【tiu之影视心情】你叫“顺溜”我堵得慌
最近随着央视黄金时间的播放，《我的兄弟叫顺溜》这部电视剧引起了很多人的关注，叫好声一片。在一片赞扬声中，我从网络上下载了这部电视剧。
因为是最近的热播电视剧，下载的速度很快3.7G一天就搞定了。然而，随着“顺溜”的下载速度，我得到的却是堵得慌的观感。
首先是编剧。战争剧他就是战争剧，近几年，随着美剧《兄弟连》的播出，越来越多的战争剧更加真实的反映战争的残酷了，国内最有代表性的就是《亮剑》。《亮剑》虽然在制作上比不上美剧，但是从内涵上丝毫不差，人物的刻画，对白的设计都丝丝入扣，虽然乍一看很粗俗但是细细一想，还是颇有道理，战争其实文雅的事情？相比之下，《顺溜》的编剧要差一截子了，刚开始就极富“革命浪漫主义”的设计了陈司令骑高头大马穿越敌占区的桥段。要说近几年最富革命浪漫主义的就是《我的团长我的团》了，从迷龙的招亲，到孟烦了的爱情都是战争片中极少有的极致的爱情，但是康洪雷并没有昏头八脑到完全失掉了战争这个大环境，主人公还是被战争环绕着，牵扯着；而《顺溜》的导演花箐一开场就表现出了陈司令的鲁莽和自大，这样的人怎么能在战争环境中生存呢？韦伯斯特（《兄弟连》）是连长他自大吗？李云龙表面鲁莽但内心对于战争还是很细致的；“我的团长”龙文章平时喜笑怒骂但是遇事冷静周到。真的很难想象一个新四军的军分区司令在敌占区会是这么无知的张狂。虽然导演企图用后面的战斗指挥和部署来弥补，但是力度太小。
再就是演员了。张国强还是用他习惯的戏路在表演，在《士兵突击》《团长》中这种表演我们都耳熟能详了，本剧中他的突破不大，或者说导演给他的空间不大，他想模仿亮剑中的李云龙，但是力度和表现形式都无法和李幼斌相比较。同样的，王宝强也再重复自己，他的角色和《士兵突击》并没有很大的区别，他很认真的再重复自己。回想一下《团长》中的段奕宏（龙文章），他比起来《士兵突击》中的角色已经有了更大的突破，他更加的疯狂，甚至疯癫，表现出的装谈让人不得不思考：也许这就是战争中的士兵和非战争中士兵的区别吧。
这部电视剧我只看了4-5级就看不下去了，剧情拖拖拉拉，剪切慢慢腾腾。第一场战斗最后日军攻入村庄光是个人的特写就花去了3-5分钟有余，各个角度，各个人物冗长反复，毫无重点，严重折磨我的耐心。
于是，我只能“顺溜”的选择放弃。导演，请下一次，认真一点。多一点诚恳，少一点想当然，多做一点功课，少一点猜测。战争剧不是这样拍的。
【tiu之影像日记】 我们的青春他们的歌
夏夜久违的凉风吹拂着我的脸庞，那些熟悉的身影在舞台上鲜活着，经典的老歌在耳边回想，我的心情也随着旋律荡漾。这是持续高温的西安突然凉爽的一天。
虽然这场演唱会是拼盘演唱会，但是目标很明确。它不是为了追新，捧红，它是为了怀旧。
简而言之，怀旧就是缅怀过去。旧物、故人、老家、逝去的岁月当然还有老歌都是怀旧最通用的题材。怀旧是一种情绪，它或许可以成为一种哲学，但它确实成了一种时尚。
时装的怀旧体现在曾经流行过的时装款式或风格又重新流行。以前的款式差不多原封不动地被今天袭用是怀旧，如喇叭裤、旗袍等等；从过去着装风格中萃取那么一点意思也是怀旧，如中式领、新嬉皮士风貌等等。怀旧有时时间距离很近，如曾洗口处理过的新牛仔裤看上去就像穿过几年那么熟悉亲切；怀旧有时又距离很远，如崇尚自然的、手工的衣物便是存心去除现代工业文明的痕迹，象征性地重返人类共有的最早家园--完全天然的自然。
怀旧是一支镇痛剂，抚慰喜新厌旧的本性带给人类的煎熬。'旧' 对处于新时代的都市人是另一层意义上的'新'。（摘自百度）
跟随着这些歌手们，我仿佛也在时空间穿行，那些曾经的回忆，纷纷浮上心头。
