慕容天涯的海葵

一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com 媒体稿           媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转2010年1月10日天涯头条      2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐

一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com                        《阿凡达》：电影历史的分水岭

媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转 媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转■文/慕容天涯

　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com

　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。

　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。

　　而如今正在书写的东西，叫做历史。

　　

故事：两个世界的交锋
、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是


　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com

　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。
一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com
　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。

　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是

          、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是

　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。
媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转
　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。

　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com

　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。

　　

一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com 视听革命：找不到语言形容的美

、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是

　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。
、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是
　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指……

　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转

          媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转

　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。
、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是
　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。

　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com

　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。
媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转
　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头……

　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转

　　

詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位



　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景：、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是

　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。
、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是
　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。

                         媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转
、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是

　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？
媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转
　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。

　　他消失了。、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是

　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？
媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转
　　于是直到2009的年终岁尾。

　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。

　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。
媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转
　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。

　　

意义：启迪与未来、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是



　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日……

　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是

　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。

　　呃，一种高高在上的寂寞~！

         、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是

　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍：

　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演……

　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是一样。

　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是

　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？
一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com
　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组：

　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……”、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是

　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。


　　整体质量：★★★★★
　　演员表演：★★★☆
　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分）
　　娱乐指数：★★★★☆

    载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 

媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转个人博客首页： 、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是慕容天涯的海葵欢迎光临

一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com  

一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com 2009---2010贺岁档期电影热评：

《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片             这才是真正的贺岁片

一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧               几年来最好的成龙电影！！！

《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧               好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥

、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D                   没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗

、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看             N多人在爱，总有你的菜

《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com                 甄功夫因为兵器而升级

、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是《孔子》：功力十足的凡人传                     周润发不俗，剧情四平八稳

、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是《邻家特工》：成龙越老越顽童                   当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸

 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间 媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转                多年后，你会因为参与其中而骄傲

一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？               电影革命已经到来

一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com 《阿凡达》：电影历史的分水岭                   年度第一期待，无与伦比的美丽

  媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间              一场香港电影人齐心协力的战斗

、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是《十月围城》：华语电影的超豪华战役             年度最佳华语电影，没有之一

《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是               张艺谋与赵家班的奇妙嫁接

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《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦             演员很好，导演无聊

、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是《第九区》：年度惊喜与经典可能                 可能是今年口碑最好的影片

媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转    一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com 《火星没事》：我们没有儿童电影                 多少年后，咱们的娃没电影看了

一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com     《2012》：史上最牛灾难片一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com                        无与伦比的恐怖灾难集合

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、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是    网络春晚让传媒界重新洗牌                      2010伊始，最火爆的娱乐热点

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媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转    盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图）        今年的票房总冠军是匹黑马

、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是    、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是郭德纲应成为网络春晚第一主力                  我们需要这样的草根代言人

    友情推荐：暑期档五部影片点评一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com                   麦兜、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国

    一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评        决战之夜的第一时间盘点

    一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间              明星大腕技术龙套……你究竟要什么？

媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转          

一样。 　　至于未来，技术方面：很不幸，2010年春季后的所有电影，3D虽不能一夜之间成为主流配置，但至少成为了竞争的有力砝码。电影奖项方面：这部片子提前预定了奥斯卡的最佳视觉效果等N个大奖且斜着眼睛窥视着最耀眼的那座奖杯，老卡很有可能再喊一遍他是宇宙之王之类的话语搞雷公降临。电影市场方面：牛B电影们的计量单位再次被刷新：10亿起！请别嫌多，还只是起步。 　　内地影人和影迷方面：前者可以膜拜或者不服，后者只管怒骂或者享福。我们只想知道的是：当《阿凡达》不顾虑某些档期因素，真刀真枪的和华语电影干一场，其结果又会如何？ 　　至于多少年后你回想起这部电影，它也许会成为教科书上那些催人瞌睡的考点：关于它的考试方式可能千奇百怪。但是有一点，它也许在论述题的得分点里，离不开以下几个词组： 　　“分水岭、里程碑、革命、升级、大胆的尝试、商业巨制、奥斯卡奖项获得者……” 　　而现在你看到的是，电影纪年的长河可能或者已然被《阿凡达》“一分为二”。而我们狂热参与或无动于衷的这一段日子，就叫做历史。 　　整体质量：★★★★★ 　　演员表演：★★★☆ 　　音画效果：★★★★★☆（无可指摘的技术，有加分） 　　娱乐指数：★★★★☆ 载于2009年1月《白金品质》杂志，平媒有删减，此为网络完整版 个人博客首页： 慕容天涯的海葵欢迎光临 2009---2010贺岁档期电影热评： 《72家租客》：香港制造的纯正贺岁片 这才是真正的贺岁片 《大兵小将》：挺好的小人物悲喜剧几年来最好的成龙电影！！！ 《财神到》：金融风暴催生拜金闹剧 好在渐入佳境，分段式贺岁欠妥 《苏乞儿》：神韵欠奉的醉拳3D 没有存在感的苏乞儿，没有韵味的打斗 《全城热恋》：精致浪漫的明星连连看 N多人在爱，总有你的菜 《锦衣卫》：武侠版007的尊严之战 甄功夫因为兵器而升级 《孔子》：功力十足的凡人传 周润发不俗，剧情四平八稳 《邻家特工》：成龙越老越顽童 当成龙电影被孩子拯救，不知是幸与不幸 盘点：《阿凡达》的七大精彩瞬间多年后，你会因为参与其中而骄傲 《阿凡达》预示着3D时代全面来临？ 电影革命已经到来 《阿凡达》：电影历史的分水岭 年度第一期待，无与伦比的美丽 盘点：《十月围城》的七大精彩瞬间 一场香港电影人齐心协力的战斗 《十月围城》：华语电影的超豪华战役 年度最佳华语电影，没有之一 《三枪拍案惊奇》：只摧毁了笑神经 张艺谋与赵家班的奇妙嫁接 《刺陵》：想探险？先探雷！ 朱延平导演作品，是检验你勇气的标准 《花木兰》：赵薇与陈坤的鸳鸯蝴蝶梦 演员很好，导演无聊 《第九区》：年度惊喜与经典可能 可能是今年口碑最好的影片 《火星没事》：我们没有儿童电影 多少年后，咱们的娃没电影看了 《2012》：史上最牛灾难片 无与伦比的恐怖灾难集合 娱乐焦点： 王学圻斩获香港影帝众望所归 超级实力派开始起航 网络春晚让传媒界重新洗牌 2010伊始，最火爆的娱乐热点 年终娱乐双雄会：贺岁电影PK网络春晚 哪一部贺岁片适合登上网络春晚的舞台？ 盘点：09年内地票房冠军花落谁家？（图） 今年的票房总冠军是匹黑马 郭德纲应成为网络春晚第一主力 我们需要这样的草根代言人 友情推荐：暑期档五部影片点评麦兜窃听风云飞屋环游记机器侠白银帝国 最火爆的战场——《东方天使》总决赛点评决战之夜的第一时间盘点 盘点：《建国大业》的七大精彩瞬间明星大腕技术龙套……你究竟要什么？ 博客文章个人原创，约稿请联络 QQ：31439327 E-mail：cdcokevin@yeah.net MSN： cdcokevin@hotmail.com 博客文章个人原创，约稿请联络

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E-mail：、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是cdcokevin@yeah.net

