http://blog.sina.com.cn/superxq[订阅][手机订阅]
个人资料
公告
 
很久以前我就是超级小强了,现在还是。
 
有一天我发现:星星点灯,其实可以漫天。
 
于是我敲起键盘,开始编写星的经典!
评论
读取中...
星星链接
Astra星

可爱既A姐

海鸟的浪漫

同事小兵

魔笛童子

白色小屋

家钥

江湖梦飞翔

凯恩斯

理财分析师

奔跑

模板高手

月光宝盒
星潔

另一半

星星點燈
星星点灯呢个

博文

 

  

文/超级小强

     

从电影院回来,我对《钢铁侠》有种强烈的好感,这种好感恐怕多半来自影片高强度的视觉冲击与音效震撼,也有一部分源于从前对变形金刚和圣斗士的迷恋。

 

      此前,我在看完海报和预告后,很容易由这样一个铁家伙联想到《国产凌凌漆》里的金枪客。两个都是全身铁甲、刀枪不入,又酷似机器人,不过论武功和智慧,昔日的金枪客和现在这位钢铁侠绝对不是一个级别。前者被一把杀猪刀就劈成了两半,而观后者战斗力,恐怕连十个变形金刚都不是对手,两个唯一有得一拼的就是丑如流线型的“防毒面罩”了。当初我甚至因为这个外表笨重、看似奇丑的铁家伙而担心电影没我预期的那么好看,不过等真正坐到电影院的时候,就完全消除了疑

    文/超级小强

 

    我在上文所说的商业化运作只是文艺片的切行手段,这是很多制片人与监制都已经共识了的问题,不过要碰到姜文那样“谋事在我,成事在谋”的个性主儿就要打个折扣了。

      文艺片真正很惨很边缘化的原因我并没有说到要害。按照马哲的辩证法来说:内因是事物变化发展的根本原因,外因是事物存在和发展的外部条件。就是说内因是第一位的,外因是第二位,但对于文艺片来说有些时候还真不是内因能说了算了的。比方说你有了演员,也有人给你投资,最后电影也拍好了,商业宣传一应俱全,但是一拿到广电总局去审核结果让人家给毙了,你说你有辙没辙?现实中,很多文艺片就面临着这样的命运。有人可能会说还是你电影自身的问题啊,不是很黄就是很暴力,不然人家怎么会删你毙你呢?看官且听我说:第一,你这么一说就相当于默认了决定权是在“人家”手里;第二,我们举个现实中的例子,当年吕乐

 文/超级小强

 

 

顾长卫新片《孔雀》海报定稿最终确定四款(图)

      这两年,我发现国内的文艺片也开始高调了,从发布会、点映到各地宣传......每一样都不含糊,就连海报都做足了文章。从什么时候起?《色戒》《左右》,还是早一点的《太阳照常升起》?还是更早的《千里走单骑》《一个陌生女人的来信》就不得而知了。至于《世界》《三峡好人》根本不叫宣传,只是在海外斩获了不少重头奖才借此光环浮出水面。其它像《站台》《小武》《北京杂种》《过年回家》《东宫西宫》等都很地下,基本上处于被湮没状态。

      有人说要是商业片这么铺天盖地的宣传还可以理解,艺术片也这么铺天盖地就很让人反感,这是假艺术之名,一部文艺片为什么要掺和那么多商业的因素。对此,我不敢

现在市场上充斥着喧嚣的娱乐片,看多了不免让人浮躁;回头捡起艺术片来,发现多数又比较沉闷。所以,我很理解那些展现了满目疮痍又让人动脑筋的文艺片为什么那么寂寞。

 

我看《立春》,纯粹因为顾导演《孔雀》的口碑,那个逐梦的女孩儿连同那个年代一样让人寻味。只能感叹:艺术是个好东西,它可以让你从浮躁中渐入平静,最后又非常不平静。《立春》正是这样一个好东西,在我看来它的艺术展现比《孔雀》更加完整。

 

看海报上的“艳照”,可能让你想入非非,揣测内中会有什么香艳的情节,商家甚至打出了“蒋雯丽全裸出境”的噱头,其实完全不是那回事儿,我们除了可以看到蒋雯丽那半裸的、带褶的后背外,什么都看

  文/超级小强

 

     一般来说,我们很难将周星驰和唱歌联系在一起,一方面他几乎把全部的精力献给了电影,另一方面他在生活中也比较内敛。除了在电影里可以捕捉到他的些许唱歌镜头外,其余场合是非常稀罕的。比较例外的一次是《长江7号》大学生“喜乐汇”上,当有学生问他为什么很少唱歌时,他开心点头:“你真是有眼光,你怎么知道我私底下唱歌很好听?”学生们哄笑起来,立刻要求周星驰现场高歌一曲,没想到周星驰竟然应允,当场唱了句粤语原版的《烧鸡翼歌》:“烧鸡翼,我中意食”(《唐伯虎点秋香》里的粤语版为周星驰本人演唱,国语版为石斑瑜配唱),虽然只有一句,但他略带沙哑的歌声还是掀起了现场的一阵高潮。此外,前段时间不知哪位高人挖出了他曾在1988年TVB台庆晚会中演唱过的一首《我是中国人》,一时在网间迅速流传,让大家见识到了这位喜剧之王昔日青涩而质朴的一面。

