国别：美国 日本

类型：故事片

导演：罗伯-马歇尔

主演：巩俐、章子怡、杨紫琼、渡边谦、役广所司

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海边渔村，习惯了风浪声的姐妹二人用于家境贫寒，她们为病危的母亲抵了债。妹妹千代子又从人贩子的手中流落到了风花业集中的祗园的一所艺伎馆，在那里做起了佣人。与姐姐的失散后又看到了父母的灵牌，从此一个人流落在尘世的孤独小女孩对这个世界没有了兴趣。一个偶然的机会，在她叹息自己身世的桥边遇到了一个改变了她一生命运的男人，一个给了她重新生活的希望的男人。从此千代子以为了接近这个男人而成为优秀的艺伎为目标，开始了她的生涯。……

 

 

本片由巩俐、章子怡、杨紫琼三位华裔女性担纲主演，渡边谦、役广所司为配角；由罗伯-马歇尔导演，斯蒂芬-斯皮尔伯格制作，约翰-威廉姆斯配乐，可是说是整个演员阵容、制作团队都十分坚强。故事以一个孤儿成长为红极一时的艺伎，又随着时代的变迁以自己的身份在社会中努力生活的回忆为主线，以小百合与岩丸会长的感情故事为辅线，把一个女人颠沛的一生呈现给了观众。

 

情节：
千代子小的时候，妈妈说她是水，“水可以蜿蜒前行，哪怕有岩石阻挡当”。从母亲那里继承而来的浅色眼睛让她与众不同，也正是这双独特的眼睛注定了她一生的坎坷。从贫穷的四口之家到艺妓馆中的佣人，从家破人亡的孤儿到找到人生中的希望，这个12岁的小女孩她的名字叫千代子。她的生活虽然是受压迫的，但她却从没有放弃过她所要坚持的东西，她机智的言语也闪烁着她过人的智慧。父母的灵牌和姐姐的弃她而去是对她顽强意志的彻底打击，但岩丸的出现又重新燃起了她生活的希望。

 

小百合是个初出茅庐的艺伎，可是她的背后却有着更有心机的实穗。在实穗的精心策划和小百合自身的奋斗之下，她一举成名，成为了祗园最顶级的艺伎，过去的千代子虽然有了憧憬成功但却成了初桃和实穗争夺的工具，也成了艺妓馆老板的摇钱树——她也不过是别人棋盘上的一枚棋子。本以为可以有机会实现自己的愿望，但近在身边的岩丸却似乎离他越来越远。作为一个艺伎，她无法摆脱自己的命运，就像实穗说的，“成为艺伎不是要追求自己的理想，而是因为我们走投无路”。“艺伎是飘荡在世界下面的艺术家”，“她舞蹈，她歌唱，其余的都在黑暗之中，都是秘密”，都是她们辛酸血泪的秘密。

 

 

女人是水，不光因为她们能跨越阻挡，也因为她们有泪，更多的是因为生活的艰涩让她们落下了滚烫的泪珠——流在厚厚的香粉下真实的脸上。东方人玄妙的五行理论在这里用在了暗示了千代子顽强的生命力——“水冲土，熄火，毁金”。在千代子浅色的眼睛里更多的流出来的是水，这水让她度过了自己艰难的生活；在小百合的眼中人们看到的是“雨雾一样的迷离”，它们预兆了小百合多舛前途。电影中对女主角眼睛的突出表现，也反映着东西方文化的一种碰撞和融合。

 

优劣：
不错的地方：作为从小说改编而来的电影，我觉得从故事性上来看这是一部叙事较为完整，时代跨度较长的好电影。通过一个老艺伎对自己前半生的回忆，讲述了一个女人，特别是社会底层女人与生活抗争的故事。虽然没有看过小说原作，但是从电影中也能多少感受到作者所写故事的感人情节。

 

 

不好的地方：首先，这虽然是一部反映日本艺妓生涯的电影却说的都是英语，日英混杂让我觉得不舒服，日文对白的话或许会让电影更接近亚洲观众。其次，从某种角度看，这也是用日本文化的外衣反映西方人价值观的电影。与《最后的武士》相比，《艺伎回忆录》更关注于一个人，日本女人的身世，从一个点不断地揭发出日本文化中艺伎行业诸多故事，小百合只是她们众多人物中的一个缩影；而《最》这是通过一个外国人的眼睛和经历，揭示出了日本民族精神中的“魂”的东西，相较之下，后者的题材更受大众的喜欢，前者少了些更深的文化味道。例如：艺伎的弹唱和歌舞着这影片之中的最大弱项，这也恰恰是最能反映艺伎职业最大光辉的亮点之处。

 

