张执浩访谈录：关于诗歌语言问题

1、在您的诗歌写作历程中，遇到过哪些诗歌语言上的问题、障碍，或者有意的探索？

张执浩：一个自觉的写作者应该意识到“语言上的问题”是一个“永远崭新”的问题，即，一首诗有一首诗的语言，而非像有人认为的那样：一旦你过了语言关，掌握了某些技巧，就能畅行无阻地写作下去。事实上，你处理这首诗所使用的语言，也许完全不适应下一首诗。或许，这就是成为一个好诗人

麦可诗选

    诗人麦可，这二十年间北大最优秀最浪漫的诗人！1971年生，原名：刘永权。1996年12月6号因病在哈尔滨去世，年仅25岁。麦可才华横溢，文路宽广，写下了大量的诗歌、散文、小说和文学评论，其中尤以诗称著文界。他的诗诗风纯正，意境深邃，在长期的病痛中他依旧乐观的保留了诗中优美语言与精神、人格的完美统一，是一个难得的纯粹的诗人。下面是他1995年8月到1996年11月在最后的日子里的遗作。我怀念他……

《钟声响过九下》

钟声响过九下，天开始落雨

一首熟悉的曲子

在黑暗的空房子里轰响，又突然停顿

被一只手，纤白的、飘渺的

掐断，把我从惶恐、心悸的睡意里拉走

这是秋天的第一次失眠

晚饭花在悄然中开过，它的轻幽

消散，如同那只阳台上走过的黑猫

含着百应不爽的纤语，它的柔媚

令我亲近，在期待中充满了梦一般的惊惧

我听见他们在楼下喊我

喊一个陌生的名字，夜正在加深

外面空无一人

重读诗人陈东东

雨中的马

黑暗里顺手拿起一件乐器。黑暗里稳坐

马的声音自尽头而来

雨中的马。

这乐器陈旧，点点闪亮

胡宽：游离于诗歌进程之外

陈东东(上海)

　　胡宽生于重庆，成长和生活于西安。1955年，胡宽3岁，其父母因“胡风集团”案先后被捕入狱。可想而知，这带给他一个怎样的童年。这一事件甚至影响了他一辈子。他一生的

赫鲁伯谈话录

　　 一

　　[提问者：Chris Kennedy 和 Michael P. Thomas]

　　经历了高压政治制度里的生活，如今身处一个“自由社会”，你的写作是否有了某种程度的转变，而政治气候是否会影响作家创作的品质或者风格？

　　赫鲁伯：毫无疑问，政治气候有一种深刻的影响，不在风格上，而在传递的信息上，在作品的内容上。八九变革之后，有很多诗人和散文作者失败了，因为他们的写作主题不够用了。原本的主题是反抗苏联对捷克生活的压制，或者为了有尊严的人类生活而反抗巨大的谎言，但突然间它消失了。我觉得，人们应该表现，文学应该表现每个人的宽慰心情，但令我惊讶的是，并非如此。个体的抱怨变成了整体的抱怨，但我确实认为人们应该换成一种乐观的语调。这次我的经验总结是，有些东西在现代文学里深深建构了，它们对整体状况的态度是黑色的，悲观的，或者是酸腐的。年轻一代眼中的景象是漆黑一片，相比之下，我们这些老一辈的人反倒积极得多。另一方面，我的规划并不会改变，因为我的动因是反对

乡愁、现实和精神成人

——为诗歌说一点什么

谢有顺

一

　　应该为诗歌说一点什么。在今天这个时代，小说可以畅销，散文可以名世，话剧可以成为政府文化项目，批评也可以寄生于学术场，惟独诗歌，一直保持着边缘和独立的状态。没有市场，没有版税回报，也没有多少文学权力的青睐，它坚韧、纯粹的存在，如同一场发生在诗人间的秘密游戏，有些寂寞，但往往不失自尊。我见过很多的诗人，他们大多以人生作文，以性情立世，热爱写作，尊重汉语，对诗歌本身怀着深切的感情，即便遭到旁人奚落，内心也不为所动，常为自己能觅得一句好诗喝酒、流泪。在这样的时代，还有这么多贵重的诗心活跃在生活的各个角落，确实令人感动。相反，小说虽

                “以乡愁为核心”         

——论雷平阳的诗

黄   平

【作者简介】黄平，男，一九八一年生，辽宁桓仁人，现为中国人民大学文学院博士生，研究方向为当代文学。

一、 偏执的乡愁

约翰·阿什贝利《凸面镜中的自画像》

如帕米加尼诺所做的，右手

比头还大，插向观察者

并轻松地偏斜，仿佛要去保护

它宣告的一切。一些含铅的玻璃，陈旧的光线

毛皮，打褶的细棉布，一个珊瑚指环在一埸

支持那张脸的运动跑到一起，它们向前

游动又离开，像那只手

除非它静止。它是隐藏起的

事物。瓦萨利说，“有一天弗朗西斯科开始画

自己的自画像，为此他在一面凸面镜中

凝视自己，就像理发师用的那种……

因此他想起让一个镟工

做一个木球，把它分成两半

使之和镜子同样大小，他开始

以伟大的技艺复制他在镜中看到的一切，”

大半的，关于他那幅自画像的映像

是曾经移动过的映像。

玻璃选择反射的只是他看到的一切

那对他的目的已经足够：他的形像

上釉，敷香，安排在180度角。

白天的时间或光的密度

附在脸上使它在不断

策兰传导言 

沃夫冈‧埃梅里希（Wolfgang Emmerich）著

梁晶晶 译

「……以纪念他的资讯码[1]」

时间与空间——属于诗的与属于诗人的

今天，保罗‧策兰已被视为1945年以来最重要的德语诗人，他的〈死亡赋格〉是一首──也许可以说，是唯一的一首──世纪之诗，有时，甚至有人将它和毕卡索（PabloPicasso，1881－1973）的划时代钜作「格尔尼卡」（Guernica）相提并论。1988年，当人们在联邦德国议院悼念1938年11月9日的「水晶之夜」，悼念那场对犹太人的集体迫害时，犹太女演员、导演伊达‧埃雷（IdaEhre）就朗诵了这首诗。[2]

许多优秀的文集版本都希望为大众真实展现策兰的全部作品，1997年后，读者还能看到一