、陆地战斗的气势磅礴、单挑解决战斗的惊心动魄都掌握极佳，一场大战，打起来地动山摇无法形容。 　　与此形成鲜明对比的是，纳威族人们如何去展现，成为了视觉效果中的“小”，也即是细节。幽蓝光线的皮肤质感，比起之前那些渲染出毛发便令人惊叹的动画更上一层楼。身材比例的协调性和表情的配合，更是超越了以往此类作品的“硬与假”。动态捕捉的妙用，从《指环王》里的咕噜成型的一瞬成为主流，到如今的《阿凡达》成为集大成之作。这个族群不仅可以被接受，而且真实后就自然而然成为了“演员”，有着自己的喜怒哀乐。当他们不是道具，而有着我们熟悉的表情与悲喜交织其中，表现就称得上是不错。 　　从影片的结构看，大部分人认为的集中出现合成CG镜头的结尾部分，那接近半个小时的大战并不是一头沉的现象，而是将这种超过全片60%合成效果的使用，较为平均的分配到了多个片段中，让一场技术革命已然成型。 　　是的，技术革命。电影是视听语言的艺术。我们熟知的名单与精彩时刻如下：《终结者2》的液态金属机器人，《侏罗纪公园》的呼啸霸王龙，《黑客帝国》的子弹时间。当然，更包括《泰坦尼克号》那艘大船的一切。进入新世纪，《魔戒》系列的化妆术与模型大会，《大事件》的开篇穿堂入室上天入地的牛A长镜头，《金刚》的骷髅岛猩猩与恐龙大战，《谍影重重》系列的凌厉剪辑与通篇手提摄影，《变形金刚》的汽车人集体变形长镜头…… 　　现在，请在这个长长地名单里加上《阿凡达》。具体到哪一部分？——全片。 　　 詹姆斯•卡梅隆：恭迎天神归位 　　我总是在想一个不可能却可笑的场景：如果有人将好莱坞的商业大导们排排座分果果。那么在前十位的聚会里，你将会看到以下莫名场景： 　　一个男人，戴着眼睛不苟言笑的走进门。他的身后随从众多，摇头晃脑的ET长着血盆大口的恐龙嘶吼外星鱿鱼般的怪物跟从；而另一个胖子在两只猛兽的庇护下靠近，史前猛犸巨象与黑黝黝的金刚如哼哈二将不离左右；走进来个须发皆白的老者，身后都是些奇怪的机器玩意，大刺刺晃悠的飞船载着手持激光剑的天行者；而一群老男人涌来了，对，都是老男人，互相吻手又致敬……可我们还漏掉了一个，容易被忽视的家伙。 　　这家伙的作品名单里，有着太多不可思议的事件。他可以将液态金属机器人的变形，在那一刻安排得如此完美。也可以让世界上最伟大的肌肉动作演员横扫一层大楼。他更可以在奥斯卡颁奖典礼上狂喊“世界之王”，更可以在最耀眼后迅速消失，将想法极端化或者隐藏。 　　詹姆斯•卡梅隆。这十年，看看你都干了什么？ 　　半退休的说辞，是不能打消掉很多记忆的重量的。实则，《泰坦尼克号》成就了卡梅隆，也更快的削弱了卡梅隆。当他将电影变成用“亿”当作票房计数单位的事物后，当他将福克斯与派拉蒙高层折磨得团团转后，当他那最好的御用演员，世界上最伟大的肌肉男——阿诺德•施瓦辛格再也端不起枪支四方冲杀，而文绉绉的混成州长后。 　　他消失了。 　　于是，我们只看到了一些莫名其妙的电视电影打上其名姓。或者花边新闻里，偶尔闪现过这个名字。而任由阿诺在第三个故事里，被女机器人揍得落花流水，第四个故事神韵全失味同嚼蜡。是的，这一切都无趣透了。很显然，《泰坦尼克号》成了詹姆斯•卡梅隆的分水岭。而他的心里，肯定有一句话要说：亲爱的观众们，我想死你们啦！问题是，我们又何尝不想你？ 　　于是直到2009的年终岁尾。 　　如今的这部《阿凡达》，充满了卡梅隆导演的众多美学特征：无与伦比的视觉效果首先是其作品的一贯标准配置。而充满了紧张色彩的节奏拿捏彷佛是不容错过的小细节，与终结故事里的追杀一样精彩。至于那些飞行器的出现，你想起那架当年影碟机标准试机碟《真实的谎言》里惊艳亮相的鹞式战机了吗？最关键的是，詹姆斯卡梅隆在这部《阿凡达》中，依旧保持了其“不创新，毋宁死”的劲头，这从至今依旧是个谜的预算就可见一斑。比起十年前让制片方在墨西哥水池，面对无数骨断筋折特技演员的欲哭无泪的火爆。这种慢悠悠的细致，带来了全世界影迷癫狂。结果呢？《阿凡达》的一切还是一拖再拖，简单点说：他只想保证品质。 　　或者说：他又一次走在了这个时代的前面。 　　