在人们的内心，对于科技发展推动下的未来，或许是充满悲观的，这其中，一方面是现实中存在太多的问题困扰着当下的人们，而未来又存在太多的不确定性难以把握；另一方面，人们始终对于外星生命既充满好奇又心怀恐惧，对于科技既有憧憬又有失控的担心。于是，在科幻作品之中，未来总好像是世界末日的感觉，世界的面貌也总是呈现出废墟和环境恶化的并存。作为一个悲观的乐观主义者，这可能是我不喜欢科幻片的一个原因，我不愿意在压抑的氛围下度过银幕时光吧。

2017年出品的《银翼杀手2049》同样没有超越这样的未来观，依然向观众传递着忧患意识。我承认，我是因为该片被几个榜单列入年度十佳影片，才动了观赏的念头。观罢，觉得此片与那些只重银幕效果的好莱坞大片相比，的确要高一个档次，甚至还提出了一些哲学思考。不过，在今年的奥斯卡提名中，该片占据的五项提名仍然以技术类为主，并未跳出一般科幻片的命运。

影片延续了科幻片对AI发展的担忧，受人控制的复制人（或机器人），如果沦为独裁者或恶势力的工具，将给世界带来怎样的灾难。与美剧《西部世界》和电影《机械姬》类似，影片还探讨了复制人一旦拥有了人类的思维及功能后，对人类的控制力又会造成怎样的冲击。这两方面均涉及科学伦理及社会治理的问题，在科技发展日益提速的今天，这样的问题的确需要提前思考，及早形成共识并作出适当的制度安排。

主演瑞恩·高斯林自带的忧郁气质，非常适合片中经过自我怀疑、自我发现、自我救赎历程的银翼杀手人物。结尾段落，他所扮演的银翼杀手在完成自我选择的任务后，躺在白雪覆盖的台阶上，以一个俯瞰的角度将镜头越拉越远的处理，很好地渲染了此时的主题。年已75岁的哈里森·福特曾在1982年主演了《银翼杀手》一片，此次回归，虽然他比之同龄人依然健壮，但35年的岁月还是清晰地写在他的脸上和身形上。