今天，就让我们走近中芭舞台美术部的几位主创，随他们去感受与大师一起合作的点滴感悟。

享受磨砺与挑战  收获激励与感悟

祁劲松（舞台监督）：诺伊梅尔大师的每一部作品对我来说都是挑战，2012年我第一次参与大师的作品芭蕾舞剧《小美人鱼》排演，该剧在当时的国内舞台艺术领域无论从表演形式、音乐还是舞台美术来看，都是一部非常超前的作品，需要用心去领会，才能真正理解他的美轮美奂的手笔，所以我当时花了一个月的时间用来学习，研究他的乐谱和舞台设计，走进教室认真观摩舞蹈动作。我的感受是，当你静下心来研究他的作品，你能够学到很多。这次的排演《大地之歌》更是如此，马勒的音乐结构复杂，难度很大，我坦言从没有在总谱中做过这么多的记录。从诺伊梅尔大师的三位助手到剧团指导《大地的咏叹与起舞》的节目排练开始，我就每天都跟随他们在教室里，仔细观察演员和音乐相适应的程度。我非常敬佩诺伊梅尔大师对艺术的执着追求和不懈的热情，他在工作时永远都是精力充沛！当计划到天桥剧场进行《大地之歌》的合光合景时，他结束了上午在团里的排练后，马不停蹄地赶到剧场，对每一处的灯光和布景进行认真的审视，期间还不时按照他突发的灵感和设想做出转变和调整，中途也没有停下来休息，一直和我们的舞台技术人员工作到深夜，一位近80岁的老人如此勤奋和投入，令我们肃然起敬；在他的感召下，我们一定会把他的作品成功展现给中国观众。

注入真情的工匠精神  对真善美的不懈追求

龚勋（舞美监制）:从2012年的《小美人鱼》到这次«大地的咏叹与起舞»，我们去汉堡实地观察大师的工作，随着我们之间合作的持续进行和加深，他对作品各个方面的严谨细腻的要求，更加令我们钦佩了。诺伊梅尔大师在我们当今所提倡的“工匠精神”里还注入了他的一份真情。这次大师带来的两个作品与《小美人鱼》截然不同，不是从一个完整的故事出发的，而是建立在音乐本身的基础上。他对马勒的音乐可以说是钟爱一生，追随一生的，《大地之歌》是一部属于思想的作品，诺伊梅尔大师在将马勒的其他多部作品编成芭蕾作品后，才着手进行《大地之歌》的创作，也是因为他对这部作品中所浸透的马勒对人生的感悟所怀有的敬佩之情。同样，在《春与秋》中，我们也能够感受到他对艺术的热爱和对美的追求。我对他的作品最深刻的感受是，虽然他的表现形式很现代，但他却是一位能够将古典的精髓带入现代审美中去的艺术家。我相信，由中芭优秀的芭蕾艺术家来呈现诺伊梅尔大师的作品，以及马勒和德沃夏克的音乐，观众朋友们一定会在天桥剧场度过一个美妙的夜晚。

光影斑斓  意象别致

刘钊（执行灯光设计）：诺伊梅尔大师对灯光的要求非常严格，无论是颜色、照度以及场景的转换时长，都不容一丝瑕疵，再次和大师合作依然让我们收获良多。这次大师的两部作品都是现代的，在灯光上利用了一些现代化的技术手段，相比《小美人鱼》而言，使用了6盏4K的HMI，使用专用换色设备，可以调节颜色转换的时长以及快慢。镝灯加上滤色片后比我们平时看到的舞台上的颜色饱和度高很多。从舞美上来看，他提取了很多中国的元素，比如金色的墙体，内部镶嵌一个双面的贴有金箔银箔的圆形，通过转动分别代表太阳和月亮的意向，非常有创意。在舞剧《小美人鱼》里，曾使用了大量的常规灯具，这次在《大地的咏叹与起舞》中则大量使用了电脑灯以及LED灯具，舞台上呈现颜色的鲜艳程度也会更高一些，届时，通过舞台技术手段的结合，呈现在观众面前的将会是全新的，带有一丝神秘色彩的舞台场景。

风吹仙袂飘飘举  犹似霓裳羽衣舞

岳松山（服装监制）：这次我们演出的芭蕾《大地之歌》是诺伊梅尔大师根据中芭演员的特点，特别为中芭量身定做的“中芭版《大地之歌》”；大师对他的作品从整体到局部都有着极其严格的要求，因此在服装上，他也做到了使其与作品的风格及基调相契合。《大地之歌》的服装采纳了诸如斜襟、盘扣这些中国传统服饰的元素，面料则全部使用真丝面料，并用叠加法制作，在舞台上的视觉效果很有质感。《春与秋》也同样走的是简洁而富有个性的设计路线，现代色彩浓郁。我认为，两部作品的服装都十分有特色，有助于营造作品的意境。

向大地致敬，向生命致敬

徐彬（化妆造型设计）：诺伊梅尔大师的作品体现了他鲜明的个性色彩，蕴含着炽烈的情感及深奥的意境。这次中芭演出的他的两部交响芭蕾作品，在发型上和妆容上都与他作品的整体基调相辅相成。以《大地之歌》中女演员的发髻来说，发髻盘得比较低，突出一种庄严、肃穆和凝重的感觉，含有向孕育世间万物的大地的致敬，向生命致敬的意味。而演员的妆容，也采用了棕、灰棕、灰和黑这种深沉含蓄的大地色系，与服装和舞台布景浑然一体，令观众看起来自然而和谐。诺伊梅尓大师对这些细节非常细心和讲究，我相信通过我们的努力，会呈献给大家一部精品。

依据诺伊梅尔大师严谨且细致入微的要求和标准，中芭舞台美术部在《大地的咏叹与起舞》首演前最后的准备阶段，正夜以继日地对舞台上的每一处布景和每一处设计做着精益求精的调整与打磨。那深邃如诗的意境，那寄情山水的“画面”，离不开舞蹈、音乐的演绎，更离不开舞美呈现的和谐相容。营造诗情画意的舞美“工匠”们付出的汗水和心血，以及那番执着的“工匠”精神，一定会展现出令观众难以忘怀的大地赞歌、秀美画卷。

撰稿：竹琳/摄影：时任