秀空间

中外艺术家共同“泼”墨如“海”

美术学院举办“墨，海一样的”中外实验水墨艺术家作品展

   水墨画，是最具有中国传统文化特征的美术形式，古人的成就使今人仰望。但如何突破传统，在现代美术创作中开拓新的艺术语言，以传达当下人的思想情感，这是现代实验水墨艺术家为继承传统而义不容辞的使命。

杭师大美术学院最近就迎来了这样的一群实验水墨画的实践者。10月12日---15日，“墨，海一样的” 中荷实验水黑艺术家作品展与研讨会将在美术学院现代美术馆拉开帷幕。这次活动是对水墨艺术的一次多元文化对话，也是一次教学改革实验，它由杭州师范大学美术学院和“秀空间”画廊联合举办，吸引了来自荷兰、中国美院的艺术家参加，活动分为两个部分：一是为期一周的中荷实验水黑艺术家作品展；二是为期一周的“水墨实验”教学实验。活动将面向全体美术学院师生，所有的内容都由中外水墨实验画的艺术家共同进行。

   据悉，本次活动是杭师大美术学院教学改革的一次尝试。自2002年以来，学院就在师范美术教学上积极改革，先后在材料、教学过程、美术观念的教学上进行了广泛的改革，并取得了师生的共识。2010年5月，4名学生的课堂作业被选中，参加伊斯坦布尔（欧洲文化首都年）“国际学生艺术三年展”，获得了好评，标志着我们具备了进行国际对话的能力。近一两年来，学院也开始积极思考，如何使中国的传统艺术在国际化的背景下，成为教学的有机组成部分。新设立的“水墨实验”课程就是这样一种尝试。

参加本次活动艺术家链接：

   Heike女士，用不同的媒体方式进行艺术思考、创作的荷兰当代实验艺术家。

   谢海，实验水墨的先锋人物。他由理论而转入实践与策展，具有纯绘画背景的艺术家所不具的优势。轻装则疾行，他的水墨语言精炼而放浪，颇有古人遗风，而不拘于形迹。

   吴高岚，青年女画家，虽受正统学院派中国人物画教育，但能独出新意，始终以当代社会生活为创作题材，近两年来，更是受到热带自然风情的启发，在江南烟蕴之外，另求出路，并在主题上探索女性的独有敏感与思维。

附活动内容：

一、“墨，海一样的” 中荷实验水黑艺术家作品展与研讨会：

参展艺术家：Heike（荷兰）、谢海、吴高岚

时间地点：杭州师范大学现代美术馆2010年10月12——15日

二、杭州美术学院美术教育专业。

    参与教师：Heike（荷兰）、谢海

    时间地点：杭州师范大学美术学系，2010年10月11——15日

                                                                      杭师大美术学院

 
海克·列日作品

谢海

吴高岚

2011台历 尺寸16.7cm×21.4cm  

 





























































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地址：杭州延安路36-4号吴山商务综合楼一楼秀空间
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墨，海一样的

Ink, Like Sea

当代实验水墨艺术家作品展

Contemporary Invitation Exhibition of Experimental Ink Paintings

2010/10/12-10/15

主办

杭州师范大学美术学院

协办

杭州秀空间艺术会所

艺术总监  周小瓯 管建新

总策划    胡俊

执行策划  金丹 朱珺

学术主持  Peter Sonderen（荷）

参展艺术家

Heike Liuk

谢海

吴高岚

展览日期

2009年10月12日-10月15日

展览地点

杭州师范大学美术学院现代美术馆

（杭州万塘路258号）

                             幻境·鲍凤霞油画作品展暨新书首发式开幕

   9月18日晚上由杭州秀空间艺术会所主办的幻境·鲍凤霞油画作品展暨新书首发式在中秋佳节渐近的周未绚丽开幕！

   鲍凤霞，这位中文系汉语言专业毕业，曾经在师范学校做中文教师七年，又做过编辑、记者的“半路出道”的女性油画家，用她以自己一个女性的体温，去感知，去触及那高远而深邃的艺术。

   展览除特邀了著名的评论家高天民与美术报评论部主任、首届新水墨艺术邀请展的策划人谢海为活动的艺术总监外，开幕式上中国美术学院书记钱晓芳、美术报副主编王平、中国美术学院油画系副主任章晓明、井士剑等院校各系的教授们都为鲍凤霞的作品作了感言。

