从前，意大利那些雄心勃勃的艺术家们，竞相在佛罗伦萨中心的这块狭窄地区展示他们的才能，看谁创造出的艺术作品和建筑物最为豪华绚烂。而富裕的执政者梅迪奇及其家族所提供的开明赞助，以及古典与人文主义学术研究的高涨，对这场文艺复兴运动更是起到了推波助澜的作用，使得托斯卡纳地区的这座小城迅速成为欧洲文化和艺术的中心。

    19世纪，瑞士美术史家雅各布·布尔克哈特来到被称为“托斯卡纳的珍珠”的佛罗伦萨，从位于小山丘上的米开朗基罗广场出发，充分领略了这一哥特艺术和文艺复兴艺术主要中心的典型景观。今天，当我站在这里，俯瞰城市优美的空中轮廓，看着阿尔诺河穿过城区北部，在数座桥拱下缓缓流淌，想到在长达6个世纪的时间里，艺术、历史、科学、文化浑然一体地共存于此，同样深受感动。

 

 

 

    走进这个意大利古都的中心地区，那遍布于仅仅1平方公里土地上的建筑遗产，堪称是这座令人印象深刻的城市肖像。每当我们凝视它时，都会发现新的表情。

    位于西尼奥里亚广场上的韦基奥宫那城堡状的凸出结构在这座城市里显得非常醒目。

                           西尼奥里亚广场

从1298年到1314年，韦基奥宫作为共和国的政府机关而兴建，在16世纪被扩建，现在是市政厅。

                         韦基奥宫内景

广场东面三拱顶的兰齐敞廊是由梅迪奇家族的科西莫一世下令兴建的，始建于1376年，兰齐之名来自于对护卫科西莫的、由德国人充当的雇佣军以及持枪骑兵的意大利语称呼。

里面那座作为托斯卡纳大公国的行政官署而建的乌菲齐宫，如今已成为收藏从文艺复兴早期风格到风格主义的、各类最为杰出艺术品的乌菲齐美术馆。透过美术馆的二层窗户，可以远眺那闻名于世的韦基奥桥，

 

它是于1345年架设在阿尔诺河上、甚至在第二次世界大战期间也没有遭到破坏的惟一一座桥。

 

 

 

                               桥下一景

    建于393年的圣洛伦佐教堂是佛罗伦萨最古老的教堂，也是一座最早体现文艺复兴风格的建筑。

作为梅迪奇家族的教区教堂，科西莫·梅迪奇将劳伦齐亚纳图书馆赠给了圣洛伦佐教堂，在这座藏书最丰富的图书馆里，有米开朗基罗设计的门厅的乌黑色楼梯以及阅览室。

圣母玛利亚-诺韦拉教堂建于1246年，其正面以优美、匀称的比例和使用彩色大理石板装饰为特征，看上去犹如木块拼花一般。

佛罗伦萨270位最著名的居民埋葬在了圣克罗切教堂，

其中包括伽利略、米开朗基罗等。

    米开朗基罗墓。这位著名雕刻家的遗体在他去世十年后从罗马搬移到这里

                           伽利略墓

奥森米凯莱教堂主要以装饰朴素外景的一系列非凡的雕刻品而出名。

 

圣马可博物馆曾是圣马可多明我会修道院的组成部分，现在的修道院成为保存弗拉·安杰利科作品的博物馆，他是修道院以前的修道士和院长。

罗马风格的圣米尼亚托修道院的附属教堂，是佛罗伦萨、甚至是托斯卡拉最漂亮的教堂。这座教堂于1013年动工，它那有着白色和绿色几何图案的正面墙很有特点，顶部冠有鹫。

外观简单朴素的圣灵教堂非常可爱。

    佛罗伦萨为数众多的邸宅中，有许多已经成为美术馆。在皮蒂家族企图与梅迪奇家族平起平坐而兴建的、最终又被梅迪奇家族买下的皮蒂宫中就有7个美术馆。

巴尔杰洛国立博物馆的名称来源于它所在的宫殿——即于1255年建成的巴尔杰洛宫，当时是城市主要行政长官的办公场所。

1574年，梅迪奇家族放弃这座宫殿，并将它移交给警察长巴尔杰洛。博物馆中的哥特风格和文艺复兴风格的雕刻艺术收藏品占有很重要的地位。梅迪奇-里卡尔迪宫中礼拜堂里的华丽壁画，至今仍在向我们展示昔日佛罗伦萨黄金时代的繁华。