 

 

文/超级小强

 

     我记得《大话西游》里有一句:八婆!你少啰嗦,你都骂我三天三夜了!今天,我们说起周星驰的经典台词来,真就“三天三夜”也说不完,完全可以分门别类的出一本《周星驰电影大词典》了。我还记得在2001年,周星驰初登北大讲堂那会儿说过:“我是一个演员,也是一个导演,拍出一个电影,如果观众看完以后没有睡着,我已经很安慰了;如果观众看了还笑,我就很高兴很高兴;如果观众看完,还会和你握手,并恭喜你,那么我就很高兴很高兴很高兴;如果观众还能把里面的台词都念出来,你知道我有多高兴?”

 

      事实上,周星驰电影在国内受欢迎程度是当初的周星驰都无法想象到的。特别是《大话西游》火爆时,当中的对白被人们奉为《圣经》,并引发了网络用语的变革,普及到人们的日常生活中,一度“改变社会风气,风靡万千网民,提高年轻人内涵”。直至今日,在我们身边,我们的网络上依然可以看到人们有意无意脱口而出:“哦靠,我full 了you”“小强!”“旺财?&rdquo

 文/超级小强

 

“世界上只有两种电影:一种是有周星驰的电影,另一种是没有周星驰的电影。”我不知道这话是谁说的,但我知道一定出自于星迷。这话说得很智慧,颇得“无厘头”的真传。我们可以把类似的话套用在每个明星身上,但是套用之后会发现还是原版的好。周星驰和他的电影所受到的欢迎不是每个明星都能享受得到的。尤其对于我们这些个看着周星驰电影长大的人来说,每个人心中都有一个周星驰,这话一点不夸张。每个人心中都有不一样的周星驰,所以“十大经典影片”也是个见仁见智的问题。这其中,除了舆论导向外,我相信先入为主的印象也占了很大成分。此外,随着个人阅历的丰富和认知水平的提高,每个时期也会有不同的“十大经典”。而以下排法仅代表个人想法,影片评分根据印象、导演、画面、故事、表演和音乐六项来评(每项十分取均分)。不多说了,让我们立刻开始吧:

 

 

NO.10 大内密探零零发 (1996)

 

文/超级小强

 

1988年到2008年,周星驰从影二十年塑造了很多经典形象。他是周星星苏乞儿至尊宝唐伯虎韦小宝凌凌漆尹天仇......他是百变星君,他是星爷,他是周星驰。他从来没有因为一个角色饰演得太成功而覆盖了另外的角色或者覆盖了自己,也没有因为饰演了太多的角色让人感觉平庸、印象模糊。相反,他所饰演的每一个人物都很鲜活,每一人物都有着独特的魅力。从这方面讲,这是一个演员的成功之处,而这成功也正源自周星驰多年积累的表演功力和标新立异的演绎风格。

 

 

     

从这么多精彩的人物当中选出十个来很难,很多人物都让我难以取舍,何况为他们排序。很早以前,曾有人按年代顺序选过十位,大部分出自周星驰的代表作品,也都是人们印象深刻的角色。但截止到2008年,恐怕就要“从长计议”了(以下座次仅是个人看法)。

 

 

 

 文/超级小强

      先从香港票房里,周星驰最卖座的十部影片说起:

 

 


 

第一位 《功夫》



票房 Hk$61,278,697


备注:

香港2004年票房排行第1,打破了香港票房记录,也是香港历年来本土票房冠军,至今无人能破。

 


 

第二位 《少林足球》



票房:HK$60,739,847

备注:

香港2001年票房排行第1 ,《喜剧之王》后时隔多年,周星驰再次刷新香港本土票房记录。

 

 卡弗蒂说“中国产品是垃圾”,甚至恶毒攻击说,“在过去50年里中国人基本上一直是一帮暴民和匪徒”。 卡弗蒂说完就出名了,他遭到了全中国人民的口诛笔伐。

       事实上,西方乃至北美的主流媒体从来就没有停止过“辱华言论”,只是这次变本加厉,在聚焦世界的奥运火炬进行时,他们极尽造谣、歪曲之能事,为中国大泼脏水,竭力摸黑。为什么他们对中国如此恶意?为什么西方政府不顾及中国情面而纵容之,使得谣言与偏见泛滥呢?有一些学新闻的朋友说,这是新闻制度不同的原因,恐怕不光如此吧。以我们的常识来看,但凡新闻媒体都有一定影响力,其人民就是受众或潜在受众体。说白了媒体是喉舌,更多为政治服务;为了政治目的而制造舆论,从而影响受众。达赖策划的“西藏事件”,被他们说成是“藏人因受迫害而逃离”,中国人在欧美人眼里成了“暴民”。人权,是的。西方国家几十年如一日从来不大变,他们再次绑架了“人权”来要挟中国。

       制造国际舆论来非难中国仅是一个方面,我们还必须看到的是:西方国家正用货币战争