在金秋季节即到，满城桂香还未到来之时，但在秀空间却相约相聚了这么多来自各地各行业的朋友们，为的是能与这位用心用爱在不断追寻着一个未知的幻境的艺术家来一次心灵的洗涤。

  “能够拿起画笔的动力，来自于我的先生张浩”鲍凤霞总是感叹爱人对她启迪和熏陶。因为爱，让这位不是专业艺术出生的女性发掘了无数的创造力，鲍凤霞按自己的情感按自己的意想自由自在地飞翔在艺术的海洋里。作品中那种稚拙趣味是发自天性的创造，也不受任何学院教条和传统规范的束缚，她的画完全是一种自言自语，一种本色的流露。因此，无论画的是花、是建筑、风景，我们看到的只是一种天趣和心灵的纯净。欣赏鲍凤霞的作品，似乎是在美丽的伊甸园，在大草原，在斑斓厚重古朴的西方文化中，让人陶醉。

   这次的展览将会展出她的37张花卉、建筑与风景油画作品，展览到9月24号结束。

鲍凤霞

花中的花

中国美院书记 钱晓芳

来宾合影

展场

展场

展场

展场

展场

河北省服装研究发展中心孙振杰 

凭天性画画  靠天趣取胜

                                       ——看鲍凤霞的画有感

                                            贾 方 舟

    前不久，张浩拿着一些油画作品照片给我看，说这些画是一个从没有学过画的女性突然对绘画发生兴趣，近一年来陆续画出的，许多朋友看了都甚觉惊讶。张浩在我翻看完这些画之后亮出底牌：这位突然对绘画发生兴趣的女性就是他的夫人鲍凤霞，我听后立刻释然。这样的个案眼下不少，石虎的夫人、朱振庚的夫人、朱新建的夫人、杨飞云的夫人，还有不少的“夫人”都有相似的经历。

这种现象站在学院的角度看似乎不可思议，但从原始人、儿童到民间艺人都在证明，天分在绘画中占着很大比重。绘画不像器乐，不经过严格的技法训练就无法演奏。绘画很像唱歌，只要能发声，人人都可以唱（唱的好坏另当别论），发声方法的训练是重要的，但未经训练也同样可以唱歌。这就是有“儿童画”、“童声歌唱”却没有“童乐”的原因。莫扎特6岁登台演奏的是和成人一样的乐曲，6岁的儿童画出的只能是儿童画。没有经过绘画技法专门训练的成人，虽然知识结构和文化修养齐备，却仍然处在天性创造的阶段。她们对绘画的兴趣不是发生在儿童时代，而是进入成人之后，这正好说明一个人的艺术天性需要一个诱发它的后天环境。上述这些“夫人们”所以会“半路出家”，画家丈夫就是构成她们最重要的后天环境和艺术诱因。我不相信几亿农民的子弟中没有艺术天才，只是他们的后天环境离艺术太远，不足以诱导出他们的艺术天性，也就不晓得他们之中哪一位富有艺术天性。

    我曾经把这些接近于“原生态”的绘画称之为“非学院艺术”。所谓“非学院艺术”，顾名思义即指没有经过学院教育和专业训练的人画的画。原始艺术、儿童艺术、民间艺术都应归属于“非学院艺术”。这些艺术家都是靠天性画画，而不是靠技艺画画。鲍凤霞的画也是凭借天性，她从未受过专业训练。但不可忽视的是她生活在一种艺术氛围之中，自觉不自觉地接受着艺术的薰染。她虽然未受过正规训练，但在画中已不知不觉融入一定成分的绘画素养，参照了专业艺术家的某些表现手法。无论画面结构还是色彩处理，都与一个纯粹的“原生艺术家”有所不同。因此，像鲍凤霞这样一种类型的艺术，可归类为“非学院艺术”中的第四种。这种类型的艺术家，在西方曾被称为“原始艺术家”或“稚拙派”，在台湾则叫做“素人艺术家”，在大陆尚无一个确切的称谓，姑妄称之谓“原生艺术家”。“原生艺术家”对应于经过学院训练的“专业艺术家”，他们之间应该是一种互赏、互补与互动的关系。专业艺术家常常由于太注重技巧而失去了艺术应有的自然天性，而“原生艺术家”也常会无拘无束到没有了法度，如能在互赏中互补，便可形成一种互动关系。特别是对于“原生艺术家”而言，有必要从专业艺术家那里吸收有用的东西，以克服自身的某些不足。但必须是以保存“自己”为前提，不能失掉自己原有的率性而为的本色与纯朴自然的天性。因为作为一个“原生艺术家”，真正可贵的品质正在这一层上，它也是专业艺术家最有可能缺失、也最看重的东西。