首先出场烘托气氛的是赵传。他高亢的嗓音，以及容貌都是一个时代的特征，像他这种相貌的人现在是很难红的了。赵传还是老了些，岁月让他的本来就不粉嫩的脸又多了些沧桑，原来略显瘦弱的身材也变得有些发福了，他的嗓音更加沙哑了一下但是依然高傲。
高明骏一看就是很自我的人，比起赵传，他对现场的照顾很少，他一袭白衣，直立舞台中央，完全沉浸在自己的歌声中间。为了让他唱《你悄悄的蒙上我眼睛》，主办方找了一个据说是搞it的女人合唱，估计是受了赞助费，对于这种营利性演出，这种合唱不应该出现的。
全场欢呼了三遍，听了两遍《冬季到台北来看雨》才等到孟庭苇的出场。这并不是说孟的架子大，而是主办方放错了录音，组织安排的混乱在这场演唱会中出现了不只一次，主持人的话筒经常性的无声。孟庭苇在台上的气质和她的歌声一样的温婉，岁月对她的痕迹并不是很明显。大家都被伴舞的秃和尚们吸引了，这种笑果很强烈。
老爹是本次演唱会中，最脆、最爽的人了。不仅仅是因为他的嗓音，还因为他的率性：台上脱衣、冲下舞台握手、坐在舞台前端，无不让我们感受到了激情四射的他。他应该年纪很大了吧，确实还不觉得老。
谈芳兵我是第一次听，出来后和mk聊天，都觉得最失败的就是她。毫无名气，没有成名作，就是唱 邓丽君的歌，我要是喜欢邓丽君，也不回来听她唱的。不过她的上台也有好处就是能让我多看一会，所谓北京舞蹈学院学生的舞蹈，身材还都不错，就是舞技比较生疏，表情比较生硬，有一个还总看着别人的动作。最搞笑的是《万水千山总是情》的伴舞是西班牙女郎装扮，好一个关公斗秦琼。
其实这次才算是第一次看陈明真，确实是美女。查了资料是67年的，但是台上确实看不出来像是30不到的感觉，身材也很好，那个小腿只是个长而且白。作为一个二流歌手，她的歌曲有一些听过，但是都没有专门听过，看资料也有很久没有发片了，在中国不发片就说明人气不行了，就要靠演出赚钱了。
最后压轴的当然是大哥童安格。当他从升降梯缓缓升上来的时候，全场雷动。童安格就和他的歌一样，那么优雅那么迷人。在某个角度我甚至觉得他很像狄龙。也许那个年代的风格吧。
这样一个拼盘演唱会并不精致，并不让人完全尽兴，但是它确实带给了我很多的回忆。这-就够了。
【tiu之电影心情】 非典型女孩《我的女友是机器人》
电影是什么？看完这部电影我突然想起来这个问题，电影到底是什么？我为什么喜欢看电影？电影类别五花八门，分类更是多样，但是不管是怀旧还是科幻，不管现实还是荒诞都是我们真实世界的某种反射，我们平时生活在现实世界中而电影能给我们不一样的“现实”。
看完这部电影之后我看到了郭在容这个名字，觉得很熟悉，上网一查看到了很多熟悉的电影名字，比如《我的野蛮女友》《雏菊》《女人不坏》《假如爱有天意》等。这个人的电影品质都不错，所以本片的虽然剧情比较俗套但是表现形式以及编剧、叙事手法都很吸引人，一开始我都没能投入，但是到了后来连贯上之后还是很感动的，能感觉到导演的用心设计，时空并不是混乱的跳动的，而是为了打动人的主线而铺设的，这很难得。虽然机器人不会用情感流露但是导演巧妙的借助记忆芯片及时光机器的力量用真人延续了机器人的情绪，让观众的感觉有了宣泄和升华。
关于女友。郭在容可能是比较女性主义的人，他片中的女主角都比较独立，有个性。这一部尤其是，女人如果太理智，太平淡也许就不是女人了吧《我的野蛮女友》是这一系列的开山作，《女人不坏》也延续了这一风格。这一部电影尤其是，从开场，除了惊艳之外就是女孩子的刁蛮，不仅迷倒了男主角也让观众神魂颠倒。漂亮、个性、有梦想，有脾气的女朋友不是你的梦想吗？
关于怀旧。每个人都有故乡，每个人也都有童年，所以每个人都必然会怀旧。就像《东京爱情故事》中，莉香和完治回家乡寻找回忆一样，本片的机器人女主角也带次郎回到了已经不复存在的记忆中，圆了他老年的遗憾。这个桥段很讨巧，把每个人都拉回了童年，虽然没人的记忆不同，但是心境都是大致相同的。
