我最早知道的不是他本人，或者“策兰”这个名字，而是他的一首诗。在学德语的课堂上，知道了有这么一首诗，那么地绕口，却有无限的韵律，所有的词语都像一条旋转的钢圈，或上或下，没有安静的片刻，也没有结局。这就是《死亡赋格》。他写这首诗是于他父母1942年在集中营里被杀害之后，他将自己对死亡的印象记录了下来。这首诗歌首先出现于1948年，在他的集子《Der Sand aus den Urnen》(骨灰盒中的沙子)里面。

因着这首诗歌，他成为二战后享有盛誉的德国诗人，他是犹太人，他有一种特别的诗画语言，要将他内心积压的火山喷发出来。他诞生了100年、死了50年，他的意义还没有消失尽落。今天的人们对这位大诗人。还有很多的疑问。

他的诗歌，多与他在集中营里的经验有关，很难解很晦涩。当代的德国总统Steinmeier在一次纪念活动中对他有过这样的评论,"他对我们说过的话，使得我们越来越理解自己"但是，他的诗歌也总是引发激烈的争论。有些文艺评论家会说他的诗歌很野蛮，比如，有人说“奥斯威辛之后写诗是野蛮的，也是不可能的”。另一些人认为，这首诗《死亡赋格》是一种历史的反射，它的背景背着“集中营”的标志。

他在诗中多次提到：死神是来自德国的大师。他将自己的感受，以常人无法使用和表达的方式，完美准确地呈示给世人。很多学者认为，策兰是一个奇迹，他总是在孜孜不倦地寻找真相。策兰的作品正在被越来越多地出版。

策兰活着的时候，他认为自己是不被世人所理解的，他生活得很低调，尽量地不引人注目。60年代初他甚至去看过心理病科，住过医院。他为自己寻找一种孤独的生活和隐秘的结局。于1991年死去的他的遗孀Lestrange, 生前曾给策兰曾经的情人Ingeborg写过一封信，信中就透露了策兰的这一打算。

从他住院到他死亡之间还发生了许多的事情，而他的独一无二的诗歌作品就是他那时心理世界的反射，这些都给后人留下了许多不解之谜，这些谜应该还会存在很久很久.......

为什么他的诗歌那么有魅力，那么吸引力，我也说不明白。对于诗歌的感受，只能用阅读和朗诵来体验，在你体会的时候，内心自然就会有感动，自然会对此做出解释。下面，我们就来看看这首诗歌。