剧本剧本，一剧之本。此话流传已久，虽诸人认可，但优秀剧本却少之又少。前晚在中戏看《秦王政》，再次感慨。可叹一部可以载入历史的戏，因剧本之故只能停留在学院戏的范畴。

  早在看戏之前，已经从网上看了不少该剧的软文。基本全是在以捧编剧为卖点的。好家伙，黄维若老师带着学生兰晓龙亲自编剧……对黄老师并不陌生，《秀才与刽子手》《思凡之后》《眉间尺》都是其代表作品，而兰晓龙虽然没啥戏剧作品(好像有个红星照耀中国吧)，但《士兵突击》《我的团长我的团》之类的热播电视剧也算是名满天下。无怪中戏宣传自己写的宣传软文上拿他们大做文章，导演舞美演员之类的犹如陪衬……但看戏后我有感而发：该剧为中戏近年来制作最精良、表演相对最到位、导演相对最完善的剧目，如果说有问题，那首当其冲的便是剧本！（据说这剧本还获过奖，估计评委也都是纸上谈兵的赵括之流）

   一部讲述秦始皇嬴政的戏……从头到尾我不知道编剧究竟想说什麽。人性？这个主题恐怕太宽泛了，是个戏就能引申到该主题上去。人性有很多，该剧想表达的是哪一类呢？是为达目的不择手段？是“一将功成万骨枯”？是在压力下不得不改变自我？是心灵的矛盾与挣扎？……等等。好像每个都沾边，但好像每个也都没说得透彻。秦始皇不是凡人，如果是专写帝王，那没甚么可说的，但如果编剧想通过帝王来写人类共通的情感和性格，恐怕目前的戏还远远达不到这种需求。

   2个半小时的演出对于中戏的毕业大戏来说属于家常便饭，但笔墨分配不均导致内容拖沓可就是编剧的问题了。戏的上半场写嬴政对抗六国，下半场写嬴政对抗吕不韦和赵姬、嫪毐。这两个半场的戏其实完全可以写成两个戏，因为几乎不具备更多联系，可以写成连续剧的正集和续集。

   上半场戏份不少的蓝心（好像叫这个名，虚构的女人）、蒙恬等人，到了下半场几乎没有戏。特别是蓝心，既然作者要加个杜撰的人物，那为何不能持续发展？之前戏很重，但下半场到了结尾才粗糙地给了她点戏份。她是如何从爱慕秦王到惧怕秦王的？从哪件事？一个本来应该点睛的人物现在变得有些多此一举。另外，蒙恬在上半场是个嬴政很看重的人，他应该是见证了嬴政转变、从不喜欢君王到崇拜君王的重要角色，但下半场他却默默无闻。赵姬和嫪毐，在上半场根本就没出现过，而下半场所有的重头戏基本都在围绕他们进行。吕不韦算是个贯穿始终的角色了，但是他的转变在哪里？过程在哪里？看不清，或者说，只有结果。

   最可笑的是秦王嬴政。开场时他就已经开始成长与转变，记住，是已经变了。下半场一开始，他也是已经变了！如果说该剧在表达人的改变，那这种“直奔结果，没有过程”的剧情可以说太投机取巧了。我们看戏就看的是过程，直接给个结果，那和恶俗电视剧有什么区别？不对，就算是电视剧，也得且纠葛呢，直奔主题的戏早就被观众换台了。在上半场演嬴政的演员算是捞上了，那戏份叫一个足！但下半场的演嬴政的演员就比较倒霉，除了最后慷慨激昂的对白外，几乎没有任何可供发挥的戏份。

   很多戏被“水”过去了，很多戏干脆没有写……特别是下半场，只有结果，没有过程。比如嬴政得知母亲和嫪毐有了私生子之后，是如何做出决定处决母亲？他对蓝心究竟是爱还是其他？如果是爱，那何时在一起何时分开？这些重要的段落都没有，只是被几句台词一笔带过。

