京昆戏语

昨天晚上去大观园剧场看了北昆魏春荣主演的《窦娥冤》。先感谢碧海潮升同学帮忙订票！

由于戏熟、加上困倦，整场戏看得不太投入。这个全本的主体是继承自蔡瑶铣的《斩娥.辩冤》。魏春荣的嗓音很亮、演得有激情，与饰演蔡婆的白晓君有默契的感情交流。前面铺排的部分马宝旺、谭志涛两位丑角给人印象深刻。
说些可以改进的地方吧：1）蔡婆与窦娥的感情在前半场交待得不够。《拒嫁》《大堂》两场应该可以有再深入的细节；2）窦娥的三个造型都可以改进。前半场的水钻头面偏华丽，《斩娥》的刑枷、腰包及《辩冤》的头饰、披风都比较笨拙；3）魏春荣的念白不够美听。前半场唱腔少，小剧场里戴了麦克，使得这一问题突出出来；后两场唱腔上可以有更细致的强弱、明暗对比，现在的处理比较累人耳朵。

 马宝旺 魏春荣 海军 白晓君

在魏春荣论坛看到她的创作感言——原来是一出“低碳”生产的剧目期待再次公演时能修改得更好。 

转帖“春荣说”：

    ……昨天唱的很痛快，一扫前几天《玉簪记》留下的阴霾，使我找回了感觉。在这次演出中可能是加上了前面的戏的原因，有了前面的铺垫，到了《斩娥》时演员的情绪正好到了一个饱和点，就势得以释放。以往学习过程中老师就曾讲过，以及我看过的一些资料，都提到过《斩娥》是这出戏的高潮。但在平常只演《斩娥》时出场时的“一声屈”多少会有一些硬的感觉，而这种硬就是因为没有前面的铺垫，演员需要调动自己的情绪已达到饱和点，同时观众的情绪也没有叠加到这个饱和点，这样就有可能让观众有戏硬或戏过的感觉。
    再说说我们这出戏前半部分的创作过程吧。院领导问我可不可以在《斩娥》、《辩冤》的基础上加上前半部分，使得这个戏更加完整，使其成为一处能够经常演出的大戏。时间紧、任务重、没老师、没导演、参照少！这就是摆在我们面前的现实。于是乎我们这老几位群策群力、鸡一嘴鸭一嘴，大家可以想象一下，这里有多少小花脸呀，可见排练场上有多贫了！！！戏就这样排下来了——创作的过程是快乐的！经历了两次合乐、一次彩排，昨天展现给了大家。当然有很多不尽如人意的地方，由于前半部没有经过大家一起磨戏的过程以及演出的锤炼，显得和后边有些搭不上、不合拍。不过我们已经发现了问题，会及时调整，希望能通过今后的多练、多演来加以完善。

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