蹭了小阳子一张《南京！南京》的电影票。影院里，在前后左右的一阵压抑中狠揉“心相印”，那个没法低调的痛楚啊~~~

    一、有心为之的残忍

    南京陷落后，日本军队对中国军民的虐杀、凌辱，已经不是我们陌生的了。但“看到”他们有心为之的残忍，还是不能明白人性的恶为何能被他们挖掘的那样坦然！将孩子或是妇女从窗子扔下去，就像扔一个苹果核。生命在他们的眼里是分国别、种族的，因国家、种族的不同，明码标价的数值也有差别，被重视的程度更是有着天壤之别。作为侵略政策的具体执行者，侵入南京城的日本人将内心的邪恶释放，这种邪恶的释放因为国家、政府的肯定而被冠以爱国之光环。在国家给予的所谓荣誉下，以及对具体行为管制的缺失下，人性泯灭的外化表现得到纵容。以至在他们自己看来，人性的泯灭是常态，是正态。

    人是社会性的动物。其行为如果缺乏制度的制约、精神的导向，便只显示为动物而已。但如果其行为受到错误制度的规约、错误精神的引导，就会显示出兽性。国家、政府在制定完善制度、营造正常的道德规约氛围方面负有不可推卸的责任，因此，民众兽性的普遍泛滥，便不可避免地要归因于国家、政府的有心为之。

    二、无能为力的伤痛

    普通民众在与强大的国家武器——军队相抗衡时，无疑是劣势的。小枪小炮在与强枪强炮做对峙时，无疑是要吃亏的。惟有精神的强大可以让人们在生死搏击中展现人性的灵光。因此，普通百姓被凌辱、兵士遭虐杀，只能证明人作为肉体的劣势，却不能抹灭人作为精神承载体的价值。面临死的一刻，是畏缩不前还是昂然正视；面对生的可能，是保全自己还是顾及大局。这些非此即彼的选择，关乎人性。

    当人作为肉体遭受无理地摧残时，人的精神也会随之经受折磨。而人性的善面对人性的恶无能为力时,那种伤痛更是袭及骨髓。看着同胞的从有到无，瞬间的消逝让你触及人的脆弱抑或强大。

    三、新颖角度的可疑及可能

    影片从一个全新的角度讲述“南京故事”。人道主义不再局限于受害国，还波及到了施害国。片中的角川就是一个在国家道德和自我道德间不断纠结的人物形象。在见识了族群众多的施暴和他者积极的抗暴中，他开始变得矛盾、不安。在占领南京的庆典中，象征其民族精神的舞欢腾、鼓彻响，角川恍惚中意识到自己就是抬起民族军国鼓的一员，而这民族军国鼓是违背人性的。顷刻间，心目中的圣地开始塌陷。直至影片最后，放走要被执行枪决的中国兵士，选择自杀。角川在这场错误的侵略战争中找到了自我。

    一个人觉醒的力量不大，价值却不容忽视。但作为受军国主义思想浸淫的普通兵士，角川的觉醒未免显得唐突。不论是尊重姜淑云（高圆圆饰）的选择shoot her,还是对妓女的不同于他者的温情，都显得不合情理。在庆典的招魂舞中，日本兵士坚毅顽固的眼神折射出他们是怎样的一种信仰的支撑，而在这样的一种大环境下，角川的独善其身又要有多大的精神支撑才能与之抗衡。

    但毕竟，艺术是高于现实的，艺术要显示的正是现实中所欠缺的。这样，生活才有希望，才有力量。