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苏清华
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博主儿童美育专著《艺术人生的开端》出版发行,在孩子·艺术工作室、红泥巴、当当网、各大新华书店都可买到。

 

苏清华美育教学博客:

http://blog.sina.com.cn/u/1270332481

苏清华的微博:

http://t.sina.com.cn/suqinghua1

孩子·艺术网站:

http://www.childrenart.net/

 

博主信息
苏清华:
就职于兰州教育学院艺术教育系;
研发苏清华美育课程体系;
创办“孩子·艺术”儿童美育工作室;
在《幼儿园》、《超级宝宝》、《聪明宝宝》等多家育儿杂志创办美育专栏;
图画书与美育研究、推广者:选择优秀的图画书进行美术教育课题设计、并以图画影响儿童审美的角度推广优秀绘本;
家庭美育倡导人:长期致力于家庭美育的研究工作。
 
出版物:
2007年出版绘本《蚂蚁豆》
2010年3月出版儿童美育专著:《艺术人生的开端》
完成待出版儿童绘本《小黑鸟和向阳花》
完成待出版亲子绘本《有爱就有一切》
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和孩子们在一起

 

 

 

 

 

 

 

 

 

博文
(2011-03-28 07:29)

生物皆有灵

文:苏清华

 

    一沙一世界,一花一天堂。

   无限掌中置,刹那成永恒。

 

            ——威廉·布莱克  (徐志摩 译)

 

     以跨页的单色配合诗意的文字开篇,启开读者的想象,细品一粒小小的草莓,或跟随一条巨大的鲸鲨,让你了解自然中的微小或庞大,都是神奇的造化!著名的“风动雕刻”艺术家新宫晋先生把生物知识和诗意的语言相结合,将科学融入艺术,把我们带入生物的灵性境界。 

     新宫晋先生是优秀的雕塑家,他把自己的雕塑审美应用于图画书中:细密的钢笔线条交织和点绘技法塑造出立体的形象,使用电脑工具着色,因而画面色彩单纯而强烈,有时甚至全篇以单一的色彩象征意境。《鲸鲨》和《草莓》两本书的表达方式和开篇、结尾如出一辙,文字和图画的排版具备平面设计的现代美感。新宫晋非常善于使用描绘视角和特写镜头:从仰视、俯视、正面、侧面、背面、外部、内部多视角的表现,象电影转换镜头一般使读者从整体到局部环视生物全貌。把草莓的叶、花、花梗、果实拉近焦距展示给读者,把鲸鲨的头、口、鳃、腹、背脊用特写镜头的方式呈现出来;还把草莓的顶端、鲸鲨的背脊都夸张地画成大山乃至地球,强烈的视觉感受使读者能够通过图画细致地了解生物的局部特征及与周围物体的比例。每个局部占满画面,暗示它们都很重要:草莓就是由一个个生长过程造就,任何一环都不可脱节;鲸鲨就是由各个身体部位组成,缺一不可!随着翻页,从生活环境到生长过程的展示,让我们了解草莓在时间的递进中怎样慢慢变红、感受鲸鲨在广阔的大海中如何悠游在水底。一位爸爸说,他家一岁半的孩子喜欢《草莓》超过书架上的所有图画书,这可真是给新宫晋的绘画创作最大的肯定啊!

    翻开《草莓》,你会惊奇地发现,一粒草莓,在书中充满了灵性,它们诞生后,排起队伍、在雪中沉睡、看星星、看夕阳……,这哪里是一株植物?分明是大地的精灵!而在《鲸鲨》中,你会感受到那巨大的鱼儿温柔、和善,是海洋之尊,更是我们同游的伙伴!此时你一定能够明白,陆地的小草莓、海洋的大鲸鲨,都与人类的生活紧密联系,自然中的一切都是息息相关、相互依存的。这并不是两本单纯的生物科普图画书,而是让图画书成为媒介,传递着自然讯息,生物皆有灵,我们应热爱赖以生存的星球及自然存在的生物。不要说生物,地球在太空中都是多么微小,但在新宫晋先生的创作中,草莓和鲸鲨最后都以星球的姿态融入太空星际,并以一句隽味无穷的话留下深远的思索:“草莓的风景无限”、“水的星球、我们的地球”。是啊,世界的一切原本由细节构成。如果一切归于有序,决定成败的必将是微若沙砾的细节,生物之链的任何一个微小环节断裂,都将会造成整个生物链的缺失!这让我想到《佛典》所说:“一沙一世界”,观滴水可知沧海,寻常细微之物,常是大千世界的缩影。

    自然界的一切都是神圣的,在生命之网中,人类只是其中的一条线。新宫晋,这位年届七十仍创作力充沛的艺术家,曾表示自己的终极目标是希望透过艺术,促使人类更理解、珍惜地球的自然资源。那么,我们可以借助他创作的图画书,让孩子理解珍惜一粒甘甜的草莓、爱护一条和善的憨鲨,培养孩子“热爱生存的万物”、“珍惜资源”的美德!

大环境中的远景

完整的花、叶、果


渐次生长的过程,也是细致的近景

 

俯视的、整体的,与人的比例


局部的感觉



在大环境中的侧面视角



仰视的整体感觉

          

 

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(2010-07-04 09:42)


  

