不是我不明白，是这个世界变化快。
崔健是用这首歌开场的。

几首歌后，崔健问：二十年前的理想还在吗？观众的回答声很响亮，我却没有听清答案是什么。
他唱起来“我的理想在那儿，我的身体在这儿。”
我莫名奇妙的想流泪。
每天我都在和理想对话，时常询问精神的方向。
在现场听崔健唱歌，我感到了......身体。
我的灵魂和肉体结合在了一起。
有些人的影子在音乐声中从眼前滚过，我想问他们：你的理想在哪儿。
我的理想在那儿，我的身体在这儿。
我想把他们都带到这个演唱会，让他们流流泪。
要么就把他们从我的脑海里彻底的一脚踢出去！

观众在喊叫着崔健的老歌。
崔健问：“新歌还是老歌”。
我听见右边有人在叫“老歌！”
我听见左边有人在喊“新歌！”

我也很替崔健为难。
老歌，是观众们听着长大的，怎么也想旧梦重温一下。
老歌受欢迎自然是好事，可是艺术家的生命在于创新，谁想被自己的过去淹死？
当然要推推新歌。

我自己面临的困难是：崔健的好多新歌我没听过，要是一下上来，听不动怎么办？

还好演唱会上听到的新歌，多少是听懂了一些。回家以后再把歌词翻出来，温故自信了一下。
《蓝色骨头》。我以前没有听过，演唱会上大概听明白了。很现实很冷静的歌。
《超越那一天》，崔健唱之前提示了一下，香港回归，所以我也大概明白了妹妹的暗喻。
比较搞笑的是唱这首歌的时候，崔健邀请三个香港妹妹，三个台湾妹妹，三个大陆妹妹，三个ABC妹妹，上台同舞。上去了不止二十个妹妹。呵呵。我那时想，如果我们家宝宝来去，一定也会很兴奋，要代表abc妹妹上去跳跳。
《时代的晚上》“是不是我越软弱越象你的情人儿”。这首歌我不太明白他想要表达什么？是否是说：这个时代的特点是软弱？

演唱会长达两个小时，崔健和他的乐队一直在表演，在唱，中间也不休息。实在太佩服他了。身体好，敬业。

谢幕之后，观众都不走，叫着“崔健！崔健！”他回来唱了《一无所有》，《假行僧》。
我一边听着“我要从南走到北我还要从白走到黑，我要人们都看到我但不知道我是谁”
一边想着朋友家的宝宝。

我一边听着“我不想留在一个地方，也不想有人跟随”
一边想着宝宝到了睡觉的时间，是不是要哭了。

老歌的激情点燃了我们，要出逃的冲动，要逃离现实的幻想。

我常常在夜里，宝宝在我身边睡着的以后，还会有开车出去的冲动，不知道要去哪里，就想出去，出去。

然而这个世界上是无处可逃的。
崔健明白。新歌里就是这样的理性。听听他的《蓝色骨头》里唱的
能高高兴兴工作挣钱养活自己
有话就说有话就写而且要彻底
因为每次彻底之后才会出现美妙的空虚

他不再指着大海的方向。
我也知道宝宝睡后适合我的歌不再是《花房姑娘》，而是象《蓝色骨头》里唱的
要么我选择孤独要么我选择堕落
蓝色的天空给了我无限的理性
看起来却象是忍受
只有无限的感觉才能给我无穷的力量

实话说他唱《花房姑娘》“你问我要去向何方，我指着大海的方向”的时候，我感到十分软弱。
我想起了海子的面朝大海，春暖花开：温暖而软弱的梦
我想起了宝宝睡后我出逃的冲动
我想起了实际上我在惦记着托付在朋友家里的宝宝
我想起了老公掉进的那个洞里，我也无能为力
我想起了崔健自己的话“现实象条狗,在我身后颤抖”

这场演唱会就带我走进了一个花房，我无法逃脱花的迷香，我不知不觉已和花儿一样。

一天之后写下这些字，我的记忆和感觉都碎落成片，或者根本没有组织起来过。
回到现实，我不知要去向何方，就知道不是大海的方向

还是必须要写下这些字，必须把这些碎片留在这里，为了一点的“美妙的空虚”。

大家一直都不想走。崔健和乐队回来了三次。
这个晚上
新歌，老歌
都把我感动了。

之后

我就要回到老地方
我就要走在老路上
我明知我已离不开你!
噢......摇滚的晚上！