   可以说，目前的剧本就像是一部情节剧，如果没有最后拖沓冗长的对白、独白，我或许会认为这是一部舞台电视剧——之前没有任何可以让人深思感触的片段，而最后的对白与独白，更像是编剧怕观众看不懂而刻意安插的。只可惜，语言不是戏，概念也不是戏，两种观点和态度的单纯对峙和发泄，只能让人觉得枯燥。不用低估观众的理解，把想表达的内容放在戏中绝对比最后“总抒情”“总论述”要好看得多。

   这部戏想要说的东西太多，想要表现的情节故事也太多。让人感觉编剧又想说秦王，又想说吕不韦，又想说嫪毐赵姬……意图是好的，但是戏剧的时间是有限的，戏剧所展现的东西应该是集中的。那么为什麽不能删掉一些情节，把故事围绕一个中心事件或者中心人物来发展呢？有人说，好多情节不能删掉。ok，那就压缩。好在没把秦始皇一生都写了，要不恐怕5个半小时也演不完。

   除了剧本问题，音乐也是我不喜欢的。一会是古典音乐，一会又像流行音乐。一会是文言，一会又是白话。最让我浮想联翩的是最后吕不韦赵姬那会的音乐，有点《难忘今宵》的味道……

   廖老师的导演让该剧做庄重而大气，视觉感强烈。但以我个人的意见和喜好来说，还希望导演处理上能走得更远一些，或者说更极致一些，能够看到更具有震撼性的场面，比如战争场面可以再写意一些等等。目前转台效果有了，并不很明显，如果能够再充分利用一些，或许能有更出众的效果。

   演员们的表演让人称赞！虽然是导演系的导表混合班，但把握角色塑造人物方面，绝对高于我所看的其他表演系的毕业大戏很多！我想这其中有学生们自己的水平，但更离不开的是教师的指导和导演的要求。想想看，中戏的代表剧目，好像绝大多数都是导演系完成……

   说道中戏的代表剧目，很多人肯定都会想到《佩尔金特》《麦克白》《桑树坪纪事》等。我想，如果《秦王政》的剧本能够再修缮一些，音乐可以重新做一下，那以目前的导演水平和演员水平，完全有可能和前面几部代表作相媲美并且写入史册的作品！现在来看，我只能感觉到可惜！

   有人说，这毕竟是教学剧目，没必要要求很高。对此观点我持否定态度，为什麽教学剧目就不能去和剧院的戏相比呢？我们的导演水平、舞美水平等等并不比剧院的创作者低，有的甚至更高。所欠缺的或许只是演员们还比较年轻。这一点是直接原因，但不能成为绝对原因。我曾和学校老师聊过，说学院的戏是一把双刃剑，即可以完全自由地去创作，但也会受到演员水平的局限，有可能无法走出学校。以《秦王政》来说，在学院内它绝对是当仁不让的好戏，但是如果放在社会上，恐怕问题会有，而这个问题并不是出在学生身上，而是在于剧本在于音乐等等。学生不是挡箭牌，学院戏也不是低标准的代名词。宣传软文里把剧本吹得神乎其神，到最后反而适得其反……不知道这宣传是怎么做的，自己捧自己没错，但是也别像押宝一样地在戏没演的时候就去歌功颂德！商业不是这麽做的，堂堂中央戏剧学院，堂堂导演系毕业大戏，堂堂廖向红老师，有必要借一个电视剧编剧来宣传戏吗！看看这些软文写的，除了编剧就是剧本，有写过导演构思吗？有写过班级学生的介绍吗？有写过舞美创意吗？或许有，但是太少了！估计演出成功了也都成了编剧的功劳，但我必须指出，现在的最大问题就是剧本！

   据说该剧还要进行商演并进入国家大剧院，这种走出学院面向社会的举措是我所认同的。学校毕竟是象牙塔，让学生们多去接触社会，让社会上的观众来评判一部作品，这是一种历练，也是一种挑战。

点评：

   《秦王政》是一部制作精美的学院派戏剧，在近年来的毕业大戏中可谓魁首。其规模宏伟、场面大气，导演在群戏和非群戏之中都找到了良好的处理手段。演员们的表演超过了学生的水平，体现了导演系教学的成功。剧本方面的漏洞也是显而易见，有些情节剧的倾向，还有待雕琢——交代性的剧情和直白的主题表现并不是戏剧剧本的特色。