还好《阿凡达》验证了一个事实：他从未令人失望过，不论是过去还是现在。 　　 意义：启迪与未来 　　《阿凡达》这部电影的现实意义很是“赤果果”。历史上第一部全3D制作与真人结合影像。历史上投资最高的电影（从2.3亿到4亿到5亿美元说法不等），历史上全球票房最快突破10亿美元电影（17天？）。这都是历历在目的数字。而别忘记，这也是一部，在全球各地首映时，大批专业影评人纷纷给出满分的电影。为这部电影，微软开发的一套系统奉上。为这部电影，无数的影院将3D设备的引进纳入日程紧锣密鼓。为这部电影，无数可怜的内地影迷日想夜盼看着它的档期一拖再拖，终于在今天拨云见日…… 　　《阿凡达》的最吸引你的是什么？无人可以准确的回答这个问题。大致你可以归结为：这是全人类集体做的一场戏！它调动最强大的影像技术，调动所有的当前媒体力量，调动所有影迷的观影热潮引发病毒式营销。最后，以绝佳品质和前所未见的视听效果做最有力的砝码，来一把不怕火炼的口碑检验。 　　老卡拍的不是电影，是这位大叔想象力领先于时代后的寂寞。 　　呃，一种高高在上的寂寞~！ 　　可是，《阿凡达》从情节上俗套陈词滥调这种说法，又让我们给出统一的评判标准了。在《阿凡达》面前，犹如本文的第一段所述，有个差不多接受的故事即可，技术是辅助手段，编导的功力是节奏控制器。忘记那些纠缠科幻电影剧本先天孱弱不放的勾当吧，说给《变形金刚》的话语俺宁愿再重复一遍： 　　这种针对科幻片剧情不佳去纠缠进而质疑其品质的行为，和对这部看似冰冷实则温情脉脉影片的无比挑剔，是一种病态的观影心理。它存在于很多莫名的观影结论里。这样的话，就应该去《变形金刚》里找剧情，到《罗马假日》里去批判特效。到《007》系列里去质疑这哥们为啥总是不死还艳福不浅。到《大力神在纽约》里质疑那家伙为啥像个雕塑光着身子乱跑。到《××总动员》里质疑你皮克斯敢不敢弄些真人来出演…… 　　而如今，质疑这个科幻电影的“故事”，而对精彩的技术效果选择性失明的道理也是 媒体稿 2010年1月10日天涯头条 2010年1月5日新浪博客头条文字链接推荐 《阿凡达》：电影历史的分水岭 ■文慕容天涯 　　近年来，几乎没有哪一部电影可以这般令人望眼欲穿，让全世界陷入癫狂了。 　　《阿凡达》横亘了2009-2010这漫长的几百个日夜，话题性强且多点开花、纯实力更是毋庸置疑。人们可以记住的关于影片信息的“点”——多得数不胜数。“大船导演”、“里程碑”、“革命”等等字眼夹杂在每一天观众可以接触到的所有信息渠道中不断涌来，直到铺天盖地。 　　而真实的观影效果也的确如此，这部将3D技术贯穿始终，故事性尚可，视觉效果无与伦比的影片的观看经历大大超出了人们的预期。它带给观者的信息如下：首先，导演詹姆斯卡梅隆的十年一剑，那慢功出细活的磨蹭对得起我们的期待。再者，电影历史翻过了一页，没错，我们在经历新旧交替。 　　而如今正在书写的东西，叫做历史。 　　 故事：两个世界的交锋 　　人类与纳威族，两个不同世界的交锋构成了《阿凡达》全片的故事主线。 　　这个故事的科幻色彩很浓，原因就在于全片没有我们熟知的地球样貌和身边即景描述。有的，只是一个类似《与狼共舞》般描绘“两个世界”和《无间道》一样半路卧底的故事。而说其像后者，倒莫不如说其神似《终结者2018》。主演萨姆•沃辛顿的两次跨界卧底，也成为不大不小的巧合。其实，在全世界的媒体把目光投向导演老卡“创世纪”的技术后，片子于是很自然的就不再把剧情当做主体了。 　　可别忘记，这剧情很容易变成整部电影的短板。 　　但结果呢？这短板虽没有峰回路转，且纳威人小白的出奇，三角恋粘糊糊，但必竟铺陈得当，叙事虽直白也可以接受了。但是，整体上文戏颇废功夫。也即是说，首先，这些文戏的逐渐展开让你忽略了3D的存在。再者，两个世界的诸多不同，纳威人的良善，人类的贪婪都塑造成型了。 　　这些努力表面上看，是卡梅隆为了让《阿凡达》区别于一般大傻片注入思想内核。实则深挖，其最终目的是给男主人公杰克•萨利发生转变，调转枪口朝向人类提供了充分的理由。 　　