加载中…
个人资料
雪泥阁主人
雪泥阁主人
  • 博客等级:
  • 博客积分:0
  • 博客访问:124,949
  • 关注人气:276
  • 获赠金笔:0支
  • 赠出金笔:0支
  • 荣誉徽章:
相关博文
推荐博文
正文 字体大小:

我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影

(2010-09-10 10:19:47)
标签:

摄影访谈

原创

文化

分类: 评论

我的镜头和你的世界

——廖小西谈摄影

 

 

        廖小西,西南大学美术学院毕业,峨眉电影制片厂电影制片人;中国摄影家协会会员。

 

我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影

                                                                   《薄雾》——廖小西摄

    大河东逝片刻不息,曙光跃上远山之巅,它就要慢慢倾泻下来。村庄森林仍在薄雾中沉睡,那是我们的家园,马匹在安静吃草。我们顺流而下,开始一世飘游,或许早已疲惫、伤痕累累。但,就算是被这个世界遗弃,我们总还拥有宁静的回望之地,就算周遭的人和事都已变得面目全非,总还有这山、这水、这远处的家园,一如我们离开之时,亘古不变。这该是人类最隐秘处最柔软最深沉的精神抚慰。

    这幅作品影调抒情、节奏舒缓,富于诗意的柔性之美。因思想内涵深远令读者在体会与遐思中感受到强烈的内在张力。河流、晨曦、马匹、村庄、远山、曙光,这些元素充满隐喻和暗示,表达了瞬息万变的外物世界与人类永恒不辍的精神追求的现实冲突,作者带着深深的抚慰之情,与读者在感悟作品的过程中温柔相遇。

 

 

 汪洋:怎么想到要搞摄影的?

廖小西:由于工作的原因,摄影应该说是我的业余爱好,但我想如果有机会,一定会很专业的去做。我非常热爱摄影、热爱摄影艺术,做了20多年电影,从电影杂志的摄影编辑做起,做到制片人,参与和主持制作和发行的电影有60多部,时间非常非常紧张,现在单位改制,有较多的时间搞摄影了,我非常珍惜。

    我特别喜欢“旅游摄影“这种方式,做一个旅途中的快乐摄影者。

    我的祖辈父辈都从事美术工作,从小耳濡目染,饱受艺术熏陶;学习中对数理化的感觉是新奇,但那种学习是必须循规蹈矩的,我更喜欢富有创造性的文学和艺术,我不知道是否是因为遗传,我的形象思维优于逻辑思维。

    由于历史的原因,文革期间全家人到了绵阳,我在那时就因为“拍照技术好”,被许多单位借去拍摄宣传照片。恢复高考时,不知道高校还有摄影专业,所以我报考了美术学院,毕业以后希望去出版社、文化馆什么的单位专门搞摄影,因为体制的原因没实现,幸运的是能从事电影,多年始终游戈于多门艺术门类之中,受益匪浅。

任何艺术创作活动,其流程首先是一种主观的思维活动萌动,在创作的过程中需要运用至少一门技术性活儿,你的创作意图必须依赖于你的技术来表达,技术和技巧必然或多或少的影响到你的创作结果。摄影同样如此,但相机和照片的制作太神奇了,选择这种工艺和技术,如此直接的表达你的思想和情感,真的很美妙。我想这是我最终选择了摄影艺术来从事艺术创作的一个重要原因吧。

 

汪洋:对你影响最大的人是谁?

廖小西:我在大学期间,有幸受教于艺术大师吴冠中先生,关于艺术创作,吴先生有两句名言,成为我的座右铭:一句是创作的过程要“不择手段”,艺术创作的手段是思想和情感表达的需要,没有禁忌,;另一句是不怕“眼高手低”,眼高,手暂时低一些不可怕,“手艺”会跟上去的,这是强调艺术家不仅要有扎实的技术层面的基本功,更要有深厚的文化素养,有广博的思想境界。

    另一个大师是托尔斯泰,他的《安娜-卡列尼拉》等等作品,描写手法精道,风格细腻真诚,其艺术魅力令人身心感动,受此影响,我的作品在一些题材中也力求去追求那样的表现风格。注重每一个细节,凡是可以深化的细节,我会用全力去做,为了完全表达我的创作意图,一定要做到自己当时认为的最好,虽然“最好”是不存在的,虽然还没有一幅作品我做到了自己认为的最好,但我还是会努力去做。

 

汪洋:你有宗教信仰吗?

