老老实实做完了功课——两周内看完了九州志1.1-2.5共计8本Mook才开始下笔做评刊，又参照了某内部版和novoland论坛的一些帖子，大概情况有了一些了解。略过对九州志的商业模式和其他各种靠谱不靠谱的分析——年底的时候会写专门的九州2009综述。这里还是先说这本最新的。 
　　 
　　本期推荐阅读：原鸢《槿花乱》 
　　推荐理由：文字上佳。 
　　这是一篇仅凭文字就可以列入九州题材经典中篇的小说，当然大背景是九州志第二季开始的言情向主导思路。文中有五六十处颇有传诵可能的“警句”，在此不一一列举。可以看出原鸢在江南式言情的模式之下试图做一些突破。不过另外则是，葵花朝的整体设定导致故事上颇多不流畅之处。《槿花乱》的主要情节是天罗大财神，平临君顾西园之妹顾小闲受唐国公百里恬之托救出淳国七公子敖诤（已改名敖谨），同时接受天罗本堂任务刺杀光禄卿冯轶。在故事大纲和NPC（诸如苏晋安、原映雪等）都已设定之后的，写到这个程度已是不易了。原映雪作为主要人物之一尚属首次出现。当然，在故事线上，敖谨-白曼青这一条线就显得多余了。 
　　文字：★★★★★ 
　　情节：★★★ 
　　可读性：★★★★☆ 
　　 
　　本期其他（按篇目顺序） 
　　1、罗四维《葵花义士传》三则：谢娉婷、舒夜、商野衫 
　　笔记小说翻译体。这个类型比较有名的是本少爷的《江湖异闻录》。本期因没有设定部分，以罗老师的这三则短篇做彩页。基本属于细化NPC设定的脉络。当然，前提是葵花朝还继续有文章的话。 
　　 
　　2、江南《葵花白发抄·叶染青》 
　　江南的《葵花白发抄》若是发行单行本，必然还要经历一番不小的改动。首先就是要统一视点，在《葵花白发抄》（九州志2.1）里的视点人物是易小冉，此后4篇都有改动。《晚雪浓情抄》尚属完整中篇，此后的都是片段了。《龙莲》和《叶染青》更明显。单论《叶染青》，叶染青不过也是线索人物之一。在我看来，酷似息衍的苏晋安恐怕会成为《葵花》一书的视点人物。《缥缈录》叙事上最大的问题在于试图完成的“双主角”模式在三、四部和第五部到第六部的转折时出现了裂隙。若将《葵花白发抄》视为系列中篇（当然现在看来无疑是个长篇的架子）的话，还是《晚雪浓情抄》最好。 
　　 
　　3、桂圆八宝《十八层·莲花狱》 
　　著名耽美文学作家小周123的九州文？倒是一时间的话题之作。看到novoland上有人考证这篇文实际是改出来的，原帖见：（来谈谈《十八层 莲花狱》，有两个版本耶……）。小舟123的名作我没有读过，单说这一篇的话，其一是重口味，其二是大量使用省略号（似乎比明晓溪大大还是少一点的）。算是虐身文吧。言而总之这是九州志言情化的另一个尝试，文章不算得好，成名作家写九州都是如此，比如小椴。当然江南大角今何在和楚惜刀都是例外。 
　　 
　　4、鱼离泉《颜七夜·牵丝》 
　　是上一卷（九州志2.3）《颜七夜·刺》的同系列中篇，是系列作品的写法。鱼离泉处理多人物略有点力不从心，在《刺》里，情节上尚有BUG，《牵丝》要好很多，但是问题在于太像江南，一个《商博良》式的开头和可以借《商博良》让读者脑补的第一幕，以及一个颇似《葵花白发抄》的设局杀人的故事。更不说文字上的刻意相似之处了。在这个意义上，路鸣泽《魇传说·夜浓》（九州志2.2）和isotone《葵花秘闻录·陨星》（九州志2.3）的文字风格还是比较突出的，不过这里两篇算作“葵花正史”——路鸣泽杀了范雨时，isotone杀了苏秀行，而《颜七夜》暂时还是周边系列文，《牵丝》尚属故事比较精巧，至于刺杀皇帝这个事儿……反正正史没写。当然，葵花朝做的不如风炎朝细致也是人所共知的。 
　　 
　　总评： 
　　可读性：★★★★

