很郁闷。为什么话费会这么多..生病都不舍得买药的我,舍不得买好手机,却用了这么多话费。    

   如果是好手机可以用微信的话应该会省好多吧。你明白么。   

      时间就是金钱。现在看的话,金钱亦是时间。彼此证明着彼此的过失。    

    从考前班到美院基础部，从体积、色块到整体的黑白灰、冷暖关系的概括，几乎没有一个老师不在强调作画时概括的重要性，然而在上完这个课题之后，才发现一直都只是在一个范畴，即写实或者说“学院派”的范畴里打转，而这个范畴之外的很多更为本质的思维方式和观察方式，却是以前没有思考过甚至说并没有机会触及的。

其实从一定程度来说，概括能力体现和代表着一个人的造型能力，因为绘画本身即是一种概括，没有人可以事无巨细的把所有细节画下来，退一万步说，即便能画下来也是费力不讨好的事，且早已偏离了艺术的本质—来源于生活并高于生活，即便以现实主义的美学来说，亦是如此。在抽象和概括的过程中，是艺术家本人的选择、取舍在发生作用，而这正是艺术家个人风格的体现，正如一千个人眼中有一千个哈姆雷特，“作品”这个艺术家“个人的哈姆雷特”，正真真的体现着艺术家的思想和人格。

    这个课题大致分为“化虚拟实”“因繁就简”“整齐序列”“模糊处理”这四个部分，以其自身的体系性和要求的严格性来说很像是另外一个圈套，而当课题上到一半的时候我才懂得吕老师的那句话的涵义，写实是个圈套，这也是个圈套，只不过以前那种是“死套儿”，现在这个是“活套儿”。

    通过学习和熟悉这样的思维方式，加上自己动手做些方案，成功的不成功的，都算是感性积累的过程吧，而随着自己主动的去思考，去深究这样的概念和逻辑，这样的一个过程之后感觉到的是思维一下子被打开了，就印象概括这一课题来说，我自己又有了“抽离表象”（即将一个事物的表象一层层剥离，仅表现到最后剩下的那个最最必要的那个部分，比如八大画的白眼向天的鱼，简笔到了极致，连水也不去表现，只画一条鱼，没有半笔多余，尤其突出的把眼睛作为性格特征的表现出来），“概念化思考”（即尝试用综合、演绎的逻辑的方式去解决艺术问题，像蒙德里安的很多作品都是经过严密的计算，因其采用的是冰冷的、逻辑的方式，故被称作冷抽象，而早在像文艺复兴时期，也产生了一大批崇尚理性，计算精确的艺术家，而最早的毕达哥拉斯在美学上更是试图通过计算发现一个客观的完美的形式—即黄金分割）。

   由此可见，这个所谓圈套也好什么也好，并不是像从前那样是一个死的规则，不是限制人，反而使人思维更加开阔。我想这也是老师安排这个课的初衷所在吧。而那些具体课题上对方案的硬性要求和规则等等，只是为了使我们可以“戴着枷锁练习跳舞”，对具体课题理解得为深刻透彻，以致到成为自身的一部分的时候，摘掉枷锁，获得的将是前所未有的自由。

    总而言之，通过这几周的学习，我想不只是我，所有认真参与思考的同学都会受益匪浅，不是一个色块一个技法的提高，而是整个人思维方式的提高，甚至是世界观和人生观的升华。因为，它让我们懂得了，原来，思考不只仅仅那么一种方式。

      梦见。

    在家,又好像在画室,和小林一起画画,昏暗的角落,鲜艳的颜色。说以后一块去写生,聊着一些经常聊的话题,就像一直的那样和过去。  

    突然下雨,刚开始还以为漏水呢,明明在房间里,雨却下得和露天一样,小林不在了。我也不在画画。爸爸妈妈说呆会去接阳阳过来,吃晚饭再走吧。好像要去哪一样。 

    暴雨。

      雨砸在脸上,身上,钢琴上,都会溅起很大的水花,天黑的不行,屋子里几乎什么都看不见,很害怕很害怕,如同末日恐慌,可妈妈却还在慢条斯理的做饭,然后一盘一盘往桌上端,家里水都没脚脖儿了,可爸爸妈妈,就好像都没有看到一样。

    洪水。

      雨越下越大,睁不开眼睛,桌上的瓶瓶罐罐倒得七零八落,一盏灯亮着,却更恐怖,就是内种好像以前小时候家里挂的钨丝灯泡一样,晃啊晃啊,不是内种小幅度的晃,而是托马斯全旋一样使劲的三百六十度的晃,那种感觉,就像要在我临终前刻意为我照尽所有角落,再看一眼我们,杭州的家,一样..微弱光芒和无尽黑暗的剪影也随着晃啊晃,一切所有,剪得零碎。 

         对,有点儿像泰坦尼克号里快沉船时候内种感觉,简直一模一样.... 

    简直一模一样!!!!可是妈妈还在做饭,还在端菜,爸爸还在和妈妈说呆会去接阳阳啊过来吃饭,小林,不知道去哪了。 

      末日降临。内种压抑和绝望,胜过我看过所有的哥特电影。爸爸妈妈,他们连在梦里都体会不到。   

     我着急、我恐惧、我无助,然后, 

                                    我醒了。       

     在这样一个让人讨厌的梦里,出现的都是我亲爱的人,没有一个我讨厌的人。美好又古怪、得莫名其妙。不管怎样,是值得感激。

   爸爸做个什么梦就喜欢翻周公解梦的书找答案,弗洛伊德和荣格之后,我就开始以一种很鄙夷的态度去面对他这样"迷信"的行为。 

      然而,我醒来第一个想法就是小时候在爸爸打印的《周公解梦全书》里的一条,狂风大雨主死亡。

     我记得打那以后的很长很长时间,睡前都会担心害怕梦到狂风、梦到大雨。 

 如今梦到了。  

  我想确切我的记忆,上百度查,却没有这么一说。就像所有都是臆想,都从没发生过。 

      连什么也是。    

     梦想照尽、现实。     

   我在什么地方都一样,寝室永远相处不好。那么,每次开学都是,怨憎会、爱别离。  

        以至于他们要到集体搬走扔我一个人一个寝室。204,号称全迷笛最大的寝室,一个人。

   孤单么,不觉得。要说的话,只是心里各种的不平衡吧。  

      湖北的小刚,贵州的平儿,云南的阳痿哥,两个鼓一个吉他,没一个好东西,真的,就是你们看到了,我也是这么说,小刚,平儿,阳痿哥,你们,没一个好东西,虽然我还是祝福你们能活的像个样出来。  

       回想以往的种种,满心欢喜的美院休学来到迷笛,以为这边人都是热爱音乐热爱摇滚的,应该很合得来吧,结果,结果,还是让我弄得一塌糊涂..  

      相比大一在美院的时候,我觉得现在的我已经性格什么的都好了很多了,要说以前在美院寝室的话,是怪我多一点,都说吃一堑长一智,不二过,我明白是明白,可我偏不,我偏不..在美院6个人一个寝室,揍过俩还揍过一个的朋友,给整个设计学院都给得罪完了,在迷笛4个人一个寝室,揍过俩还揍过一个的哥。     

  我想,我要是被谁揍了,然后还天天和他生活在一起,心里肯定也是各种各应。   

     任何事到最后都会成为好事,任何事到最后都会成为好事。     

       如果还没有成为好事,只是说明还没有到最后。

  平儿,那个贵州的,起初是很好的哥们,我俩是同一天到的,最开始的时候我和他学费没有交齐两个人在一楼临时的寝室睡,我想第二天就搬上去了,就不把被子掏出来折腾了,把俩包摆好像少林寺似的窝内儿睡,结果,冷得我要命,第二天我交齐了他还没交齐,看他内意思是想让我陪他,那就陪他呗,依然的,colder than death。 

     我想,我对人的方式确实有风格,最开始,对谁都很好,完全信任,从满分随着交往减分..很多人是相反的吧。我相信,其中,骨子里是孔子和荀子的区别。   

    接着,也一直都很好,一块吃饭一块洗澡一块干这干那还带他回美院玩,那段时日,我想,于我于他,都是温暖而美好的,曾经,我以为他就是张悬的南国的孩子..时间长了,走得太近了,就势必开始摩擦,而我又是内种心里藏不住事窝不得火的,他耳机声晚上开得特别大,自己都他妈睡着了还开着,早上闹钟又闹的特别早,7点就开始叫,自己睡得跟J8死人似的9点多才起,吵得我直闹心,做梦做一半的感觉..好几次都想跳他床上拽起来往死揍一顿..那个时候跟他说话肯定没有好态度了..还有他把我们共同的一个好朋友、共同的开学认识的第一个人给揍了,aken,潮州的,内人就墨迹了点,心还是善良纯净的。其实按说以前那么好,一点点小矛盾也不至于如此,呵呵,呵呵,我在以前些什么呢,撑死了也才半年不到。反正。    

         打那以后、判若两人。     

   阳痿哥,这外号我给他起的,长得就窝囊死了,然后还觉得自己倍儿牛逼,每次喝醉了都想找别人练..我觉得他真对不起自己长得那生殖器官,所以,那么,就很对得起这个名字。 

     每天一副活不起的样子,他说他9岁的时候爸爸去世了,其实之前一直想问他说你家庭是不有啥特殊情况,单亲啊还是私生子啊,没好意思问,他一说我就知道为什么这样了。弗洛伊德也会说,他定是从小在各种恐惧自卑中成长起来的。

    虽说各应,但一直以来我都是在帮他,包括这次,开学还给他大老远背个大沉效果器来,他内破玩意都不能用了,上键坏了只有下键,就是说,假说100个音色,他用的是1,2和3,那么用完3再用1就得按到100,按一圈才能回来,我和他我说我还给你背个效果器你还要撵我走,你妈逼你是人不。他说,我自己带了三个单块,谢谢了。操..其实不管怎样,话说回来,对这个人吧,真是各应和心疼并存,不能说心疼,也就是可怜吧,乐理什么的上课听不懂我都花时间交他,不过他确实笨,教小林小菊一遍,十来分钟就能会的东西,他墨迹半个月也弄不会,我还录了一段留着以后好玩了听听..