廖小西:我没有皈依任何宗教门派,但我尊重一切形式的宗教。我信仰唯物主义,注重客观、科学、规律性的东西,虽然艺术创作是主观的,却来源却一定是客观的世界。

 

汪洋:我时常在你的作品里感受到宗教的力量,它有时候是天边的彩虹、一道亮光、迷蒙中的暖意等等隐喻或暗示,在视觉上给人审美愉悦之外,还有心灵的抚慰与激励。

廖小西:如果是这样,那么一定是被摄对象自身拥有的宗教气息本来就笼罩其中,又感动了我,我会尽量去这种感动,再加以充分的表达。我认为,一切门派的宗教,他们的教义除了语言表述上的不同,都是教人追求真善美的,这是人类共同追求的东西。

 

汪洋:你的作品唯美而又梦幻,富有诗意,现实当中的你是怎样一个人?

廖小西:诗画相通,有诗意一定有画意,有画意一定有诗意。理想中,我是个追求唯美、追求诗情画意的人。

在现实中,我在做人的层面应该是非常理性的,但对于艺术创作,感性大于理性,我自觉有一种孩童的天真,忍不住偶尔去尝试越过理性的界限,表现在艺术创作上,就是我绝不会去拍雷同的作品,总是不断尝试用新的视角来诠释。我是一个执着的人,一个方法行不通,就会另辟蹊径,决不轻言放弃,这一点也适用于生活里的其他方面。

 

汪洋:你认为拍出好的作品,最重要的是什么?

廖小西:最重要的是摄影师个人的思想境界、文化素质、艺术修养,审美价值取向等,他想表达什么感受,其感知能力决定了他是否能够认识到这个瞬间非同寻常,值得拍下来;其捕捉瞬间的能力决定了他是否抓得住这个机会,这是心、眼、手的瞬间配合,它决定一幅作品是否具有打动人的力量,有多大的力量。

    有人称摄影师是带着镣铐的舞者,指的就是他要受机会的限制,他内心的画面,必须要等待某一时刻那个场面奇迹般的出现,或者说某个场面在那一刻突然激活了他的内心,他在那一刻抓到它了,心、眼、手的高度统一,这是需要长期修炼的基本功。

    至于摄影技术,我认为不是决定因素,现在数码科技发展很快,已经帮我们解决了很多技术问题。

 

汪洋:关于糖水画片,你有什么看法?

廖小西:“糖水画片”没什么不好。它甜甜的、有点小小的唯美,从艺术的角度看好似比较浅,说不上有多少创造性。但是很多人在拍这个,他们是真的喜欢这种风格,甚至成为他们爱好的重要部分, “糖水画片”带给他们满足和成就感。我认识一些这样的摄影爱好者,他们很认真的做他们喜欢的事情,甚至每年还要出画册,很精美的,郑重其事的。他们也不在乎业界有话语权的人士对他们片子的不屑,自得其乐。老实说,我钦佩他们的这种摄影态度。

    “糖水画片”同样是某个时段摄影的一种风格,一种存在方式,拍摄者也是有自己的想法的,好比菠萝有菠萝的味道,草莓有草莓的味道,世界也因此而丰富多彩。

    我要说的是:用平和和友好的态度去尊重任何摄影的风格和流派,你可以不去做,甚至不去看,但不要轻易去诋毁别人的追求!

 

汪洋:展示苦难和展示美好,是两种不同的视角,你的作品着重展示美好一面,你的想法是什么?

廖小西:每个时代都有每个时代的苦难,更有每个时代的美好,这是不以人们意志为转移的。如果我现在不能改变它,我就越过它,去展示美好的一面,生活之美以各种方式安慰我们,这是值得我们去发现、传播和感恩的。

我在艺术创作中,力求发现真善美的元素,把我对美的追求最大限度的表达出来。在表现苦难的视觉里,我承认,现在还难以做到去触动那些还没有愈合的伤口,也许,这跟我和我的家庭在文革中受到太多苦难有关,现在我不表现苦难,并不意味着我不关注苦难,而是因为美好本身具有更大的力量。

 

汪洋:目前我国有影响力的摄影人当中,大都是男性,女性很少,你怎么看这个问题?