关于未来世界。日本做科幻的技术比起美国来还是要差一点，机器人飞来的场景和《终结者》像极了，唯一就是紧身衣和绫波铃的短发造型比较现代感。未来世界的刻画估计因为技术比较难突破篇幅也很少，起到了推动剧情的作用，但是未来感不很强烈。
关于灾难。灾难是最能显现人性（机器性）的地方。片中最感人的就是表面温柔漂亮的女机器人，舍命拯救男主角的桥段。虽然机器人的残臂断肢震撼性会少一点，但是对情绪的烘托无意识到了极致，这种情感与真人并无分别。
关于英雄。美国最近有很多超级英雄的片子《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》《x战警》等等，但是女性为主角的并不多，印象中只有《猫女》，本片是女性英雄主义的升华。
这是一部郭在容的电影，品质没的说，女主角漂亮，剧情完整，内容感人。是一部适合情侣观看的增加感情的佳品。
幸福的定义：
幸福是指人感知自己的需要、条件和活动趋向和谐的生活状态。用一个简单的比喻就是:猫吃鱼,狗吃肉,奥特曼打小怪兽.睡觉睡到自然醒，数钱数到手抽筋。
因此幸福也可以理解为对欲望的满足、人对生活的满意感、和谐感。幸福是心理欲望得到满足的过程。
幸福是人在创造生活条件的社会实践中，由于感受和理解到个人 ,集体乃至人类的目标，理想和正义公益之事业的实现而得到人格上的满足。（伦理学标准概念）
幸福到底是什么？
几年前看过央视的一个专题系列记录片《幸福是什么？》。片子平实，舒缓，甚至有些随意，但是看完之后却让人感觉震撼，因为它捕捉到了每个人对于幸福的追求和渴望，也捕捉到了人们回忆幸福的甜蜜表情。
那么幸福是什么呢？你问过自己吗？
是吃鱼还是吃肉？是打小怪兽还是睡到自然醒抑或数钱数到手抽筋？
也许你从没想过这个问题，但是你肯定感受过幸福，幸福到底是什么呢？
我的幸福观：
我觉得幸福的表现形式可以是吃鱼或者吃肉，可以是打小怪兽或者睡到自然醒；但是获得幸福的途径只有一个就是追求。
就像这部电影的英文名字一样《the pursuit of happines》一定要有pursuit才会有happiness。
早年看香港的系列彩票电影《富贵逼人》系列，虽然每期都是以彩票为戏剧冲突和噱头但是，真正让那一大家子幸福的其实并不是彩票和财富，而是他们的对生活的追求，也许并不那么绅士那么高尚，但是真实。
我也是突然有一天发现了幸福原来真的不是拥有一件事物，而是一直以来寻找、追寻这个事物的过程，甚至我常常觉得最后得到这个事物本身好像都没有想象中那么的幸福了。
《幸福来敲门》我觉得是非常差的翻译，原片的意思根本就不是这样的，幸福也从来不会主动来敲门的，没有努力，没有奋斗，就没有幸福。就像片中教堂中众人齐声合唱的那样：“重担虽负于肩，痛苦看起来难以忍受，我不会也不曾放弃，因为吾等之间的的承诺，主啊，请别将险峻移开，但请赐于吾攀登翻越之力”。我们国家的传统文学作品里面也有类似的描述:孟子曰：“舜发于畎亩之中，傅说举于版筑之间，胶鬲举于鱼盐之中，管夷吾举于士，孙叔敖举于海，百里奚举于市。故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。人恒过，然后能改；困于心，衡于虑，而后作；征于色，发于声，而后喻。入则无法家拂士，出则无敌国外患者，国恒亡。然后知生于忧患而死于安乐也。”所以我喜欢的是这部片子而不是这个片名。
威尔-史密斯是我很欣赏的演员，他的《独立日》《全名公敌》《我-机器人》《我-传奇》《黑衣人》等等电影都非常的让人印象深刻，但是这部片子和以往的帅、酷、炫的形象完全不同，平时、真实、隐隐中甚至有些《女人四十》的酸楚。这是非常不容易的，这也能看出来史密斯对于自己的挑战，他肯定也是翻越了重重险峰到达了幸福的角色。
