日本沉没，日本爱国教育影片。
      电影只能算是平淡，唯一的亮点是较为真实的描绘了灾难的大场面，可以用来做地震以及海啸的灾难教育片。
      不知道是不是配音的原因，人物的情绪根本就流于表面；故事灾难主线结构也毫无新意，我是完全当它灾难教育片看了；故事爱情副线更是与主线格格不入，生硬。
      原著中对灾难的出现层层叠进，自然顺畅，电影却简单的让一场大地震和一个美国专家一开始就把灾难呈现出来，太直白了。
      日本在世界经济中举足轻重的角色，在这样的大灾难的发生过程中一定会有他国政府与日本以及各国政府之间的各种角力，不知道是不是电影要国际票房的原因，对此寥寥几笔带过，如此幼稚的削减大环境的反应让故事显得更加的不真实。当然也有可能我们看到的日本沉没是出于考虑到和谐世界而做的阉割版。
      对于日本人，这是日本爱国教育影片；对于我们，只是一个没有任何新意的灾难教育片。

    一个好梦。9月30日又去万达影院看了一次“太阳照常升起”，真是一个好梦，好是好在它还原了梦。
    可是它越是好，我就越是觉得心理落差大。第一次看由于走火入魔没有踏上姜文的脚步，整个片子被我四冲八撞得支离破碎；然后在回味中找准了片子的基准音，一幕幕场景快速的闪过还颇是一种享受；再进影院，一切记忆中的画面再次扑面而来，可是我还是停留在基准音上，就如同听着一曲经典的歌曲，愉悦是愉悦了，却是平淡的愉悦，没有激昂。
    按理说，这么一个天马行空的曲调，会在云层的深处自由翱翔，抑扬顿挫之间回转盘旋。梦，可以给予人无限的遐想，套入其中，是一个仙境，我却摸着这个仙境的门，做着看客。
    这是我的遗憾。

      忙碌了一天回家，才有得以静心细细回味一下“太阳照样升起”，突然明白了姜文把它描绘为一樽酒的意思，当其时品的时候把它当水喝，苦涩难以入口，直到喝完才醒悟到它是酒，一点余味留于唇口。没有想到后劲这么足，我踏着记忆的影片痕迹，以前只是在梦中出现的画面被搭建在了眼前，就如无法被人类控制的海市蜃楼成了可以触碰和细细欣赏的景观。
       好，不是一般的好。必须收回对姜文的错误评价，他不是自我崇拜，而是把我们那些转眼即逝的梦搭建出来了，里面有着他的记忆和他的经历，却并不影响我们同化进去，梦是人类共同的东西，怪不得姜文说不同国家的人看到了都有触动。
      把它当作一个梦的结构来解读，之前一些奇怪的细节变得那么亲切和熟悉，那就是我们的梦呀，而且是那么的细致和真实。说梦真实好像挺怪的，但这就是太阳给我的感觉，我们做了多少的梦，每次醒来一切又变成模糊，然后消散，就是这种抓不住的画面和场面，姜文把他搭了出来。
       那些影响我寻找故事线索的梦境细节被认同和接受之后，故事也变得更为清晰，却又没有必要那么清晰了，多少次我们在梦中的故事前后明摆着的冲突，但是却不影响我们做梦，而我们的梦也必须这么做，可以想象一个人做的梦是一个线索清晰、结局明确的故事吗？
       久久回味，我想再去看一次。