   四分是一拍,八分是四分的一半,八分是几拍? 

  沉思良久..两拍。 

      就你知道二四得八,是吧,哈。     

    他说他妈为了他上迷笛卖房子什么的,穷是真穷,我也承认,没事蹭烟蹭酒各种,别说做男人了,一点做人的尊严都没有,姓李,我说,我妈也姓李,你不觉得你这逼样的不配这个姓么?过分是过分,我也知道,但真是发自内心..然后天天上网,手机永远挂Q,要么不去琴房去就玩手机,早上死都不起。你妈卖房子给你度假的。   

    我给他说话真是一点不客气,我坚信这种人在古希腊的理想国里就是被划分到奴隶阶层的,其实要说的内个什么一点,对他的关怀,只是公民对奴隶的怜悯。他说他朋友怎么怎么样,我来一句,咦?你还有朋友?其实确实是我错了,不该这么瞧不起人,但最初缺乏根据的判断和最后确凿的判断,证明我看人还是挺准的,谁给他当朋友谁傻逼。

         一天到晚口口声声说搞重型,每次看演出的时候都像个僵尸一样,我说pogo起来啊,给我整个不好意思,放不开的人我觉得说内个点就不该活,最起码没有搞音乐做摇滚的资格。    

     胆小如鼠,我和别人打架,人家三个我就一个,aken还动手上去拉,他在边上像个傻逼交警似的在那比比划划不敢上前,操..

   真是各应,就像美院的老梁一样,几乎每次看到都有种就想踹脸的冲动,可喜的是迷笛不止我一个有这想法。

     感谢他在我和兴平闹别扭的时候站在我这边,天天和我在一起。就算是墙头名草吧、就算是为了蹭点啥吧。   

     小刚,没什么说的,羁绊没有兴平和阳痿哥那么深,按他的话说是一直保持距离,然而这个人的心眼我是第一眼就看穿的,脸上明摆着就写着"奸"字的人,我是不乐意交往的,湖北的、以前搞传销、每次以"我是个这样的人.."作为喝多的开场白、最喜欢吹的牛逼是在丈母娘面前把媳妇给打了..可能是受弗先生影响太大,喜欢用潜意识的逻辑去分析,可我就楞分析不出来他这牛逼吹的含义在哪。    

        要说矛盾也就那么一次,大刚,他哥,比我们大两届,休学一年,现在读二年级,学吉他的。有次他俩在寝室说什么第二个脚趾比第一个长还是短的怎么怎么地的,我一看,咦,我就是啊,我就说了,恩啊,我就第二个脚趾比第一个长,小刚来一句,第二个脚趾比第一个长的人不是先死爹就先死娘..熟悉我的人都知道,别人骂句操你妈我都得让他收回,可能是强迫症吧,但也确实吃不消这样的玩笑,我转身就出去了,上个厕所冷静下,要不肯定要干他了..回来我和他说,刚哥,按你这么说,你是爹娘一起死喽?他说光佐我就开个玩笑别往心里去,开你妈逼的玩笑,操。就走了。要说,唯一的,也就这么个事。  

    这帮傻逼没事闲的喜欢到处搬弄是非,这我是早知道的,这两个学鼓的平时就在寝室练哑鼓垫,加上阳痿哥没事也不去琴房就在寝室呆着,我基本上成天成天也不在寝室,常态是早上8点就走了晚上十点半快十一点才回来,偶尔下午回来洗个衣服什么的,几乎每次回来就听他们在那研究这个研究那个的,这个人怎么怎么地了,那个人怎么怎么地了的,真是闲的像个J8老太太似的..

      只是没想到有天他们会搬弄是非到我头上,直到内一天,一次揍了三个人的内天。   

  那时候和兴平在别扭,和阳痿哥走得挺近的,得益于我坚持不懈的往死叫他,那么几天他也能起得早点了..那天早上去吃早饭,没事就想喝个早酒,喝着喝着来了精神,饭馆的秦香莲陈世美也放得怪好看,就一直喝一直喝,到下午给aken叫来又喝,晚上给兴平叫来又喝,和平儿是把话说开了,同时也知道两件事,其一,平儿其实心里一直都觉得我蛮好,都是小刚挑的事,其二,阳痿哥当我面怎么说平儿的,当平儿面就怎么说我的。这种牛逼人我真招惹不起..  

        阳痿哥喝到位了好几次非得跟我单挑,我也没说啥,看看快11点寝室快关门了就合计扶着他走了得了,内傻逼又要干人家老板,我拉他他还骂我,举个酒瓶子整得像要往我身上招呼似的,我就叮咣踹他拿瓶子内个手,我说你妈逼你砸我试试,然后一顿大嘴巴子,他前面咋呼的那么狠,我真动手了他就怂了,当时也不道怎么想的,打红眼了吧,拖出去饭馆按地上一顿连打带踹的,打累了去旁边歇着抽烟,他起来的时候我真害怕了,真害怕了、跟J8鬼似的,大半夜的,满脸是血..诶我去,真吓死我了,后来兴平过来我也不知道是谁,内时候是真一个我也喝差不多了,一个是一吹风就更晕,囫囵吞枣的给平儿也打了,后来他说耳鸣了一个多礼拜..第二天给阳痿哥买药买饭的他一天没好意思出门,后话、不提。

         那个时候大刚和他自己寝室的人关系不好,二年级在三楼一年级在二楼么,我们寝室另外两个人都出去住,有空床他就到我寝室来住,平时和大刚玩得还蛮好,经常交流些吉他和唱歌的事,内天也是本来就有气,看到小刚就真气不打一处来了,但我也挺温和的说,我说这寝室不太和谐,起来开个会呗,大刚来一句你少说两句就什么事都没有了..操你妈敢情所有的事都是J8我惹乎出来的是么。我就问他我说你什么意思。他说不跟你吵啊,我上去睡了。那时候我坐着他被子呢么他使劲一拽给我拽地上去了,操,哪还能留着他啊..然后就然后了,小刚想动手被阳痿哥和平儿给制住了。 

      那个时候,大家还是和我一伙的..嘿,人心啊,有时候是肉太多了,有时候却是干脆没肉了。    

    放假之前有几天不是经常回美院住么,有次回美院,再回来的时候相机就丢了。我从来坚信防备也是种伤害,我就从来不锁柜门,一次取个三四百五六百的,就放奶箱下面,按我妈的话说谁给我抽走一张两张我都不知道..但我还是选择相信人性,这就是相信的结果么。   

      我几乎可以确定就是谁,心坏没办法,aken说,就算不是图钱,就拿走扔了让我纠结,我又能有什么办法。我们寝室平时很少人来的,而且要是有人来的话我寝室肯定也有人,料谁也不会敢。

  内鬼如今都成外鬼了。再想再想,也改变不了什么。   

           内天刚来学校的时候,我说还得收拾东西,累死了,平儿说,先别收拾了,他们来看他们怎么说吧,我问老半天平儿才和我说,他们打算让我搬寝室,我说不乐意啊什么的,他说,没事,你要搬的话,我陪你一起搬。你妈个逼,如今我留下你怎么没陪我留下?     

         后来晚上一块喝酒的时候,我和他们说话也没客气,真的这么几个人我真不是说他,我真瞧不起,没什么资格和我做朋友。你们十年后,不用十年,五年后,就现在,也他妈跟我不是一个档次啊..然后就说,让我搬我是不搬,住习惯了,再说我洁癖你们也知道,刚开学的时候收拾擦灰洗衣粉洗洁精清水的忙活了差不多3个多小时..内个相机被偷的事我都没追究,也不想提,说实话他们这么卑鄙我也真不敢说,丢了就丢了,算了就算了。旧的不去新的不来我再买个单反天天锁柜,操..馋死你们这帮穷逼,完了我说我也不缺你们这么几个朋友..然后就被aken给打断了,他默默唧唧的说我不能这么说话云云,我心想,真的,我差你们这么几个朋友么,我也不想和谁交,天天练好我的琴学好我的日语是我这个学期的两个主题,别的都没用。谁也不会拥有足以让我乱心的能耐。

       小刚又发话了,这事也不是我们能决定的,今晚就喝酒,等另外两个来了再一起商量。操,操,操,操,另外两个都没和我一块住过能有什么内个的。算了,打内时候起,我就已经无所谓了。我本来东西是放我隔壁床的,我还在担心另外两个来了我没空床了我东西往哪放,这下好了。    

   其实他们说的那些受不了我的理由全是屁话,什么我晚上敲键盘声太大啊,洁癖很纠结我东西别人不能碰啊..操,我晚上要写东西要学习像你们呢没电脑的就死睡觉有电脑的就看毛片聊QQ像鬼一般丑恶不堪的还一天到晚泡妞啥啥的、我洁癖,要说我洁癖影响你们啥,也就刚开学的时候我电脑还给你们用,完了内小刚一边玩我电脑还一遍抠脚,操,还他妈灰指甲,换谁谁也受不了啊,从那以后我电脑就谁也不让碰了,这也算的话,那就对不起了..其实我洁癖我纠结我自己的就完了,再说,你们干什么非得贱逼嗖嗖的碰我东西?     