总之这部电影让我想到了很多，其中很多是平时我忽略或者企图掩盖甚至故意逃避的东西；忽略、掩盖、逃避了这些东西给了我暂时的快乐和舒服，但却让我和幸福越来越远。我想我也应该担起担子、忍受痛苦、翻越险峰，追逐我的幸福。
我是在和陆川的第一次“亲密接触”就关注他了，记得那是2000年的《寻枪》，那也是陆川的处女作。那部电影我前前后后看了不下10遍，导致我的南方口音大部分都是贵州腔，“那样”和“好久”这样的语气词我自己听起来说起来都很顺了。现在想起来那部电影确实是国产电影的一座巅峰，无论从演员表演，戏剧冲突，悬念铺设，音乐，剪切，画面都堪称完美，那一段时间里凡是朋友来我家我都会拿出《寻枪》的碟片跟朋友一起欣赏。到目前为止，我还经常有意无意的背诵韩三平饰演的派出所所长的那一大段对白“二十个小时，坐汽车都到省城咯；坐火车都到北京咯…”每每这些台词上口，我仿佛就看到韩三平指着呆若木鸡的姜文的鼻子火冒三丈的样子。
第一次的印象太完美了，所以对他的期待也自然的变高了。到了《可可西里》上映，我突然觉得有些空荡荡的。虽然我知道这部电影获得了东京电影节大奖，虽然我知道陆川拍这部电影费了老鼻子劲，但是，影片确实没有那么的让我满意。虽然，西藏的景致非常美，猎杀藏羚羊非常残忍，陆川非常用心非常虔诚，但是电影就是电影，所有的导演的感觉最终都要用画面来表现，陆川在故事性及叙事上的弱点初显。
《南京！南京》作为中国人都会去想看的，历史是应该被铭记的。这部电影总体来说非常精致，画面虽然是黑白的但是并不粗糙；演员的表演基本上都到位；配音、配乐非常恰到好处，不管是机枪声、脚步声、哀鸣声、甚至床的摇动声都声声入耳，背景音乐也很精彩，尤其是那一段日本的舞蹈配上往复回旋的鼓声直达人心；最让我觉得敬佩的是服装和道具，非常的细致，妇女们的服装发型很到位，尤其是一个镜头里日本兵的装备（包括了多达20-30件零碎物件的背包）让人感到导演确实下了功夫。
但是，这并不是一部我心中完美的电影。陆川还是很认真，很虔诚，很想突破一般的对于南京大屠杀的看法，他也尝试了很多方法和方式，比如多角度、多任务、多方面。但是在他选择“多线程”之后，怎么把这些松散的“线程”粘联起来成为一部经典的电影，他做得还很不够。我看到了拼命逃跑的官兵，也看到了拼命抵抗的官兵但是没有更多的关于他们逃跑和抵抗的交待和叙述；我看到了拉贝的难民营，但是并没有更多的关于拉贝、难民营的前因，后果的交代；我看到了一个家庭在乱世的飘浮（范伟），但是铺垫和转变太过突兀，人物情绪的转承有些简单，这样看起来就比较零乱；我看到了一个普通日本兵的改变，在我看来这是本片中着墨最多的部分了，除了角川的身世并没有闪回，角川的所见、所闻、所作、所感甚至所舞只到所终都很清楚。然而当这些片断堆砌在一起的时候，我只能感到凌乱，虽然还能感到导演的努力和用心但是明显的能感到他的“贪大求全”，什么都想要，什么都想放进来有没有有机的东西或者主线串联得到的就是“混乱”。尽管观看者也被惨烈、一队一队的妇女、一车一车的尸体刺激着，但是得到的信息或者说导演给的暗示太过隐晦，尤其是占了大段篇幅的伴随着鼓声的日本占领庆典的舞蹈，虽然能直达人内心深处但却没有直接的信息输出，让人很是遗憾。
看着这部片子的时候，我总是自觉不自觉地跟“辛德勒的名单”作比较。辛德勒在最后有一段痛哭流涕的独白，说出了他内心的心声，这对主体是一个升华，辛德勒的从商人到救世者的转变对剧情是一个推动，集中营的部分惨烈但是都是铺垫。而《南》中的超出其他部分的大量的女性有关的镜头、描述显得有些过于取巧而掩盖主题。最后仅仅靠小孩子和一个大人的笑容来抚慰人心也确实有些单薄和无力。为什么会有这场战争？如何去打这场战争？如何赢得这场战争？等等等等得更深的问题都没有出现。