     在看“太阳照常升起”之前，不敢看任何有关它的评论，一般的故事知道了结局就无趣了，但是进了影院看着看着就后悔了，特别是看完之后更是觉得事前不看看它的溯源让我处于一种梦游状态。
    姜文花那么大的力气拍这么一个片子，他的语言就在里面，但是由于没有事前做功课，还是用看故事片的念头一个劲的找寻着故事的线索，直到进入第三部分才发现自己走入了误区，这根本就不是一个故事片，可惜这个时候反应过来太晚了，就好像一个不断追求貌似真确的目标却突然失去了目标时候的失落。
     姜文也没有完全就不讲故事了，第四部分开始串起前面三个部分的线索，为的是把故事给编圆了，但是直觉告诉我本质上和前三部分一样，重点不在讲故事，可是看前三段时挖掘故事线索的余毒残存，让我总不自觉想串起整个故事，把里面的人物剧情的前因后果解释得明明白白，就好像一个明明知道自己走的将是一步臭棋，还是情不自禁走了，怪就怪自己平时的故事情结太重了，激发出来之后看着冰山也撞上去。
     看电影最愉悦的模式是从开头就抓住作者的念头，然后就融入作者的思路里面，共起共浮直至高潮而后结束仍绕梁三日久久回味。而这次严重踏错脚步，最后还撞了冰山，所以整个观影过程是不愉悦的，郁闷。
     尽管知道了姜文不是在叙事，但是直到影片结束还是没有踏上他的脚步，就更郁闷了，翻查了一下太阳的资料，才恍然大悟，它就是一个梦。
      任何一个还没有看过太阳的人一定要知道姜文就是在做一个梦，否则很难入戏。任何一个看过了太阳的人，知道它是一个梦还想着再看一次的，必然是和姜文有类似生活经历的人。我不会想再去影院看一次，因为我没有他那种生活经历，再看一次也看不出更多的新鲜，但是理顺了状况回味一下片子能够找回不少丢失的愉悦。
      真的有些后悔看之前没有读读它出生的背景，让在影院里面呆着的一个多小时思绪极度混乱。片子另类得有它的新奇和美妙之处，但是我以为姜文开始陷入自我崇拜了，不是什么人都敢以为自己私人的梦境可以获得大部分人的认同的，就连我这个同一语种的人回味半天都无法感觉一拍即合，姜文居然说几个外国人和他心有戚戚焉，实在没有办法想象，或许是和他的年龄吻合，有共同的历史记忆。

      本来是不会想去看憨豆的假期的，因为一直不喜欢电视里面的憨豆，搞笑得过于粗鄙。这种评论过于武断，只是因为我看过的一些片段让我有这种不舒服的恶心感，就凭着这些盖棺定论当然是以偏概全。
      憨豆在电视中是一种短片的模式，恶搞可以嘎然而止，不用为颠覆的后果负责，电影就不同了，一个多小时的长度不容得他到处干各种无法收拾的坏事。最后让我筹划看这个片子的原因是，据说在里面没有恶心的画面。
      事实也确实如此，憨豆在电影中有很多在电视短片中的遗留痕迹，连我这个只是偶尔看过一些片段的人都看出来了，这也是相当自然的事情，憨豆已经成为了一个标签，不能简单的彻底颠覆这个形象而再造一个人物，不然就算造出来了，也为大多数憨豆的fans唾弃。
      笑料不是特别出彩，喜欢憨豆的人应该觉得不够力道，无非就是让憨豆不断的发生状况，倒霉事件让他窘态百出。喜剧的基本原理就是如此，好的喜剧就是把包袱给丢好了，关键在编剧把故事编圆了。
      憨豆的假期比戏王之王要好一级，故事编得比较圆，憨豆在影片中的角色也比较清晰，是一个卯足了劲要去法国的美丽沙滩度假的小市民，至于为什么他向往沙滩圣地，故事没有直说，只是开始片段的英国下着淅淅沥沥的雨，法国嘎纳海滩的舒适自然让人心向往之。
      一根筋的憨豆，一路问题百出，自然笑料不断，是一部合家欢的笑话故事，是以前的憨豆故事的续集，是一部徘徊在中游的喜剧。

    不是我喜欢的电影类型，我喜欢听故事，让我不自觉就代入角色的故事。显然，戏王之王不是这种故事，整场戏下来，觉得是在观赏舞台上的表演，而不是影像。
    难得的是，尽管从头到尾我都无法代入戏内，却并不觉得无趣，时时被它抖落的包袱触发一下笑神经。虽然，整个故事并非一气呵成，就像不断更换舞台场景一样的片段，但至少每个片段也算流利，不至于冷场，当然偶尔在某些片段中出现一下冷场的时候还是有的，只是很快就有另一个舞台场景递接上来。
    不自觉就会调出一些同类型片子做比较，相对于这几年号称搞笑新天王的无赖电影，它的喜剧知识要多许多，有点像是科班出生的演员在自爱自怜，教人做戏的道理。
    于是不免想，如果它不是拍成这样摆明了源于生活高于生活的故事，而是赋予男女主角角色的生命会怎样。从这个假设出发，试图从编导的角度修改一些电影的处理，就发现完全不行，男女主角只能是如片中所拍的概念化的人物，哪怕再把他们描得真实一点点都无法和整个舞台的表演融为一体，会突兀，而成为一部真正的烂片。
    一部中游的电影，不是说改哪个部分就可以把它拔高的，我庆幸故事的创作者认清了自己的作品的定位，没有刻意拔高，否则看一出烂片折磨精神真是吃力不讨好的事情。