             这下好了。这下、终于、好了。   

     然后那天第三天的昨天,他们就屁都没放一个就那么撂摊子走了,其实巴不得。只是我担心晚上会害怕,昨晚睡了一晚也还好,外面走廊灯都亮着。有个朋友说要搬来陪我,那再看吧。一个人其实也没什么不好。反正我整天也不在寝室在寝室就上网看书学习的,他过来陪我,他该寂寞了。  

          我不傻,我明白在这个决定里起决定作用的是哪个谁。 

   第二天早上赖床上盯着天棚那么一小会就想出了一堆,让我想起笛卡尔家的天花板和他的解析几何。不过我家的天棚没有格格,能算是天花板么。  

    我想出的方案多是互动的,也和给定的这几个思维的方向没有太大的关系,但是硬说的话也能够牵强得起来。

  我看到自己以后如果真的以这样的方式去玩艺术的话,我是说做装置之类的,多会用互动这样的方式吧。我觉得作品只靠艺术家一个人来完成是太过于荒谬和强人所难的。然而现代社会的节奏那么快是其一,其二现在美术馆动辄几层楼几层楼那么展,观众对作品其实都是走马观花的,包括我自己。那么多作品,在现场我也只够把我喜欢的作品拍下来回去慢慢看这样,可是这样其实在一定程度上就丧失了"去美术馆看原作"的意义,往往我们自己拍的照片是没有书上印的那么好的,拍一些细节图是对现场缺失感的一种无力的补偿吧,所以我看到很多人拍还是像画册上那样边框对边框那样拍,就觉得特别傻..自己拍还有反光,怎么可能有画册好呢。  

     其实在美术馆,挺失落的。总觉得丢掉了什么。在一副画面前花太多时间,丢掉了其他的作品。反之,丢掉了和作品现场交流的机会。 

          好像说跑了。我觉得互动这样的方式可以避免这样的状况发生。或者说通过互动的行为本身会促使观众产生思考,因其行为本身就是主动性的。就好比看电视和上网的区别,不是有个说法说看电视多了人智商会变低么,想必就是缺少互动性的问题。而通过一些诱使互动的手段,可以调动起观众的主动性,从而参与进来,而不是把这个作品看个大概还没有与作品和作者建立起交流就到下个作品那看大概去了,完了我和小林说我这个想法,他说如何确保观众一定会参与呢,我的回答如同上文所说"诱使互动的手段"那样,甚至我觉得这是艺术家应该集中精力的所在,而不是仅仅聚焦在作品的构思和制造上。 

       其实这么想想架上绘画确实挺悲剧的,废了那么那么老大劲,画了那么那么老半天,弄不好甚至都换不回观众的片刻停步,简直就跟临幸一样..  

    想想其实中国古人对待艺术品的方式真的比西方这种现代的博物馆制度要好得多,几个老友聚在一处,拿出各自的藏品,细细玩赏..玩赏其实真的是个很高的境界,一方面我觉得在现今这种节奏的社会很不现实,同时又觉得会是使他成为不现实的这个状况的一个拯救,一个灵魂安静的栖息地。 

      操..我本来想把内几个方案发上来就完了的..现在我又想随便取个当代艺术的互动性之类的傻逼题目就了了得了..      

    得。说方案。每个方案只意味着一个思路,一个概念,并不是具体的,特指的。而,我认为自己的作品可以和观众以很容易建立交流的方式展开其思考,就很好。   

一、真善美的圈套

形式：康德的《纯粹理性批判》《实践理性批判》《判断力批判》三本书封面放大铺在地上,在其下面铺上一些可以与硬币产生排斥的材质（这个在具体实施方案的时候再具体考虑,可参考百度知道,实在不行就把硬币做成N极,这个也做成N极）,然后再旁边不规则的撒上硬币,而那三块区域却没有,观众自然就会纳闷为什么就那三个区域没有呢,自己就会动手去试试,不能保证每个人都会去试,但总有人会试的,其他观众即便在旁观中自然也会同等效力的产生思考。   

概念：整个作品基本上基于关于钱在人类精神中定位的问题。在人类生存乃至文化艺术上起重要甚至绝对作用的钱,在康德三大批判所构筑的真善美这三个人类精神追求的维度上竟没有一个合适的坐标,甚至说完全就在这个范畴之外,这只是这个方案概念的一个索引,然而我认为一个优秀的作品不止是告知观众作者个人的思考,而是打开观众的在这个平时可能不会去思考的方向展开思维活动。我想如果只是简单、强硬的告知一个概念给观众的话,那是哲学或者宗教等的所为,而艺术家个人所崇尚的多元化和艺术本身的探索性、开放性,也应该同样的转嫁到作品与观众的交流关系上。即一个作品的内涵本身应远远超出艺术家本人赋予他的内涵。  

二、身体--作为酒的容器

这纯粹就是我自己酒醉体验的一个再现,也算是对自己的一种调侃吧。并没有什么深刻的内涵,就单纯是好玩。感觉出现在游乐场就更合适了。然而艺术并不一定都是严肃的,然而现在国内的艺术家和作品都似乎都在暗示他们还停留在启蒙主义甚至启蒙前的状态..好蒙昧。康德席勒的艺术--游戏说,嘿,能做个好玩的玩意出来也很棒呐..!!

形式：弄个内样的东西,本来最开始是打算弄个试管,后来想着想着想给它做成真人等大的,那就当做是个大号试管吧~~通过一系列的设计来完成人从开始喝到微醉到大醉的感觉。

在那个大试管外面做成像布娃娃或者玩偶一样的外观,可以从嘴巴往里面倒酒,头的话是个独立的球形容器,底部有在一定压强下就漏掉的设计,并会有气体产生,模拟打嗝的样子,而脖子那个地方就是个塑料管的弹簧,等到一定量球形容器的底部漏掉之后玩偶就开始打嗝,然后摇头晃脑..再继续倒酒,下去之后可以到作为身体的那个大试管里。下面的试管具体是这样设计的,在一定刻度的地方,试管壁上涂些可以和酒精产生化学反应产生气泡的物质,我记得高中时候学过有个什么来着,现在都忘没了..然后就不停的打嗝,再倒的话和头部一样的设计,只是这次就是小便失禁了..   

   这篇东西也是断断续续写的..刚想出来的时候写肯定比现在好玩多了..我讨厌这样的工作,作为一个记忆吧仅仅。        

三、程序化人生--人生程序化

形式：用算法和流程图的方式表现人生,例如就是从出生开始什么时候做什么事,然后不同的轨迹有不同的结果。

这个想法看似很简单,但是其中有几个亮点特别吸引我,我要是闲着没事真想给他整出来..第一个就是这个算法流程图一定是一个很庞大的工程,简单的想法真的做的大了也是很可怕的..至少在视觉冲击力上就不是一个档次,就像安迪沃霍尔的玛丽莲梦露,在别人质疑他这样做的意义的时候,他只是说一个梦露和一墙的梦露是完全的两回事。恩,试想一下,满墙铺天盖地的框图,密密麻麻的还很多文字说明,其实表现的就是我们自己的人生,一种看似无限实际有限的错觉是会有种崇高感随之而来的恐惧感和压迫感的。

第二个就是对当代机械化生存的反思,这么多种可能性,然而绝大多数人都只是在随大流的重复着同一种,有点放羊娶媳妇生娃娃放羊的循环的意思,然而这里还有另外的一个层面,在人们丧失了这么多可能性,自己亲手把自己的路给堵死之后,下面还会明晃晃的有人生进度的提示(像下载提示一样以百分比来显示）,面对生存的空虚。

第三个看似和第二个有些矛盾,但是我也想说明,这可以作为思考的一个方向,思维本身就是混沌、破碎错乱不堪的。现实中的高低贵贱等等选择的明智与否之类之类,在程序化的过程中被消磨殆尽跌宕为无有了。因为不管做任何的选择,都直接连接着最后一个"输出",死亡（其实这是我觉得的第四个亮点,顺着第三个给说出来了）,就像要上初中就必须先上小学,而死亡是从出生开始就不需要任何条件即可以完成的,也是人生唯一的一个"输出",有点死亡面前人人平等的意思吧。想象一下,在一个选择和过程的后面都用红色箭头指向,死亡。这就是我们的生命,不是么。     

还有,可以在旁边附上恋爱啊什么的流程图,即便是那些很复杂很难于抽象化的东西,在抽象概括之后,和人生想必依然是太中规中矩了,可能性要少很多很多,亦可见人活于世的艰难和复杂,和随之同在的探索性和各种各样的可能性。  

依然是以上的原则,作为作者本人的我所意识到的要远远少于观众们所能体认、感知到的东西,这也是艺术的魅力所在吧。

四、盛开枯萎,语言的力量

形式：两株完全一样的植物（花花草草啊）,每天一样的施肥一样浇水,然后一个整天夸她你很美你很漂亮我好喜欢你一个整天骂他你丑死了我好讨厌你,然后几个月之后应该是不一样的结果,在具体展出的时候可以用照片组或视频剪辑的方式。

这个我承认是有点受江本胜先生的《水知道一切》的影响,我觉得水都会受到影响那么因水而生长的植物也必然会受到影响吧,只是有没有大到足以在外观上改变其形貌的程度,我就不知道了。我宁愿相信他是会的,就像皮格马利翁效应一样。

其实现在看来这个作品想法简单也没什么特别好说的,反而当时和小林林关于这个方案的讨论我觉得倒是很有意思。

简单来说吧,一个是他和我确实都没有那么长的时间和耐心去实施这样一个方案,其二是他和我也确实都不知道这个方案的结果是否会和我们预想的一样。然而在面对这样的问题的时候我觉得在艺术上适当的"做"也是可以的,比如视频和照片组都是可以轻易就"做"出来的,而他觉得艺术一定要真..我觉得这个有点愚忠了吧,我想表达的是这个观念,我们又不是植物学家..对么。其实我自己立场也不是那么坚定,就这个方案的话,我最后的结果就是不做了,如果真的有一个特别特别棒的方案,我想我是不惜去"做"出来的,只要她表达东西是善的,形式是美的,过程真不真,其实真的不重要了。其实江本胜先生的那本《水知道一切》很快就被另外一个日本作家《水什么也不知道》一书给予反驳并批评其商业目的等等..其实我觉得如果没有他自己公司在卖"高能水"而只是想表达这样一种想法,像小孩子可爱温情的撒谎一样,只是一件很美好的事而已。     

  还有一个好玩的,老吕长得特像兰戈..那时候和小林林看完兰戈之后再和老吕说话我都忍不住要笑喷了,哈。做一段视频,开始是由老吕向兰戈渐变,同时放老吕讲课的录音,然后再由兰戈像老吕渐变,放兰戈的原声..和小林林说也要给他笑喷了,但是不能用这方案..还得再人家系混啊,哈哈。      

   说说小林的几个方案,我觉得也挺有意思的。  

 描述他对于战争感觉,用一个玻璃钢做成的盒子模拟战场,然后用糖人模拟士兵,里面装上红色的液体,等糖化了流出的红色饮料可以通过接在外面的一个管子给观众喝..真是很棒的想法呢。 

     还有我问他关于整齐序列那个怎么弄,我觉得当今社会已然很整齐了,我觉得校服就是啊,他说校服就是很典型的,然后他有一个方案是用了那个概念的,把毛主席语录放在最上面,然后其他的书都剪成和毛主席语录一样的大小,其他的书就变成残缺不全的了..毛时代的强权..  

