这是个注定挨骂的标题。

骂就骂吧，但请在看完这篇文字之后。

半年前，或者更久一点以前，我在隆福寺旁边的一个剧场看了一场二人转，免费的。我准点进场时，发现没有一个观众，这让我很不安。好在耐心等待半个小时后，节目总算开始了。虽然主持人嘴里一直挂着“绿色环保”的字眼儿，可演员们的装扮和台词中的打情骂俏、下流动作却让我这个东北人多少有些不适应。退场时，我甚至记不清震耳欲聋的音响到底往我脑子里灌了些什么东西。

回到正题。

我之所以把貌似不相干的二人转拉进来，是因为在看话剧《混世》时，那种似曾相识的感受又重新冲击我的视听。入场前，迟到的老婆在剧场门口跟我说，她的一个朋友不愿来看，理由是先锋话剧看不懂，她喜欢看俗艳的。出场后，我跟老婆说，你应该让你那个朋友来，这剧完全符合她的趣味。

《乌云滚滚》歌唱家

厕所作为文化符号出现在戏剧中并不新鲜，《圣经》旧约中有一段记载，摩西带以色列人逃出埃及后发布了一条训令，就是‘掩埋好你们的排泄物’。当代戏剧大师林兆华受此启发，排演了话剧《厕所》，演出后被时下的评论家誉为“蹲着的《茶馆》”。从这一元素来看，张志鹏在元素载体选择上并没有明显的超越。《混世》把人物锁定在生活的底层，也是见惯不怪——被老婆背叛的失恋男，被朋友骗钱的肌肉男，永远被人唾骂的交通协管员，搬砖为业的男人婆，小鸟依人的漂亮姚（窑）姐，被哈到心理变态的驼鸟大款，向往光明却始终唱着《乌云滚滚》的歌唱家，藏身于垃圾桶的乞丐……或许这些生活在社会底层的人们背负的压力太大，他们需要太多的发泄途径，需要智者的拯救，需要不期而遇的奇迹，需要旁若无人的叫骂……

鸵鸟大款和窑姐的堕落组合

从什么时候开始，舞台上的人们开始以脏话为荣？

从什么时候开始，舞台下的人们成为热血沸腾的愤青？

从什么时候开始，舞台上下的人们展开狼狈为奸的互动？

从什么时候开始，舞台成了“文化精英”们败坏文化的大本营？

………………

相对于疯狂的摇滚乐，我宁愿不厌其烦地听那首温和的《乌云滚滚》；

相对于驼鸟大款口头禅式的脏话，我宁愿相信他说的都是“假的”；

相对于姚姐“睡过50多个评委”的自白，我宁愿看光头小子翻的无聊跟头；

………………

我不否认《混世》带给观众的收获，我只是不能接受充斥全场的脏话，和自我作践的低级动作，难道一定要用这样的方式来博取观众的笑声和共鸣吗？？？

文化日渐低俗的演变，就像剧中的歌唱家，他一生都在追求光明，但是最后他妥协了，他不再文质彬彬，他撕碎了自己坚守的梦想，融入并迷失在这个疯狂的世界；我们如今的戏剧充满脏话，是不是有点像那个丧失信仰的歌唱家呢？文化的堕落和那个姚姐的无奈又有什么分别？

或许，《混世》把残酷的现实如此真实地摆在我们面前，才是它最成功的意义所在吧。对于我们观众来说，花上与话剧等长的时间，来对这个花花世界进行一点批判的思考——才是最要紧的。