基本认知原则
不盲从权威。读书要与对现实的观察结合起来，要保持怀疑态度。
没有固定的研究方法。无论怎样的研究方法，都应该严谨求实。
在任何时候引用或介绍他人的思想成果，都要注明出处。
不知道不要紧，没有人什么都知道。但绝对不要不懂装懂。
每一次研究应该是通向下一次研究的阶梯，要注意学问的积累性。
文字上朴素直白的表达最好。美术理论或美术史，还不具备能让读者看不懂的难度。
参考书目的问题
力求彻底地搜集有关资料。
要明白文献学和目录学。要学会写文献综述。
不能以在论文或论著结尾抄列一些书目来显得有学问。由于这样的书目内容不会在正文中出现，所以还是能暴露没有参考这些著作的真相。
本次“论文写作课”的考试为小论文形式。即要求各位同学在论文写作课结束时，完成一篇文献综述或调查报告，即为本课程考试的试卷。下面是对这两类小论文的具体要求：
一、文献综述要求：
2.1字数以4000~6000为宜。
2.2文章结构应当包括：题目、作者、摘要、关键词、前言、正文、结语和参考文献。
2.3正文中的引用文献量（包括直接引文和间接转述观点）不得少于15条。
2.4参考文献以近3~5年为主，如近期资料过少，可扩大至近10年。
2.5文后参考文献应与正文中的引文相一致，即使用的参考文献必须是已阅读过的文献。
2.5原则上引用文献15~20篇，一般不超过20篇。
2.5综述应以“述”为主，以概括提炼原文献内容为主，观点要有出处，论述要有证据。
2.6综述要注意全面性、准确性和逻辑性。
2.7字体、字号等文字格式请参照我系以前毕业生的合格的毕业论文格式。
二、调查报告要求：
2.1字数以4000~6000为宜。
2.2文章结构应当包括：题目、作者、摘要、关键词、调查时间、调查地点、调查对象、调查方法、调查人、调查分工，
一、什么是文献综述
二、文献综述的作用
三、文献综述的特点
四、文献综述的类型
五、文献综述的结构
六、文献综述的要求
七、文献综述的写作
八、写作中应注意的问题
九、参考文献书写格式
1、什么是文献综述
文献综述简称综述，与一般论文不同。论文是发表自己的研究成果，综述是梳理别人的研究成果。综述不是表明个人的想法，而是整理和归纳别人的想法。
2、综述的作用
①为论文写作搜集资料。写论文的原则之一，是有什么材料就写什么论文，综述是个搜集和熟悉材料的过程。可以作为论文的前置部分。
②了解同行的研究。不了解别人的研究成果，自己的研究很可能是无效劳动，因为这个题目可能已经有了很好的结果。
③作为独立文体，综述有总结某一方面研究成果的价值，有助于人们对专题内容形成完整和系统的认识。
④综述必然要涵盖大量的文献，由此可提供一种独特的文献检索系统。
3、综述的特点
①
美学和视觉文化类
彭锋《美学的感染力》。中国人民大学出版社，2004年。
这是北大出版社200《美学的意蕴》的再版书，只增加了最后一章。这本书观念新颖，东西交融，可读性强。有助于我们了解当前美学的主要发展倾向，其中的一些观点如“自然全美”、“审美还原”等很有开拓性，是一本很好的美学入门书。
朱良志《曲院风荷》。安徽教育出版社，2003年。
通过对一些特定概念的解说，深入浅出讲解中国哲学和美学中的玄妙道理，所选例证精妙准确，对传统艺术理解深刻到位，既不是故弄玄虚，也不是迂腐陈旧。这本书是朱良志教授众多中国艺术研究中的一本，他的其他著作也有相同特色。
阿恩海姆、霍兰、菜尔德等著，周宪译《艺术的心理世界》。中国人民大学出版社，2005年。
是一本论文集，介绍了艺术心理学的几个重要方面。译者是研究视觉文化的专家，所以选取的文章都很好，能够代表传达当代西方研究的重要信息，翻译得也很顺畅。
[法]让-吕克夏吕姆
1）《20世纪中国艺术史》吕澎著，北大出版社，2007年2月。上下两大本，从鸦片战争讲到90年代。内容不少，装帧和纸张也不错，虽然书很大，拿在手里并不重。翻了翻当代部分，还是常见的那些词语和观念。所谓美术史就是这样被塑造出来的。从逻辑上说，不同的人眼中看到的世界不会一样，但当代美术史的写手们却总是有同样的眼光，重时潮而轻传统，重主流而轻支流。书前范景中序言中引用邵宏的两种美术史的看法倒值得注意，我就是愿意看“事实”的美术史而不是“想象”的美术史的那种人，可惜这个愿望似乎很难实现。
2）《二十世纪中国美术文选》郎绍君、水天中编，上海书画出版社，1999年。也是上下册，精装，拿在手里很不舒服。看了看选目，发现编者可能是太考虑人际关系了，里边有不少是作者地位高但文章水准低。不过，这个对我弄艺术批评教材倒是好材料。这本书没有白掏银子。
3）《艺术概论》蒋勋著，三联，2000年。我原来有一本，前些天给人拿走了。只好再买一本。
4）《美的沉思》蒋勋著，文汇出版社，2005年。大体上是一本中国美术史著作，但是偏重工艺器物，很合我意。缺点是虎头蛇尾，讲到元代就差不多终止了，明清艺术只列入