        这样的逻辑可以套用出很多啊,用毛的剪影裁剪生活照、用播音员的方式或者电脑发音的方式朗读日常谈话..  

       好长的一篇..

      过了会去他们房间看小孩都睡着了,给人家小孩哄睡了怎么着也该哄哄自己家的了吧..还凶我,大过年的,不和自己小孩在一起你还有理了啊..!!太过分了..

             我要妈妈,我要抱抱,我要一被窝..5555..讨厌,讨厌死了..太过分了..!!!!

     一定要每天11点之前睡觉,不然身体都毁了,阳痿了咋办。 

  不知不觉又是每天3点睡11点起,生活没有预料的起色,明天早点睡,明天到结束。   

       和纽约人一样的作息时间,可是纽约人身体健康精力充沛。

    基于一个很荒诞的理论,一个我相信--而且事实也如此向我证明的理论--不论我是按东八区的时间上床抑或西五区的时间上床,都差不多是那么个时间醒来,为了不浪费时间我甚至必须强制自己在五更半夜还依然清醒乃至振奋,以此来让自己觉得并没有浪费时间,实在困的不行就找些毛片提提神顺带着加强一下我学日语的决心,然后刹不住闸的我纳闷我竟然会愿意接受用一时的兴奋换一整天的昏沉这样的交易,还,乐此不疲。   

       3点睡11点起,一直为我所排斥的工具理性在这时候却可以给我一个让自己不至于自责的宽慰--每天睡8个小时是正常的,或者说必须的,那么我并没有我以为的那么颓废,虽然结果还是感觉快阳痿了。     

     有天我睡了12个小时,在闷热的季节里我只是睡到头疼都还愿意偎在床上,我想我真是颓废了。我想我或许会因此长高。在21岁的时候突破180的话,也算不错。     

         有天我5点吃饭碗的时候喝了一吞杯的rum然后睡到凌晨一点,起床,魔兽,到3点开始考虑还要不要睡觉,还需不需要睡觉,然后到5点去睡觉。我觉得人类,还可以这样生存,真是挺好。     

       一定要少抽烟慢慢慢慢戒掉..恩,在家抽烟对老妈身体不好呢。   

        可我发现我做不到,真的做不到,抽烟对我来说已经不是什么享受,而是不抽就很难受,成了桎梏,只是它并不那么让我厌恶,手上燃着烟,仿佛就不会那么孤独。仿佛那些因呼吸而振作的火焰可以陪我一起去面对我所惧怕的,周遭的一切。     

    要看书,好多好多书,于是买了好多好多书。雕刻时光,荣誉,索绪尔,兄弟,百年孤独,日语乱七八糟的这个那个,然后一些琐事就让这些钱都接近于白花,甚至让我萌生了想开一个书店的想法。     

      现在我只想,能把百年孤独和兄弟,标下看完,就很满足了。     

     要画画,白天写生晚上临摹。要弹琴,白天弹谱子晚上扒带子。要干这个,要干那个。在假期刚过去一个星期的时候发现这么多事要干每天给我60个小时都不够用于是干脆相信干什么都来不及了,恩,没有那样一大块的时间专注的做一件事的话,是不会有多大长进的,我对自己说。

        在假期还剩一个星期的时候发现干什么都还来得及,人家速成班也就是十天,再说干点总比不干强吧,我对自己说。    

        于是眼花缭乱,手指生茧。  

      对于这段时日,很可悲的可以划分成两个阶段,前期,家的N次方,魔兽世界是其余。    

   很想念那段和齐齐薛洋楚牧他们生活在一起的日子,每天的牵肠挂肚,我纳闷我竟然会迷上看电视剧,原来很多东西只是自己不了解,个中乐趣,盲目排斥的后果只是失去。对于其他电视剧的话我想还是保持一定距离吧,虽然很幸福,虽然让我不孤单,但却是很耗时间,除非老妈再推荐。     

          和家N相比的话以魔兽主导的那段岁月确是有些峥嵘了。5天,49到64,艾泽拉斯到外域。我喜欢他停在64,我喜欢他停在地狱火半岛,那里有机械部队坦克的碾压声。 

     下个假期再会么,牵扯我许多精力的布莱克摩绝症病人。   

       还有一个星期不到,周遭的一切都因离别前的怀念柔化出缅怀的味道。 

        希望可以梦到一架滑翔机在我眼前飞过,脚下是那种怀斯的草地。       

           我越来越确定,我能确定说话不会结巴的只是和妈妈。她一个人。要是能回到邻居小朋友的年纪,不用上学整天和妈妈在一起,就好了。     

     要是妈妈不那么忙,爸爸不用上班,就好了。      

          要是可以像放假前想的那样每天看好多好多书画好多好多画背好多好多单词然后吃完晚饭去健身房骑动感单车大汗淋漓洗个澡回家全家一起好多好多电影然后半夜写好多好多文章,就好了。       

       每到结束,时日无多。念及驹隙,追悔莫及。    

        要是,呵呵,可以不用后悔,就好了。  

          我怀疑自己是不是已经失去了因手指和键盘的接触而让心跳加速的能力。我努力回想自己究竟是从什么时候开始变得懒惰,开始乐于为此找各种各样的理由去解释去开脱。

       因牵绊而停滞。

      如是的困境来自于情感的积压。像我一直所坚信所践行的那样,艺术就是情感的表达,如果没有了艺术这样的物化载体情感就没有任何意义。 

  了然,是情感,不是感情。     

    我坚信任何情感都是有意义的,无论是所谓正面的还是负面的,当它到极致的时候都会是伟大而不朽的。任何一个瞬时的情感细究起来都会是特殊的独一无二不可重复不可替代的,缺乏的只是安静的去细致雕琢的情趣。

         毛片是性欲的演义,人类最本质的、虚伪的卫道士所抵制的力量,所以它们伟大,所以她们伟大。而因为那些人的抵制,更让它有了些类朋克的意思。 

   我开始怀疑我的每一个观念到底是从何而来,那些折磨我到想死的,让我觉得人生灰暗无光而仓促匆忙疲于奔命要死要活的那些观念到底是怎样,在我没有察觉,没有意识到也就无从审视它的合法合理性的时候进入我的脑子并成为我自身的一部分以致我无法驱逐。

     每次在我情感强烈到我自觉要出作品的时候我依然想到的只是写字,我试图像以前那样用偏旁平仄去堆叠一个没有窗的堡垒让自己的悲伤在黑暗的回廊嘀哒游荡。

     然后我打开电脑敲字,几乎同时我就发现我再也无法像从前那样自顾自的把情绪熔铸成一块块砖墙。校内分享的框框和QQ的滴答瓦解的速度高于我在脑袋里搜寻词句的速度,然后随便逮着一个人,把想说的话和他说了,我迷迷糊糊的说,他似懂非懂的哼哈应答,再看几个视频,当初那些我觉得珍贵无比的、会出作品的情绪就颓然消散。  

    我说太累了我说去睡觉。我说情感是需要沉淀的过段时间再写。

        我所说的借口,我所说的情感的积压,和拜它所赐的牵绊。 

  想到我可能再也不会写东西了,就怕得要命。我总是想我要是再写不出让自己觉得满意的东西我会怎么办,可或许我已经是那样了。然后我习惯性的百度知道,试图寻找一些和我有相似疑问的人。 

     在静下来反思的时候我才了解,我在大学养成的那些习惯原来是那么可怕。 

   对于以前的我来说,心情不好的时候正是写东西的好时候,无需装模作样的平铺直叙。而现在就算是我想写东西的话我也会写到半道被人扯去聊天,所以干脆就自己主动找个人聊天,还省去登博客的时间了,以为就这样把不良的情绪打发走,以为一切都好了,其实我心里一直都清楚,我不应该以这样廉价的方式去处理掉这些可以变成文字让日后的自己感动的东西,我不能忘记我想要的毕竟不只是一个好心情,可那种惰性形成的惯性或者惯性形成的惰性就这样坚持着,僵持着,当我想扭转局面的时候,已经亏空而乏力。   

   我开始习惯用曾经的答案或者别人的答案甚至是无语来驱散自己对于人生对于其他的质疑。乏味的让我害怕。一切都没有新鲜感,生命灰暗得让人却步,而继续的追问,只能得到惰性,这样一个早已确知的负面的答复。  

     竟然疲于思考。 

    上大学上的脑子废掉了么。不允许自己把所有责任都推给这个社会,这个时代怎样怎样了,当我意识到这也只是个懒惰的推脱。脑袋依然长在我的脖子上面,头发里面,和几年前没有什么改变。我想起我高中的时候是那么喜欢写东西,在课堂在家在床上在路上在一切一切我能回忆得到的地方我都只是两个状态,准备写东西和构思写东西。可现在。      

        我想这样的状态可以结束了。那些有意思的视频只会把我打造成一个没意思的人。就像我看见那些嘘寒问暖只会晾出冷漠一样。     

     一些早该回避的东西就不能再迁就。 

             那些积压的情绪,我选择让它们成为多余的素材。   

      我发现我最大的缺点就是什么东西都喜欢攥得死死的,就像我那个背了好多年已经破败不堪的包包一样,在我扔掉它的那一刹那所有的思绪都堆积到眼前。如同以前听到的那么一回事,一个人在濒死的时候从小到大所有的记忆会在眼前像放电影那样过那么一遍..当初是怎么买的它,甚至妈妈付钱时候的表情,和它一块经历过的那些事,背着它走过的那些地方,不管是杜撰的还是确有其事,就是真实得让我不敢不相信。我觉得对不起它,作为一个冰冷的工业制成品它因着与我同行的年华而成为我生命中的独一无二和不可替代。然而我决定要放手,我想我亲爱的它,作为我的一个开始,也会幸福吧。  

