1.传统摇滚乐(Rock'n'Roll)。节奏布鲁斯与西部乡村音乐构架了它，当然爵士乐与福音音乐等音乐类型也是它的基石。有人称它为“有活力的R&B”，它的出现影响了音乐的走向。

2.民谣摇滚(Folk-Rock)。早期的民谣摇滚是民谣和传统摇滚乐的结合。悠扬的口琴，清脆的吉它，动人的合声是其基本元素。

3.车库摇滚(Garage Rock)。最早体现摇滚乐反叛的一面。表现年青人的冲劲，大声流畅的节奏。

4.迷幻摇滚(Psychedelic Rock)。复杂精巧的编曲，严重扭曲的吉它是它的标志。很多乐手在磕迷幻药的情况下演奏这种自我性极强的音乐。

5.乡村摇滚(country Rock)。乡村音乐与传统摇滚杂交的产物。乡村摇滚传承了许多民谣摇滚的东西（注：不要理解为乡村传承了民谣）。与民谣摇滚相比，乡村摇滚有大段独奏部分，而且欢快的东西更多。

6.艺术摇滚和先卫摇滚(Art-Rock/Prog-Rock)。给人一种近乎幻觉的听觉体验，使摇滚乐变得严肃且更具有艺术性。

7.爵士摇滚(Jazz Rock)。不用废话了，杂交品种。

8.重金属(Heavy Metal)。围绕吉它回复，使乐器发出尽可能大的声音。

 我的吉他跟了我六年多,而大多数时间,它只是孤零零地躺在琴套里,独处在书房的角落,身上落满了灰尘.似乎它的脾气也早已被堆积,可惜它不懂得地倾诉,否则我已经在它面前抬不起头了.

那年我买下它的时候,是12岁,当初真的是觉得吉他手挺酷的,所以就在琴行'蓝手'挑选了一把,放在家里,吉他只是摆设,我许久都不碰它一下,它就像一个贞操的处女,看似与一切家居有疏离感,却是最受冷落的.但是,处女也终有做母亲的一天.从今年开始,我的吉他将常伴左右.因为我真的很爱它.

我很信感情这东西,我觉得任何我的东西我们彼此都会有感情上的应允和牵绊,比如我新买的水杯,(很漂亮)我承诺它永远不会被摔碎,它亦很配合我,至今尚安好.我就挺欣慰的.

即使我以前冷落了吉他,但它到底是我的吉他,所以,我现在要好好待之了,其必定会很乖,很爱它的主人.吉他吉他,我会背着你,像背负起一种时光蜕变后,依然恋恋不舍的情愫.

是谁在唱?

 

 

 

  沉默了好长一段时间，我都不知道自己现在坐在电脑前写的这些东西究竟是不是都还可以记得，下次再看到，是不是还能认出是出自何人之手。今天，我翻开了以前写的几篇文章，有陌生的感觉，有几分印象，却亦与思想疏离。可以说，写作的境况愈发糟糕。于是，我颓废地终日沉睡。写作仅仅限于每天的日记。而所记的，又似乎和我本人的生活没有任何关系。我对自己感到很无奈。

 “我们将找到那遗失的语言，遗失的世界，一扇可以进入的门，一块石头，一片树叶.......我们之中有谁知道他真正的兄弟？有谁探究过他父亲的内心？有谁不是一辈子被关在监狱里？有谁不是个异乡人，不永远孤独？无处可找，因为你就是你的世界。”
                                          ---托马斯.沃尔夫 <天使,望故乡>


很多时候,摄影师的镜头与作者的笔都是奇妙的.它们总有办法让更多的人流连回首,它们告诉人也告诉生活,自己的主人正在以怎样的姿态观望着芸芸众生.他们的生命就似一段路途,只有在路上的人才会浮现思念的暗道,并通过自己的身体,奔向家的所在.我想人的灵魂一定是比人心更复杂的东西,但是从形式与结果上来看,她却无比简单:相逐相从,相弃相离.最终都化做尘土,归于万物的'熔炉',那就是自然.

人的前路与归途都是隐晦不明的,

    在永恒绮丽的岁月中，摇滚不仅仅是一种形式上的艺术，它还是几代乐迷的符号，几代音乐人的梦与灵魂。他们中，有些令人欢喜若狂，有些使人疼痛却执着地追随，有些让人羡慕嫉妒，有些放荡不羁，眼神孤傲，从不明白妥协的意义。而也有如神似谜的圣贤般人物，可他们有称：“我不是圣贤，不需要那么多人与我共鸣，我只要寻找快乐，并且证明自己活着，这已经足够，如果不能令自己快乐，或者只可苟延残喘，那么便不如从容燃烧。”

    他们就是如此有勇气面对恐惧，追求喜乐。所以，他们成了偶像，成了天王，成了传奇。

MY FAVOUR ：

 

Slash 

Guns N' Roses（枪炮玫瑰乐队） 

《Use Your Illusion》 

 