一、教学目的
以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和体验、鉴赏视觉艺术的能力，了解必要的美术技法知识，开展课内外的美术观摩活动，为进一步专业课学习打下基础。
二、教学内容
（一）公共艺术欣赏
1、公共艺术的概念；
2、公共艺术的分类及特征；
3、公共艺术作品欣赏。
（二）民间美术欣赏
1、民间美术的范围和种类；
2、民间美术的民俗学内容；
3、民间美术作品欣赏。
（三）艺术观摩与鉴赏写作
1、参观美术馆或画廊展览；
2、观摩考察城市公共艺术。
（四）艺术类文章写作
1、艺术类文章写作的原则、程序和格式；
2、形式分析类文章写作；
3、鉴赏类文章写作。
三、教学方法
课堂上利用各种直观教学手段，强化学生的审美感受。积极组织学生观摩博物馆和美术馆的展览活动，让学生在欣赏实践中增加鉴赏能力。鼓励学生参与教学讨论，组织学生从自身体验出发，按照规范的程序和格式，撰写美术形式分析和鉴赏类文章。
四、课时设置
《如何撰写艺术类文章》是一本非常好的书，作者是美国科罗拉多州大学的
苏珊娜.赫德森和南希.努南.莫里西，他们是艺术史和英语专业的教师，翻译者是潘耀昌老师和他的几个学生。
这本书详尽介绍有关艺术写作的原则、方法、工作程序和格式，全然不是空谈，实用性很强，正合我意。
第一章讲写作原则，包括文体、类型、批评方法和写作过程。其中介绍了7种艺术批评方法和6种艺术写作的类型。虽然都是简单介绍，但已经够用了。尤其是连博物馆标签的写法也
一、性质和教学目的
艺术批评课是美术史论系专业基础课之一，也是美术理论知识体系的三大构件之一。该课程教学目的是使学生树立科学的审美观和艺术价值观，了解艺术批评的基础知识和基本理论，熟悉古今中外艺术批评的学术脉络，认识当代美术活动中的批评现象。通过大量观摩和写作练习，能够针对具体作品完成简单的批评写作，为进一步的学习和实践打好理论基础。
二、教学原则
1、强化基础知识，系统讲授艺术批评的基本概念、理论和知识体系。
2、追踪学术前沿，介绍当代艺术批评的学术观点和活动状况，为学习者提供学科前沿的动态和信息。
3、理论联系实际，理论学习与批评实践相结合，组织观摩活动使同学们完成一定数量的批评写作。
三、讲授内容
第一章
美术批评的概念
第二章 中国美术批评的历史
第三章 西方美术批评的历史
第四章 美术批评的特质
第五章 美术批评的功能
第六章 美术批评的方
一、教学目的
以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和体验、鉴赏视觉艺术的能力，了解必要的美术技法知识，开展课内外的美术观摩活动，为进一步专业课学习打下基础。
二、教学内容
（一）美术欣赏基础知识（30％）
1、美术欣赏的目的、意义与方法；
2、美术的社会功能；
3、美术的分类及其主要艺术特征；
4、美术作品的主要艺术语言与创作方法。
（二）中外视觉艺术欣赏（70％）
1、 中外工艺美术
2、 中外民间美术；
3、 中外造型艺术
4、 中外建筑艺术；
5、 中外影像艺术；
6、 中外设计艺术；
7、 中外当代艺术。
注：因课时所限，每个教学周期只选取部分作品进行欣赏。
三、教学方法
课堂上利用各种直观教学手段，强化学生的审美感受。积极组织学生参观博物馆和美术馆的展览活动，让学生在欣赏实践中增加鉴赏能力。鼓励学生参与教学讨论，组织学生从自身体验出
01《概念艺术》现代艺术杂志变得丛书之一，这是一套以刊代书的出版物，明显不合出版规则。这个书是译本而非原创，却没有提供任何作者、译者和原出版机构的名字。它的这套书已经出版了好几种，很有资料价值。这本《概念艺术》的译名甚合我意，国内还有一种普遍流行的译法是“观念艺术”，可能是中国艺术研究院那些弄外国美术的人弄出来的。但那个地方的学术水准历来偏低，对他们研究的东西不必太当回事。
02邵宏《美术史的观念》，中国美院出版社，2003年。这个书我已经看过了，这次算是自己买了一本，因为还值得一买。
03范景中主编《美术史的形状》，中国美院出版社，2003年。是论文集，与上本书意义相同。中国美院西学研究已有自己路数，这个路数和历任美术史论系的主持者有相当关系。其中很主要的一个倾向是建立独立的人文学科体系。这一点与中央美术学院和其他美术学院有些不同。
04段炼著《跨文化美术批评》，西南师范大学出版社，2004年。作者是在国外的学者，介绍了很多西方批评理论。
05易英《偏锋》，湖南美术出版社，2005年。是美术批评文集。是当代重要的美术批评文本之一，值得购藏，以为将来研究之用。易
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