 拼贴艺术的至高境界
——解读《这样的尾巴可以做什么?》中的创作手法

作者:苏清华

    当我给孩子们讲完《这样的尾巴可以做什么?》这本书后,我想知道孩子们怎样看待如此精致的手工,因为孩子的观察都是非常敏锐的,细致到不放过动物嘴上的几根胡须或者鳄鱼嘴里的一颗牙齿!于是我合起书问:“大家知道这本书中的动物是怎么做出来的呢?”回答却出乎我的意料,大部分孩子说是拍摄的照片,小部分孩子说是画出来的!在我的艺术课堂,孩子们经常做撕、剪、折、贴、画相结合的美术作品,对他们来说,剪贴画并不陌生啊!我再次翻开书,请孩子们仔细观察,他们凑近书认真地研究,才有大一些的孩子对我说:“老师,好像不是照片,但也不完全象是画的呀?好像是贴的,真精致啊!”接着是一片赞叹声,的确,作者的手工值得赞叹!从孩子的反应我们可以看出,这本书中的动物能够达到“几近乱真”的效果!只要稍微拉远一些距离,那些栩栩如生的形象就像是拍摄的动物照片,难怪孩子们很难看出那制作的技巧。
    说到技巧,本书作者真是有巧夺天工之技,根据动物的不同形态特点,采用了撕、剪、揉、染、拼、贴等等多种创作手法,把动物们塑造的惟妙惟肖!在孩子们争相叫着“大象!兔子!长颈鹿!猴子……”的声音中我们知道:形象的酷似使孩子们能够仅从局部就可看出他们认识的动物!作者还用高超的技巧表现了动物的特点和霎那间的神态,那正在吞蛋的食卵蛇、脚拿食物的黑猩猩、舞步优雅的蓝足鲣鸟、在轻溅的水花中捉鱼的鹈鹕------。作者创作的动物不但形神兼备,而且连质感也似触手可及,我们似乎能吹起兔子那轻软的耳毛、摸到臭鼬蓬松的体毛,还有河马身上厚皮的韧性,甚至能感觉到婴猴眼里闪烁的光团------!创作者真是玩各种纸的大师,有时,他利用纸的丝长和柔软等特点撕出动物毛茸茸的感觉,有时利用纸的厚度剪出动物的尖角、硬壳等部位,有时利用纸的纹理表达动物身上奇幻的花纹。作者也常常把纸揉皱后再展开,晕染上动物的色彩,这样创作出的形象色彩适宜、也有符合动物特点的肌理效果------总之,创作者用高超的创作技巧赋予书中的动物形象艺术趣味极强的视觉感!
   《这样的尾巴可以做什么?》也是非常好的一本美术教育剪贴画的范本!在剪贴画的诸多范本中,多数是仅仅剪贴出平面的形象。而本书作者把动物身体的各部位分成不同的“块”,剪成需要的形状,利用“拼”的艺术技巧清晰的表达了动物严谨的结构关系;利用“贴”的手法明示了动物身体各部分的前后位置,这样的手法在做动物的每一部分时都要精心设计!能够把结构关系和前后关系如此清晰的明示出来,而且塑造的形象非常写实,在拼贴作品中是极为难能可贵的,可以说作者已达到登峰造极的境界!如此注重形象的结构关系, 非常有利于儿童观察理解动物的身体结构,并在绘画中准确的表达出来,这是照片无法企及的,因为照片中的动物形象都是浑然一体的,其结构关系也掩藏在动物的皮毛之下。当我告诉孩子们书中的动物完全是用纸拼贴出来的时,孩子们在惊喜之余都有跃跃欲试的冲动,想做出同样出色的剪贴画来,我知道这就是优秀的图画书中艺术创作的感染力,燃起了他们创作的欲望。
    作者在创作时巧妙的利用图画书中“翻页”的特点,迎合儿童喜欢猜谜的天性,先展示动物的局部,在孩子的好奇心中再推出动物的全貌,把儿童对科普知识的了解变成了游戏性质的趣味阅读!每次讲这本书,孩子们都争先恐后的大声说出他们猜的动物,看着他们快乐的笑脸,我们真应该感谢创作者通过优秀的图画书,带给孩子们知识、快乐和享受艺术的幸福!



猜猜这都是谁的鼻子?



你猜对了吗?

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写在前面

苏清华

 

起初是为了培养我的女儿。

 

女儿的出生,让我感受到真正无私的爱,她不但给了我做母亲的幸福,也给了我真实的责任感。于是我就像要高考一样拼命的学习,“狼吞虎咽”所能搜罗来的所有儿童教育书籍。但我知道没有一个孩子是完全相同的,没有一种理论是完美无缺的!我必须跟随我的女儿,跟随众多的孩子,和孩子一起成长,才能真正找到最好、最适合的美育方法。

 

于是从女儿到邻居、朋友的孩子,再到朋友的朋友的孩子……。先是在我的家里上课,直到把我的家改成孩子们的工作室……,我没想到一旦开始,我就深深地沉在里面,再也走不出来! 和这些孩子在一起,让我改变了对教育的看法、做法、想法,让我更多的注入了热情、感情、也有了更好的心情。

 

我因而象攻读一个研究生学位那样把儿童艺术教育作为我的课题,而且比任何学业都用心的去读,认真的研究,我的导师是一群孩子,我的学生也是这群孩子!就在我研读关于孩子的美术教育文章和书籍时,我发现大多数书和文章,要么是高深莫测的论文,要么是研究技法的专业理论,更多的是为了让同行看,甚至为了职称抄来抄去、难以理解的术语堆砌。而可以给普通的父母看的美育书却少之又少,于是作为一个妈妈,我一边研读、培养我的女儿的同时,把我的想法和体验写下来,投稿给一些育儿杂志和家长们分享,慢慢的,我有了几个美育专栏。

 

在这本书中,我想追求的不是专业理论的阐述、更不是深奥的论证、考究式的研讨。而是把孩子们出现的情况总结出来,把我的经验记录下来,把我多年“修”来的美育观点写出来,希望它是轻松的、易读的,把那些普通家长望而怯步的美术理论包含在司空见惯的事例中,希望每一个不懂美术却想对孩子进行美术教育的家长,都能轻松的读懂并觉得美术教育不再神秘,从中获得一些育儿的经验。

当然,我还需要和孩子们一起,继续成长……。


我要感谢!