此外，本片多用长镜头，但是过多的长镜头让人总感觉有些拖沓。
虽然，这不是一部完美的电影，但是，这是我目前看到过的最好的一部“南京大屠杀”题材的电影，陆川很有想法也很有责任感，但是如果他能更有技巧、更有智慧、更有经验，我们会看到更好的他的电影。
西安各大卖场考察平板电视
时间：2009年六月初
西安的平板的电视市场中，国美非常差劲，新的货品上不来，价格也很高，售货员的知识和态度也不好，唯一值得肯定的是他们的延保服务，这个对于平板电视这样的大件来说还是很值得的，毕竟如果屏坏了修还不如重新买了。
开元的货品明显要齐得多，这次主要考察了松下和三星。
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和售货员聊天说道pz系列的动态选项，他说到开启之后有些片源会有抖动，尤其是一些字幕的抖动非常明显，他们也是在演示画面中无意发现的，并给我指看了哪一出抖动。字幕从下方由右至左快速移动，开启动态选项的880和800中的字幕明显有拖影而g和s系列都很正常，关掉动态选项的800和880也没有了抖动，这一点售货员也无法解释。
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我我我家里客厅墙对墙4米，实际观看距离大约3.6米左右，本来想买一台50寸左右的电视机，但是实际观看之后gf还是觉得太大了有点头晕。不知道大家都是如何选择电视大小的？
【tiu之影像心情】 我的音乐节我的“乐” noname乐队
看过了很多的演唱会，这次还是第一次参加音乐节，感觉非常的好。虽然条件比较简陋，场地也并不是完全适合演出，但是节日的气氛很浓，乐队的演出也很卖力。
再一次验证了我“音乐就是要听现场”的内心呼声。
闲言少叙
pp送上
【tiu之影像】《羊肉泡馍麻辣烫》首映随拍
非常感谢西部网npc组织的观影活动。
这部低成本电影，主要在西安取景，很多场景都非常熟悉，还有熟悉的小吃。
总体来说这部电影，有些想法
但是，编剧过于松散，剧情有些直白，剪切用了些技巧，分段上采用了和《低俗小说》一样的形式。
很多剧情的推动是要靠镜头的
而不是靠简单的语
言
历史：
狭义历史：人类社会发生、发展的过程。
上面是关于历史的一些定义，而在我看来，历史就是已经发生过的、真实存在过的事情。
演义:
最早见于《后汉书·周党传》：“党等文不能演义，武不 能死君。”据《辞海》解释：“谓敷陈义理而加以引申。”可见“演义”是指根据史传、融合野史经艺术加工敷演而成的一种通俗的长篇小说。“演义”最早是由说书人口头来完成的，后来才以文学创作的形式出现于文艺园地。说书人演说历史故事的底本，叫做“讲史话本”。“演义”是在“讲史话本”的基础上发展起来的， “讲史”原是宋代说话四家之一﹐以说讲历史故事为其特点。其篇幅较长﹐或取材正史而作不同程度的虚构﹐或取材野史传说。故事内容侧重於朝代兴亡和政治军事斗争,后来变成了小说。
在我看来，演义就是后人对历史的叙述。这种叙述都不可能是完全真实的历史，因为后人是不可能经历真正的历史的事件的，而事件的亲历者从不同角度对于事件的叙述也都会是不同甚至截然相反的，（典型的例子是黑泽明的《罗生门》）所以，我们目前能接触到的所谓“历史”其实都是演义。
所有的战争年代都是英雄倍出的年代，远得比如春秋战国、三国，近的有一战、二战。二战是风起云涌的时代，简单的说它改变了世界的格局，复杂的说它再次展现了人类面对危机的善与恶。