    前年曾看一个展览，是将儿童画和儿童画的辅导老师的画同时展出。在看前一部分时，那些妙趣横生的作品常让你望洋兴叹，留连忘返。而在看后一部分时，却乏味得难以让你驻足。公平地讲，没有这些老师的辅导，未必会有这些令人耳目一新的儿童画和儿童制作。甚至好多点子可能都是来自于老师的启发，但老师只能引导却永远代替不了孩子们的手。这些出手不凡的孩子，并不晓得艺术是什么，也不懂何为技巧，他们只是凭天性在创造，但他们的作品与他们的老师相比显然更接近艺术的本质。特别是那些从现代派大师的作品中获得灵感的作品，真让你惊叹不已，甚至让你感到他们的作品比大师还大师，感到在儿童与大师之间，不过一墙之隔。

从这里我们不难理解，为什么专业圈内的人会喜欢像鲍凤霞这样的画，就因为她的画中自带着一种天趣，一种自由自在的心境。很少有专业画家能做到这点，能那样不假修饰地、自自然然地画画。也正因她没有学院派画家的那些技艺和讲究，因此也就免去了很多负担，使她能够随心所欲地画画。她作品中那种稚拙趣味与自由自在的状态是发自天性的创造，也不受任何学院教条和传统规范的束缚，她的画完全是一种自言自语，一种本色的流露。因此，无论画的是花、是建筑，抑或别的什么，我们看到的只是一种天趣和心灵的纯净。这是单靠高超的学院技巧难以达到的一种境界。

鲍凤霞

河北大学中文系汉语言专业毕业

曾经在师范学校做中文教师七年

1991年，调入《大众电视》杂志社做编辑、记者。采访巩俐、梁家辉、鲍国安、袁鸣、江珊、何赛飞等数十位著名演员，撰写专访、评论近百篇

获全国期刊优秀专访及省级新闻类优稿二等奖、三等奖多次

2001年，赴欧洲游历月余，参观许多国家美术馆及画廊

2006至2007年，在中国美术学院进修油画

2006年春天，开始油画创作至今。创作《洁》系列、《幻》系列、《姿》系列、《草原之歌》系列及《桃花》系列共百余幅

2007年11月，参加“创艺河坊——西湖创意谷艺术工作室作品展”    学院画廊  （杭州）

2008年，《画刊》（2008年第5期）刊专题发作品，发表《邂逅油画》，贾方舟撰文《凭天性画画，靠天趣取胜——看鲍凤霞的画有感》

《美术报》（2008年5月17日版）发表作品，高天民撰文《鲍凤霞的幻境之旅》

2009年，开始创作《草原之歌》系列

2010年，创作《桃花》系列

   

                                       音乐和艺术的“神秘盛宴”

    8月23日，立秋后的气温仍是炎热，可是品质之城的杭州每天总还是那么的浪漫感觉，在每一处都是让人觉得温馨而浪漫。生活中各界的媒体新闻越来越多的发现人们生活中的各色各样的“玩法”，在各个角落里都能有时尚的牛人出现，在安居乐业，生活安逸的杭州，沿居在西湖的杭州人更是越来越会生活，各式各样的高档会所的层出不穷的各种聚会party、沙龙等都在PK,让人总是觉得自己跟不上时代。现在，更是连杭州私人的艺术画廊的活动也是做得让人刮目相看！

   今夜，杭州著名的秀空间艺术机构在“神秘”举办一场低调不张扬的音乐和艺术的party。著名美术评论家、70后的水墨代表艺术家谢海、演艺界的经纪人代表、浙江博物馆的代表，金融理财机构的代表，世贸君澜的代表，奥迪、沃尔沃、广本的代表，浙商资本促进会代表，清华总裁班的代表和企业家、浙江省、市有关部门领导等都会在茶余饭后来相聚，人员虽然不多，但不论来自什么行业，大家共同追求品质的生活与健康。活动中还特邀请足迹遍布整个德国和欧洲各地德国的著名沙龙电影乐团的著名音乐家们，因为昨晚在杭州剧院演出大获成功，音乐家们今晚更是放松，在宴会中尽情的发挥表演。