 

这本书的产生,首先要感谢的是我的编辑刘蕾女士,她不但是个儿童读物的优秀编辑,我想更因为她也是一位了解孩子的母亲,所以我们一聊起家庭美育,就一下子找到了共同的话题,于是她邀请我在《幼儿园》杂志做家庭美育专栏。她说:“一位妈妈的好经验应该和所有的妈妈分享”,于是就有了这本书。

 

我还想说说我的先生大田,这些年来,他总是无条件的支持着我。其实家里非常需要我做一份好收入的工作,但他从不要求我放弃,而是独自担负整个家庭经济的重任。直到08年,一场不幸降临在我的家庭,我觉得必须要放弃这没有任何机构支持的“课题研究”了,但是,大田依然鼓励我,并帮助我处理大量的图片,而且,爱孩子的他,从支持到投入,现在也变成了个“孩子王”,这本书和我的研究,他都付出了很多心血。


虽然我是一个大学艺术教育系的老师,但真正为我打开这扇教育之窗的,是我心爱的女儿,她完全改变了我的生活和追求的方向,陪伴她成长的过程,也让我明白了自己成长的过程中,教育起了些什么作用。我并不知道女儿的未来将会做什么,孩子应该有自己的思想和方向,我只希望美育能给她的人生更加丰富的体验,让她拥有更多的幸福。


我还要感谢的是所有参加我教学的孩子们和他们的父母,他们给了我设计课题的动力,也因为他们的信任,才使我有信心把自己的家变成孩子们的工作室,有了他们,让我拥有的不只是我的女儿这一个孩子,而是能够走入儿童的世界,聆听孩子们心灵的歌唱。最重要的,是让我体会到和孩子们一起成长之中的爱、感悟和幸福。

 

孩子们在他们自己的工作室玩的多么开心啊,对孩子来说,艺术就是游戏!



 

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《艺术人生的开端》封面

 

编辑打来电话,我花六年时间“写”的书《艺术人生的开端》终于进印厂印刷了,本月底,书就能上架了。帮我做图片处理、和我一起做了六年教学试验的我的爱人大田是第一读者,诗人兼绘画品论家兼大学教授的马丁先生是我的第二个读者。让我没想到的是时间金贵的马丁先生不但帮我找出文章中需要订正的文字,还为我写了一片文章,在这里,我怀着敬意转载马丁先生的文章——

 

给孩子更多的自由和幸福

马丁/文

   今年北京的暑热来得有点猛烈。近两周来,每天早晨起来,我都要想起老舍先生在《骆驼祥子》里写的那句话:“六月十五那天,天热得发了狂。太阳刚一出来,地上已经像下了火”。在让人窒息的酷热里,怎样消暑成了一个问题。翻几页“不正经”的书或许还可减轻烦闷;看比较严肃的小说、传记或者游记就勉强了;读关于中国当代教育方面的书籍则肯定是一种痛苦了。在一个没有教育的国家里,被名利弄得半疯的南郭先生们,争先恐后乱吹中国教育这支破萧,无一例外的巨词,无一例外的“我们要什么什么”的句式,近于痴态的呓语让人时时产生中暑的联想和条件发射。

  但凡事不可逆料。就在这几十年一遇的炎热里,我还是读了一本有关对孩子施行教育的书,不单是教育,而且还是美育——审美教育。一本过去同事写的书,一本即将出版的书。哦,这么说来,还是一本不能被称之为“书”的电子书。更难预料的是,我越读越上劲,不仅没有感到勉强,更谈不上痛苦;不仅没有中暑,反而有一丝清凉沁入心脾。

  首先因为它不是一本当代教育家写的书,而是一个普通的美术教育实践者写的书。当代中国的教育家因为种种难言之隐,要么文过饰非,要么粉饰太平,在他们嘴里,中国的教育整个就是由一个个“奇迹”构成,基本上是睁着眼睛说瞎话,基本上是不说人话说鬼话。而一个普通的美术教育者生活在社会底层、教育一线,没有声名,没有地位,没有顾虑,只有真切的感受和丰富的案例。她只能从她眼前的孩子说起,说到这些孩子们已经受过的教育,说到他们家长的所思所想,说到社会风气对这些人的影响。她像童话里那个著名的孩子,只有一个无拘无束的人,才能脱口说出我们教育赤裸着难看的身体这一事实。

 其次这不是一个绘画艺术家而是一个美育工作者写的书。我有许多画家朋友,通过他们我认识了更多的画家。我知道两个事实,其一是这些画家里十之八九迷信灵感,迷信自己的才华,迷信权贵和金钱的威力,他们一贯轻视读书;其二是这些画家十之八九租了一间房子,招若干学画的孩子,借此收些钱财以贴补家用。或许,不读书的画家在他酒后失控、灵感乱迸时能画出一幅半幅让人咂嘴的作品,但作为美术教师,他就不一定合格了。一个美育工作者则不同,她既懂美术的原理,也懂教育的原理,他既懂学生的心理,也懂孩子成长的规律。如果她写一本书,有可能记录的是孩子们成长的历程,有可能是总结自己的心得体会,还有可能是讨论许多问题,当然,她完全可以表达她在与孩子们相处时收获的快乐和幸福。因为她懂美术,懂教育,懂心理,她就会把科学的原理融会到真实的实践中,让读书的人感到平易亲切、形象生动和真实可信。

再其次,这不是一个理论家写的书,而是一个孩子妈妈写的书。理论家,尤其是博士出身的当代中国教育理论家,都是用古今中外专业的奶水喂养大的,所以他们一张嘴就是熏人的学术名词气息。他们写的东西西方学人看起来太浅白,中国的普通家长看起来太深奥,他们的国内同行则根本不看或者看起来太可笑。这样的书,无论它是多么牛逼的泰斗作序,无论多么猖狂的几个大腕联袂推荐,但除了浪费纸张以外,对于普通读者,对于中国的教育来说,都是一钱不值。一位隔壁的阿姨,一位孩子的妈妈写的书则不一样,她使用的是我们都能明白的语言,她注意的都是我们司空见惯但熟视无睹的细节,她从自己孩子的一举一动、一颦一笑说起,从去年说到今年、从明年说到后年,她从自己的孩子说到周围的孩子,从周围的孩子说到所有的孩子,她从孩子涂鸦、撕纸的天性写到他们心灵的成长。最关键的是,一位妈妈,她写的书里洋溢着爱。据说母爱是无私的,是伟大的。一位妈妈,把对自己女儿的爱延伸,到达别人的孩子、世界的孩子那边。一个妈妈写的书,目的是传播这种爱,所以我们感到了安慰和适意。如果是寒冷的时刻,我们会从这爱里接受温暖;如果是炎热的时刻,我们从这爱里感受凉爽。

