《史》的第一章看起来有点沉闷，神神叨叨想通过憋气创造类似吉尼斯纪录的黑帮老大莫名其妙被人开了一枪，然后又有人去查看死了没有，未死之后又像有些新闻事件一样住到了树上呼吁环保，搞得像和哥本哈根呼应一样，导演是不是就在讽刺而今气候大会上的伪君子们做的就是和这位无厘头的黑帮老大一样的秀呢？
看到苏利﹝伊桑·霍克饰﹞那章我以为真正的男主角出来了，这么伟大的丈夫，这么望子成龙的父亲，却又这么不择手段走歪路攒钱培养下一代的男子，实在比不上被列为《时代》杂志年度人物候选人的中国工人，不过打劫那次只求财不谋命的冲动，大概是新手才有的盗亦有道吧，如果能坚持，大概又能和杜琪峰《复仇》中黄秋生那组枪手交上朋友了。
这么血腥的家庭暴力，还是让见惯了社会新闻的我们心生寒意，与北京大兴的那位残杀6位家人的变态有的一比了。两鬓生白的任达华再飚演技，与张静初的老少配很是出彩。
香港已经算对家庭暴力非常关注的地方了，里面出来的义工、社区代表、关爱中心、警察等，其实都有拯救阿玲的机会，只是一再错失，最终让家暴升级，许鞍华冷静的镜头下应该是这类机构“关而不爱”的控诉，但在我看来，比照大陆，他们已经先行一步，做的蛮不错的了。
像片中一再出现的义工，在我们这儿的称呼应该是志愿者吧。内地的志愿者好像最多还是出现在奥运会、世博会这样的大型活动的领路搬东西表演上，这么关注家庭琐事的法律志愿者，至少在我们这儿的小县城，还没出现，也许
居然是比利时的电影，印象中好像还没看过这个国家的电影作品呢。不过因为描绘的是人类关于嫉妒的共同弱点，所以也不觉得有什么隔膜的地方，至少，讲述故事的手法和配乐都相当成熟，相当好莱坞化。
于是，这么成熟的电影手法，既能让观众赞叹于比利时电影小试牛刀时的无限功力，又有点遗憾于电影两个小时居然没有过多比利时风土人情的介绍，除了“安特卫普”的地名带有这个国家的特色外，居然不再有任何专属于这个国家的特写，不像巴西的《中央车站》，越南的《三轮车夫》，台湾的《海角七号》等让观众认识到一个地方的时代风貌。不过那样的处理也正是编剧的本意吧，就像王家卫的台词所言，只要你知道什么是嫉妒，你就会变得狠毒。这样的情绪变化，不因人种民族变化，它存在于人的内心深处。
电影中对于流氓菲利普的形象刻画比较到位，
李连杰当年有部《精武英雄》，剧中中山美穗的妹妹中山忍扮演的女主角为了李连杰的不在场证明，羞涩地承认案发生正与和陈真独处一室，因而陈真没有作案时间，法官急切地追问两人做了什么，中山忍“最是那一低头的温柔，恰似一朵水莲花，不胜凉风的娇羞”，道：“孤男寡女，你说能做什么？”
如果真能碰上中山忍这样合适的对象，我想很多男子都不会拒绝二人一屋的独处机会，但假如遇见的是安妮这样的变态者，那就另当别论了。
因为是由两个人撑起来的电影，所以对于剧本的张力和男女主角的演技要求甚高。剧本方面没有问题，毕竟是史蒂芬金的作品。这位惊悚大师过手的电影，都有不错的表现。像突破老式结局的《迷雾》，励志经典的《肖申克的救赎》，还有也是几人一室、又有作家角色、也是玩惊悚的恐怖经典《闪灵》。
这电影在豆瓣上有两个中文译名，《劈腿情人》和《纽约爱情故事》，但都不及在玩家网影视版给的译名准确——《爱我的还是我爱的》，貌似来自周姓歌手的灵感。
很想进入到莱纳德的故事情境中，为他的行为寻找一定的合理性，但实在无法脱离叙事本身的无力。男主角因为病理原因被未婚妻抛弃而无法自拔，若干年后在两个女人中间重新找寻到爱与被爱的感觉。自己爱的没有办法呆在一起，只是把他当做疗伤药，用完即扔；于是退而求其次，把原本准备戴在格温妮丝•帕特洛手指上的戒指戴在了凡妮莎•肖上，不知悲剧还是喜剧，凡妮莎•肖一脸的惊喜