廖小西:这个现象在全世界都具有普遍性,并不只在国内以及摄影界独有。也许女性受传统的社会分工制约,她们要身体力行的去承担生育、抚养后代、照顾家庭的责任,在主观和客观上限制了女性在事业上的发展。我还是希望女性能够在这方面有所思考和安排,把自己从简单的家务劳动中解放出来,做一些自己认为有意义的事情。

 

汪洋:随着PS功能日益强大,摄影已经从传统的记录功能中走出了另一条路子,国内外一些艺术家以摄影为手段收集创作素材,用PS术做大量的后期加工制作,从这个意义上讲,你认为由此会产生与绘画、摄影都不同的另一种艺术形式吗?

廖小西:PS仅仅是一种图片处理软件,用于后期制作,和以前的暗房工艺是同一概念,就是一种摄影流程中的“术”而已,通过暗房还是通过ps来制作照片,不同作者可以做不同的选择,目的都是创作艺术作品。至于是否会由此会产生与绘画、摄影都不同的另一种艺术形式,目前无法预料,以目前我们主要是以材质来划分艺术门类的原则,暂时还没有,谁知道呢?

 

汪洋:你是否有过拿着相机在大街上拍上一天?

廖小西:我的作品几乎全是在旅行当中得到的,我把我的旅行中的安排主要用于摄影活动,这个过程我是拿着相机而不是背着相机。外面的世界很精彩!老在附近晃荡,太熟悉的东西不容易刺激出创作灵感,还有我比较讲究运用阳光所营造的光影效果,成都缺乏这种条件,在成都,除了去修理相机,我是不会背着相机上街的。

 

汪洋:是什么决定你按下快门呢?

廖小西:我心中早已经有的东西,在那一刻出现了,就是这样。在按下快门的一瞬间,我甚至已经看到它最终的效果,虽然它他可能隐没在杂乱的景象后面。我按下快门,一定是它触动了我,有可能我一下子也不明白那究竟是什么要素,但我知道那肯定是我想要的,它一定暗合了我内心的某种东西。它也许是个小趣味,也许是个恢弘的大题材。所以,我真正用于拍摄的时间并不太多,而是用大量的时间来体会、修炼。

 

汪洋:艺术创作需要一种动力,对你来说,这种动力来自哪里?

廖小西:这个动力就是“爱”!我认为这是人类一切行为的动力。如果不是出于爱,你可能会用功利的因素去核算成本。但是爱就不同,爱是不需要回报的。做一件你不爱做的事情,是很痛苦的。

 

汪洋:这些年,国内摄影界热闹非凡,一个接一个的摄影节,铺天盖地的摄影作品,但真正打动人的作品又有多少呢,不少有识之士提出了,摄影应回归纪实本质,倡导摄影人的人文精神和社会责任,对此你有什么看法?

廖小西:这个问题混淆了一个概念,“真正打动人”,打动什么人?士为知己者死,女为悦己者容,所有作品应该说都有相对应的受众,这里有个范畴的问题。你指的“有识之士”,大概是指搞新闻类、纪实类摄影的“有识之士”吧,搞艺术摄影的“有识之士”是不会提出“摄影回归纪实本质”的。

    艺术的本质是关注人类共有的精神特质,宇宙的、生命的、自我的。。。。。它发掘、提亮、展示生活,提供人们审美体验和思考。而民俗学、人类学、历史学研究的范畴和新闻摄影,以及以记录为目的的其他摄影行为,应该回归纪实本质吧。

    至于“人文精神和社会责任”,不止是摄影艺术家,只要是一个人,都应该具备,这应该是做人的义务和底线。 

    术有专攻,随着社会分工的日益细化明确,不要强求所有摄影人都去在自己从事的摄影领域中必须反映‘时代的“人文精神和社会责任,至少艺术摄影领域不具备有这样的强大功能。

 

汪洋:你对我国当前摄影界的现状有什么评价和看法?

廖小西:喜欢摄影的人很多,从事摄影工作的人也不少,各种类型的摄影协会、团体也很多。协会有协会的圈子,网络有网络的圈子,地域有地域的圈子,拍摄类型不同,比如纪实类、艺术类、商业类的摄影人都各有自己的主张,有点百花齐放的意思。

    由于各种原因,我们同世界其他国家的摄影交流,特别摄影艺术交流还远远不够,信息不对称,我们能够看到的其他国家的摄影作品和摄影艺术作品到底能代表世界上哪个层次的水平,还没有一个参照点,因此也无法判定我国的摄影艺术水平在世界上处于什么状态。

反    过来我们又受信息泛滥的困扰,我们通过各种渠道看到海量的图片,没有甄别,缺少参照点,其所得到的判断结论就是见仁见智的事了。

 

汪洋:随着物质生活的极大丰富,越来越多的人成为摄影爱好者,你有没有什么好的建议给他们?

