099.2017年水墨国画《静山画意》参照摄影家郎静山作品

     在我收藏的老照片中，郎静山、老焱若等老一辈摄影家拍摄的照片堪称艺术佳品，其作品构图新颖，有深刻的寓意和内涵，如同画儿一样，意境表现也非常出色，让我产生把这些照片变成画儿的冲动。上面这幅作品就是郎静山先生摄影作品的意境。

       摄影和绘画同属于艺术创作，在艺术创作理论中有“练技不如练意”之说。这句话虽有一定的片面性，但强调了艺术创作中，“意”比“技”更重要。这里的意是指创作者的观点和意念属于思想范畴。中国画特别强调“意”，从技法上就分出如写意 花鸟、写意山水等。一幅绘画作品技巧高超，但没有表达思想内容，只是以华丽的外表取悦于人，就不会有长久的艺术生命。其实“意”和“技”是不可分的，“意”也要靠“技”来表达。

《一肩风雪》老焱若先生摄影作品

       老焱若（１８８３－－１９６６），摄影家。广东顺德人。１９１８年开始从事摄影。１９２３年在北京发起成立摄影艺术社团“光社”。１９２４年举办第一次摄影展览。曾任北京师范大学教授。建国后，任中国摄影家协会第一、二届常务理事。作品有《一肩风雪》、《晨雾》、《金鱼》、《鹅群》等。

      上面这幅1929年老焱若先生拍摄的作品《一肩风雪》画面简洁，意境深远。在北方的冬季，大地白雪皑皑，苍老弯曲的枯枝老树，寓意当时的贫穷落后；老人肩挑篓筐为了生计蹒跚吃力地独行在茫茫雪地里，显得是格外凄凉……老树、孤人、雪地，要走到哪里，何时走到尽头？正是旧中国困境的真实写照。

       在画面构图技巧上，作者运用了文学作品借喻对比的手法，左有老树，右有老人；老树杆上披雪，老人肩头披雪；树是孤树，人是独人，从对照中使观赏者产生联想发生共鸣。在照片影调处理上，背景和大面积的白雪，将浓黑的老树、老人映射得异常突出，更显苍老。老人的背影影像是作者的匠心之笔，老人一肩风雪走向哪里呢？发人深思，让人同情，令人伤感。这与我国著名的文学大家朱自清先生的散文《背影》有异曲同工之妙。 这幅作品不论从形象的选择、主体的安排、影调的处理、情调的描绘……均充满了东方韵味和中国特色，整幅结构无疑是一幅完美的山水人物水墨国画！

100.2017年，模仿老焱若作品完成的水墨画儿《归》

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