    那些本可孕育出什么的什么,只是惰性的催化,就习惯性流产了。沉淀,或许搁浅。作为一个新的开始的一部分,应该也是,幸福的吧。    

    当时也纠结了一下到底怎么去做这件事比较好,因为我有洁癖,而且很严重,所以不能把他像老师说的那样把他带回寝室等明天再到露天或者什么地方去做,要是放到明天再拿出去的话又怕起来得晚被勤劳的保洁阿姨给扫走了,当时也没多想什么,就觉得那边的楼道人比较少吧,就去那边看了一下,确定周围没有易燃物品,甚至可以说就是没有任何会燃烧的东西才在那边烧的,而且也准备了一盆水在旁边,就键盘那么大点的火,是完全可以控制得住的。因为那边几乎完全没人走动的,把门关上就算冒点烟也不太要紧,对同学的身体健康也不会造成什么影响,可后来看他冒的烟太多了,是我没有想象到的多,就赶紧给熄了。那时大概是1点左右吧,具体也记不太清了。

说实话后来阿姨会来找我,会惊动保卫处等等,是我完全没有料到的。没想到会有这么大的影响。

经过老师们的教导之后现在反思一下问题大概还是出在如下几个方面。

第一,与其说是没有考虑周全,倒不如说是有点太理想化了,或者说有点小小侥幸心理想当然。我以为不会有太多烟,我以为做完了就没事了, 我以为不会影响到任何人….都是我以为,然而跟随着以为的往往都是事与愿违。一定程度上或许说明我缺乏常识吧,没想到会有很多烟不说,更奇怪的是竟然没想的会有很大的味道,现在想想也很不能理解..可能是当时发现这个材料的时候的欣喜让想尽量理性的周全考虑可以考虑周全但是却无法考虑得实际了。

第二,自私是全然没有的,但有些不考虑后果。我觉得之前做的那些准备工作,也可以看出我是为别人考虑了并且很注意的不要影响他人。可在后来出现我没有想象得到的现实的时候,一时有些不知所措。因为那个楼道是没有灯的,所以当时是没看到有那么多烟的,只是闻到有很大的味道,当时有点慌了,我自己倒是不要紧,但是想到楼上那些可能已经睡了的同学..虽然说门关了,但是味道应该多少还是有的。但是看着它的火苗在那跳动着,而且想想这样局部的燃烧所达到的效果是远远不够的,而且想想楼道门口就是两个很大的窗,门又关得很严,味道散得应该比进得快吧,然后就又等了一会。后来想想这样不行,这么大的味道真的很怕会打扰到同学们,虽然也有过想等到最好的效果然后再说的想法,虽然也还在安慰自己说上面就是窗,门关得很严什么的..但是想到一点都不能影响到同学们,所以还是给熄了。可以看到那个只燃烧到了一半不到,和我预想的效果还是差得很远的,所以一定程度上可以说这个作品还没有完成。但是我知道我不能以自我为中心的去思考问题,生活在集体里就要考虑集体的利益,还是赶紧给熄了。然而就是那样,等到我上楼的时候看到烟已经很大很大了,那个时候我隐隐约约感觉到我可能又闯祸了。

第三,对学校的规章制度重视得不够,有点凭着自己的想法来。学校三令五申说要注意防火注意防火,而我却在那使用明火。虽然说各个方面都考虑到了,但是这也毕竟是我的想法,现实不一定是靠着我的想法来的。之后我才想到事情的严重性,学校这样规定,就算有些时候觉得不合理,可也毕竟是有它自己的道理的,只是我自己理解力不到而已。不管怎样,规章制度还是应该遵守的。一方面是学校的便于管理,一方面也是为学生考虑。其实学校的一切都是在为学生做工作,而这个学生的概念不是个体的而是集体的共性的。就算我想做什么作品的创作欲再强,考虑得再充分再万无一失,也是应该以学校的规章制度为前提去做事的。规章制度从一定程度上可以说就是这个学校的精神,而我作为这个令我骄傲的学校的学生,不说去捍卫它的精神反而凭一己之意去做规定所不允许的事,这是让我万分羞愧的。虽然肯定还是有些不完善或者说不合理的制度在,但是通过这件事我知道了,不管是怎样也要以遵守规章制度为基准去做事。规章制度就像法律,是一个最低的标准,如果连这个最低标准都做不到的话,其他什么也都是空谈。

像以上所说的那样,我想我已经是很深刻的意识到这个问题的严重性。学校是个集体,而就是个人的行为所组成这个集体的意志。这是我们每一个学生所应该遵守的。

我想通过这样一个阐述老师们应该也会消除对我的误解了吧。我只是很单纯的想做一个作品,然后很周全的考虑到了,可结果确实造成了很大的影响。害得老师和寝室阿姨都没有休息好大半夜的还要为我这个事提心吊胆来回折腾。现在想想实在愧疚。

我会在日后的学习和生活中处处严格要求自己。通过这个事情我也认识到有些时候虽然我以为是对的,是万无一失的事情其实是有可能造成很严重的后果的,凡事在做之前应该考虑到最坏的情况而不是凭着自己想象很理想主义的想最好的情况或者说应该是怎样的情况。应该的事情其实太多都不会按照应该的那样去发生,这些在之前都是我没有考虑到的,由此也可见我的心智之不成熟,还需要同学和老师的帮助,为避免这样的事情再次发生,我要严格要求自己不做任何一点点与规章制度相违的事情,一直以来我都很努力的想遵守各项制度,然而以后我会更加坚强的树立规章制度在我心里的权威地位,严格的维护,捍卫它。

      兄弟建议我..像你这么总是有奇怪想法荒诞行为的,要不弄个模板吧,以后写检讨直接ctrl C ctrl V就行了..   

          真J8郁闷。上了大学还要没完没了的写检讨,真让我无语,要开除就开除嘛,还说要找家长,你他妈以为是高中呢?教育我都J8想干你还想教育我妈?你当我妈像你们这帮傻逼一样闲得蛋疼?!还说J8商量要不要开除,操个J8的、老子本来也不想读了,赶紧开除了正好,这个破逼地方你以为谁J8稀罕啊,给你饭碗的地方你当宝我当个j8似的。操、  

        专业老师一般都还好,就那些行政老师,怎么那么傻逼,傻逼到令人费解的程度,真不知道辅导员一天到晚都在干什么,每次看到这些人都会让我产生对存在的恐惧,怀疑人生的意义。真是他妈荒诞或者神秘的存在。     

       好吧,这学校我是真的呆得腻味了。真腻味了。    

           央美..美你妈了逼,弄得我火了一把火给你学校都给点了、操、   

  又到了上学和放假这两个状态的交接班时期,期末的事情又是很繁杂,恍然觉得一个学期什么也没做就这么结束了。就像多数人、也可能是我的一生,什么也没做,就结束了。

   不感慨了,前段时间写的一篇论文,贴上来,我发现我真是..别人准备这个论文都要像如临大敌般准备个大半学期,美学课的老师是北大哲学系出来的,治学还算严谨,比那个社会科学研究所的要强得多了..一开学就说了,这个课期末没有考试,成绩就是按论文的成绩来.. 

      一直觉得妈的一个论文也太容易了,离截止日期一个星期左右的时候,大家都对这个论文表现出特别的焦虑,为了安抚某个同学焦躁的情绪,给她写了一篇,等到我自己的时候,发现就剩4天了..我也开始焦虑,不得奖可以,可别弄个挂科明年还要重修,可因为要查很多资料,还要很严格的写脚注,格式要求特别高,而且这论文的成绩就是这门课最后考试的成绩,必然的,我发现根本来不及,去知网down了几篇相关的,用自己的语言整合了一下,交上去.. 

       然后他对着我这篇可以说≥70%都是抄袭的论文,和我说,贾同学,你论文写得很好嘛,有机会评奖哦..我想起他说过这样的话,你们要是抄袭就没成绩,我有一套什么特别特别牛逼的反抄袭软件,特别特别特别特别厉害,没人能漏过我的法眼,大概就是这么个意思,我记得他说这段话的时候,油油的小额头扬起一个很自信的角度,于是开始发光,镜片下的小眼睛眯成一个骄傲,很是迷离..   

         恩..有机会评奖,恩..我也觉得很好。    

      突然觉得自己很牛,可以带写论文了,见过英翻中中翻英的,貌似还没谁像我似的中翻中..   

    顺便发个小广告,有需要带写论文的,加QQ264418771详谈..放心,我可以把我完全不懂的领域的东西写的像我潜心研究多年..或许,还有机会评奖呢。     

     这是我那个论文,就那么几天时间,还帮某人写了一篇..我可以膜拜下我自己吧。    

        第一次写这么格式严谨的论文..和我交上去的那篇的区别就是,那个是在每页的末尾做的注脚,但是复制过来那个就丢了,而那个注脚是很重要并且还废了我很多ctrl+c和ctrl+v呢..      