 这本暂名为《艺术人生的开端》或者《给孩子更多幸福》的书,是我的朋友苏清华女士写的。她与我做同事时,是一位有才华的高校美术女教师。近年来,她追随丈夫在北京生活,有一个温暖的家,有一个可爱的女儿,有一个美术工作室。因为要教自己的女儿画画,她就教起了别人的孩子,因为前前后后接触过许多学画的孩子——或许,这样说,还不够完全,有一个大学生,每周一次从天津赶到北京来听她上课——她全身心投入其中,乐此不疲。现在差不多已经放弃了原先确定的创作方向。现在,我都不知道她的那个工作室是自己的创作工作室还是孩子们的美育工作室。

 生活是艰辛的,从某种意义上说,美好的生活更加脆弱。正在清华女士满怀信心时,她的生活遇到了巨大的困难。她这本书就是在最为艰难的时日里写的。她让我看这本书,不是请我写读后感,也不是让我消磨夏日漫长的时光,而是要我看看文字上有无需要订正和打磨的地方。刚刚接受这个任务的时候,我有点犯憷。但一旦开始,情形大变。我往往因为沉浸在文字的精神中而忘记了文字本身。我也有一个孩子,我没有专门让他学习过绘画,我觉得这或许是一个缺失。读了清华女士的书,我对此既感到遗憾,也感到庆幸,遗憾与庆幸相抵。则是平静。但这远不是全部的教益。正如这本书的名字《给孩子更多幸福》所言,给孩子一张纸、一支笔、一种技巧都是次要的,最重要的是给孩子更多的自由和幸福。

                                 马  丁

                     2009-07-05北京西三旗沁春园

 

注:马丁先生博客地址:http://mawuer.blog.sohu.com/

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(2010-02-01 21:18)



你是我的太阳

 

我的宝贝,你长大了
从小臭宝小屁蛋儿长成了小豆豆
现在,你已不再喜欢我们叫你豆豆
你双手插在腰里大声对我们说
叫我的大名——紫苏
象我的老师那样
或者叫我的英文名——KENZO
听见了吗?

 

你已经会对我说
“妈妈,你象被子一样温暖!”
这个比喻多么贴切
我真希望永远做你的被子
伴随你所有黑暗的夜晚
伴随你所有寒冷的冬天
伴随你所有伤心或者香甜的日子

 

亲爱的
你已开始不再需要我帮助你
上厕所、刷牙、洗脸和吃饭穿衣
你说自己的事情要自己做
这表示你已经完全独立
开始寻找自己的方向

 

我的宝贝
你的创作总是会给我新的感动和惊喜
你甚至不再需要任何人对你的作品指指点点
你说:我有自己的想法

 

亲爱的宝贝
你是我的太阳
每当我看见你灿烂的笑脸
就仿佛全世界的花都在开放
因为你的照耀
我的内心不再有冷硬的角落

 

亲爱的
感谢你
让我拥有做母亲的荣耀

 

09年1月清华于北京

   这是绚彩童画的老师们在上课时偷拍的我女儿正在创作的照片,文字是我去年元旦的日记,转眼间又过了一年,我的宝贝又长大了一岁,突然发现,整日忙碌的我听到最多的话是:“妈妈,你什么时候可以陪我呀?”是啊,春节马上要到了,要好好陪陪你,我的宝贝!

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生命之网
 ——翻开《西雅图酋长的宣言》
苏清华/文

 

大地是我们的母亲,
发生在大地上的一切,
也将发生在大地的儿女身上。
    ——西雅图酋长

     当城市的空气影响我们的呼吸,当春天的花香被肆虐的沙尘暴淹没,当河里的鱼儿不再欢蹦乱跳,当我们的孩子再也见不到传说中的动物……,我们如何告诉孩子这一切是怎么回事?我们又该怎么做?在19世纪50年代,西雅图酋长用他响亮的声音早已警示了这一切,可是环境变化依然每况愈下,这种情况已经影响到我们的生活。苏珊?杰弗斯,这是一个让人尊敬的名字,她把西雅图酋长的宣言用图画的方式表达出来,这些精美的图画就象抒情的音乐,又像激昂的诗歌,亦如母亲的喃喃低语,在孩子的心灵一点点输入可贵的环保意识。
     苏珊?杰弗斯创作的《西雅图酋长的宣言》,语言优美如诗,简练、概括,又意味深长,柯倩华的中译文也读起来朗朗上口。对照流传的亨利?史密斯英文译写的宣言原文,杰弗斯提炼了其中的精华,并保持了印地安人口述文化的历史和语言特征,就像长辈用恳切的声音娓娓告诉读者“流水的低语是你的祖母的祖母的声音……,你必须对河流友善,如同对待自己的兄弟一般。”这些充满感情的语言让阅读者内心感叹而震撼,让我们不得不纵观人类的发展和环境的变化,想一想环保的问题。
     对于孩子来说,图画的视觉感受对他们的影响更大。《西雅图酋长的宣言》书中所画印地安人的民族服饰,色彩鲜艳、装束独特,有羽毛装饰的冠冕和围腰,白银制成的臂圈和扣带,箭筒软靴,骑马负盾,孩子们可以通过图画了解美国原住民印地安人的生活习惯、服饰和历史。杰佛斯以水彩和钢笔画见长,本书绘画即是混合这两种技法,细密的排线技巧达到登峰造极的境界,这种绘画技法把人物、环境交织在一张网中,正好贴切的表达环境和生物就像一张生命之网!结合清新雅致的水彩效果,柔和的感觉和细密的网眼似乎能够透气,让我们在图画中呼吸到原野清新的自然空气!画家还采用形象透明重叠的绘画语言告诉读者生物和环境是融为一体的,所有的生命互相关联。你看书中有两页,画家在河流、山川、树木之中糅画进人物形象,以表达万物与我们人类一样,就像我们的兄弟姐妹拥有生命与灵魂。儿童的天性会细细的寻找图画中的秘密,每看到这两页,孩子们都会数数山水树木中到底隐匿了几个人物形象!这种细致的观察能让孩子更多的得到启发。是啊,“我们都是大地的子民”,看着作者笔下那些骑马云端,迤俪而去的印第安人,我们能不为仍然没完没了的战争而思索吗?“大地不是我们的财产,”可是你看那些触目惊心被砍伐的树桩和秃山,曾几何时,我们已失去了森林的保护,代之而来的是遮天蔽日的沙尘天气?在书的后环衬,所有的动物直面读者,用双眼盯视我们,难道它们发现了锯木的伐者?抑或恳请人类停止空气和水的污染?还是在怒视大自然的破坏者?或者他们已失去家园,在伤心的和我们说再见?
      让我们翻开《西雅图酋长的宣言》和孩子一起聆听,为了我们和我们孩子的孩子的孩子生存的环境,环保意识的培养和环保行动是每个人的责任。未来是孩子的,希望他们的未来花香弥漫、森林歌唱、山河清明、空气清新,动物们欢跳雀跃,美好的一切不再是书上的记载和神话中的传说。

