为什么泪水充满我的眼

知道央视三套的《中国好歌曲》在2014年的第一个周五晚七点三十分开播。但我想，就大概率来说，唱歌，作曲的与专门唱的还是有差距。也许有某首歌，其他歌手都超越不了原创者，但那毕竟是个别的。这整个一台节目都由原创者唱，那观赏性就值得怀疑；何况，这些原创歌曲是否每首都值得欣赏，那还是一个大问号。

所以，这天，我把其他平时看的台搜了一遍，确实没有好看的了，才进入《中国好歌曲》。

当时，台上站着个挎着吉他的男子，三十来岁，沧桑而不失质朴，他就是周三。他已经唱完了，导师们正在点评。蔡健雅说他是中国的鲍勃·迪伦，刘欢附和，并说，他的唱，使得一切技巧、文学的讨论都失去了意义。这不是所有艺术追求的最高境界吗？这位周三的原创真的达到这个高度了吗？但我相信刘欢、蔡健雅没有必要无来由地这样去捧这个周三。带着这疑惑，我接着看余下的节目。涂议嘉，一个女孩，16岁就有那么高的音乐造诣，真令人惊叹！其他的也精彩。如果与《中国好声音》比，那个热闹，这个更有内涵。大概是原创来源于作者的生活，更“走心”的缘故吧。我看到的尚且如此，周三到底唱了些什么，能得到刘欢如此评价？我极为好奇，一定要看看。

周六，在网上看视频，前面的与我昨天看的差不多。霍尊上场了。他的宣传片给我的印象是一个在母亲百般呵护下长大的小男孩。他唱的《卷珠帘》，从曲目上看，应该是中国古典味的。一开嗓，那纯净圆润的质感就足以打动人心；歌曲本身则把中国古典音乐元素浓郁厚重地表达出来，这纯净圆润的歌喉与浓郁厚重的中国古典音乐元素的结合，是那么优美，啊，极为优美，对了，就是惊艳。他的歌声，让我想起了古筝，想起了《高山流水》。我还想到，我听的中国歌曲，大概是上个世纪三十年代以来的吧，除了所谓“原生态”，大都为西洋音乐的理念主导，而这《卷珠帘》，也许有西洋音乐的元素，但绝不为其所左右，一种民族自豪感油然而生；而这民族自豪感的产生，则缘于一个23岁的“小男孩”！于是，我认为，霍尊《卷珠帘》的意义在于，这是中国乐坛开始认真反思为西洋音乐理念所把持之得失的转折。如此，霍尊将掀开中国音乐新的篇章。听着，想着，我发现，我的眼泪竟不由自主不知不觉地淌了出来。这时，画面镜头给了刘欢，我看到，他也在流泪。

我的眼泪，那么自然地为一首歌曲流淌，这令我惊讶；我居然与中国的“音乐教父”刘欢几乎在同一时段为霍尊的歌唱流泪，更令我惊讶。我知道，我跟刘欢一起流泪，是因为歌声、旋律的优美，但这决不是全部原因。刘欢之所以流泪的全部原因，我不可能知晓。事实上，我发现，自己一个大男人，居然情不自禁地流泪了，我给自己的解释是，艾青那首著名的诗——“因为我对这土地爱得深沉”。

还有个很有意思的情景。霍尊的表演，毫无悬念地打动了全部四位导师。在霍尊选择跟谁时，全场高呼“刘欢!刘欢！”最后，霍尊选择了刘欢。刘欢大喜。

霍尊唱罢，其歌声尤在耳边，眼泪也还没干，周三上场。歌名叫《一个歌手的情书》。开唱给人的感觉，说得有风度些，就是质朴，或者是拙，甚至是“不着调”，但随着他唱的故事的展开，心情就越发沉重，眼泪又流淌起来。

周三的歌本就沉重，他的处理，也沉重，面对这样的叙述，流淌眼泪不足为奇。

如果说霍尊的表演是“高山流水”，周三无疑是“下里巴人”；“高山流水”甘甜绵长，“下里巴人”则质朴实在。无论是“高山流水”还是“下里巴人”，一场演唱会，有一已属不易，齐聚真是令人喜出望外。

《中国好歌曲》，这还是第一场，下面不知还会有什么惊喜。