       话说我还真觉得这篇论文质量很高,如果是我写的的话。  

  最后一段在闪闪发光..因为那是全然我写的,也算为这个问题多了一个新的,有创见的回答吧。    

艺术被哲学剥夺了么----艺术终结论批判

摘要

    通过对艺术终结论的相关资料的阅读，从历史发展角度考察艺术终结这一理论，黑格尔在其理论体系内部论证了哲学是艺术发展的高级形态，而艺术只是一个阶段，并当起发展成为哲学的时候否定其自身；丹托则通过对一系列艺术现象的反思指出哲学将剥夺艺术的合法地位，艺术将永远的失去其历史深度而沦为自娱自乐式的游戏。总而言之，其核心观点都是哲学对艺术造成的威胁，而我认为他们的问题出在将内在于艺术的理论等同于哲学。

    本文试图通过对黑格尔和丹托对于“艺术将被哲学所取代/剥夺”的阐述和批判，来论证内在于艺术的理论和外在于艺术的哲学之间的区别，从而化解黑格尔及丹托在这个问题上的谬误。

    关键字：黑格尔；丹托；艺术哲学；艺术内在理论；内在性；

一、喧哗的思辨—对艺术终结论的讨论

    “在当代欧美的艺术界和美学界，‘艺术死亡了’‘艺术的终结’‘艺术史结束了’….这样的‘众声喧哗’，总是不绝于耳，绵绵不断。”[i]“‘历史终结论’、‘哲学终结论’、‘意识形态终结论’、‘艺术终结论’….，像一颗颗小小的飞弹，不仅打进了书刊、报端和各种媒体，而且打进了文学艺术的圣殿，在世界范围内引起了哲学家、美学家、文艺理论家、作家、艺术家的惊悸和恐慌。”[ii]鉴于此，不论它是作为世纪末“终结热”的一个附庸还是真的确有其事，“艺术终结论”都成为一个研究现当代艺术理论无法回避的一个问题，因为艺术与人类的特殊关系，当这一问题摆在我们面前的时候，就必然的成为我们必须认真思考研究的一个问题。

    其实，“艺术终结论”在中国的以物极必反、否极泰来、周而复始的循环论哲学系统中是没有理论根据的，完全是西方哲学进化论或者说就是黑格尔历史哲学线性发展思想的衍生物。而最早提出“艺术终结论”的人正是这位德国古典哲学的集大成者，美学家黑格尔，他在1828年的柏林美学演讲中提出的。并且再其著作中也明确的指出了“浪漫性艺术就到了它的发展的终点，外在方面和内在外面一般都变成偶然的，而这两方面又是彼此割裂的。由于这种情况，艺术就否定了它自己，就显示出意识有必要找出比艺术更高的形式去掌握真实。”[iii]黑格尔所说的“艺术终结”是否就等于“艺术死亡”呢，这在当时就引起了极大的反响，克里斯琴·赫尔·魏瑟，韦斯，克罗齐，赫尔曼·格洛克纳，西奥多·利特，格尔德·沃兰德等众多思想家，哲学家，美学家，文艺理论家都对这一问题表达了各自不同甚至针锋相对的观点，虽然可谓百家争鸣，但这场讨论与美国哲学家与美学家丹托在1984年再次提出“艺术终结”所引发的讨论那般激烈和争议，我想这一方面是暗合了当时的世纪末“终结潮”，一方面是当时那些层出不穷的费解的怪异的艺术现象所构成的现代艺术的危机的确让人从心里觉得，似乎反思艺术的时刻到了….

    这样的感觉在当时似乎是普遍的，丹尼尔·贝尔曾生动的描述着：“今天，现代主义已经消耗殆尽。紧张消失了。创造的冲动也逐渐松懈下来。现代主义只剩下一只空碗。”[iv]并指出导致这一现象的三个主要因素：“作品主观性和个性的抛弃（无止境的艺术品复制）；对商品拜物教的接受（完全融合到商品的循环中）；以及政治上的放弃（艺术不再呈现另类现实）。”[v]鉴于此，“艺术的终结”的话题可谓提出的“正合时宜”。

    国内外学者对丹托“艺术终结论”的讨论可谓不胜枚举，在这里先主把目光聚焦在“艺术终结是否可以等同于艺术死亡”这个问题的曲解和争议上。令人纠结的是，在这个问题上，黑格尔自己也很纠结：“我们现时代的一般情况是不利于艺术的”[vi]“艺术对于我们现代人已是过去的事了”[vii]“在浪漫性艺术的发展中却形成了终结”[viii]“到了这个顶峰，喜剧就马上导致一般艺术的解体”[ix]….同时：“真希望艺术还会蒸蒸日上”[x]“要完成这个艺术之宫，世界时还要经过成千成万年的演进”[xi]。丹托也是：“艺术随着它本身哲学的出现而终结”[xii]….同时：“艺术会有未来，只是我们的艺术没有未来。我们的艺术是已经衰老的生命形式。”[xiii]“我的声明绝对不是说已经将要被停止创作了！艺术终结之后还是有大量的艺术被创作了出来。”[xiv]所以，这场辩论的正反两方都能够从他们的原文中找到支撑自己的论据。所以，要真正理清艺术终结是否可以等同于艺术终结这一问题就要对语境进行全面的、历史的考察。

    刘悦笛老师曾借用海德格尔式的词源学方式来探讨“终结”的原意，德文“终结”一词是“der Ausgang”，并指出这个词在转译成英文时产生了语义的丢失，德文“der Ausgang”除了英文“end”的涵义外同时还有“出口”这样的一层意义，所以“终结”并不是指在终点对之前历史的抛弃，而是一个“扬弃”，一场“涅槃”，并在涅槃之后浴火重生，而产生误读的原因也多半可归罪于翻译时语义丢失的必然性上。[xv]鉴于此，我认为刘悦笛老师的考证和理解还是很有说服力的，也会让我们理解黑格尔和丹托在“艺术终结”问题上看似矛盾的说法。

二、逻辑上的终结—黑格尔的绝对理念

    “黑格尔的幽灵在当代世界上隐现，其范围要比许多人了解的大得多。”[xvi]作为西方古典哲学的集大成者，无论人们采取怎样的一种态度，黑格尔的影响都已经化作潜流在当代文化的血脉中流淌着，而对于“艺术终结”这个问题，追根究底式的追问则必然以黑格尔为这个问题的起始点。

    黑格尔曾这样说：

    希腊艺术的辉煌时代以及中世纪晚期的黄金时代都已一去不复返了….我们现时代的一般情况是不利于艺术的。[xvii]

    就它的最高的只能来说，艺术对于我们现代人已是过去的事了。因此，它也丧失了真正的真实和生命，已不复能维持它从前的在现实中的必需和崇高地位，毋宁说，它已转移到我们的观念世界里去了。[xviii]

    在浪漫型艺术的发展中却形成了终结。[xix]

    到了这个顶峰，喜剧就马上导致一般艺术的解体。[xx]

    到了诗，艺术本身就开始解体。[xxi]

    通过黑格尔如上的陈述与阐明，我认为他认为导致艺术终结的原因主要有三点：一、相比与宗教和哲学，心灵并不是那么强烈的需要艺术，而艺术也已经顺从的以观念的形式在宗教和哲学的体系之中掩藏。二、黑格尔的艺术发展模式是三段论的，古典型艺术为其理想模式，浪漫型艺术对古典型艺术的取代标志着黑格尔思想体系中理想艺术的瓦解。三、现代社会的实际情况不再适宜艺术的发展。

    如何清晰的理解这三个因素，黑格尔是从何觉察到或者以何种由这三个因素而得出艺术终结这个论断的？要真正理清它们的内涵与外延，必须结合当时具体的语境和黑格尔的哲学体系中来考察。美国著名马克思主义思想家、批评家弗雷德里克·詹姆逊曾说过：“‘艺术的终结’这个概念的内在性在黑格尔那里是从一连串的概念系统或模型的前提下演绎出来的东西。….采用从并存的但不一致的数个不同的概念系统的方式推导出来。”[xxii]而对黑格尔哲学体系出发来理解其艺术终结的思想，是很有必要的。

    “就像其他伟大哲学家的理论一样，黑格尔的理论也不可能被总结为一条标语，或几句几个挑选的话，甚至用一两页的篇幅来概括也是不可能的。”[xxiii]我认为黑格尔的哲学史用“绝对理念”或者说“绝对精神”来一言以贯之的。简言之黑格尔的思想体系就是关于“绝对精神”或者说“绝对理念”的理论体系。而一向以严密著称的黑格尔如何假定了这样一个概念的存在？难道他会笨到用这样一个空洞的概念作为漏洞去等着别人贴上“客观唯心主义”的标签么？为解决这样一个问题，他采用了一个独特的形式逻辑模式。即用结论证明前提而非前人一直运用的线性的用前提证明结论的方式。即从那些没有任何先验假设的、没有任何可靠性保证的概念开始，由其不断演绎论断出的结论来推导出演绎过程的合理性。“那个有着很多规定的抽象的词，‘否定’，是发展哲学理论和黑格尔称之为‘理念’的概念结构的唯一的基础。”[xxiv]这样的一个逻辑黑格尔在《小逻辑》中有明确的交代：“（a）抽象的或知性[理智]的方面，（b）辩证的或否定的理性的方面，（c）思辨的或肯定理性的方面。”[xxv]这三个思维范畴即展示出肯定，否定以及“否定之否定”的逻辑形成过程。

    “否定之否定”是黑格尔辩证法的核心概念。黑格尔认为，否定是事物的一种内在的，能动的，有目的的发展。而任何事物的发展必然以自身的否定性作为一个过渡的中间环节，那么其由此物过渡到彼物时的过程就是一个扬起自身的过程，到彼物的转化的完成并不意味着此物的消亡，亦是此物发展自身的结果，是此物存在的表征。按此逻辑，至后一阶段的发展是收纳前一阶段的成果的基础之上的扬弃式的发展。黑格尔明确指出：“普遍的东西在以后规定的每一阶段，都提高了它以前的全部内容，它不仅没有因它的辩证的前进而丧失什么，丢下什么，而且还带着一切收获和自己一起，使自己更丰富、更密实。”[xxvi]

    由此可知，黑格尔的哲学是彻底的、典型的辩证的哲学，是理念不断发展最后又在更高的层面回复自身的过程。依此观点，艺术作为理念展开自身的一个过程，通过“扬弃”这个阶段就获取了其必然性，所以艺术的终结也成为了逻辑发展的必然。

而黑格尔在其美学演讲中阐述的：艺术“已经丧失了真正的真实和生命，已不复能维持它从前的在现实中的必需和崇高地位，毋宁说，它已转移到我们的观念世界里去了。”[xxvii]这个说法的提出我认为是基于其哲学、宗教、艺术的三段论排序方式，那么他是如何推演出这样的一个“绝对精神”的序列的呢？他是这样表述的：“第一形式是一种直接的也就是感性的认识，一种对感性客观事物本身的形式和形状的认识，在这种认识里绝对理念成为观照与感觉的对象。第二种形式是想象（或表象）的意识，最后第三种形式是绝对心灵的自由思考。”[xxviii]显然，这第一、第二、第三种形式分别是艺术、宗教和哲学，他们只有认识方式的区别，而目的则是殊途同归的----对“绝对精神”或者说“绝对理念”的表现，这样看来，他们是同源而生的。