(孩子们最喜欢寻找画家糅画进山川树木中的人物形象。)

(书的后环衬中动物们都直面读者,寓意深刻!)

 

(封面上西雅图酋长的形象融于天光云气之中,微笑着把绿色的希望双手放在孩子的肩上。)

 

关于本书资料:
  书名:《西雅图酋长的宣言》

       启发精选好书,出版:河北教育出版社
  
  西雅图酋长:生于十八世纪末,是美国印第安传奇式的人物。 19世纪50年代,美国拓展領土已达北美洲西北角,当地居住着许多印地安部落。位于华盛顿特区的美国政府想要从疲惫战败的印第安人手中买下他们的土地,索瓜米希族的西雅图酋长用他的母语回应,以一篇意味深远的动人宣言,阐述了人与土地、万物密不可分的关系。他的话被与他熟识的亨利·史密思用英文译写下来。《西雅图酋长的宣言》被公认是环境保育史上极重要的一份声明。約于1851年发布。
        蘇珊.傑佛斯(Susan Jeffers):美國知名插畫家。自幼跟隨畫家母親學畫,她從樹的陰影是什麼顏色?銅製茶壺上的亮光是什麼形狀?等觀察的過程,一步一步走入繪畫世界。曾以《Three Jovial Huntsmen》一書獲凱迪克獎。以《Brother Eagle, Sister Sky》獲美國ABBY年度暢銷童書獎。傑佛斯目前居住在美國紐約。
       译者:柯倩华,儿童文学工作者,台湾知名绘本理论与翻译家。

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(2009-12-14 00:18)

旧日记——2007年12月21日的日记:

说说小小孩图画书

苏清华 文

    我有两本书,是德国朋友送给我的女儿紫苏的,德文版,我虽不识德文,但书中的图画让我逾越文字能够读懂此书。书只有巴掌大小,和国内给小小孩的书一样,是小手撕不烂的厚纸板书,这里的小小孩我指的是三岁以内的孩子。我的女儿从7个月起就读着这两本书,我从未给她讲过,只告诉她书上的小动物是小猪和猪妈妈、小马和马妈妈,仅此而已,现在我的女儿三岁多,这两本书一直让她爱不释手,她常常安静的坐下来翻看。我知道,从她7个月看不懂到现在,她越来越懂,现在已经能给我讲了。这完全是图画的魅力。当然,我也为女儿买过国内的小小孩图书,通过比较,我觉得德国小小孩图画书的创作者让我感动而肃然起敬,他们是为孩子负责任、不怕辛苦劳累的。我这样说或许只是窥豹一斑,因为我并不了解德国整体的小小孩图画书的出版情况,那我本文就只谈这两本书吧!

 两本德国原版小小孩图画书,是小手撕不烂的那种厚纸板的

与《奥莉薇》对比你可知书的大小

 

    我们都知道孩子在零到三岁以内还是对形象认知的阶段,看图画书时,总是把生活中的形象经验在脑海中搜索一番,来和书上的图画相对照理解!对于较小的幼儿,如果给他看比较抽象的图画书,他就会觉得难以理解,所以小小孩图书一般应该选择绘画手法比较写实、易于让孩子理解的书。国内的小手撕不烂的那种图画书,大多是拍摄的图片,比如把生活用具、动物、植物、食物等拍成图片制作加工而已,也有简笔画式的认知书,鲜有带故事情节的!甚至有的竟然用成人都不能接受的形象为孩子做书,我另有一本朋友送的小手撕不烂的书,画的是传统的小猴摘桃的故事,书中的人物形象变形到根本认不出主人公是个小猴!色彩搭配艳俗而没有美感,如果抛开文字,孩子无法解读图画!也有带故事情节的小书,一般都是电脑绘画和处理的,色彩都是艳丽花哨的。也会有朋友说:“照片不是更写实吗?有做的非常漂亮的照片式的小小孩图书!”我知道,国内就有一个叫做“小小孩”的图书开发公司,他们做的照片式图书的确不错!但是,照片永远都不能和绘画一样,如果照片能够代替绘画,那么现在的照相技术已经达到极至水准了,但绘画给孩子的美感培养却更高一筹,这要展开来说就是另一个论题了,我们姑且不论。

国内出版的各种小小孩图画书

 


简笔画式的小小孩图画书

 


   国内版的小小孩图画书,画的是小猴摘桃的传统故事,电脑制作的,如果不加说明,就是成人也很难辨认画的是小猴子!你看那玉米,恐怕作者是瞎想的吧?有那样的玉米吗?这难道就是作者的创意?这怎么能起到让孩子认知的目的呢?两岁没见过玉米和猴子的孩子,如何达到认知的目的?又如何培养其形象美感?

 


国内版画的比较好的小马过河的传统故事内页。

 

德国版关于小马的故事内页,色彩、形象、画面气氛,情节设置……,大家自己对比吧!书的大小和纸质装帧质量差不多,如果你是妈妈,你为孩子选择哪个?


