1994年王侠军获邀于Habatat Galleries展出「庭院深深」，中国风格的作品首次在国际玻璃专业展场出现；中国人在世界玻璃艺术舞台上，从此不再缺席。

　　回顾玻璃历史五千年，从公元前2500年发现玻璃，到公元一世纪罗马帝国发现玻璃吹制，西方从十二世纪威尼斯玻璃的兴盛风行全欧，历经机器量产的时代，到十九世纪末新艺术时期，甚至二十世纪的工作室玻璃艺术运动；玻璃从日常用生活器皿，转而变成艺术家创作的素材，是近代发生的事。

　　回顾玻璃历史五千年，从公元前2500年发现玻璃，到公元一世纪罗马帝国发现玻璃吹制，西方从十二世纪威尼斯玻璃的兴盛风行全欧，历经机器量产的时代，到十九世纪末新艺术时期，甚至二十世纪的工作室玻璃艺术运动；玻璃从日常用生活器皿，转而变成艺术家创作的素材，是近代发生的事。

　　若不论十九世纪末的Emile Galle及Eugene Rousseau，严格来说，应以二十世纪30~40年代以捷克斯洛伐克的玻璃艺术先驱为带头人物，其中以Jaroslav Brychta为代表，接着就是二次世界大战后的Stanislav Libensky、Jaroslava Brychtova、Pavel Hlava、Valadimir Kopecky等人，在美国则是以1962年的Dominik Labino及Harvey Littleton为首，从此玻璃才开始广泛地被采用为艺术创作的素材，这其中意大利威尼斯的Murano秉持历史传承的精神，在载承载浮的时间洪流推移之中，仍有数字玻璃艺术大师坚持而孤独的支撑这曾经光荣灿烂的历史，包括Lino Tagliapietra…。

　　在亚洲，日本于二十世纪50年代有一批玻璃工作者，也开始在谋生工作之余，找出一些个人风格的创作，其中以藤田乔平最具代表。但在海峡两岸的中国，一直没有人尝试以玻璃为材料，引用直接或间接的加工技法来创作玻璃艺术，使得中国人的创作风貌未曾出现在当代的世界玻璃艺术。

　　环顾当代国际玻璃艺术，不论是艺术家创作，或行销全球水晶玻璃精致品牌的诞生，如法国的Daum、Lalique、Baccarat；美国的Tiffany、Stubeun；奥地利Swarovsky，和意大利及北欧的品牌，如Venini、Kosta Boda、Waterford等，大多是以西方美学为主流，而制作技法主要以吹制、铸造、拉丝、熔合烤弯，辅以切割研磨刨光等冷工装饰为主流。

　　而王侠军的出现，可以说是中国自隋代玻璃创作者何稠之后，再次以玻璃艺术品让世人惊艳的玻璃艺术。1989年于王侠军于台北诚品书店的展出，是中国风格的吹制、脱蜡艺术玻璃作品第一次问世，1994年王侠军获邀于Habatat Galleries展出「庭院深深」，也是中国风格的作品第一次在国际玻璃专业展场出现。中国人在世界玻璃艺术舞台上，从此不再缺席。

　　王侠军超乎想象的表现形式，带进一种属于东方意涵的特殊新风貌，进而引发华人地区脱蜡铸造的玻璃制作风气，甚至工作室艺术创作的启蒙，其效应犹如十九世纪末Emile Galle所掀起的历史新扉页。