站在大地上，看到一轮火红的太阳，从地平线上升起，或在海岸边，看到旭日东升时波光粼粼，会有一种无法言喻的兴奋，好像自己的生命也感染到了那新升的朝日在黎明中无限的生命力，画家想以此作画，音乐家想以此谱曲，文学家要写诗，舞者要翩然起舞。

    艺术常常是把对大自然的感动转化成另一种形式来留存。

    宇宙大自然间，存在着许许多多不可解的奥秘，我们用理性的方法去解释这个神奇奥秘属于科学的范畴，历史上有许多证明太阳，研究太阳的科学家。但是，艺术即是用另一种方法去认识太阳，这并非分析与研究，更不是证明，而是把自己的生命状态和太阳的奥秘神奇合而为一，成为一种超越理性之外的“认识。”即要做到张澡所说，：“外师造化，中得心源”，“外师造化”就是学习大自然，以大自然为师。然而，艺术除了“外师造化”以外，还必须能“中得心源”，而“中得心源”的内在含义是将大自然的美与自己内在的生命合而为一。

    总之，艺术意蕴是艺术家熔铸在具体艺术作品中的具有深刻意味而丰富的心灵，情思与心语境界，艺术作品所诱导出来的特有情思和心语，不仅能刺激，打动听觉或视觉，而且它也能直接打动鉴赏者的心灵，并牵引鉴赏者通过自己的情感作用，再一次地升华艺术作品的生命与灵魂，只有具备艺术意蕴的作品，才会让欣赏者获得像清朝画家恽寿平所讲的“景不盈尺，游目无穷”的“象外之趣”的结果，一件艺术作品如果缺少或没有意蕴，将会像缺少生命的世界一般索然无味，毫无艺术性可言。

    我们在自然中感觉到美，常常是自己生命内在的经验，记忆，渴望或理想。

    日出给我们的感动，是大地的开始，是黑暗中第一线金光闪烁的愉悦，仿佛我们自己的生命也有蓬勃的朝气。

    我们也喜欢看日落，看到夏天西落的太阳，有时会有一种生命努力活出极限的感动，有时又会出现一点一切即将消逝的伤感。在刹那间的变化中，我们赞叹晚霞，也似乎在赞叹自己生命的状态，宋朝著名词人苏轼看到落日余辉，写下了“梦里青春可得追，欲将诗句伴余辉”的句子，是在自己青春已远的梦想中，特别想写诗去牵绊住落日余晖。“诗”，“艺术”有时是对不可挽回的美的一种无可奈何的感叹，唐朝诗人李商隐看到夕阳，又仿佛在讲自己的生命，或一切生命必然引起感伤与喜悦的融合。

    如同文学创作中的“形散而神聚”一般，在艺术创作中，艺术意蕴是优秀艺术作品的标志，也是艺术创作的核心与精髓，无论是以何种形式存在的艺术作品，在艺术形象中与演绎中真正触及内心，使我们深受感染的是它所蕴含的思想和内在深厚的感情色彩，如在歌曲作品，《青藏高原》中，“是谁带来远古的呼唤，是谁留下千年的期盼，难道说还有无言的歌，还是那久久不能忘怀的眷念。”歌曲一开始就用一种空灵的嗓音吟唱，那声音好似来自远古的世界，又好似来自远离喧嚣尘世的另一块净土，另一片人间的天堂，作品一开始就吸引了人们的听觉，而那作品中蕴藏着的对青藏高原美丽自然景观的眷念之情更加弦动着我们的心，把听者带入那高原上神奇的天地中去。又如歌曲作品《为了谁》中，一开始用平实挚朴的语气“泥巴裹满裤腿，汗水湿透衣背，我不知道你是谁，我却知道你为了谁，”在尾尾到来的描述中却蕴含着作品深厚的思想感情，而“我不知道你是谁，我却知道你为了谁。”的中心词句则深化了作品的主题，更表达了对奋战于抗洪前线的战友们无比的崇敬之情。

    而一部优秀的艺术作品的动人之处正在于此，是在华美形式下蕴藏的深刻思想，是在艺术描绘中的情感体验，是在空灵乐声中的清新自然，是在激情颂扬中的情真意切。这是一种自然，社会与人的结合，是人们在生命中的感悟，是对美妙神奇的大自然及人间真善美的向往与追求，是对崇高理想的赞颂与钦佩，是人生各种情感体验的内在表达。

    总之，艺术意蕴体现了艺术作品中最深层的心理空间，成就着艺术创作中的辉煌！艺术的魅力也就在于艺术意蕴的深而广及它特有的凝聚力。