  或许是我孤陋寡闻吧,可以说,我几乎没有在国内见到小手撕不烂的图画书有故事完整、绘画写实原创手绘的、色彩和构图都及具美感的书,至少,我没有见到能和这两本德国版的图画书相媲美的小小孩图画书,那么我们来看看这两本书好在那里?第一,图画是手绘,油画技法,写实风格,色彩自然雅致而又丰富、稳重,每一幅都是非常好的绘画作品,让孩子在几个月大时就受到视觉美感的熏陶;第二,故事情节生动、温暖、充满爱意,让孩子百看不厌!第三、通过故事和图画,孩子知道了书中动物的生活习性、生长环境、形状、颜色、和人类的关系,达到了“认识”和“知道”的认知目的。
  我从书中读到了创作者对孩子真正的爱心,创作这样一本两分钟就能看完的小书,花费画家的时间和精力不亚于筹备一次画展,你看那小马小猪的神态刻画,每一根毛都历历可数,甚至地上的谷草、园里的果木都几近乱真,我们似乎在画面上能闻到农场的生活气息!如此写实却又具绘画味儿,真是太难得了!看看标价,3.95德国马克,这应该在德国图书中不算太贵吧?看看国内现在小小孩图书的价位,相同大小和装帧质量的大概在13.9元人民币左右。算算版税,折合消费水准和经济情况,两国创作者的收入怎么样呢?我不太会算,但我想这应该是出版者和创作者责任心的问题!
  为了我们的孩子能成为优秀的国际儿童,为了我们的孩子是具有审美能力的、艺术修养的孩子,儿童美育从图画书开始,图画书从出版者开始,出版者从优秀的插画师开始,插画师从责任心、爱心开始!

 

请大家一起欣赏其中关于小猪故事的这本小小孩图画书吧!

 

 

















  (注:文中图片涉及某些出版机构,恳请谅解,我亦不崇外,大家的初衷都是为了把孩子的书做的更好!只有对比才知优劣,才能博采众长,才会做的出色!)

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好绘本培养孩子的色彩感觉

苏清华/文

   “色彩感觉”这四个字,通常被美术专业人士频繁使用,这里所说的色彩感觉,并不仅仅是对红黄蓝绿颜色的认识。同样,说到培养儿童的“色彩感觉”,也不是只让孩子认识色彩纯度很高的颜色而已,而是培养孩子对灰色调的敏感程度和色彩并置的调和感觉!孩子喜欢看图画书,家长可借助图画书培养孩子的色彩感觉。图画书也称为绘本,好绘本中的画,绘画性是很强的,每一幅都是画家的艺术创作,其绘画风格具有很强的专业性,画家在创作的时候对色彩的应用也是煞费匠心的!很多家长常常给孩子选择色彩一派鲜艳响亮的图画书,自认为是在培养孩子的色彩感觉,其实对于那些纯度很高的色彩,孩子在两岁多就已经能够掌握并准确说出他们的名称了,那只是对颜色的基本认知!培养孩子的“色彩感觉”,要通过潜移默化的影响,在孩子的成长中逐渐形成对颜色的敏锐感觉和色彩审美观!

  有些绘本,画家在创作的时候常常把许多色彩知识巧妙的融合在画中,以形成对孩子的影响,甚至直接创作色彩认知的绘本,把色彩和故事巧妙相结合,孩子看完故事也懂得了色彩知识,根本不用说教。比如李欧·李奥尼创作的《小蓝和小黄》,通过小蓝和小黄两块颜色讲述了一个有趣的故事,虽然画比较抽象,但孩子们却很容易理解,讲完这本书,孩子们都理解了黄色和蓝色相混合可以产生绿色这一基本的色彩知识。莫妮克·弗利克斯创作的无字书《颜色》,画的是一个小老鼠因为好奇玩画家的调色盒,通过符合儿童性格这样一个调皮捣蛋的故事,巧妙的告诉孩子三原色的调和知识。还有秦好史郎创作的《我的颜色是什么》让幼小的儿童在故事中掌握了对色彩的基础认知!

《小黄和小蓝》内页插图,绘者:李欧·李奥尼

     《颜色》内页插图,绘者:莫尼克·弗利克斯

 

     有一些绘本创作者把强烈的对比色知识教给了孩子,比如克雷门·赫德的《月亮,晚安》,把红黄蓝绿紫橙等强烈的对比色以面积的大小不同出现在一个画面中!使看书的孩子不由得注意对画面的感觉,感受到对比色的调和。田村茂创作的《蚂蚁和西瓜》用大面积的红和小面积的绿色形成了色彩的对比和画面的调和!有一本书,是《彩色的乌鸦》,把色彩的色相渐变揉在图画里,真是非常巧妙的教会孩子紫、红、橙、黄、绿、蓝色彩的渐变,从而认识了一些中间色,感受到色彩微妙的变化:同是绿色,有黄绿、翠绿、蓝绿不同的色彩倾向!图画书的创作者真是巧运色彩知识,为孩子的色彩理解用了一些心思啊!

《蚂蚁和西瓜》内页插图,绘者田村茂

《彩色的乌鸦》内页,绘者:卡罗拉·荷兰特

    而更多的画家是用非常丰富的高级灰色调处理画面,让孩子在读图画时潜移默化的受到色彩的熏陶!举例如小美根由良创作的《皇帝的新装》,采用刮擦技法和非常沉稳柔和又不失色彩倾向的灰色调把画面处理的典雅耐看!颜色深处不生硬,亮处无高光,赋予色彩无限的延展性,使得那些颜色虽是灰色却都有偏向,孩子在看图画时锻炼了对不同灰色调的辨别能力!又如麦克·格雷涅茨创作的《月亮的味道》采用揉纸和色彩重叠的技法,把画面处理的色彩丰富而稳重!响亮的颜色不觉得浮躁,暗面的颜色非常厚重,揉纸技法使得色彩有了呼吸的透气感!……   

  《皇帝的新装》内页插图,绘者:小美根由良 

《月亮的味道》内页插图,绘者麦克·格雷涅茨

    这里不再一一例举了,总之优秀的绘本对孩子的色彩感觉有很好的影响,这种影响在儿童绘画时很自然的得到应用,母亲或者教师等给孩子讲图画书时,要注意把这些同时讲给孩子,让孩子不仅享受了故事,观赏了图画,也获得了相应的色彩知识,孩子两岁就已经喜欢看图画书了,可以说,儿童美育从图画书开始!

