朗诵的时候不要看观众眼睛，看观众脑袋顶上，因为观众是任何眼神都会打扰演员，再有信念感的演员都会被打扰。
气息。。不断（不是十五句话都不断）
在能力范围内克制尖音（ji qi xi），把“海”说圆润。
所有拿稿时同学记得先站直了，不要挡住你的声音。
男孩啊！
我要你没有这个意思大家都在这。
两个字，气息。任何戏的根生气息，情绪、技巧是一部分，给戏定调的是气息，顺着气息出来的所有词都是准确的。
不管是朗诵还是表演，脚不动的情况下节奏靠嘴调动。但只要一动脚，节奏就都跑脚上去了。所以如果没有提前设计，不要随意移动脚

步。千万不要碎！！
手放边上。
把朗诵的作者换成朗诵者自己的名字。
以后所有的段子都要带支笔标语调标声调，升调降调都要标。
我们不要朗诵腔。
咱们是结束后再把气放下，不是临近结束就放下。一放下就能听得出来。
这不是肺活量，这是丹田气。
每一句话说出来都是有根的。

李媛：前后鼻音、元音发饱满，克服尖音，好好上现汉。
邱宇强：咬字紧，气息不要断。
毛峥：吞字，层次不清（重音、气口、语调）
谭震：

话剧《第四度空间》

1 此话剧在朝阳九个剧场演     

 演出时间是10月4号——9号   晚7：30

2. 此话剧   是为纪念法国先锋话剧大师 尤尼斯库 而演出的，这次话剧最大的亮点算是北京剧场演出首次的突破  演员与观众的界限   最直接的表达导演和剧本传达给观众的最直接最深刻的艺术内涵 ——    更清楚的认识自我 更好的生活 ！

4  凡是学生票  这几天50元的票送50元彼麟视觉提供的代金卷 ，还有“那些”服装店  会赠一张9折的会员卡      （现在的票价只限学生，如果这几天订票  可以拿到好的座位  ） 

&

走方阵的各位是不是都累到麻，汗不止了呢？现在，大戏节来啦！给大家来一场及时雨～

这一届的大戏节和以往不同，“2009第八届大学生戏剧节”由北京戏剧家协会、北京“9剧场”共同主办。本届大戏节共有来自12省市、41所高校的58个剧目申请报名。这其中既有历史悠久的资学生剧社，也有刚刚组建的新兴学生剧团。

大戏节演出剧目表如下： 

说好了9点半……排练永远也不能按时。

老师饿着肚子就来了，演员们都有点懈怠。由于媛美被三外缠身，只好从第二三幕开始。经久不衰的第二幕哇……
终于的终于，词顺了，戏顺了。这是一大长足的进步，老师尤其提到了小马的进步——可是词顺了戏顺了就出现了一个问题，交流没了。

嗯……可能是阳光真的会

掌握纯粹的安全感……安全感在哪儿呀？！

原创戏。从感觉上跟我们的《失迷》就不一样。这是喜剧呀，有小剧场不灭的与观众交流的主题，有夸张的专司搞笑的现代丑角，有“足够的演员阵容”（斯言出自《戏剧写作课》）。灯光（哟吼~若斯姐姐）和舞台空间利用都很丰富。好几次台上出现打背恭两侧齐下的情况，但是两侧的台词居然能够一句一句穿插相合，效果非同一般。

特邀演员的“特邀演员”身份挺有辨识度的，聚焦能力强于团队水平。夏总的人物感觉很好~小卞——卞副总低三下四的样子实在太有喜感。一直照顾我们博客，但是我却没有真正见过的叔叔客串了一个视

没有及时发出本文是因为我们屋断网了……和冰姐姐讨论过得出的一致结论我就不重复了，现在只看我本人的补充——油盐不进

鄙人是传说中一类适合看名著的人，因为从心理上予以积极配合……

几乎是无言以对，最后的短片、所有的纪念意义……不在发言权之内……感动和震慑是必然和必须有的，队伍能够建设到这般能聚的程度实在值得学习。但是……今天只说剧目，只说剧目。

气氛。渲染的很到位，鄙人完全沉浸在一种苦难生活的恐怖和压迫之中。不妨把四场戏放在一起说，那么从气氛上真正鄙人融入剧中环境甚至心境的，一是第二场《

      其实本来已经是学长学姐们的毕业戏了，就不必再写什么评论，权当记录一点东西作我们借鉴之用吧~

      说句心里话感觉没有我想像的那么好，是我看的太多了期望值太高了吗？因为隽玥问我：“那你还想咋着？”……她说她以后都不敢再来了，因为今天留下的印象太美好了，就让这个美好一直存在下去吧……

      说一下我的感觉。再加一句，隽玥说她心里就没有那个谱不知道怎么样是好怎么样是不好，所以不敢轻易写评论，因为要为自己的行为负责。我说我也不敢说我看的标准就是对的，也

《失迷》的编排成为这一时期活动的主旋律，这段时间似乎日子过得很长，我觉得远离了我的组织很远很远。今天大家都出现了，各种颜色的义务充盈润点了我色弱的视野。活动地点改在了宿舍附近——白色的地下室，像那个失明的精神病院，还装着一扇大镜子；地上有墙粉的一道道，镜子上的字还没有擦掉，桌椅都要从别的散发着甲醛气味的屋里搬来。我，你们——我们，和这个徒有四壁的处所不相和谐。

第二幕，冲突最激烈的第二幕。想来群英会出身的时候我们送去的必然也是这一幕吧，因为早在4月

几乎要成为抱怨——我睡着了!

灯笼剧团的法语剧。演员和大部分观众都是母语，我们系的同学仅仅为了练听力才去的，事实证明道行不到。

《车间》的场景严格被限制在了一个车间里，所有的场景都有几个女工手里拿着针线在工作台边边唠嗑边完成，几乎不存在任何舞台调度。人不动嘴动，台词成为这种戏剧的重点。

问题就是，这个重点我们还听不明白……

灯笼剧团是一个公益性的业余剧团。这个定位加上中法两国在话剧欣赏

      昨天是沙龙最后一场，观众人数也达到最高峰。不过戏结束后的观众反应没有前天的那么强烈，我想这跟戏本身的色彩基调和节奏也有关系。我的一个同学觉得故事编得有些老套，我个人认为还好，能够原创到这个程度已经挺不错了，毕竟需要考虑到两者甚至三者之间的结合，还有切换、穿插等因素，而且其间观众的反应本身就可以说明问题了。

      就我个人来讲对故事的线索和想要表达的主旨还是比较赞同的，和改编后的《仲夏夜之梦》结合起来，一能看懂，二能产生些许共鸣。虽然我自己没有经历过，不过也许就是这