解读王建山的版画艺术(二)
(2009-02-04 10:21:01)
标签:
杂谈 |
分类: 画家世界 |
探寻王建山版画作品的技法
翻阅王建山的画册,看到他的多数作品都是绝版套色木刻。绝版套色木刻,是对传统套色木刻观念和制作程序的突破,套印过程由凹版阴刻逐渐转换为凸版阳刻,刻印中的主观随意性,可遇而不可求的偶然性,以及不可逆转的一次性,使创作过程成为充满激情的冒险,在难以预料和难以控制的刀刃木板色彩撞击中,在偶然的机遇中,捕捉奇绝的突发效果,它更富于现代艺术的创造精神。它的特性和在复制过程中出现的偶然性可以增加版画的表达力,它的精细的技巧值得反复欣赏和回味。
创造性贯穿于王建山版画作品的画、刻、印的始终,我能感到他在创作过程中的兴奋的心情,这种感觉是艺术中很可贵的东西,它保持了鲜活的感染力。王建山说:“刀法是木刻的生命,我喜欢洒脱而富有动感的刀法,这些刀法如同舞蹈音乐那样具有强烈的节奏感,然而那些变化丰富的刀法并不是凭空产生的,而是作者深思熟虑的结果,是真情实感在刻刀下自然的流露。”
他在版画艺术从国画艺术、民间艺术中揣摩那有力的线条与鲜明的色彩,意象性的构思构图和意境诗韵的追求,吸取油画艺术和谐的色调处理和粉画的厚重丰富感。在创作实践中无论采用哪种形式,色彩、体面、空间、明暗、结构等因素和大小、简繁、粗细、浓淡,均按自己对具体物象的观察、体验后的艺术感受和真情实感去制作,以充分抒发情感、蕴含,开拓气韵情景为目的。他的构图出奇、刀法多变、色彩明丽、意境深邃,作品总有一股拨动人心的艺术感染力。难怪他的版画在每次展览时,都会受到那么多专家和观众的高度赞扬。
王建山的艺术观点
作为第18届全国版画展的评委王建山,站中国版画整体水平的高度对中国目前的版画创作现象表明了自己的观点,他说从18届全国版画展的入选作品的整体水平来看,中国版画家队伍的精力在转移,投入的创作精力不够也是造成近年版画停滞、精品匮乏的原因所在。由于市场的原因,一些画家转产,做畅销的艺术产品,也有些画家因工作需要走上各级领导岗位,许多精力用于行政管理而无时间从事版画创作,象我自己也就属于这一现象之一。即使一些仍专注于版画的画家,像过去那样为一个展览创作一件作品花上几个月以至半年的人已微乎其微。人心浮躁,投入不足,怎能搞出有分量的作品?看来,稳定版画队伍、把画家的精力吸引到版画创作中来,不仅要想法打通版画市场的销路,而且还要提高版画展作品的稿酬与奖励额度,同时更要注意打造版画展的品牌效应,以唤起版画家积极参与、全心创作的热情。
贵州版画家在表现本地区特定生活的艺术实践中,以可贵的独创精神,闯出了一条中国民族、民间艺术传统与西方现代艺术相融合的新路,展现了一种新风格、新气派。贵州版画的突出成就为中国当代版画创作的发展和多样化进程做了了卓越贡献。无疑,王建山应该算是做出卓越贡献的主要人物之一。在他的带领下,在美术界出现了“贵州民族学院美术家群体现象”一说,“贵州民族学院美术学院是培养少数民族艺术人才的摇篮,而且也是贵州美术创作的重要基地”,中国美术家协会分党组书记、常务副主席、中央美院教授吴长江如此评说。从他分配到贵州民院执教25年以来,在王建山的努力下,民院美术学院已发展成了贵州版画的教育基地和创作基地,从这里走出了大批的画家,象现今活跃于贵州画坛的朱世伟、谷旭、李丰等艺术家均是王建山老师的学生,他真可说是桃李满天下。在第17届全国版画展中,学生吕昌清、胡明超创作的《春色物语》获银奖。在今秋结束的第18届全国版画展中,贵州入选的10作品中,有6件是该院历届和在校学生。在全国学术大展中,学生入围和拿奖再次让业界对贵州民院学术学院刮目相看。该院学生以贵州民族风情及贵州少数民族为创作题材,作品获全国奖项7项,省级奖项36项,入选国际美术作品展览3幅,入选全国美术作品展览28幅。学生的油画、版画、国画、设计作品、书法等在各级各类美展中获省级以上奖94项。
获奖:
1991
1996
1998
1999
1999
2000
2001
2001
2002
2002
2007
参展:
1989
1990
1993
1994
1994
1996
1996
1997
1998
1999
1999
1999
2000
2000
2002
2002
2003
2004
2005
2007
2007
收藏:
1993
1996
1997
1998
1999
1999
2001
2002
2006
2006
2006
2007