在这场公益性的聚会中，听觉的享受、艺术的享受，高端的人脉关系，让在场受邀的贵宾们在活动中充分感受到了什么叫时尚盛宴。

   这场音乐和艺术的聚会在杭州秀空间艺术会所演绎了热烈的艺术撞击，流畅、高雅而优美的钢琴声、“最完美的音乐”提琴声的完美融合，炎热也在美妙的音乐中褪去。

秀空间的艺术party-2010“再次穿越梦想”高品质歌乐会

●主办单位

杭州秀空间艺术会所

协办单位

浙江仙华文化传播有限公司

●活动时间

2010/8/23/20:30

●活动地点

浙江杭州延安路36-4号吴山商务综合楼一楼秀空间

●参展艺术家

  音乐家

  艺术家

Tel:0571-87819909

E-mail: xiu0571@163.com     

http://www.show0571.com 

德国沙龙电影乐团简介：

德国沙龙电影乐团的足迹遍布整个德国和欧洲各地。在德国巴德·威尔东根市参加沙龙乐音乐节演出。与著名女高音美兰妮·赫里迪（Melanie Holiday）合作参加德国慕尼黑茵梦湖音乐节演出。在罗特威尔和卡尔斯鲁厄演出（阿奈特·珀斯特诗朗诵伴奏）。在波恩比德贝克皇家大酒店演出。除此之外乐团影响波及斯图加特、哈根、鲁尔区等地。

2004年底，德国现在位女总理默克尔所在党德国基督教民主联盟党(CDU)第十届联邦会议选举庆典在波恩市议会厅举行，德国沙龙电影乐团受邀参加专场演奏，给庆典晚会创造了浓厚的气氛，深受政府要员的好评。为此，某某要员还专为他们写了感谢信。

2002年阿马斐节日乐团录制首张CD “你穿越我所有的梦”，并现场演奏录制DVD。获得观众好评。

从2006年沙龙乐团进入中国舞台已巡回演出近50多场,他们的演奏风格和独特的现场深受中国乐迷们的欢迎

团队的介绍：

托马斯·鲍尔（Thomas Bauer） 团长(小  提)

苏珊·雷苯   （Susanne Leben）(中  提)

马库斯·克勒（Markus Klein）(长  笛)

伯恩特·波尔森（Bernd  Bolsinger）(萨克斯)

罗夫· 赫拉德布兰德（Rolf Hildebrand）(鼓  手)

保罗屯尤格 ·卡萨珀（Paul tunyogi-Csapo）(键  盘)

汉斯·卡拉弗特（Hans-Georg Kraft）(大  提)

--- 歌阿德里安·布伦纳

Adrian Brunner (Bariton---   乐团德国百老汇男高音演唱家

    在经历了2008年和2009年的低迷之后，国际拍卖市场在2010年上半年开始强势上扬。继今年2月由贾科梅蒂的雕塑《行走的人》在苏富比拍卖行创下1.043亿美元的世界纪录之后，50年来第一次从私人手中流出的毕加索画作《裸体、绿叶和半身像》近期在纽约佳士得拍卖行以1.065亿美元的天价刷新该纪录，成为历史上拍卖价最高的艺术品。

    在全球金融危机阴影尚未散去的今天，艺术品投资市场的快速回暖引起关注。近日，《纽约时报》撰文指出，在经济形势依然扑朔迷离的情况下，艺术品收藏已经成为新的投资手段。该报道指出，买家愿意花大价钱收藏毕加索、贾科梅蒂等知名艺术家的艺术品，并不单纯因为这些作品是现代艺术史上的扛鼎之作，而是更加看重其投资效益。早在全球金融危机爆发前，就有业内人士认为艺术品是新型“股票”，其投资回报率远高于现实的股票市场。时至今日，债券、股市和黄金市场由于受金融危机冲击一蹶不振。艺术品拍卖市场却一改前两年低迷景象，率先回暖，反映了投资者对艺术品市场的信心。《艺术新闻》专栏作家艾琳·金塞拉认为，与其他投资手段不同的是，艺术品珍贵且无法复制，因此，不管经济形势如何低迷，珍稀作品都能吸引买家。

                                                                                摘自——文汇报