终究悲哀的张楚。新曲“向日葵”的好坏先不说，单是他那条业已被造坏的嗓子，就很令人痛惜。才华未逝、肉体先衰，此种情状堪比庸人。

金基德还是很不错的导演。但我现在的审美已经起了变化，我希望自己的感受是一点一点被调动起来、逐渐奔涌，自然而然达致错愕、震惊或极端。这些层次的丰富性、准确性、递推性是艺术高超的表现，而不是直接地给、直接地放大、直接地暴力。要不然，我去小剧场看张广天好了，这方面没人玩得过他。

徐冰仍然是中国最好的艺术家，不是我推崇他，而是我不得不推崇他。看他的任何一次访谈，与西川的、与吴鸿的，都是享受，都有激发。这种推崇让我在面对他时语塞了很多。

在Pepper Club，与Nude的交流是有效的。她的诗歌不在于准确地传递，而在于不说出的部分，这是一种阴影的写作，而非事物的写作。这是理解她诗歌的一个关键。

北岛又瘦了。尖尖的下巴，脑袋成一个向下倒置的锐利的三角形，仍是一副颔首、低眉、垂目的慈悲模样，耳朵奇异地张开，随时等着诸神的耳提面命。他穿着一件蓝色条纹的短袖衬衫、黑色的看不出质料的裤子以及一双深色的运动鞋出现在我面前，双肩背着一个学生常用的用来装书的旅行包。要是走在深圳街头，人们可能会误以为这位59岁的诗人是老年大学的学生。

郭闪闪与她的室友住在38平米的房子里，这里是闹市区，月租6800元港币。她们的月薪则在1万港币左右。38平米的迷你屋被隔成了二室一厅。她们的卧室只能容纳一床一桌，却弄得甚温馨。连厨房的门帘上都挂满动物的图案。在狭小的几步路的客厅，摆有电视、双人沙发和一个小书架。一瓶红酒被打开，她们与四个朋友席地而坐，交换对书籍和电影的看法。26岁的郭闪闪毕业不久在做电影发行，而她的室友则读过播音和导演专业，计划做独立电影。比起香港，北京的生活真是阔绰、多情。

世道人心。分别从3个编剧的嘴里听到过这四个字，于是就留了意。一个是邹静之，一个是田沁鑫，一个是李樯。他们都将“戏”和“世道人心”等同起来，从而讲出了编剧的精髓。

令狐磊头上的白发日渐增多，一个岭南才子处在人生的低潮期。在新周刊4年，在生活月刊4年，下一步何去何从？年过30，仍不拟变成中年男人的模样，这是值得骄傲的。

我小心翼翼地问郭闪闪最喜欢王安忆的什么小说，她说是《我爱比尔》。我嘘了口气，知道有人跟我一样不爱读王安忆的小说了，因为这个小说算是王安忆比较另类的写法。没想到XX亦说不爱读王安忆的小说，为此还遭到过XX委婉的批评。

聂华苓有风华绝代的样子，83岁的老太太精力充沛、笑语扰人。汪曾祺对她的评价是：感情用事、居然成事。她的文字也是有那一代人的风骨的，但若现实有人仍那样写，实在是要不得。

正读着柏桦的《水绘仙侣》，移眼见左前臂的汗毛在窗边的逆光下较往日大盛，较之右胳膊亦为盛，料是青春期还未过完的缘故，身体仍在加速度地增长，左撇子必然左侧的汗毛长得快与长一些。

跟柯卫讨论“工匠”，我说你就是盖房子的，我就是卖文章的。又联想到日本的“职人”，不禁均多了几份慨然。想起听龙隆说他有一次去日本演出，说“替我背琴的人都比我弹得好”。内修与外化之间，中国人纲举目张得过头了。

想起跟洪启、齐秦等人去西山给王洛宾扫墓，齐秦在墓碑前洒了一瓶盖酒，说：请老先生赐予我创作上的灵感。当时内心多少有些不屑，对于一个艺术家而言，是不能靠灵感赖活的。可时至今日，自己也充满这种恐慌，才华用尽、短歌欠音。