每年秋天，大約是9-11月，都是我的年度低潮期，很容易自我懷疑。

也或許是季節的轉換，那陣子寫的歌都比較悲傷，比較冷。

在「圓舞曲」發行前，我應該有將近一年半的時間，寫歌時都被三拍制約。(有時候我還認真的懷疑自己被三拍綁架了！哈！)

在一個有點涼又不到冷的台北秋夜裡，我寫了這首歌。只花了一個晚上，就一氣呵成的連編曲的形狀都整理出來了。當時的我就處於我的年度低落期，這首歌剛好很符合我當下的狀態，很多情緒都由不得自己，又或者說並沒有很積極的想去解答，就像被催眠一樣，好像願意又不願意的被這些情緒牽引。

當時我答應一位我欣賞的女歌手為她寫歌，我套入自己的狀態，同時想像著她的詮釋。歌寄給她之後，她很喜歡，公司也喜歡，所以就向我保留了這首歌。

一直到「圓舞曲」要發行前兩個月，我知道我的專輯少一首歌，也知道應該是什麼樣的歌，或者應該說，我一直知道其實就是這首歌。

我大概失眠了兩個晚上，非常不好意思，也破天荒的，第一次向歌手邀回一首歌。而這位歌手卻很溫暖的告訴我，我的決定是正確的，應該把這首歌留給自己。在當時所有事情都卡在deadline要爆炸的邊緣時，她的回答讓我好感動也好溫暖。

「催眠」完整了我的專輯，記錄了那段好像夢遊一般，被什麼吸引，又整理不清楚的思緒。是一種溫柔的結，就算不解開，也不那麼疼，但會留下淡淡的疤痕。

這是一首不太好唱的歌，旋律的間距很跳躍，必須要專注的，才能達到技術上的準確。但是情緒是不由自主的，在被催眠的狀態下探索著。在理性和感性的撞擊下，這首歌的搖搖欲墜才對味。

而最後的完成品，幾乎就是用我當時demo所唱的vocal..

我想在寫歌當下第一次演唱的情感，就是最真實的墜落吧。。。