记得以前拿到剧本，通常是仔细去分析角色的性格，之后根据性格来考虑自己应该怎么配合台词，找到最合适的表演方式。
后来，因为公司很多剧本都由周先生把关，他本身就是一个非常好的编剧，教给我很多关于如何研读剧本的新思路。
再看剧本的时候，就有了替入的心态，不光是考虑自己的角色，同时也会考虑和自己演对手戏的那些角色。认真去想，这个角色跟那个角色之间，他们的逻辑关系是什么样的，他们应该用什么样的方式相处对才是合情合理。
慢慢的，就发现真正的表演，只有生活化的，才是最动人的。
即便是剧情夸张脱离现实的戏剧，在表演上，也应该是符合生活逻辑的。不能因为剧情夸张，就把角色演的很戏剧化，那是舞台剧演员的表演方式，不应该是影视演员的风格。
一个好的角色，应该是人性化的。因为人性是互通的。
这也考量一个剧本好不好的要素。

最近忙着看各种剧本，对自己从事已久的影视行业，又有了更进一步的感觉。
手头的剧本五花八门，良莠不齐，各种类型的都有。
以前从没想过，剧本从何而来。只知道，剧本最终的去处，是到了我们这些演员手里。
现在明白一个道理——在影视行业，决定一部戏是好是坏的基础，第一步就是剧本。
而作为一个演员，接戏的判断标准，也是剧本。是整体的剧本，而不仅仅是其中的某个角色。

听朋友说，现在很多影视公司都在四处寻找好剧本好创意，因为好的编剧可遇不可求。
周易的南瓜创作中心，前几年就预见到了剧本对于这个行业的重要性，现在创作中心由几十个编剧组成，一帮年轻人每天都会碰撞出新的火花和思路。这帮年轻编剧，都是周先生的得意门生。
手头的《包三姑》剧本，每翻过一页都要笑好几次，那些台词和情景，不要说演出来，光是读的时候就非常好玩。
而我，很庆幸可以参与这部好玩的剧里。很期待这种新鲜的感觉，让自己充满年轻的好奇。