希特勒是二次大战的罪魁祸首，香港漫画《超霸世纪》甚至都以他为原型创造了“西希魔”这个角色。他在世界所有国家中的评价几乎都是负面的，都是个疯子，这是个历史也是一段演义。希特勒身世很独特，他父亲是私生子，还曾有过2次不幸的婚姻，他从小就饱受家庭暴力，这些都是他以后与众不同气质和性格的诱因。然而，他能挑起一场空前世界大战也说明他不是一般人，不是一般的有能力，它从一个年轻的流浪汉，一步一步靠着非凡的煽动性和毅力走上了“第三帝国”元首的宝座，决不是浪得虚名，它能鼓动德国军队民众凭一国之力征服了整个欧洲大陆也决不是偶然。《刺杀希特勒》一片中对于希特勒本人的描写不多，甚至吝啬，但是都很经典和令人印象深刻：侧光用强烈的明暗勾勒出希特勒的性格，略陀的脊背使他显得更凶悍，低沉、略带沙哑的嗓音让他显得阴沉。
我喜欢这部电影的一个重要的原因是它秉承了好莱坞电影一贯的流畅和紧凑，这对于一个很多人都知道结果的事件来说尤为重要，不能给观众缓解、思考的事件，必须一刻也不停的牵者观众们走到落幕。这一点这部影片做的很到位，晃动的手持镜头，平行剧情蒙太奇都增加了这种紧凑甚至急促、紧张的感觉；影片有大量的实景，和俯拍镜头，丰富了电影的视角，而这些全景镜头的运用，从某种意义上也能调整观众紧绷的神经。这种剪切和镜头运用都不是很难，但是能做得如此流畅却又清晰绝对是功夫，这一点，辛格导演的功力显现无遗。
德国军队的军服很漂亮，饰物也很精致（克鲁斯装假眼睛的盒子），从影片中都有体现。
阿汤哥在电影中一改以往风流倜傥的形象，而改以坚毅、果敢的铁血军人形象示人，棱角分明，气场浓烈，转型非常成功。
这部片子比一般的二战影片高明的地方就是他并没有简简单单的从史蒂芬堡的角度描述刺杀，史蒂芬堡是主角，他的身世（将军说和他的叔叔很熟），经历（北非战场），家庭，片中都有交待，而着墨很多的地方还有政治。是的，史蒂芬堡是冲锋陷阵的排头兵，但是真正策划控制着场刺杀或者说政变的，是政客们。片中用“不同政见者”来描述了这些人，起因、形成交代得比较少，但是他们身上区别于出生入死的军人们的气质表现的淋漓尽致，他们优柔寡断，他们以利益为出发点，他们瞻前顾后，也是他们延误了时机。政客和军人的对比此时不用言语已经跃然影片中，这又是影片高明的地方之一。
总的来说，这是一部制作精良的好莱坞历史题材演义电影，它让我度过了紧张刺激的两个小时，看完之后它又给了我写下这些文字的冲动。我们永远不可能知道真正的历史了，但是我们能从后人的解读中了解一些片断和演义，也许，更多角度的演义会烘托出更丰富的历史。
[tiu之影像日记] 我的ASICS,我的rN-805
这是我的第三双羽毛球鞋
我穿第一双鞋（Menlow）的时候跟踺断了
伤好之后（2006年），我买了第二双羽毛球鞋Kason GS50
这几年，羽毛球一直伴随我，
今年（2009），那双鞋基本上穿垮了，
我考察了很久终于决定买ASICS的鞋，为了我的偶尔疼的脚踝，和上次把我撂倒的膝盖
这双鞋600元，是我有史以来买得最贵的一双鞋，我目前已经穿它打了2次球了，很舒服，觉得很值。
这双鞋最大的特点是 脚感清晰，鞋底感觉很薄，但是不镇脚
包裹性很好。细节做得蛮到位。下面就图 说话
GEL-BLADE2
颜色很扎眼，就是要经常洗了：（
logo
ahar+耐磨大底，超越生胶的耐磨性和防滑性
耐磨耐热的人造皮rhyno skin，灰色部分手感比较硬，
这款鞋的 鞋舌非常特别，是斜式的，一开始还以为有问题呢，后来发现包裹性很好
鞋舌上的logo
鞋后跟
鞋的名称
Gel标志
象征着ASICS高端的 I。G。S 标志，
PHF记忆面料，能自适应不同后跟，加强包裹性
鞋垫，很轻薄
鞋垫低有透气孔
鞋垫之下的情况，非常整齐的做工，线头专门用双面胶粘住
防滑大底
内外侧的大底材质不同，
后跟有稳定系统
鞋中部的稳定片 和透气孔
鞋盒
