加载中…
个人资料
刘万蒂
刘万蒂
  • 博客等级:
  • 博客积分:0
  • 博客访问:297,975
  • 关注人气:218
  • 获赠金笔:0支
  • 赠出金笔:0支
  • 荣誉徽章:
相关博文
推荐博文
谁看过这篇博文
加载中…
正文 字体大小:

成为一个优秀的编剧应具备素质

(2010-12-13 16:49:31)
标签:

杂谈

成为一个优秀的编剧应具备素质

 

您认为要成为一名合格的电影、电视剧的编剧需要具备哪些基本素质?

首先你一定要是一个热爱写作这个行当的人。影视剧作是十分艰苦的职业,一部成功的作品很可能风光的是舞台上、荧屏中的演员和导演,很少有人知道编剧的名字。编剧要吃得苦,为了创作高质量的剧本,要有勇气深入到最艰苦的生活中去,为了写好一个剧本,经常要熬夜,废寝忘食地进行创作。

再有,你应该是一个情感充沛的人。一个充满理性的人也许在研究哲学或理工科方面容易取得成绩,但他不适合从事编剧这一行业,编剧需要充满激情,必须是一个情感异常敏感的人,正是靠了这样的敏感,他才有一种表达欲,他才能创作出打动人心的作品。

此外,你必须是一个热爱生活的人,一个人的生活阅历可以不断积累,但是一个人对生活的深切关注和深入体验,却是最为重要的创作起点。我们不能想象一个不热爱生活,没有任何生活经历的人能创作出好的作品。生活的经历也包括对生活的认识和理解能力,如果你对生活的深层意义没有领悟思考,又怎么能深刻地表现它呢?

最后,你必须具有较好的写作能力,要能娴熟的运用语言,写出有声有色的文章,语言的书面能力较差的人不适合从事这个职业。

衡量一个剧本的好坏,有什么样的标准呢?

如果不是在学院而是在社会上,剧本的好坏实际上是因人而异的。鲁迅先生说过,看人生因作者不同而不同,看作品因读者不同而不同,所以说一个作品的好坏有时没有特别硬性的标准。不同需求、不同修养的观众,对剧本的好坏有不同的认定。对于搞投资的人来说,尽管剧本写得比较庸俗,但是有高回报,就算是好剧本。但是,在学院里有一个比较相对稳定的标准。我们学校虽然也鼓励学生尝试各种影片类型剧本的写作,鼓励学生从事不同风格、样式、甚至一些商业电影剧本的写作。但老师们在教学生训练基本功的时候,有一些要求是统一的:

第一,一定要学会写好人物。人物性格、人物形象,在作品中要有几个标准,一个是希望你是独创的,而不是模仿别人,或者是从哪儿抄来的一个人物,应该是你对社会生活认识的一个结晶,一个结果。人物性格要写得丰满、立体,这些要求都是一致的。第二,除了人物,还要有一个比较有把握的叙事。你的故事应该布局合理、有章法。不应该是拖拖拉拉进不了戏,或者是高潮上不去,或者是结尾不干脆。在做结构或者处理时间、空间关系的时候,要有专业性的把握,至少这个剧本出来,大家觉得它节奏安排上比较合理,读起来很顺畅。第三,作品要有感人的魅力和吸引人的魅力。吸引人和感人是两个事,作品有趣才能吸引人,有情才能打动人。总的来说,我们就是从这样几个方面去评价一个剧本,如果这几个方面基本上都能够做得比较好,我们就会认定它是一个比较好的作品。

对于所谓的写作潜质,我个人的观点是未必要有很高的要求。因为电影和电视的市场是广大的,人才市场的需求也是各方面的,每个人都可以找到自己的位置。天才可以做天才的事情,创作出惊世骇俗的作品来;不是天才,可以做一些通俗剧,为观众奉献出可口的“家常菜”。有些人认为编剧需要生活的丰富的生活阅历的积累,我认为年轻人有年轻人的话题,可以有观察年青人生活的层面,所以不能说年青就不能成为好编剧。

写作的技巧对于创作一个剧本是否是至关重要的?