更重要的是：这一切使观者从心理上接受了最后大决战。当人类一员化身纳威武士，以领袖之姿狂卷人类时，你竟然在暗自叫好？！卡梅隆依旧是用不正常的行为，也即叙事中人的行事过程，演绎了真善美。符合好莱坞大片的路数。只是这一次，当人类偏激后主角反戈一击了。而戏剧的矛盾也就此出现。于是弓箭对上枪炮，飞禽扑向战机，我们暗暗叫好！这一战先前已有了潘多拉星球的完美地貌充当天时地利，再加之银幕下的人和，银幕上下的胜利二字，就来得顺理成章且同仇敌忾。 　　另外，外星的能源被我们觊觎的故事银幕上这些年讲了太多，又怎么找到新意？注意文戏与动作场面交替出现的节奏。当你对杰克的学艺生涯乏味，昏昏欲睡时。马上有训服巨龙的火爆场景出现。当你对潘多拉的瑰丽大气审美疲劳时，树精灵的诡谲立时奉上，去以小博大，引来影院一片惊呼。还有一个有趣的现象：这一切不可思议的美首先来自3D，而不知不觉间，你也忘记了那眼镜的不舒服，也既是忘了3D。 　　故事已然很是简单且有着可谓俗套之嫌，那么，演员的表现又当如何？从某种程度上，萨姆•沃辛顿和纳威族人一起，来完成了这次科幻无间道之旅。回忆这位男演员的演艺之路。去年那场在《终结者2018》中，与克里斯蒂安•贝尔扮演的成年反抗军领袖约翰•康纳之交锋可谓历历在目。当时，他们二人的对手戏，被夹杂在人类与“天网”的对抗中，成为了影片的灵魂主线。可反观这部影片，他虽不是面无表情的猛男。却也中规中距，当然，你可以仔细观察那些动作捕捉系统塑造得纳威族人们，他们的一举一动完美极了，技术显然成就了这部电影的剧情本身，将想象力转化为了影像本体。 　　 视听革命：找不到语言形容的美 　　电影作为一门综合性的艺术，其创造者，也即是影视导演早已被定位为杂家。而电影每每都会凭借着编导和技术人员的不懈努力，因某种技术的出现改朝换代。借黑暗效果制造B级恐怖到从乔治•卢卡斯声震寰宇的飞船们；从化妆术铸就年龄印记到电脑合成介入使得演员霎时间年华老去；从模型塑造的大楼被狂风吹倒到电脑制造山崩地裂毁灭地球；从枪火林立子弹倾泻到用电脑模拟出真实感极强的战争。电影技术的飞速发展一直都从未停滞，历历在目。而如今，当IMAX（巨幕）方兴未艾，电影CGI技术成为当打之年，一个全新的时代宠儿出现了。名叫3D。 　　追溯3D之旅的前身，可以远到迪斯尼旗下的那部《拜访罗宾逊一家》，且在动画世界，这是推波助澜使得影片狂揽票房的利器。不过在《阿凡达》面前，这一切显得有些技术上的薄弱和小儿科了。《阿凡达》一片震撼的视觉效果，由皮特•杰克逊旗下的维塔和爆炸狂迈克尔•贝挂帅的D2，以及卡梅隆自己的公司三强组合联手掌控。创造了极具美轮美奂效果的视听场面。从某种角度上看，片中那布局奇幻的未来世界，每每夺人眼球的“人”物造型和千奇百怪的生物种类，以及那一套自成体系的语言系统，都强大的几乎令人发指…… 　　《阿凡达》有一个说得过去的故事，便可脱离电影炫技片的范畴。综上所述，影片就不仅仅是标准的工业流水线作品了。那么，最大的看点，影片的视听效果是否达到了迄今为止电影拍摄水准的最高峰呢？ 　　首先，很山寨“蜀山”的满天飞山效果构成了第一冲击。气势壮阔，配合着主旋律的瞬间磅礴给足了观影者极高的享受。而很重要的是，从3D的角度，这种背景中色调的渐变很完美，且在满天红霞的一幕达到了极限。而人物一组沿着山崖俯冲的效果强调了速度感，使得叙事的节奏有了丰富的变化。飞翔是影片给人最美的享受和极限。至此，这些动与静的镜头场面可以对比2009年的3D作品，暑期双雄《飞屋环游记》强调的色彩，《冰河世纪3》那一眼万年冰霜的冲击都在《阿凡达》中有过之而无不及了。 　　至于结尾大战，可谓是影片的一个“卖点”，压轴大菜的品质更是精彩。与迈克尔贝这种满脑子肌肉的爆炸狂不同的是。这一场战斗的层次清晰给出了交待。这依旧是卡梅隆的强项。他的作品历来是场面大而不乱。而这一次镜头的切换，依旧将人物站位交待得非常清楚。飞船到来一幕，遮天蔽日的战斗集合了剧力的牵制，空战的峰回路转MSN：   cdcokevin@hotmail.com