“艺术从事于真实的事物，即意识的绝对对象，所以它也属于心灵的绝对领域，因此它在内容上合专门意义的宗教以及和哲学都在同一基础上。”[xxix]其中真实的事物，应该既不是单个的具体化的事物，也不是抽象化的概念，而是含蕴着普遍性的具体事物，即主客观矛盾统一的体现。这里必须阐明“绝对理念”的概念，黑格尔这样解释道：“心灵就其为真正的心灵而言，是自在自为的，因此它不是一种和客观世界对立的抽象的东西，而是就在这客观世界对立的抽象的东西，而是就在这客观世界之内，在有限心灵中提醒一切事物的本质；它是自己认识到自己的本质的那种有限事物，因此它本身也就是本质的和绝对的有限事物。”[xxx]我认为这不是个人的具体的局限的心灵，而是普遍的无限的，即其理论的核心“绝对心灵”，即上文所提及的“绝对精神”和“绝对理念”。所以他说的：“只有在它和宗教与哲学处在同一境界，成为认识和表现神圣性、人类的最深刻的旨趣以及心灵的最神光的真理的一种方式和手段时，艺术才算尽了它的最高职责。”[xxxi]即“艺术的真正职责就在于帮助人认识到心灵的最高旨趣。”[xxxii]

既然艺术、宗教和哲学都是对绝对精神的表现，而艺术又要向宗教，宗教还要向哲学转化，这样看来似乎有一个矛盾的问题呈现了出来。黑格尔这样回答“在艺术作品中各民族留下了他们的最丰富的见解和思想；美的艺术对于了解哲理和宗教往往是一个钥匙，而且对于许多民族来说，是唯一的钥匙。这个定性是艺术和宗教与哲学所共有的，艺术之所以异于宗教与哲学，在于艺术用感性形式表现最崇高的东西。”[xxxiii]“因为艺术本身还有一种局限，一次要超这局限而达到更高的认识形式。”[xxxiv]这样艺术本身就具有自身发展所必须克服局限性，即它的感性性质，而克服了这个局限性之后艺术就成为了“心灵感到一种需要，要把自己的内心生活看做体现真实的真正形式，只有在这种形式里才找到满足。”[xxxv]按照这样的逻辑推下去，艺术扬弃自身而达到以表象把握“绝对精神”的宗教就成了必然。黑格尔对于这个替换的过程有过这样的描述：“最接近艺术而比艺术高一级的领域就是宗教。宗教的意识形式是观念，因为绝对离开艺术的客体性相而转到主体的内心生活，以主体方式呈现于观念，所以心胸和情绪，即内在的主体性，就成为基本要素了。这种从艺术转到宗教的进展可以说成这样：艺术知识宗教意识的一个方面。换句话说，如果艺术作品以感性方式使真实，即心灵，成为对象，把绝对的这种形式作为适合它的形式，那么宗教就在这上面加上虔诚态度，即内心生活所特有的对绝对对象的态度。”[xxxvi]当成为了宗教的艺术扬弃了自身的外在对象性而转向内心之时，黑格尔发出了这样的感慨：“我们尽快可以希望艺术还会蒸蒸日上，日趋于完美，但是艺术的形式已不复是心灵的最高需求了。我们尽快觉得希腊神像还很优美，天父、基督和玛利亚在艺术里也表现得很庄严完善，但是这都是徒然的，我们不再屈膝膜拜了。”[xxxvii]这样，就明了了艺术在自身的局限性面前的无能为力的苍白状态，即便它以宗教题材为内容，即便它用恰到好处的方式表达了宗教情感，它依然是低等的、“不复是心灵的最高需要了”的。所以，这个状态下的艺术，“对于我们现代人已是过去的事了。”这样，艺术在黑格尔的理论体系中达到了终结。

在大致了解了黑格尔“艺术终结论”推演的过程之后，我们清楚了艺术虽然是黑格尔哲学体系中不可或缺的重要部分，但在“绝对精神”的发展过程中，艺术作为一个必由之路的同时又由于其自身的局限性而只能作为一个驿站般的角色，扬弃并走向更高级的形式成为了必然。

三、杜尚难题—丹托的“终结式反思”

面对现代主义和后现代主义令人费解纠结的艺术流派、艺术运动等诸多艺术现象，人们不由得产生这样的疑问：究竟什么才是艺术，艺术的定义是什么，到底是什么东西区别了这个是艺术，那个不是艺术？哲学家与美学家丹托敏感的发现这其中的冲突，他这样描述着：“在今日，可以认为艺术界本身已丧失了历史方向，我们不得不问这是暂时的吗？艺术是否会重新踏上历史之路，或者这种破坏的状态就是它的未来：一种文化之熵。由于艺术的概念从内部耗尽了，即将出现的任何现象都不会有意义....加入艺术会继续让我们惊异的这样一种历史可能性不再有了，从这种意义上说，艺术的时代已从内部瓦解了，用黑格尔惊人而又忧伤的话说：一种生存方式已衰老了，结果又会怎样呢？[xxxviii]

丹托认为，黑格尔的理论对现在的艺术仿佛早已做了定论，而现代的一起艺术现象都按部就班的照着这个理论在前行，即----艺术终结了。他和黑格尔分别从两个相反的角度得出了同样的结论，黑格尔是从自身内部的哲学体系推导出艺术终结于哲学，而正如丹托所说“从20世纪60年代以来以及不由自主地从80年代以来，我试图把我在艺术世界中的经验转换为哲学。”[xxxix]丹托得出艺术终结于哲学的结论则是从现象入手经过思辨而得出的。丹托承认：“我的宣言几乎是黑格尔的重复。”[xl]一方面有黑格尔理论上的演绎，一方面又有丹托事实的思辨，艺术终结看似是确凿无疑的，正在人们为此焦虑的时候丹托的终结论仿佛又是为了在抚慰为此焦虑的人们，“‘艺术的终结’的部分涵义是指授予某种曾在界限之外的权利；界限----如同一堵墙----的概念是排外的。”[xli]这样看来，艺术终结并不是艺术的死亡判决书，反而是一个新阶段发展的预言。

    我认为面对旧的艺术理论再也无法解释当今的艺术现象这一现实，才是丹托开始哲学思考的契机，杜尚与沃霍尔正是这个契机的主角。1917年，杜尚把小便池搬到了博物馆，这作为一个强烈的冲击给丹托以启迪并迫使其反思：使什么使艺术品区分于“现成品”？艺术与非艺术的界限是什么？对此，美学家费舍尔提出了类似的质疑：“杜尚因此而瓦解了许多构成视觉艺术的最基本的假定：1）艺术是手工制作的；2）艺术是独特的；3）艺术应该看上去是美观的或美的；4）艺术应该表现某种观点；5）艺术应该需要技巧或技术。”[xlii]

    杜尚这样一个极端的艺术行为必然对传统美学为艺术提出的种种条件造成了严重到以致内伤的冲击，于是人们一直坚信没有怀疑过的东西遭到普遍的质疑，传统的艺术被解构，代表着人类崇高性的外在彰显的艺术彻底的被扭曲,更为严重的是，艺术与非艺术的界限彻底崩溃了，于是艺术家开始不断挑战更为激进的形式，理论家开始纠结。“从艺术的角度说，美学是危险的，因为从哲学角度说，艺术是一种危险，美学则是它办事的代理人，这种想法，我归功于杜尚。”[xliii]因为“《泉》与它所组成的小便器之前的区别当中有某些形而上的问题”，[xliv]所以丹托认为“杜尚不仅提出何为艺术的问题，还提出了为何某物恰好不像自身时它就是个艺术品的问题。”[xlv]丹托指出，黑格尔间接的为杜尚提供了理论支持，“黑格尔惊人的历史哲学图景在杜尚作品中得到了或几乎得到了惊人的确认，杜尚作品在艺术之内提供了艺术的哲学性质这个问题，它暗示着艺术已经是形式生动的哲学”。[xlvi]而当艺术必然成为哲学的时候，“从某种意义上说，艺术就终结了。”[xlvii]杜尚摆在众人面前的这个难题，构成了丹托最初讨论“艺术终结”的语境。

    1964年展出沃霍尔的《布里洛盒子》同样对丹托产生了巨大启发，“为什么沃霍尔的盒子是艺术品，可以记录在他的作品图录中，并且作为雕塑在无数个展览上展出，而超市里的盒子仅仅是纸盒子，只用于无数个实用的目的上....”[xlviii]丹托从其中确实得到了深刻的启发，在他看来沃霍尔的《布里洛盒子》，是以“纯哲学形式提出了问题，对这个问题的回答之能来自于哲学。”[xlix]“对于我，通过波普，艺术提出了关于其自身的真正的哲学问题是什么。问题即是：是什么造成了艺术品与非艺术品的，但事实上它们完全相像的东西之间的差异？”[l]并且以哲学的视野来观察，“波普艺术意味着艺术的终结。”因为他标志着艺术被提升为哲学的那一刻，因为在那一刻，关于艺术的一切都必须需要一个哲学的回答。“就表面而言，任何东西都可以成为艺术品，它意味着如果你想找出什么是艺术，那你必须从感官经验转向思想。简言之，你必须转向哲学。”[li]，而丹托的贡献正在于，他揭示了这一事实。

    从一定角度讲，确定界限及发现当下视野下过去界限的不适用性并尝试提出新的界限，这正是哲学家所作的工作。丹托指出“所有的哲学问题都具有那样的形式：两个外表上分辨不清的东西可以属于不同的，事实上非常不同的哲学范畴。”[lii]艺术的意义必须依靠哲学的阐释，艺术自己把自己化解掉了，西方艺术的宏大叙事结构破碎，艺术更多、更必然的依赖着理论，对自身的体认全然哲学化，“在我的叙事中，波普通过把艺术的哲学真理上升到自我意识，就标志着西方艺术史的宏大叙事的结束。”[liii]如此，艺术必然的终结了，艺术史也必然的终结了，即便“艺术终结之后还是有大量的艺术被创作了出来”[liv]，但无可挽回的是艺术的历史深度被瓦解，艺术进入了所谓的“后历史时期”。