                                《超级宝宝》杂志已发表稿件

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旧日记——2007年11月13日的读书日记:

  

 一个关于“爱”的游戏蓝本
    ——《亲爱的小鱼》
   苏清华/文图

      就这么简单?十四句话,写了一只猫爱着一条鱼,这条鱼也爱着那只猫的故事!这怎么可能呢,猫会爱上一条鱼?哦哦哦,亲爱的读者,能说出这话,你一定不是个小孩子!你是以一个没什么幽默感的大人的视角来审视这本书的!小孩子在看这本书的时候才不会费心考虑那么多的“实际情况”,孩子们一下子就进入了故事,在他们的小脑袋里,猫和老鼠就是可以做朋友,猫也完全可以爱上一条鱼!可是这本书为什么能紧紧抓住孩子们的心呢?只有孩子才能揭开这个谜!于是我把这个故事讲给我的孩子,仔细观察,终于恍然大悟!你也一定想看看孩子给我的答案吧?

      三岁半的女儿坐在我的怀里看图画,听我给她讲这个故事,讲完一遍,孩子要求再讲一遍!直到她把每一页都看够了听够了,才算作罢!我满怀爱意的给她讲着故事,却没有忘记自己也是一个观察者,看她只是饶有兴致的一遍遍听,不提问题,也没有特别的变化,我多少有些失望,但我并没有问她什么,也没有讲故事以外的话题。
      第二天,我在电脑上为杂志社写稿的时候,孩子在床上自己玩,我突然听到一句:“亲爱的小鱼,我爱你!”这句话象电光一闪,把我在电脑前的思绪打断,我转头一看,我的宝贝把家里一个鱼形玩具抱在怀里,正在自导自演“亲爱的小鱼”剧呢!我悄悄的没有打扰她,好让她把戏继续演完!令我吃惊的是,她居然能把所有台词背下来,而且演的有模有样,真心实意的亲着小鱼,一会儿让鱼游走,一会儿又游回来!玩了一阵,发现我在拍她,就喊:“妈妈妈妈,我们玩亲爱的小鱼的游戏吧,我做小鱼!好吗?”

     于是配合着她做游戏,我凭着记忆说:
     “亲爱的小鱼,我爱你!我喂你面包,希望你快快长大!”而且做了个喂面包的动作!
     “每一天,我都会给你一个亲吻,而且答应你,永远不会忘记!”我亲了女儿一下小嘴!玩到后来,我就记不清台词了,于是就稍改变了一下:
     “亲爱的小鱼,你越长越大,总有一天,你会离开家,到很远的地方去!我会亲亲你,然后,让你自由!”亲了一下,女儿真从我的怀里跑开了!我本想原文变了,她会象我背错了诗一样马上纠正,没想到她却只是配合我!于是记不住台词的我只有顺着原文大意继续编下去:
      “我会等你整整一天,看你会不会回来。”偷眼看去。女儿没有回来的样子!
      “我也会等你整整一夜,看你会不会回来!” 女儿还是故意不回来!
      “我等了你一天又一天,一年又一年,希望你能回家!” 女儿仍然不回来!
      “我还做了很多好吃的,希望你回家和我一起吃顿晚饭!” 女儿竟然还不回来!
      “我等的头发都白了,也老了,走不动路了,我很爱你,不知道你在外面好不好?”
        哦,我亲爱的女儿抱着她的一堆玩具笑着跑来塞到我怀里,搂住我的脖子,说:“妈妈,我给你买了好多好多礼物呢!你老了,我就永远和你在一起!”此时我发现我自己也入戏了,我好感动,抱着我小小的女儿亲了又亲!
        然后女儿说:“那我们也玩接帽子的游戏吧!”(一时没有找到帽子,她竟然顺便拿起旁边的小桶当帽子!)

 

我的偷拍和记录:

 亲爱的小鱼,我爱你!

我喂你面包,希望你快快长大!

         每一天,我都会给你一个亲吻……  

 你越长越大,总有一天要游走……

    亲爱的小鱼,我会想你的!

发现妈妈在拍她!

 女儿以小桶玩接帽子的游戏。

 

    过了几天,我的女儿在独自玩耍时,我又听到她在说:“亲爱的小狗,我爱你!我喂你面包,希望你快快长大……”哦!怎么变了台词呢?我一看,原来她拿着两个玩具在演木偶剧呢!我问她,你不是有小鱼吗?怎么不用小鱼玩了?女儿说:“妈妈,都一样的,小狗和小猪也可以玩这个游戏啊!”

亲爱的小狗,我爱你! 

 每一天,我都会给你一个亲吻……

 

    我想,要评论一本图画书,一定要首先给孩子讲这本图画书,孩子是图画书最好的评论家,我的小女儿在玩耍中不经意间道出了《亲爱的小鱼》这本书的精神内涵:爱是相同的。作者借用猫和鱼来说故事,传达了爱的真义,并没有明确的说是友情、爱情还是亲情。不管是一条鱼或一只猫,无论是小猪或小狗,甚至妈妈和宝宝、丈夫和妻子……虽然角色不同,但爱是相同的。只要有爱,一切都是有可能的。
  安德鲁•德翰了解儿童世界,的确是以儿童心理的角度创作出这本书。十四句话配合简洁概括又幽默的画面,易读好记又有趣,是孩子看完这本图画书后做游戏的原因!书中的小鱼自始至终都没有说话,孩子在和玩具游戏的时候做小猫的角色,自说自话,用动作摆弄着手里的玩具,容易投入;而和妈妈一起玩时,角色发生变化,孩子希望自己做一条小鱼,享受来自母亲的爱。这可以启发家长们,用这本书做游戏的蓝本,演绎相关“爱”的游戏,当然,亲子阅读至关重要,在给孩子讲的时候一定要让孩子感觉到爱意,以游戏的精神引领阅读。我和女儿的游戏与原文大意相同,角色却有很大变化,在我给她讲第一句“亲爱的小鱼,我好爱你”的时候,我亲亲她的小额头,此时她就已经把自己当作那只小鱼入戏了!所以后来我们的游戏就演绎成了母亲和孩子的爱。
    不用再分析更多,也无需高深的理论,一本书,一个游戏,能让孩子懂得爱,就足够了!