                            梅迪奇-里卡尔迪宫

    在这些建筑内外还集中了许多出自最负盛名的画家、雕刻家之手的艺术作品。佛罗伦萨这个名字，就是与米开朗基罗、达芬奇、拉斐尔等人的名字紧紧联系在一起的。米开朗基罗在佛罗伦萨的主要作品之一，高4米的雕刻作品《大卫》的原作就存放在学会美术馆，复制品则被竖立在韦基奥宫前；

《胜利》等雕刻作品在韦基奥宫二层的“五百人大厅”中做装饰；

还为梅迪奇小教堂设计了以三尊主要雕像为特色的新圣器室。塔代奥·加迪描绘的壁画《十字架之树》和《最后的晚餐》陈列在圣克罗切歌剧博物馆中。

布兰卡奇小教堂里的壁画更加引人注目，这些绘画是由马索利诺和马萨乔于1424年开始创作的，他俩的壁画所体现的令人眼花缭乱的现实主义、戏剧性的描绘以及娴熟的透视图手法超过了意大利的所有作品。马萨乔创作了系列中最著名的裸体画像，将他那幅板面油画《亚当与夏娃被逐出天堂》与对面墙上马索利诺的《亚当与夏娃》进行对比，很明显，前者感情丰富，后者平淡乏味。

 

                    注意看右上角的《亚当与夏娃》

该系列的其他绘画主要是关于圣彼得的生平，其中以马萨乔的三幅画最为醒目：《耶稣与贡金》、《圣彼得治愈病人》以及《抚养西奥菲勒斯的儿子》与《圣彼得加冕典礼》的组合画。

 

 

 

 

    在佛罗伦萨那几天，我几乎天天在大量的博物馆、美术馆中钻进钻出，乐此不疲，殊不知老妈对此早已忍无可忍了。来意大利不久，她老人家便定下参观原则，那就是只看最好的，其他一概不进。在她看来，里面的绘画或雕刻品，包括那些非常著名的艺术作品，它们所反映的内容都差不多，无非是耶稣、圣母、圣徒的画像，《圣经》的故事，或是对某一事件、某个人物的描绘，看多了就那么回事，因此即便是坐在外面等也不愿进去。对此，我当然非常理解。像她这样运动员出身，后又搞政治思想工作的退休干部，可以说，在西方美术、宗教方面的知识几乎是零，就算是在陈列着所有著名意大利艺术伟人作品的乌菲齐美术馆，老妈也只是这样评价大师作品“里面的人画得真逼真，活灵活现的，瞧那头发丝，还有皮肤，像真的”“这棵树画得真好”。之前去的几座城市，博物馆、美术馆不多，她顶多抱怨几句也就过去了，现在可好，来到艺术之都了，我又是哪座馆都不想错过，再加上参观时间长，有时还耽误吃饭，两人终于在佛罗伦萨大吵了一架。老妈怪我，什么美术馆都要去看，什么教堂都要进，一点都不考虑她的感受，而且玩起来不要命，不好好吃饭。我当然了解坐在外面等人的滋味不好受，也知道她对吃更感兴趣，可我们千里迢迢来意大利一趟，尤其是在佛罗伦萨这样的艺术之都，不去欣赏这些伟大的艺术作品，那还来这里干什么呢。至于吃饭问题，我也够替她着想的了，以前一个人旅行，广场边的露天餐馆我是根本连看都不看，现在居然会坐在佛罗伦萨最热闹的广场边露天餐桌上享用蝴蝶结状的意大利面了；说到顾不上吃饭，那也是因为有些馆内的作品太多，总得看完了才行，更何况我已经够抓紧时间的了，每回看完都是小跑出去的，里面有谁像我这般着急。

    当然，吵架是我意料中的事，却并不是件坏事，通过激烈地沟通反而更有利于增进彼此的理解和宽容，毕竟这是两个人的旅行。