有把外星人描绘成大眼可爱的，如大眼睛的《ET》；有把外星人描写成邪恶抢地盘的，如火爆的美国主旋律《独立日》；但把外星人拍成贫民窟的不良少年，相信《第九区》还是第一遭。
因为是拍給人类看的电影，所以人的普遍情感，如爱情、友情、亲情还是首位需要展现的因素。就像《变形金刚》一样，如果让人类成为配角的配角，那么机器们的争斗就显得乏味，更加缺乏剧情的合理性了。所以编剧很乐意在里面安插性感的机车女孩，无厘头的大学生活，搞笑的辣妈辣爸等。
这部人类与外星大虾抢地盘的戏码，同样少不了这类因素的加入，不过，不管是威库斯和妻子的真情，还是和红背心大虾的惺惺相惜，抑或大虾们内部的兄弟父子情谊，还是能真切得打动观众们的
李白在《春·夜宴从弟桃花园序》中，用了这句“浮生若梦”的感慨，因为所处的时代正是盛唐，所以并没有像东晋的士人们那样，伤春悲秋自怨自艾不已，而是在“秉烛夜游”的号召后，依然阐释了对社会对生活的爱。
秉烛夜游的生活，现代人很少体验了，拿个电筒出门的，也绝对是另类，不过那些个驴友们另当别论。现代人也喜欢把黑夜当白天，不过多数是从一个屋子到另一个屋子，从一个灯光到另一个灯光，从一张面具换到另一张面具，对于自然在暗夜中展现的美，实难体会。常说短暂的人生有如“昙花一现”，说实话，活到了而立的当口，还没有一次月下看昙花开放的经历。放在历史长河中，我的人生肯定是一现，但是否会如昙花那么绚烂，只能苦笑了。川端康成在凌晨发现海棠花未眠，他的观点是世间有大美，值得凌晨不睡而来陪伴免得人家孤芳自赏。照此推算，我们所干的暴殄天物的事情还真不少，愧对自然愧对生命。
问了几个朋友，说本片还是没有达到心目中优秀港片的标准。也许是我自己要求比较低吧，看到吴彦祖再次惨死，看到古天乐两鬓斑白，看到刘青云缩头缩脑，更因为自己在《荡寇》之后看的本片，觉得《窃》要精彩多了。
九七之后，港片逐渐式微，零二年时的《无间道》，当时以为会掀起一股新的香港制造的风暴，但在模仿成风、一个题材出来就被榨取干净的香港工业山寨风格里，拉开时间距离来看，当时风头一时无两的《无间道》系列，与其说是复兴，不如说可能是回光返照。就连一直备受好评的银河印象，也不免落入孤芳自赏的小众之嫌，在场面的营造上总有一股故弄玄虚的自作聪明，这个风格在《铁三角》中达到了一个顶点。我知道这样说肯定要被喷，但银河印象没能担负起中兴港片的重任，也是不争的事实。原本还想王晶能有所进步，但是《金钱帝国》一来，让我对他所抱的
大鱼的男主角，是那位故事多多的老父亲，本就多彩的经历，加上适当的夸大，他的人生蒙上了一层奇异的色彩。儿子成家后的几年里，多少有些疏远自己的老父亲，觉得他的故事一再讲述，直至上千遍，却依然和幼时说的相差无几，不禁厌烦，对父亲的夸夸其谈心生反感。也是，我们的成长也会经历这些，父母亲会把自身或我们的一些有趣的桥段在家里说
香港电影人跑到南美去讲故事，印象最深的《春光乍泄》，压抑的氛围，压抑的情感，在梁朝伟与张国荣的互飙演技下得到了愤懑与激情的阐释，加上王家卫恰到好处的拿捏，同志电影成了影史经典。导演余力为拍的这部电影，也是在南美这块神奇的大陆上，非用一句话来点评，就是“莫装X，装X被雷劈”。
也许大多观众很敏锐，而我很迟钝，我承认。我一直很努力地进入到导演的故事情境中，之前的所谓政治绞杀还看得下去，但是到了小田切让带了一帮小屁孩到一个类似天台的地方火拼时，这电影就坠入到不可挽救的深渊了。那个画面，也许欣赏的人会说唯美、昆丁控之类的赞语，但在此划线，故事前后就完全呈现了两种风格，这毕