 

 

关于书的资料信息:

书名:《亲爱的小鱼》

  【启发精选绘本】
  河北教育出版社2007年9月出版

  【作者/画家简介】 
  安德鲁· 德翰 (André Dahan)于1935年出生于阿尔及利亚,日后到巴黎留学,从国立巴黎艺大学毕业后,在巴黎装饰美术学校教书,目前与妻子与女儿居住于巴黎。德翰很晚才开始他的绘本创作生涯,于五十二岁才推出第一部绘本作品《月亮你好吗?》他已发表的二十多册作品在全世界广受欢迎,已于十几国推出译本。
  【译者简介】
  余治莹:
  台湾儿童文学学会常务理事
  台湾全民阅读学会常务理事
  海峡两岸儿童文学研究会理事图书馆、小学、幼儿园、妈妈读书会及保母协会特聘讲师曾任元智大学终身教育部《幼儿文学》特聘讲师
  喜欢编童书、少年小说,最喜欢编图画书,已编过上千本童书,包括:《美国纽伯瑞大奖小说》《世界儿童绘本馆》《我爱儿童绘本系列》等,所编图书共获得中国时报、联合报与好书大家读颁发的“年度最佳童书奖”二十多次。创作了《爱说故事的熊猫》《小浣熊当哥哥》《坏脾气的章鱼》《长颈鹿爱跳舞》《火车嘟嘟响》《不一样的毕业礼物》《恐龙妈妈的宝贝蛋》等二十余本图画书。
    译有《鲸鱼》《爸爸,你爱我吗?》《派弟是个大比萨》《我们的妈妈在哪里》《妈妈的礼物》《安娜的新大衣》《不要嘲笑我》及《跳舞》等五十余本图画书。

 

 

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   20个月的宝宝家庭美育该做些什么?

文:苏清华  图:紫苏

 

今天打开邮箱,看到上海的朋友少卿给我的信,我想或许20个月的宝宝爸爸妈妈或许愿意分享这个问题的答案,于是把问题及答案都转在博客:

清华:
你好!一直想请教你,我的宝宝已经20个月了,不知可以创设点什么美育环境,或者说我很想知道在孩子哪个阶段我该做哪些事情?
天气转冷,请注意保暖!
少卿

 

我的回信:

 

少卿你好!

        20个月的宝宝是色彩认知的阶段,你先慢慢教会他认识颜色,主要是三原色(红黄蓝)和三间色(蓝绿紫)。

        有的宝宝发展快,尤其是女宝宝比较早,20个月有的已经开始喜欢拿着笔到处涂鸦了,比如沙发、墙上等等,这表示孩子已经进入涂鸦探索期了,此时不必着急让孩子画出什么,只要他愿意探索,愿意到处涂画,就是好的,就应鼓励。但到处涂清洗麻烦,可以给孩子留出一块墙壁贴上纸,告诉孩子可以在规定的墙壁上涂抹。可以给孩子提供不同的材质让他探索、感受,瓷砖、废布头、粗粗的纸、砂纸、光滑的纸、彩色的纸、白色的纸……,什么上面都可以试着感受,无论孩子画出什么,只要鼓励就好。

       为了孩子的安全,最好不要给孩子铅笔,因为20个月大的宝贝还是喜欢吃手指头的时候,遇见什么也都喜欢往嘴里喂,铅笔他也会试着尝尝的,体内含铅量太高不利于健康,尽量给孩子买健康环保的画材,色彩可选择水彩,水彩透明无毒副作用。线条可选择木炭条,因为木炭条非常柔软,是植物柳树的枝条烧制,即使孩子吃了木炭粉末,影响也不会太大。当然,如果在你的监护之下,可以用色粉笔、水彩笔,不必限定哪种笔,关键是要健康。

        另外,给孩子准备低矮的桌子,上面经常准备木炭条和白色的纸,孩子愿意涂鸦的时候可以自己够着,这是很重要的条件。

        还有,家长的陪伴也很重要,你可以陪伴他,看他边画边说,鼓励他,倾听他,但千万不要指挥他,也不要画个东西让孩子模仿,只要孩子兴致勃勃的乱涂,就是很好的。因为此时是探索和兴趣的培养,如果他笔下的线条交错,出现一个颇似的形象,要指引孩子看并和孩子一起欣赏,赞叹。相信经常会有这样的情况,慢慢地,孩子会给我们带来更多的惊喜。

        少卿,先说这些你现阶段需要注意的,是我的一些总结,仅供参考!到孩子25个月时你再给我信,谈谈情况,到时我会再给你一些建议的。我把你的问题发在我新浪的个人博客了,我想或许其他的妈妈也有用,希望你不要介意和大家分享!

       代我亲亲宝贝,祝你们安康幸福!

       清华

      09.11.28

 


    这是我的女儿25个月大的时候的涂鸦作品,那时她刚刚能把握画出圆形,什么都用圆形来代表,涂鸦的时候我陪伴着她,她笔下的线条交错,很象花生,是她自己先看出是花生,并说了出来,我亲了她,鼓励了她,然后她又接着画了好几个,并跟我说:“是花生壳剥开的花生”。

    现在,很多人赞叹女儿的作品,说她“有天赋”,其实她并不是绘画发展超前的孩子,大部分孩子和她一样在两三岁时处于涂鸦探索时期,我也大量看孩子各个发展阶段的涂画作品,在两三岁时孩子们笔下的形象相似,只是因为引导的不同,美育方式的不同,到四、五岁时就会慢慢出现很大的差异,有的甚至一直停留在最初的涂鸦阶段。


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