德沃夏克：第5、7、8、9交响曲、奥塞罗序曲、谐谑随想曲

斯美塔纳：伏尔塔瓦河

奥斯陆爱乐乐团

指挥：扬松斯

1988-1992年录制于奥斯陆

EMI CLASSICS TRIPLE 50999 5 00878 2 2

是不是有点奇怪？两年前Brilliant公司在取得EMI的许可的情况下也出版过这套录音。这次EMI唱片在声音质量上再上一层楼。3张唱片的曲目搭配可能有一点点不均衡的感觉，德沃夏克的9首交响曲只有4首在这里。但大家不要忘了，这些交响曲在早期的目录里是被编为第1、3、4、5号的。如果扬松斯录制了第6交响曲，这种均衡可能会好一些。然而EMI还没有来得及录第6，指挥家就去牧场休养去了。

扬松斯因他在CHANDOS的老柴交响曲全集树立了自己柴科夫斯基专家的形象。多年来他始终保持着这一荣誉。他转会到EMI公司后，为新东家录制的第一套重头作品就是德沃夏克的交响曲。

扬松斯在第5交响乐第一乐章里，用一种火热的催促展示选择性的细节。他用小幅度的手势唤起了敏捷剧烈的锋利，当然这里也不乏温暖段落，声音效果非常吸引人。

《奥塞罗》序曲演奏得非常好，在开头段落中有一种闪电般锐利。作品的浪漫旋律被自然地“唱”出。在尾声，扬松斯又在黑暗的音符中营造出一种狂暴的锐利。谐谑随想曲是一个男中音般温暖音域的陈列窗，它为整张CD起到了松弛紧张情绪的功效。

第7、8交响乐放在一起，在早期CD制作中是一个受欢迎的做法。这些都是溢光流彩的录音，扬松斯在第7的第三乐章制作了很多轻快的处理，拥有温和的悲剧风格和抑郁的情绪抒发。指挥家给第8带来很多兴奋和突然转折。即使在田园诗的笛声中，他保持动力的发展。扬松斯把对第7的动人的处理方式带到了第8优美的快板中。铜管很有特色，它们在最后乐章中的嬉戏和旋转给人印象深刻。

最后是第9交响曲，第一乐章有精确的旋律组合，在抒情和沉思段落采用了安逸的处理方式，这个演奏让人过耳不忘。

斯梅塔纳的伏尔塔瓦河是这套录音的另一个卖点，兴奋的木管和丰富的弦乐让它在众多优秀录音中具有竞争力。（海蓝）