３月２６日晚演出的《红楼梦》剧照，黄美菊饰演王熙凤
３月２７日晚，温岭泽国泥桥村的戏台上锣鼓声声，越剧传统戏《碧玉簪》正在上演，这是嵊州越剧团到泥桥村五天演出的最后一场，在五天时间里，剧团演出了９场大戏，其中有《红楼梦》、《花中君子》、《梨花情》、《孟丽君》等，多数为经典传统剧目。
晚上６点钟，嵊州越剧团演员黄美菊匆匆来到泥桥村的演出地点，戏台搭在一片空地上，晚风吹过戏台的篷布，发出呼呼的声音。旁边的一幢二层小楼是村里的老人活动室，被临时用来作服装间、演员们的化妆室和餐厅。在吃饭间隙，黄美菊接受了记者的采访。
《碧玉簪》里的“金派情结”
作为压轴大戏的《碧玉簪》是嵊州越剧团当家花旦、国家一级演员、“梅花奖”获得者黄美菊的拿手好戏，在当晚的演出中，坐在前排的观众发现了“归宁”一折中“李秀英”眼角滚落的泪水，其实，这位从温岭走出来的金派名角，已经演过不知多少场的《碧玉簪》了。
不过，从艺之初的她，学的并不是金派，而是王派。黄美菊说，早年她在温岭越剧团工作过两年，学的是王（王文娟）派。后来由于种种原因，温岭越剧团解散了，她被分到横峰文化站工作了一段时间。她曾经在嵊州艺校培训过，由于表现得比较好，嵊州越剧团觉得她是个优秀的演员，就给“赋闲”的她伸出了“橄榄枝”，从此，黄美菊正式加盟嵊州越剧团，离开了自己的故乡，奔向了越剧的故乡。
进了嵊州越剧团后，团里根据她的音质特点和自身气质，让她改学金派。身材高挑、气质温婉的她与金派多扮演端庄闺秀的戏路很契合，很快，黄美菊在众多金派花旦中崭露头角。９７年，她在宁波演出传统剧目《碧玉簪》，金派创始人金采风老师亲临剧院观看，演出结束后，黄美菊向老师行了拜师礼，正式成为金派弟子。
这么多年来演出了几场《碧玉簪》？连她自己也算不清楚。作为流派的代表剧目，这个戏有大段大段的唱腔，并且对演员的做功、身段、表情都有极高的要求。其中“三盖衣”一折中，李秀英想劝丈夫就寝而又惧于其威不敢开口，转而想为其盖衣，又想起他对自己的种种不公正待遇，心中不忿。在欲把衣服放回箱笼之际，又想到好心的婆婆待自己如亲生女儿，心中不忍，最后终于战战兢兢地为丈夫盖上衣衫。在这一折戏中，主人公经历了一段曲折心路，如泣如诉的唱腔、行云流水般的台步，让台下的观众看得如痴如醉，大呼过瘾。
《蔡文姬》让黄美菊摘得“梅花奖”，本图片搜索自网络
《蔡文姬》与“梅花奖”
“梅花奖”是中国戏剧界的最高奖项，取“梅花香自苦寒来”之意，是对一个戏剧演员艺术水平的极大褒奖，从官方到民间，这个奖项的认可度一直很高。
嵊州市越剧团书记、团长谢顺泉说：“黄美菊是越剧故乡嵊州的第一位梅花奖演员，也是温岭的第一位梅花奖获得者，她是嵊州的骄傲，也是温岭的骄傲。”
２００３年，团里开排新戏《蔡文姬》，由黄美菊担纲主演蔡文姬一角。说到这个戏，黄美菊告诉记者：“《蔡文姬》这个戏是从评剧《胡风汉月》移植过来的，所以说剧本比较成熟，这是有些新编剧目的剧本难以达到的。”对于黄美菊来说，本身就颇具大家闺秀气质，舞台上的形象也非常大气，加上韵味浓郁的唱腔，使得这一剧目一开演便好评如潮，在２００４年３月，黄美菊众望所归地获得了第二十一届中国戏剧表演“梅花奖”。
由于《蔡文姬》对于舞台条件要求甚高，一般都在剧场里演出，所以此番演出没有安排这个剧目，想到家乡人民难以看到这台好戏，黄美菊也觉遗憾。
“七月之约”
嵊州越剧团每年演出一百多场戏，其中大多数为下乡演出。黄美菊说，这些年她经常回温岭演出，足迹遍布太平、大溪、温峤等地，前两年还回城西街道演出过，受到了乡亲们的热烈欢迎。
“温岭是我的故乡，每次回乡演出，都觉得很亲切，家乡的观众非常热情，让我很感动。”黄美菊说。去嵊州多年的她，已经把家安在了那里，不过，每次回温岭，她都要在演出间隙回老家看看母亲。
晚上１０时许，随着脍炙人口的《送凤冠》的结束，嵊州越剧团泽国演出之行即将落幕，黄美菊和她的同事们在稍事收拾后，第二天将赴温州演出。
据了解，嵊州越剧团有意向组织一次梅花奖演员黄美菊回家乡温岭专场汇报演出，时间初步定在7月初，现在已基本上与椒江剧院联系好场地，先在椒江剧院演，然后回温岭演。
让我们一起期待黄美菊与故乡戏迷的“七月之约”。
