暗恋梦想桃花源

不完美的《暗恋》，不完美的《桃花源》，完美的《暗恋桃花源》——题记

有些电影拍出来给是白痴看的，没有思想，纯粹的刺激感官麻痹笑神经，我喜欢看，但是同时又称这些为烂片。

有些电影是很深刻的，白痴是看不懂的，诸如《悲情城市》和《红白蓝》之类，我就看不懂，而且完全耐不下性子来看，看过无数次，但是从来没有看完过，对于那些看完了并且看明白了的人，我剩下的只有崇拜和景仰。

还有一类片子，不是给白痴看的，可是白痴看看也无妨，而且从浅白的故事里还能会心的发出几阵笑声，看完了，若有所思，仿佛背后还蕴涵着许多未言尽的思想，想了想，却还是不明白。不过这种片子很好看，它比第一种片深刻，又比第二种片好玩，而且能让白痴隐隐觉得自己不再是个白痴。所谓发人深省就是说这个意思。

《暗恋桃花源》就是这样的。

大学里我上过很多影视课，因为课上经常放一些很少见的电影，大多是第二类，不过偶尔也有第三类。唯一让我感到疯狂着迷的是第三类，而其中最让我痴情的是赖声川的《暗恋桃花源》。

我也说不出这个电影究竟想表达些什么，只是觉得蛮好看的，而且蛮深刻的。

赖声川说：“《暗恋桃花源》的成功，在于它满足了台湾人民潜意识的某种愿望：台湾实在太乱了，这出戏便是在混乱与干扰当中，钻出一个秩序来。让完全不和谐的东西放到一起，看久了，也就和谐了。”赖声川的作品一贯喜欢将两种情境并置并互为本文，《暗恋桃花源》便是其风格滥觞。作为一部采用套层结构的影片，“暗恋”、“桃花源”分别与台湾现实与中国历史相对，“疯女人”对刘子骥的无望寻找则为全片点题：在混乱的时代下，每个人的寻找都是悲剧的影子。

    坦白而言，我对艺术没有什么太大的感觉，可是我还是愿意去尝试，但也就决定了我是一个业余的观众。什么表现手法，艺术形式，情景交融等等，我一概不知，我更愿意去谈谈戏剧所讲述的故事以及主角和个人的一点点拙见。

    《暗恋》中，江滨柳与云之凡邂逅于战乱时候的上海，短短的一个夏天，丘比特之箭把两颗年轻的心牢牢的拴在一起。但本以为短暂的分别让他们终生分离。一封又一封的信件，可还是石沉大海，他，她了无音讯。他，在朋友的安排下去相亲；她，在大哥的安排下去相亲。新娘不是“她”，新郎也不是“他”，为什么？“不能再等了，再等就要老了。”爱情不是婚姻的全部，当然更不会是生活的全部了。想到这，我会质疑他们之间是不是存在真正的爱情？但如果否定的话，我想我将没有办法去解释他们之间一生的“魂牵梦萦”。四十年后，当江滨柳病入膏肓了，想起毕生的遗憾，他还是可以不顾妻子的感受，登报去找云之凡，云之凡也在儿子的陪同下去见江滨柳。四十年后，他们相见了，毫无疑问，他们心中肯定无比激动。无奈“使君有妻，罗敷有夫”，他们只得压抑一直在蕴量的感情，谨慎的叙说着这些年的离情别恨。本是无比的遗憾，然而云之凡的一句“我先生他人很好”，江滨柳又无比的欣慰！在这里，我明白了，“爱，其实很简单，把她（他）放在心里就好了。”对的，当你爱一个人的时候，你为她（他）考虑的，会比自己多！这就是“爱”的伟大。没有不散的宴席，当云之凡要离开的时候，江滨柳再也不能抑制自己的感情，挣扎中抓住了云之凡的手，这一刻，过往的遗憾都烟消云散。如果是四十年前，那该多好啊-----

    看了这些，我感触真的很大，看完之后，还在不停的回味、琢磨。或许是窥探隐私的劣根，我又产生了N多问题。“就一个夏天，这么短的时间，他们之间会产生这样真挚的爱情吗？”“他们的婚姻中有爱情吗？他们的婚姻真的像他们所说的那样幸福吗？”。或许你会说一见钟情都有可能的，或许他们爱的只是给自己带来无尽遗憾的心中的“他”“她”。或许你会说爱情可能不是唯一，只是爱某个人多一点点而已。或许你会说为什么不用谎言去弥补终生的遗憾呢？这些都是见仁见智，在这里讨论的意义不大。

    《桃花源》中，老陶、春花和袁老板，呵，居然发现“陶花袁”是不是巧合呢？桃花源中，“春花”与“袁老板”相敬如宾，而现实中却感情破裂，为了孩子的一块小尿布可以闹得天翻地覆。姑且不论以前老陶和春花之间是不是有爱情，至少春花与袁老板是一个失败的案例，这是不是告诉我们爱情很美好，但是很容易破裂，所以只存在在“桃花源”中呢？呵，还是抱一份希望吧，不敢苟同自己上面的论断，所以也就不多说了。

    就这样，《暗恋桃花源》就被我拆成了《暗恋》和《桃花源》，我在想这两个话剧组合在一起是不是意味着什么？爱情因为分别而永恒，因为结合而消亡？这个也太小日本了（用死亡去追求永恒，渡边纯一的《失乐园》）。不能接受，这个不是中国人的思维习惯。牵强一点来个总结：爱情需要缘分；爱情很美好但是也很脆弱；既然这么不容易，那就要好好保护，不要让肥皂泡给破了。