今天向大家介绍莱恩·史密斯（Lane Smith）和他的绘本

莱恩·史密斯生于美国俄克拉荷马州的土桑，自拿到艺术学位之后，即从事插画设计工作，除了儿童书外，莱恩·史密斯的作品经常出现在全球许多杂志封面及报纸中。他曾逗趣的说：“如果我没有从事绘画工作，说不定我会成为第二个林肯总统呢！因为我也从小就很诚实”。他同时也是一位大奖赢家，93年赢得凯迪克大奖的殊荣，并曾获得三次美国插画协会所颁银牌奖，两度荣获纽约时报年度最佳插画选书，及布拉迪斯双年展金苹果奖等荣誉，并有多项作品被搜录在美国插画年鉴中。他的创作包括《臭起司小子爆笑故事大集合》、《三只小猪的真实故事》、《超棒的一天》以及《詹姆士与飞天巨桃》。

选自《臭起司小子爆笑故事大集合》，蓝史密斯用各式布料拚贴出公主的床垫，显得极具实体感。

选自《臭起司小子爆笑故事大集合》，蓝史密斯设计的造形，颠覆传统可爱的模样，充满现代感，例如他在《丑小鸭》的故事中，用从书上剪下来的鸭子图案，衬托歪嘴、斜眼，有一双大脚丫的丑小鸭，突显强烈对比。

选自《小魔怪黏巴达》，胖太太和瘦弱小女孩，大与小、胖与瘦，对比的画面流露出幽默、讽刺的趣味。

选自《小魔怪黏巴达》，绘画、拚贴、晕染……各式技法融合在一起，既和协又突兀，形成了一种惊奇的视觉印象。

选自《数学魔咒》，蓝史密斯利用数字、符号、报纸……构成一个数学无所不在的世界。

蓝史密斯喜爱诙谐有趣的儿童故事。

　　对他来说，童书世界并不缺乏优秀的高水准作品，不过太多故事都在教导小朋友这个那个的——遵守各项大人的规定，从生活的种种经验中得到各种启示。蓝史密斯可不这么认为。人生嘛，就是要好玩。他回想自己的成长经验，他小时候就喜欢好玩的东西，长大以后还是一样。就是这么一位脑子里充满奇思妙想和顽皮点子的作者，才能源源不绝的制造出令人大开眼界、丰富缤纷的奇妙作品。

　　蓝史密斯最早以与约翰席斯卡合作的《三只小猪的真实故事》，在童书界投下一枚彩色震撼弹。在这个由大野狼讲述的他与三只小猪间发生的故事里，穿著西装、戴著眼镜、系著领结的大野狼，娓娓道来他为什么会“不小心”把三只小猪吞进肚里的故事。约翰席斯卡重新演绎的故事，在蓝史密斯的新颖描绘下，完全打破读者过去对这个经典故事的印象。大野狼的形象经过重新设计后，显得温和可信又斯文，蓝史密斯藉此表现无辜的野狼原来只不过是向三只小猪借杯糖，准备烤蛋糕给奶奶吃而已。此外，在描绘被吃掉的小猪时，他也刻意不让小猪看起来太可怜，只呈现出他们的部份身体，让他们看起来就像小朋友平时会见到的火腿肉的模样。

　　蓝史密斯与约翰席斯卡这个超强的双人组合，紧接著合作的《臭起司小子爆笑故事大集合》，为他们赢得1993年的美国凯迪克大奖荣誉奖，也让他们各自的名号几乎成为票房保证。《臭起司小子爆笑故事大集合》天马行空的颠覆了许多读者耳熟能详的故事情节，例如青蛙王子就算被公主亲了，也不会变成英俊的王子。或者把传统的姜饼人故事主角换成臭起司小子，结果因为他实在太臭了，所以就是不断向前跑，叫大家来追他，也没有半个人愿意。

　　不过这部作品最特出的还不在于改编古典童话的情节，而是将整个构成故事与书本的元素打散，让读者一块跳进故事，大玩特玩。里头串场的无厘头叙事者杰克不但在故事的扉页必须赶走一只叽呱叽呱吵著要种麦子的小红母鸡，还要捧著放反的献辞页，加以解释一番。为了不要被巨人吃掉，他不断说著“说不完的故事”，最后还在巨人睡著时，溜出书页，离开这个故事。

　　蓝史密斯的图像功力大大增添故事的可看性。他的人物造形大半鲜明有趣，并非传统的优美或温馨可爱角色，可是充满现代趣味，设计感十足。在《臭起司小子》一书里，无论扯著嗓门、揪著脸孔大吼的小红母鸡，或是捂著红红的大耳朵，穿著卷曲的尖尖鞋子，满嘴牙齿的杰克，都会令人忍不住发笑。

　　有很多人会误认蓝史密斯使用的技巧是空气刷、染色，甚至蛋彩。谈及这个主题，蓝史密斯表示这可能是由于他的画面质地看来彷佛充满点状纹理。不过他的作品几乎都是先采油画上色，涂上层层颜料，再以压克力透明喷漆固著色彩。压克力液能够立刻使油画颜料乾燥，并且与其产生化学反应，画面因此会出现不同的质感。这种处理起初是错误的尝试，不过当蓝史密斯发现这样可以造成特殊的画面效果后，便不断加以实验，最后成为他独特的作画方式。