影像：
在千代子被带到艺伎馆的路上，镜头也穿梭在祗园的市井之中，快速流转的画面却给观众扑捉到了环境的特点。昏暗的街头，暗淡的灯光，拥挤的人群，湿漉漉的街道，暗沉的小巷，颠簸的黄包车，在快而准的镜头下，让观众看到了那个时代祗园街头的速写。在秋季里时常下雨：千代子每有动荡境遇的时候总是伴随着没完没了的雨。淅淅沥沥的雨水久而不停仿佛是要把她这个温暖的心给冰住，让这个无助的小女孩更加孤苦，让这个属水的小姑娘永远也摆脱不掉无尽的愁苦。第三处令人难忘的影像就是千代子在去寺庙祈愿的路上，穿过的橙色木栏搭成的长长的隧道。年幼的千代子在其间快速的奔跑着，这仿佛就是她通向成功，愿望实现的通道。在影片的结尾再此出现，也给自己的回忆录画上了一个完美的句点——童年的愿望实现了。

 

 

配乐：
由配乐大师约翰-威廉姆斯操刀制作的配乐堪称完美，我只谈一点印象最深的——鼓声。因为这是西方音乐家们很少涉猎的亚洲打击乐器，所以在影片中的鼓声的运用可以从侧面说明这位大师的天才之处。全片鼓声配乐中两个地方最为突出，第一次是在千代子要从艺伎馆中逃走与姐姐回合的时候，急如雨落的鼓点烘托出了小千代子焦急的心情和在逃跑路上的紧张。在层叠的屋脊之间小心地爬着的她，在鼓声的衬托下显得是那么的勇敢。第二次是在千代子受训成为艺伎过程中的高潮时刻，在画眉的镜前紧促的鼓点把观众带入到了振奋的时刻，也把千代子带入到了考验的巅峰。

 

 

服饰和化妆：
饰演初桃的巩俐在一出场的时候优雅华贵的服饰和化妆突出了这位艺伎的地位和魅力。但当小百合成为了她的对手的时候，她的装束便渐露出风尘的味道。

 

在华服于朴素之间周旋的小百合，既表现了表面上的华丽与惊艳，又表现了内在的朴素质朴与执着。

通过这些细节也足证明了，影片制作堪称细中求灵。

 

简说人物、表演：
三位女演员所表现的女人都是在与命运抗争的女人，女人是水，她们都不甘心于自己的宿命，为自己的幸福所拼争。在三位女演员精彩的表演下，电影焕发出了她独有的影像魅力。艺伎是活动的艺术品，从这种境界上来看，她们都是美的化身。然而如果说从女人的角度来说，她们的生活又是严苛和拘谨的、艰苦和律己的，她们把自己生活的苦转变成了呈现在众人面前的美，把自己的青春、热情和梦想都倾注都在了穿着和服、涂着粉黛的那一刻。就如实穗所说：“痛苦与美丽之间仅一线之隔”，即便是美丽的，艺伎也只是“在丝绸的和服下漂浮”，等待她们的“困境在夜晚的不远处”。

 

看章子怡的饰演的小百合有两个地方，一哭一笑，可谓深刻表演。在男爵的家中，当男爵以相赠和服为由把小百合骗到内宅企图越轨之时，小百合用自己乞求的哭声挽救了自己清白（尽管这是短暂的），但章子怡此时的表演却让任何男人都不等不为之怜惜。一笑发生在战争结束之后，小百合为了会长能够与美国人合作而重新从事艺伎。当实穗问他，“我们如何取悦这些外国人”，小百合没有回答只有微笑，那是自信的笑，那是看到希望的笑，那是对新生活的笑。

 

巩俐的角色初桃我想是作为小百合的对手而设定的，这是一个自私、爱嫉妒的有才华的艺伎的代表，但很遗憾，我们并没有看到初桃的精彩的才艺表演，只看到了她的心机和手腕。因此我觉得这个角色不够丰满。就这样，尽管在有限的空间里，巩俐还是带给了我们一个原本有梦但梦碎之后堕落的女人的形象。Koichi原本是她为了追求自己爱的理想的目标，可是当这个男人离弃了她之后，她所能依靠的也就只有艺伎馆了。当初桃感到小百合的崛起所带来的威胁的时候，她便又开始为了自己的地位而战。她的失败，也就注定了她的消失。

 

实穗的扮演者杨紫琼在影片中也被描写成为曾经有过辉煌历史的艺伎。这个人是精明而又保守的艺伎的代表，她深刻的理解艺伎的社会角色和个人意义并且严格的按照艺伎的生存哲学过着自己的日子，这也反映在了她对小百合的教育之中。实穗也同样没有精彩的歌舞表演，让我们也难窥真正顶级艺伎的风采，但杨紫琼的表演却也带给我们一个顽强女人的形象。虽有遗憾但也可见演员表演的严肃和认真。

 

写在对人物评价的最后：我并没有否定巩俐和杨紫琼表演的意思，我的意思是说作为导演和编剧，在我对这个故事的理解基础上，在构思方面的遗憾。我认为正因为有艺伎精彩的技艺表演和孤寡的人生所形成的强烈对比才会显得故事情节跌宕，结构丰满，人物成功。当然作为一个观众来说，在没有看到原作的条件下，我的“要求”可能多了一点，理想化了一点，但我想日本人也许会多少认同我的观点吧。希望大家多提宝贵意见，谢谢。