鲁迅，作为一位“横眉冷对千夫指”的批判性作家，在小说中毫无保留的对阿Q所处的那个“吃人”的社会进行了辛辣的讽刺。他把一切人都描写成可怕的恶魔：赵秀才、假洋鬼子、吴妈，哪个不是在间接或直接地吞噬着阿Q的灵魂？读完以后我所感到的是内心无限的寒冷阴森。而在电影中却还尚存着一丝温情，像那么一缕阳光，透射如黑暗的时代，照耀着一片净土。 人物改变最大的是管土谷祠的老头儿。在小说中，作者一笔带过“管祠的老头子也意外的和气。”偏偏是这一句话，道出了老头儿对阿Q的不屑与轻蔑。而电影中老头儿一出场便是一个慈祥父亲形象，他留着大白胡子，时常温柔地劝导阿Q。他担心阿Q，在他去押牌室时嘱咐他早点回来；他关心阿Q，在被赵家赶出门后替阿Q还了钱。也只有他一个人真正为阿Q的死难过，结尾处他似乎喝醉了酒，一个人形单影只地走上桥。而阿Q也只对他一个人好，他掏心掏肺地讲出自己偷盗的故事。他在梦中革命，令人搬箱子时的那句话：“你年龄大了，歇着。”因为有了这么个不起眼的老头儿，因为有了这么个爱他的“亲人”，土谷祠似乎真的有家的感觉了。而仅仅多了这么一个形象，我便更加体会到阿Q的可怜可悲，更加“哀其不幸”了。 第二个有改动的人物形象是吴妈。小说中的吴妈就是个爱嚼舌根子，从内心瞧不起阿Q的市井妇女的形象。她因阿Q一句“和你困觉”的大喊感到厌恶得无法忍受，甚至要上吊。结尾处也丝毫不念旧情，看着押送阿Q的士兵，呆呆地，内心毫无波动。电影中吴妈却是一个善良贤惠的妇女形象。她温柔体贴，把阿Q当成朋友一般看待。她帮阿Q做饭，给阿Q打油灯。在阿Q生命的最后时刻，她看清囚犯是谁后的那一脸无奈与悲哀，似乎想责备阿Q的傻，却又悲痛地说不出话，只好默默地转过脸去，似乎是不让阿Q看到她脸上的泪痕。这样一个吴妈，不再令人反感，她成为了少有的真正关心着阿Q的人。这更让我感受到这个世界仍然有那么一点温情藏在人们心中。 结尾处，电影中的旁白说了这么一段话：“阿Q并没有断子绝孙，他的后代至今都没有断绝。”而小说中并没有。我想它是想提醒我们：或许我们每一个人都是阿Q的子孙——也许在我们身上的某个角落，藏着些许阿Q精神。 小说和电影出品的年代不同，一个是黑暗笼罩的时代，一个是新中国万象更新的时代，每个时代反映的思想是不同的。我更喜欢电影版《阿Q正传》，因为从中能感受到温情和希望。