　　蓝史密斯于1959年生于美国的奥克拉荷马州。他三岁时全家搬到加州，不过每个夏季还是会回到奥克拉荷马州度假。蓝史密斯认为这趟每年固定的旅行，他看到的奇异地貌，可能正是他日后设计细胞的源头：在一望无际的荒凉旷野，可能会看见一百英尺高、水泥打造的水牛，被好端端的立在甜甜圈状的支架上呢！

　　蓝史密斯有个快乐无忧的童年。他们家住在小山丘上，他和他的哥哥每天放学后都在附近探索：他们总是四处探险，忙著盖碉堡、收集蜥蜴等等。他最喜欢的季节是秋天。每年秋天，当风阵阵吹起，空气变凉，蓝史密斯就开始期待万圣节的来临，因为他最喜欢万圣节的变装盛会。在这个季节，他们家附近经常满是乾枯的树丛和落叶。当蓝史密斯夜晚躺在床上，听著秋风卷起枯叶发出的阵阵奇异声响，他便幻想起外头的小丘上可能发生的奇怪冒险。这种经验不但可能延伸出他后来的作品《The Big Pets》里的神奇冒险情节，可能也是他所有作品中呈现的既特异又有趣的色调与氛围的来由。

蓝史密斯由洛杉矶的帕沙迪纳设计艺术学院毕业后，就带著他的作品集前往纽约闯天下。他的绘画作品先后出现在许许多多重要的杂志刊物上。他出版的第一本书是《The Halloween ABC》。这本书处理的正是他最爱的万圣节题材。蓝史密斯将万圣节的主题与ABC字母书，作了创新的结合。本书的风格奇瑰趣味，正是蓝史密斯一直念念不忘的童年的万圣节夜晚的感受。

　　蓝史密斯虽然是以和约翰席斯卡合作的作品一鸣惊人，他自己倒是个能画也能写的创作者。除了《The Big Pets》外，《Glasses: Who Needs 'Em?》说的是小男孩配眼镜的故事。同样地，一个在他人笔下可能作温馨处理或具明显教育意涵的题材，蓝史密斯却让它变得古灵精怪，妙趣横生。小男孩不愿配眼镜，医生为他讲解，“鼓励的”告诉他世界上其实有好多生物都戴眼镜：从猫、狗、雪人、兔子到恐龙、外星人、星球，甚至流行感冒病毒！随著医生一一举出一堆戴眼镜的生物，画面也如同播放投影片般，映出一只一只戴眼镜生物的怪怪模样，一直到最后画面同时出现琳琅满目、五花八门的眼镜生物为止！

　　《The Happy Hocky Family》和十年后的续集《The Happy Hocky Family moves to the Country!》说的是一个单纯的家庭的生活纪事。造型纯真的Hocky一家人脸孔几乎都一样，只是有著不同的发型与服饰。蓝史密斯用褐色的棉纸作为书页底色，衬上造型简洁却生动的角色，以及他最喜欢的拼贴处理，使故事散发一种现代与质朴并陈的奇妙气息。

　　蓝史密斯十分喜爱及擅长拼贴的处理。拼贴使他的故事画面更添丰富层次感。他喜欢收集各式各样的素材：报纸、图片、传单等，将这些材料叠合在他的绘画上，创造出另一层质地。这样通常可以为故事营造出另一种真实感，或者制造一种异质元素的对话，增加画面张力与趣味。

　　在《臭起司小子爆笑故事大集合》里，公主的一百张床垫显得极具实体感，好似各层被褥软硬不同，读者触手可及；讲到丑小鸭的故事，蓝史密斯便设计让优雅复古的拼贴鸭子衬托长得怪模怪样的丑小鸭，突显强烈对比。另外，在《数学魔咒》里，蓝史密斯更是活灵活现的架构出一个数学无所不在的奇异世界：用各式符号、月历与报表拼成出生月份统计表，使每个个别图案似乎都藏有玄机，也酝酿出独特的画面气氛与阅读乐趣；美钞拼贴的画面把钞票与硬币上的人头像都加上身躯，使他们看似彷佛在与头昏眼花的小女孩对话。蓝史密斯就是有办法让画面俐落出入于单纯与热闹间，就像神奇吹笛人，领著成群结队的读者，跳进一个又一个故事，大呼过瘾。

　　除此之外，蓝史密斯对绘本最大的贡献，其实是将设计的精神引进作品中。他所有的作品从封面到封底都很值得细细玩赏。也就是说：他的书不只每幅画面本身好玩，就连扉页、ISBN号码、作者介绍，或是书衣的设计，都表现出浓浓的实验与游戏精神。这也使得阅读他作品的读者群横跨广泛的年龄层，孩子们喜欢他不按牌理出牌的颠覆故事，大人们除了向往那种自由精神外，也深深被他独树一格的艺术风格吸引。

　　蓝史密斯的作品，除了好玩，还是好玩！