廖小西:一定要抱着快乐的心态,爱的心态来做。第一:要用心。要明白自己真正参与摄影活动的动机是什么。比如,某某拍了古镇题材获得成功,那是他对古镇有自己的观点和理解,甚至拍古镇本身就是他的工作而已。你去模仿,也去不求甚解的跟风,就没有意思了。当然,古镇真的能感动你另当别论。

要拍出好作品,一定要拍自己喜欢的东西!

    第二:认真耕耘,在属于自己的圈子里寻找快乐,不要盲目攀比。好与不好,标准在自己心中。所以一定要多看好片子,经典的好片子,提高审美标准和明确审美价值取向。

    第三:  在器材上不必花太多的功夫,除非你对器材特别感兴趣。一般来讲,现在的相机基本都能满足拍摄需要,拍出技术质量不错的片子。好的画面不是仅仅依靠好的器材就一定能实现的,你心中没有感觉和知觉,你的镜头再好,也未必能得到好的作品。

    不要用全部精力去研究和评判器材,学会用更多的时间欣赏优秀的作品。

 

 

汪洋: 请用一句话,概括你对摄影的理解,或者说摄影对你的意义是什么?

廖小西:摄影可以让我实现尽情表达思想、情感和审美价值取向。

 

 

廖小西近期摄影作品全国和国际展览比赛名录(2009年9月--2010年8月)
·2010年8月
-作品《开满花的小路》、《祈福》、《收藏》获“十四届全国影展”优秀作品(艺术类)
-作品《呼吸》获“松下能源杯”全国摄影比赛一等奖。·2010年7月
-作品《马赛部落—迎宾》获“保加利亚国际摄影联合会”(Photovacation2010)国际数码摄影沙龙金牌奖。此前,该作品获“中国十三届摄影艺术展览”银牌奖;“美国职业摄影协会”铜牌奖。
-作品《快乐的归途》获“第十二届全国当代摄影艺术邀请赛”金奖。
·2010年6月
-作品《马赛马拉蓝色苍穹》获“阿根廷国际影展” 丝带奖。。
·2010年5月
-作品《凉山的女人》获数码摄影一等奖。
-作品《蓝色的苍穹》获“阿根廷第三届国际数码摄影展”获美国摄影学会丝带奖。

-作品《马赛人》获“比利时国际影艺联盟”(The Golden spurs)优异丝带奖。

-作品《祈福》获“第二十九届马来西亚影艺协会”(29TH Malaysia of photography)银牌奖(PSM SM)。

·2010年2月
-作品《六十年的红旗情节》获“新中国大众网络摄影竞赛”总评银牌奖。
·2010年1月
-作品《蓝色的苍穹》获“日本国际滤镜摄影比赛”美国摄影师大奖。
-获“四川省摄影人物”荣誉奖,“摄影人物”突出贡献奖。
·2009年12月
-《小城晨雾》获广州亚运会“我们镜头中的亚洲摄影大赛”一等奖。
·2010年11月
-作品《行山》《晨》获“影像视觉2009年度全球摄影师大赛”中国赛区优秀奖。
·2009年10月
-作品《在那遥远的地方》获全国“我的香格里拉摄影大赛”铜奖。
·2009年9月
-作品《美丽的安布塞利》(组照十幅)获“第十四届四川省摄影艺术展览”银牌奖。

 

廖小西作品欣赏

 

我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影
                                                                       归途


我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影

                                                    散步

我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影
                                                                         静思

 

我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影
                                                                在那遥远的地方


我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影
                                                                        晨曦


我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影
                                                                    开满花的小路



                                                                 
我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影

                                                             凉山的女人

我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影
                                                                         凉山的雾


我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影
                                                                   期待


我的镜头和你的世界——廖小西谈摄影

                                                                      取水
注:本文由中国摄影教育网转载: http://www.photoedu.cn/?action-viewnews-itemid-42044

0

阅读 评论 收藏 转载 喜欢 打印举报/Report
  • 评论加载中,请稍候...
发评论

    发评论

    以上网友发言只代表其个人观点,不代表新浪网的观点或立场。

      

    新浪BLOG意见反馈留言板 电话:4000520066 提示音后按1键(按当地市话标准计费) 欢迎批评指正

    新浪简介 | About Sina | 广告服务 | 联系我们 | 招聘信息 | 网站律师 | SINA English | 会员注册 | 产品答疑

    新浪公司 版权所有