技巧肯定是有的,但是首先的不是技巧。写剧本,最重要的还是要有对社会生活的认识,对人本身的认识,比如对说人性以及人与人之间的关系,你都要有独到的见解和认识,这些认识会使你的作品有一个很扎实的内容、基础。在这个基础上才能够去谈技巧发挥。如果对人生,对人物性格,对人性本身,对人物关系的把握全不到位,那么技巧就会无的放矢。

技巧当然也是有的,比如同样一个故事,可能有的人讲得就吸引人,有的人讲就使人昏昏欲睡,这种情况都是有的。技巧是需要训练的。比如,首先你要知道,电影有什么样的特殊手段,那么在写作的时候,就要充分发挥电影特有的表现手法,使你的剧本是一个可以很好地表达电影思维的剧本,能够让导演非常有把握地变成声音和画面,这些都是需要训练的。没有经过训练,可能写出来的东西不利于拍摄,。电影跟文学毕竟是不一样的。此外,结构是电影非常重要的一个技巧,包括起承转合、重点场面的安排、高潮的处理、如何做一个非常有利的结尾。再有,如何构思人物性格的成份,如何构思人物之间的关系,这其中也包含一些技巧的问题。

您觉得对一个编剧而言,技巧和人生体验,哪一个是首要的?

不会有脱离生活的技巧,如果没有生活体验,你的技巧往哪儿使呢?所谓的技巧,通过多看片,勤练笔,勤动脑,就能够弥补,但是真正支撑着一部作品的还是生活观和艺术观,这“两观”是支撑写作的基石。而表面上所谓的技巧,例如怎么安排结构、怎么设计人物语言,等等,实际上不是那么重要。

 我对编剧们有个建议:
  
  一、一定要拉下脸来,哪怕和你最好的朋友也签订合同。
  
  二、请注意合同完成每一步写作的日期。通常他们都会限定你在那天完成,但他们没说他们审稿所用的时间应该刨除这样的内容。例如他们让你一个月完成,结果你送上故事后他们却足足审查了三个月才有答复。最后没给你结清尾款的时候你去打官司,他却反咬一口说你没按时交稿。我的同事便遇到这样的事情。
  
  三、应该注意加入未经乙方(就是你)同意不得改变或加入新的编剧名字这样的条款。不然到最后他把自己的名字加上然后还不给你钱,说你写得不好,都是他写的。
  
  四、要明确甲方(约稿方)拥有这个剧本的时间权限。过了那个时间,作者有权力收回剧本。
  
  五、要明确你的稿酬一定是你自己纳税。他们代扣也可以但必须给你完税发票。不要在合同上写什么税后稿酬。那不合法。
  
  六、要明确这个作品最后的小说权、网络权、DVD权等等。
  
  七、应该注明,如果稿约是二十集,可对方最终播出的时候是二十集以上,超出二十集以上的那些部分稿酬你是不是需要讨个事先的说法?
  
  八、如果这个作品获奖,关于奖金应该如何处理?
  
  还有一些应该注意的合同细节,但上面这些是编剧们常常忘记的。我只是在这里给大家提个醒。要知道,无论你如何防范,编剧都会有交学费的经历的。不要在乎。不要让钱影响了你的身体和心情。写作是愉快的活动。何必伤害自己的身体和精神?哈哈。另外,一些编剧也有骗了定金就不给人家写的事情。这些人恐怕很快在圈内就声名狼藉了,真没必要。

0

阅读 评论 收藏 转载 喜欢 打印举报/Report
  • 评论加载中,请稍候...
发评论

    发评论

    以上网友发言只代表其个人观点,不代表新浪网的观点或立场。

      

    新浪BLOG意见反馈留言板 电话:4000520066 提示音后按1键(按当地市话标准计费) 欢迎批评指正

    新浪简介 | About Sina | 广告服务 | 联系我们 | 招聘信息 | 网站律师 | SINA English | 会员注册 | 产品答疑

    新浪公司 版权所有