·每当我们看到一个戴着高帽子，大墨镜，一头细密的卷发，穿着皮马甲，嘴里衔着烟的吉他手，我们便会知道他是Slash。Slash也许算不上是英俊的摇滚明星，在更多的时候，我们甚至看不清他的脸。可就是因为Slash带给人们的神秘感，使他的形象更深刻地留在了人们

 

哥特文化———并不是暴力 

 

对于哥特文化是很难下一个明确定义的。这是因为在不同的社会文化群体中“Gothic”一词有着不同的内涵和不确定性。哥特一词最早源于日尔曼人的一个分支西哥特人（4世纪后入侵罗马帝国并在法国和西班牙建立王国），后来被用来称呼那些未开化的野蛮人。现代最早使用“哥特”这个术语的是英国广播电台节目主持人AnthonyH．Wilson，他同时也是JoyDivision的经纪人，他曾经宣布JoyDivision乐队将作为一支哥特式的乐队而有别于其他主流音乐流行乐队。 

 

哥特文化作为一场现代文化运动，开始于20世纪70年代末期朋克摇滚的音乐浪潮，当后者渐渐退去的时候，哥特文化作为一种边缘的亚文化幸存了下来。哥特文化是一种独特的中世纪复古风格的音乐、艺术和文学的文化范畴，在音乐上它承袭了70年代欧美朋克摇滚音乐的音乐风格，在艺术上表现为一种对12到16世纪西欧的哥特式建筑风格的强烈复古倾向，在文学上演变为那种隐郁和怪诞的神秘黑暗文学。哥特文化实际上倾向于那种非暴力的、和平主义的、被动的、宽忍的生活态度

     5月17，堪城人的节日，可惜自竟要坐在教室里等待高考，我可以想象喜欢做梦的人们一起投向梦的殿堂时的情景。

     梦究竟有多美？这个问题困扰了我很久，唯一想通的是许多人都快乐，这快乐也大致相似，许多人都悲伤，而悲伤却有各自的原委。所以大多数人都需要把委屈与欢喜表达出来，做梦是其中一种有效的方式。因此造梦者就倍受推崇和关注。人们选择了这个夏天，来比较一下这些造梦者中，谁是梦中之王，可以随意地“欺骗”观众，让他们相信自己生活的世界是怎样的过度美好或者过度阴暗。值得称道也值得尊重的永远都是付出努力的人们，但是充满荣耀的艺术家，我觉得只有一种：有个性，并且将个性发挥到极至，令传统教条，学院派认为他们是另类的家伙。比如罗伯特罗德里格斯和昆丁塔伦蒂诺。再比如上世纪70年代的斯皮尔博格和卢卡斯。中国的第五代，尽管他们的价值趋向最近两三年不太为大家所接受。

    实际上，我想说的仅仅是一种对目前电影商业化运作的失望，当然它们拍得很好看是真的，但人们为什么喜欢看电影？三个原因：一是感受视觉奇观，二是一种窥密的心理作祟

 

黑暗中寻找希冀

 

 

有这么一群人，他们有着苍白的皮肤、留着染黑的长发，身裹紧身黑衣、脚蹬尖头皮靴、戴着大量复杂纹路的银饰，他们描上浓重黑眼圈的眼睛里总是透着悲伤和麻木，他们就是哥特族。他们看起来阴沉、怪诞、神秘，人们误解这是病态以为他们充满暴力倾向，事实上真正的哥特族倾向于那种非暴力、被动的、宽忍的生活态度。痛苦地生活是哥特族们的艺术，在他们的世界里每个人都是独一无二。

 

一个真正的哥特族害羞而且不爱交际，拒绝所有有趣的社会活动；他们热爱艺术，特别是音乐和绘画；他们面色永远苍白，哪怕是在夏天；他们执着于永远的黑色或暗色衣服；虽然佩带显眼的宗教饰物，但他们却几乎天天改变信仰。黑色摩托皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜和黑色飞行太阳

  你留给我一片荒原，让我看着夕阳渐渐逝去，就像你离开的背影，

  我所拥有的是最后的不舍，但无奈光芒终究离我而去。

  和着微风，我面朝着天边哭泣，夜幕降临在身边，视线凝滞在远方

  我们中，有谁不是沉浸在往事的游离缅怀之中，

  而你的离去，洒脱得毫无牵挂；我的也如同在母亲黑暗的子宫里等待新生，

  归来吧，我最可恨可爱的灵魂，向上帝伸出双手，

  “永远被囚禁的人呐，”对它发出感叹，忧伤是明亮地，讽刺地，我们诅咒它。

  

  寂静的荒原上，有一个孤独的影子，他是诗人？ 旅行家？ 还是吉他手？

  祈祷文？ 行旅图？ 还是镇魂曲？

  我的猜测是多么的有意思，假如他是诗人，灵魂游荡在天上，为荒原降下圣光；

  假如他是旅人，灵魂徘徊于人间，为荒原注入生机；

  假如，他是吉他手，灵魂来自地狱，跨越火海及轮回，涅磐在荒原，最终，

  凝固成一个影，从他的指尖滑出的，是一轮灰色的太阳。