    这样看来，丹托判定“艺术终结”的原因还是在于哲学对艺术的剥夺，正如他在《艺术的终结》一文中反复强调的那样：“艺术随着它本身哲学的出现而终结。”[lv]“问题的答案是肯定的，由于已经变成哲学，艺术实际上完结了。”[lvi]

丹托认为艺术与哲学关系非常复杂，要理清哲学是如何完成对艺术的剥夺，必须历史的看待这个问题，如丹托说言“对这些剥夺理论作考古学研究。”丹托认为从美学的角度来看，过去的艺术史大概可分为两个阶段，其一是康德的“无功利的愉悦感”，这从一方面说是对哲学的摈弃；接着是黑格尔的“理念的感性显现”，这样就使得艺术成为了“不完善”的有待向哲学进化的事物。而丹托从这样的考虑中发现了哲学对艺术发起的两次进攻：“第一次，通过把艺术视为只能满足快感的事物，造成了它的短命；第二次，则认为艺术只是一种异化形式的哲学：为了认识到它其实一直是哲学，不过是中了魔法的哲学，它所需要的，似乎可以说只是一个唤醒它的吻而已。”[lvii]

而艺术在面对“杜尚难题”的时候彻底的缴械投降了，“它暗示着艺术已经是形式生动的哲学，而且现在已通过在其中心揭示哲学本质完成了其精神使命。现在可以把任务交给哲学本身了，哲学准备直接和最终地对付其自身的性质问题。”[lviii]这样，艺术必然的成为哲学，当艺术“不能回答它能提出的问题”[lix]，其存在的价值被艺术所剥夺，艺术至此就在真正的意义上终结了。艺术的历史价值已经被哲学所取代了。

四、自律性的建立—艺术内在的理论≠哲学

综上所述，我认为无论是黑格尔还是丹托，“艺术终结”都几乎可以等同于艺术被哲学所剥夺或者说让位于哲学，其实如果艺术真的必然终结于哲学，那么艺术根本就不存在。而一次次的终结热潮，都印证着其实艺术不会终结这样一个事实，通过考证不难发现一次次的终结都是对上一次终结的“终结”，这从另一个角度也正否定了终结论本身的合理性。其实一次次的终结都是对艺术反思的结果，在当下的艺术不再适宜过去对艺术的定义的时候，在人们不得不重新思考艺术的意义的时候，终结问题就接踵而来。而终结问题本身就是一个悖论，而有继续讨论的、有意义的话题应该是艺术的定义的问题，其实这也正是艺术终结问题的启发性所在。

通过这样一场短暂的“哲学之旅”，我认为艺术不会被哲学剥夺，艺术有独立于哲学之外的自觉性，上文只是说明了他们理论的合理性，以便于我们更真切的理解他们的理论，然而他们的理论本身确实是有很多漏洞的。

对于黑格尔，我认为如果能跳出其概念预设和逻辑形式来反观其自身的话，其理论的漏洞是不证自明不攻自破的，“绝对理念”或者说“绝对精神”到底在何处得以证实自身存在的合法性及合理性？一言以蔽之，建立在不可靠根基上的任何演绎都已然是不可靠的。

而丹托认为的艺术越来越必须的需要哲学上的阐释，这个本身就是不攻自破的，人类的行为有一样是可以躲开哲学阐释的么，而这个作为单纯的艺术现象，要表达的理念也和黑格尔所谓的“绝对理念”存在质的区别，其实这说明了艺术正在极力的摆脱哲学的束缚，获得其自身的自律性，在这里我认为主要的、核心的问题是区别对艺术现象的阐释理论即艺术内在的理论和哲学的区别，其实从古至今艺术哲学和哲学就在对象，方法论等方面存在巨大的差异，简单的把对艺术的阐释理解为哲学我认为是不恰当的，我认为错误还是在于黑格尔和丹托这两位大思想家所犯的低级错误，即思维定势，难道所有理论都是哲学？科学理论也是哲学么？所以我认为艺术应有它自己的一套理论，而一系列让丹托得出“艺术被哲学所剥夺”的杜尚的《泉》等令人费解的艺术现象在我看来正是在一步步的在促成这样一种为艺术本身而存在的理论的形成。如丹托所说“《泉》与它所组成的小便器之前的区别当中有某些形而上的问题”[lx]，然而形而上的问题未必就是哲学问题，比如康定斯基对点线面的形而上的思考，这全然艺术内部的一种思考，从其对象和思考方式上来说都是迥异于哲学的。而对于现代艺术这些棘手的、必须采取幸而上的问题的回答，正是促使这个内在于艺术的理论的产生，而这个理论本身作为艺术的一部分也正也是艺术获得自律性所必须的一个先在条件。而这些问题本身的存在，也正是艺术对专属于自己的理论的一个渴望和需求，也正是艺术对其自律性的合法地位的急切呼唤。

 而艺术内在的理论与和艺术相平行并一直试图将艺术合法地位剥夺的哲学之前的界限又在哪呢，我认为有以下几点：1、在对象上来说，按照通俗的定义，哲学是关于世界观和方法论的学说，而艺术内在理论的研究范畴则是对艺术流派，艺术作品，艺术运动等艺术现象的阐释；2、哲学的根基是建立人类内在的精神，探究事物的可能性等普遍性的真理，而艺术内在理论的根基则于艺术史的发展上，无论如何，对现代艺术的研究是无法隔断艺术史上的方法论积淀的。3、哲学的方法论是普遍性、思辨性的，而艺术内在理论的则是由具体艺术现象所启发的关于人性本质深层的思考。4、简言之，哲学的目的是哲学本身，而艺术的目的是艺术本身。

在这里我想强调的是我所谓的艺术内在理论的内在性这一点，这个概念虽然是我我杜撰出来的，但我认为这符合当下这样的一个现实，艺术不会终结，哲学更不会完成黑格尔和丹托所说的“剥夺”，相反地，艺术潜移默化的将哲学的一部分收编在自己麾下，成为独特的哲学，而需要注意的是，我认为这个内在的理论和所谓的艺术哲学也是有区别的，艺术哲学的出发点毕竟还是哲学，只是以哲学的视角来研究艺术现象罢了，而内在的理论则是由自身出发而最终回归于自身，即具体现象和理论都统一于艺术自身，从而达到艺术自身的完满。

鉴于此，我认为以后的艺术势必会蒸蒸日上，当它用内在于自身的阐释来使自身得以成立、彻底摆脱了哲学这一外在理论的束缚的时候，它的发展将完全出乎人们的意料，它将不再据于理性，从而将美学或者说感性学本身也带到一个前所未有的高度，在内容和形式上形成历史性的超越。而丹托所谓的历史性的丧失，其实也只是说相对于以往对艺术的定义而言的历史性的丢失，而未来，在艺术彻底自律自觉的基础上，艺术将有其自身的历史维度，在艺术不再作为任何事物的附庸，不再被任何理念或者现实所羁绊的时候，艺术将在对艺术史的扬弃的基础上，书写未来辉煌的篇章。

    天一天短似一天,可莫名的悲伤却让日子一天长似一天。      

   我病态的迷恋又惧怕着这个季节,和从属于此的那些场景,再没有主角,所有情节都只是作为谈资里的曾经。

         睹物思人。每个角落都在叫嚣着曾发生于那里,唤起那些无以复加的,想想都让人温暖幸福的美好。以可无以挽回的,昨日般熟悉,从未般虚幻的姿态。        

    时间划过,一切都在隐隐作痛、    

        那些曾在我身边的我爱的爱我的人们,和他们连个招呼都吝啬的现在比起来,真的好像一切都不曾存在过,你说,过去的勾肩搭背何以至于现在的陌路一样。就像火焰结冰,没有一点点余温留存。       

     三食,22号楼,多功能厅,寝室,留学生公寓..在那些场合发生过的那些欣喜,都罩染上了一去不还的沧桑幻灭。     

      孤独以伤感的名义从四面八方唐突的汹涌而来,夹杂着那些逝去的和失去的,紧凑的包裹着我,无法的是挣脱。      

        曾经,是这么残忍的一个词,尤其是,对于这样无能为力的现在。折射出病房般的惨白。          

         本来狭小的空间让如今这样的寂寞得意想不到的空旷,落下寒意的雾幕后隐约着,那滋味,就像回到了那个从未去过的地方,在从未见过的可和我有着同样心绪的女子跟前,洪荒般的平野,郭熙的蟹爪枝狰狞的伸展着,心寒的冷风让霓裳发髻往一个方向耸人得紧绷,飘忽,秋末禁弱的树憔悴,冬初的古琴,斑驳,破败,凌乱,干柴般的指摩挲着琴弦,残碎的叶掠过面颊,落在肩上,唱得哀怨,散失的凤求凰..  

      小小情怀,丰思掩埋。  

             小小情怀,丰思掩埋..   

     冷嗖嗖的感觉像是万物都在疏忽,疏远,疏离..我的纳闷因此所以,怎么到处都是人,可就是觉得空荡荡的。          就像心里有满满的抱负,可就是觉得空落落的。      

      以前看着课本上那些伤春悲秋,总是觉得这帮傻逼怎么他妈这么矫情..    

    有些事情,只有发生在自己身上,才会真的明白。它就那么毫不留情,一个不小心,就让它给拖进情绪的谷底,最最阴暗潮湿的谷底,四周恣意生长着情绪的腐败,光洁滑腻,没有可以攀援逃脱的峭壁,只能坐井观天般的静默。这是秋的意愿吧,经过这样的萧索继而接下来严寒的历练风雪,要么死在这里,万劫不复,超脱寂灭或者沉沦破灭,人生不就是这样么,一场场幻灭。    

           天空和往常一样蓝,日头和往常一样耀眼,可这所有就像被淡墨绵密的染过一遍遍的绢帛一样,没有缝隙,让人窒息。         

        我很纳闷,不见得发生在这个季节的伤心就比其他季节更加的繁复或者刻骨,可奈何为什么现在就是比以往所有的时日都更让我伤怀。    

      当在所有的丰硕华丽的春华秋实面前,我看到的只是短暂易逝的朝生暮死。  

         我开始明白。   

     幻灭,破灭,是它的意味。       

        就像凤求凰。  

      你听。  

            小小情怀, 

         丰思,掩埋。