这一段时间，做的最多的事就是聊天，以无限接近于一块海绵的方式。

见面聊，电话聊，我因此快乐，进而觉得自己可以试着做些接近编剧的事情，是的，了解一个艺术家以及其背后的几乎所有，要像他说的那样：要一头扎进他的心里去，看到那个属于他的斑斓世界，然后我可以感动可以疯笑可以思考可以哭泣，然后把最想说的话说出来，写在本子上。

当然，我只会说那些可以说的东西，有些看到了，说不得，那是应该永属于他一个人的东西，属于画面背后珍藏的说不破的谜。

翻阅真实的过往，好像也走过了另外一个人的一段人生。

开始唏嘘，开始感慨，对我的人生，充满莫名的希望……

初见张树兄作品，便被其富于精神化的花卉形态所吸引。平素与张树兄共事，只知晓其对制印感情甚深，尚不知其在笔墨语言上也自有风貌，令人新生感叹。

中国画作为传统艺术中的重要一支，其特性与民族性、传统文化精神密切相关。作为生活在现世的画家能否正确看待传统，成为长久以来被普遍关注的问题。事实上，抽象地肯定传统，具象地否定传统，传承中国传统文脉和精神特征并能充分吸收传统精华，绝不是形式主义地继承八股画风。张树兄深知这一点，身为画家，一味争论中国画的传统与非传统亦无裨益，不如低下头来，笔耕于藩篱。他对传统绘画语言的感情之深使得他一如既往地运用传统绘画材料进行个人化风格的创作与研究——身处于时下流行的借转换材料以追逐新象的画家群体之外。材料无有古今之别

    选了杭州归来、温州将行的空当儿，在一个明丽的中午，我和《世界博览》总策划海东兄和摄影师先生一同去尹朝阳工作室聊天。

（图为网络转载）

11月1日，值得记下来的一天。

不仅因为落雪，是2009年初冬的第一场。

碧履长歌枝条吟，

眠虫休躲莽风经。
又是一年秋草劲，

若兰岭上奉冬英。

    ——《无题》

拙手粗写，以此纪念。

有些困顿，尤其是经过沉厚的浊云下落的时候。

抵京。来接我们的朋友一边帮忙提行李一边说，北京昨日大雾，高速公路都限行了，搭乘飞机可能会有些小麻烦；如若明天回来，据说天气要降到零度，你们回来的时间恰好。

我点头表示赞同，不过还是冻得发抖。

    有幸观看作为第三届温州艺术节的重点大戏、温州瓯剧团建团50周年庆典的献礼剧目《高机与吴三春》（新版），高机与吴三春的传说流传于浙南民间，被誉为浙南版的梁山伯和祝英台。演员表现得尤为传神：让人几乎要相信自己已经是这个戏当中一个可有可无的参与者——或者如同一个随从般，猜测这其中有待推敲却又宁愿允可的逻辑，不由让人在这个有些喧嚣的都市生活当中，寻到一丝决绝而绚烂的滋味。

    剧照：

演员唱功武功皆好，卸妆后共餐，发现两位的谈吐

举止还是很现代的，说话很腔调——戏人的质素。

    此刻正在房间里悠哉着等待午餐。明天是“中国风度”展温州站开幕，艺术家们也将在今天悉数抵达这座有着无限灵光的城市。10月中下旬的温州气温还是比较柔和，窗外是瓯江，江心屿也在望得见的地方。

    这几日，匆匆而过，辗转吃温州的特色（醉蟹我的最爱、鱼丸汤、麦饼也不错），接触那种听不懂说不出的语言，再就是在酒店做一个很信任我的人安排的人物专访任务，我预期用一个月的时间完成它，加油吧。

秋夜的枯草，习惯了蔓延，宛如麦浪追风般，张牙舞爪，传递着这个世界最隐秘的心事。

风，

纵使吻遍了枯草的每一丝神经又怎样，

永远，永远在触不到的地方。

就像她，

纵然被无数个男人记于心上，

依旧会在每一个没有月亮的星空中，

重复蒲公英，无有目的的飞行。