平海给好朋友子儒打电话说：一起吃个饭吧，让你见个人。
那是小枫走前的两天，他的声音轻描淡写。
次日,平海和满子去看一座叫三生石的古迹。
他们还是一前一后。
隔壁宿舍楼里有一对情侣，每到春天，会在楼下约会，男孩有时在清澄日子里为女孩梳头。
女孩有一件蓝花布长裙。丝发两肩。
男孩秀丽
2.不要以为平海在同学会上遇见了谁。没有。
平海的高中素色一片，是为了小枫出场前的休止符。
芳年我自知：台湾电影的前世今生
陶理
看《翻滚吧，阿信》，关注的依然是电影后面深切的乡土意识。
无论台湾这块土地如何被政客定义，台湾电影人依然奇迹般坚持一件事：就拍这片土！
这是张艺谋的句子。在大陆第五代还是青年群体的时候，他们曾经久久驱车流浪，在黄土高坡前落泪太息，反思中喊道：就拍这片土！于是，有了震惊世界的影像革命之杰作：《黄土地》。
然而对台湾电影人而言，这个观念却是永恒的，待大陆当年的“土地”导演们逐渐星散的时候，台湾的新一辈后生小子们，依然在冷落的票房前坚持对乡土的关注。
《翻滚吧，阿信》和“海角一号”一样，用乡土来成就乡土，用乡土来完成爱情，青春，理想，成就传奇。故事简单，画面简单，就是对泥土的感情，不简单。
侯孝贤的笙箫乡愁，在新一代手里变成轻摇滚，节奏变化，根不变。
“追梦人”三字，写在阿信的摩托车上，是对逝去的，那蓝色理想主义时代的礼赞追忆，而电影中出现的露天电影屏幕上，放的是“恋恋风尘”，同样的致意，也出现在“九降风”中。就象“恋恋风尘”中，候孝贤
木心：一个江南的童话
陶理
虽然并不太多读他的文字，但是相信和很多人一样，关注了2012年冬天江南的这个葬礼。
冷月葬死魂，是《红楼梦》中的灵魂人物，女才子黛玉生前的自挽。和所有真正的诗人一样，他们的死亡来自于肉体消亡前很久，他们的消失确实是再生的开始：诗歌，开始真正流传于诗人肉体消亡之际。因此挚爱艺术人的死亡，其实往往是他们和世界妥协的唯一方式，留下诗歌，诗人则去了，启示我们天堂存在，那里很寂寞，种着小小的，待轮回的荆棘，浅黄。浮着小小的，已经偿清眼泪的草花，深碧。死亡，作为艺术永胜的仪式存在。而诗族人们的死亡，也有不同的风格。我以为木心的离去，或者是最美丽的。因为，作为一个流浪半生的人，他安宁地离开在故乡，融入江南小镇的泥土，童年的影子里。木心生时孤独，离去时却唯美而恰到好处。如果用音乐来比喻，大概是希腊悲剧唱完时候，舞台上有采莲女子清歌无意中浮起，而梦中的少年，还在长堤翠柳之下-----他们在相遇的途中，现代和古代，东和西。木心那一代人，分花拨柳而来，但其中有几个，有几个熬过大劫万千，被后生小子如丹青先生自海外推荐回来，在回到青埂峰下之前，能回故乡完劫，
一根琴弦的琵琶：我看《十三钗》
陶理
看《金陵十三钗》的过程是喧嚣的，因为观众经历了一个被导演用太拥挤的叙事压碎的过程。片中，所有的人物出场都是高调的，甚至一出现就是在高潮中，使得所有的小型场景都象一组组炸弹，但是联合起来却偏偏没有击中靶心-----我们期待的情绪高潮，是冷冻伤怀的历史血腥之后，幸存者那蓦然回首感觉到的感动。象《辛德勒的名单》，象《朗读者》，都是把历史反思视角植入到一个独特个体漫长的成长旅程中的，是生命和历史的对接，最终让我们深深为人性中弥留的高贵而暗暗欣慰，并为之久久震荡。后两部片子都有反高潮，都有大量的情绪留白，铺垫直到最后走向高潮，都有复杂深瞬的人物内心世界刻画，这都是《十三钗》缺失的质感。
《十三钗》是张艺谋经历了太长的商业片旅程之后对电影艺术性的一次隐形的救赎与回归。然而他带来的依然只是一根弦的琵琶。片子拥有所有成为杰作的元素------女性视点，性别，情欲，东西文化对峙与爱情，民族，宗教，战争。。。。但所有的一切优异电影细胞都被急切而机械的拼接成型，主观个体视点被太刻意张扬的色彩和动作边缘化。
女性视点在这部
(2011-10-22 12:55)
风雨中的黄玫瑰:请大家为受车祸重伤的阳光学子梁晓芹祝福
我的学生梁晓芹目前正静躺在上海第六人民医院的重症监护室里，满面血痕，骨盆粉碎,正在等待下周的一次大手术。
晓芹是一位来自苏北农村的大学生，她靓丽，聪颖，活力四射，却出生在一个贫穷而多难的家庭里，父母的残疾，弟妹的弱智，让这个少女早起早背起了养家的重担。磨难中，晓芹依然不想放弃自己向更高天空飞翔的志愿，于是毅然来到上海读书，并报考了自己喜欢的广播电视编导专业。
四年的学习中，我们目睹晓芹以常人所没有的毅力和顽强，一面以优异的成绩获得四年的奖学金，一边兼职工作，赚取生活费养活自己并持续帮助父母和家人。从大二开始，她开始考虑创业，并在大三凭借自己的能力获得了创业基金的支持，开了自己的小公司，开始在大学城谋生。晓芹的创业，顾家丝毫没有影响她的成绩，她依旧天天出现在课堂里，记笔记，做作业，纯真依然，看不出丝毫已经踏入社会的痕迹。最终，晓芹以全优成绩于今年七月毕业，并被推选为全市优秀毕业生。在毕业典礼上，晓芹递给我她公司的名片：尚影（Shy
Film）英文翻译应该是“害羞的影
这滴鲜血被拍摄得唯美而精致，象是直接从历史血管里流出的一种思绪。它代表了电影《辛亥革命》对于革命暴力美学的新解读：牺牲是献祭，也是成全，更是一种横亘千古，值得追忆的奇情。——作者
母性之血，父性之泪：再看银幕上的辛亥
----------电影《辛亥革命》浅评
陶理
在历史类题材中，辛亥革命一再成为拍摄热点有其内在原因，因为对“辛亥革命”的再现和探讨牵涉到我国民众对国民“现代性”旨归的内在困扰及不断质疑，国家现代化梦想和国民心理现代性不彻底之间的断裂状况，一直是中国现代文化史上一个微妙的“痛结”——而近年银幕上的“辛亥”历史展示，在对辛亥革命如何引导民众灵魂改变上，增加了新的解释和展示。最近刚刚上映的历史片《辛亥革命》（2011），
便将“母性之血”概念延伸入革命的暴力美学中，使得对辛亥年的梳理和再认识，增添了新的角度和纬度。
《辛亥革命》作为纪念辛亥革命百年的历史正剧，虽有成龙等大牌明星的加盟，仍
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