这个周末本来是很不开心的，原因当然很私人，但当我被朋友的几通电话拽出去之后，发现其实看展览还是有用的。虽然能看得人心花怒放、忘乎所以的展览是越来越少了，让人挠头、乃至犯困的倒是日渐增多，但今天这场看得很带劲。

       名为身体媒体的这场展基本上都是装置艺术，开幕式是在夜里的，展馆被布置得黑漆漆，帷幕是黑色的，从路灯明亮的外部走进去，反而更接近黑夜的本质，也就有了影像艺术所需要的单纯背景。一进去，我朋友就拉着我去玩儿清洁工，大概知道我心情不好吧，他很体贴地认定那些埋头苦干的工人会洗刷走所有不快。事实上，那确实可以是无休止的“清洁”（杜震君互动多媒体作品），在4米宽、12米长的过道上，我们的脚触及灰色地毯的时候就会显露出人形影像——忙着清洗、抛光、擦洗的工人都裸着身体，埋头苦干，紧紧跟随我们的脚步，一旦走过去，他们才能歇。虽然没有足迹，却被影像工人认定了我们的脏。其实不过是因为196个传感器、控制着4个电脑、再通过天花板上的投影仪把4个视频影像投射下来，道理貌似不难理解，甚至不能算上高科技，但效果很有趣。等朋友们离去，我一个人默默站在那块空地上，只见两个工人在我脚旁拿着刷子干活，颗粒是那么得电子化，那么粗糙，那么无休无止，突然很放心让它们洗去我卸下的包袱。

       接着去看法国人朱利安·迈尔的《指纹》表演，幽暗小间里坐着沉默的艺术家，拿起一张张传真纸，覆在一块看似普通的黑色垫板上，随着指尖抚过，纸面上流畅地出现一排文字，英文、中文、曲线的、绕圈的、斜的文字仿佛随心所欲地流泻，带有手工气质的文字很轻盈，似乎跳脱出机器制文字的禁锢，不再有行距字距，不再有字体字号。我呆呆看了好半天，问艺术家：我能试试不？他说不能。接着我再问，他用食指封住嘴唇，说，我不可以说。所以我就读那些文字，有的关于梦，有的关于诗，有的很坦白，有的很做作……想到传真纸的特性，那些字是留不住的了。

       走过一条有红色小光点窜流的黑色隧道后，到了二楼，那里有此次最庞然的手工作品，名为《行走的动物》，荷兰艺术家Theo Jansen用各种材料制作了可以行走的动物模型，恰逢变形金刚大红之日，第一印象就如星外机械怪兽，他想必是研究了动物们的行走奥妙，并巧妙地模仿出来，以至于钢板、塑料管、破木板、纸板箱等等材料构架的“动物”可以仅仅依靠风力、或人手的推动向一个方向悍然行走！现场展示的大昆虫是用塑料管做的，肢节处只用手工捆缚绳子结合起来。推着它行走，想象在沙滩上海风大作，没生命的直接动物带领我往前走……回过神来，觉得这位艺术家真是又环保又超现实，且有超乎寻常的毅力和好奇心。

       从二楼看下去，还能俯瞰电子冲击波海浪，互动者站在摇摆台上，身体的动作会带动荧光绿格状的电子脉动，当白色坏蛋冲过来时，一定要鼓起激浪去打击它，否则被震的你会感到一阵颠簸。

       科技再发展下去，身体即媒体，痛苦可以电子化，数据可以代言喜怒哀乐，CCTV的新闻里都报道了日本科学家研制出的脑电波控制装置，我还想起刚刚看完的动画电影《盗梦侦探》、早年爱的《攻克机动队》……真的迫切感到我们和机器走得越来越近，越来越亲密。其实，我很想成为植入芯片的人，所以我很了解这个展览所释放的暗号。