1、手塚治虫：用漫画和卡通连接世界 作者: [日]中尾明 译者: 钱贺之
手冢大神的传记，前半生写得比较好，后半生草率至极，尤其是动画时代，写得实在是不好。另外则是，书里引用的漫画资料都没有翻译。倒是很好读，某天晚上睡觉前就翻完了。作者是手冢大神的前责任编辑，最熟悉的那一段生活倒是写得有声有色的。

2、列国志之罗马尼亚 作者: 李秀环
为了做“罗马尼亚新浪潮”买的资料书，资料很翔实，这套《列国志》真是好东西。

3、埃里克·侯麦：爱情、偶然性和表述的游戏 作者: [法]米歇尔·塞尔索，译者: 李声凤
比起帕斯卡尔·博尼策那一本讨论侯麦叙事的书，这本显然更扎实一些，当然仍然是做叙事分析，不过在纯形式分析之外涉及到不同主题的分析，以及人物形象的变奏。应该说对读者要求更高一些，看过并记得侯麦几乎所有片子之后（看过比较容易，记得比较难，尤其是人物的姓名）再读会有更好的参照。

4、九州幻想·十日锦
评刊在这里：《九州幻想·十日锦》评刊

5、九州幻想·十一光年
评刊在这里：例行评刊之《九州幻想·十一光年》。年度最强科幻中篇：今何在《十亿光年前传·扬名》。

6、九州志: 狮牙之卷 九州D20·河络图纸
这一本九州志值一个五星评价。非常好，开一代风气之先，又用排版勾起读者们心里微妙的情感结构，大篇幅的纯设定这么做的确很好。TRPG方面，翻了翻后面的，还是第一个做得比较好，简化模组不够欢乐。同样，这也是开风气之先的尝试。
《龙痕》不多说，是本有趣的书，唐缺的书写到现在，最好的是《星痕》，《龙痕》比《云之彼岸》还是略好一些。
再说说《商博良》，作为前九州第一大坑（因为它确实是以坑的形式出现的，其他的坑好歹还是系列文），放在九州志的第一本非常合适，这篇文卖相还算好，难的是也没其间因为重新捡起来写而有什么违和感。可是这仍然不是一篇九州文，比起同写云州的《云之彼岸》而言，这个故事仍然基本上与江南早期的武侠作品一样带有新派武侠的底子。水平基本与《辰月之征》相当，后半部分（自七开始）口味略重了些，结尾是不够好的，写得赶了。另外则是人物，商博良酷得如一头犀牛，也仅此而已，脸谱化了些。重新放置回大陆新武侠的脉络里来看，《商博良》算得上是好文了，江南自P4之后已有充分必要的驾驭大场面的能力，如此，还真是期待《蝴蝶风暴II》呢……

《倾城一笑》是一篇极有趣的小说，而且，不仅仅是一篇“科幻小说”。

首先，这是一篇包含了“自指”的小说，也即这篇小说是关于“讲故事”，或者关于语言逻辑的小说——所谓“元小说”，在这一点上，夏笳的近年的创作还真是一脉相承，着力在结构上探索科幻小说的界限。这种技巧上的探索在中国科幻小说界仍是不多见的。不过小说在“自指”这一点上，仍然出现了悖论——言者们在建构世界的同时，他们的世界也是由其他层级，或者“位面”的言者建构的，而对于这个悖论，夏笳竟然轻松地绕过：“他们在故事中创造规则，又在规则的支配下讲故事，像一个自我循环而又自我复制的怪圈，于是太阳落下后又会升起，大海退潮又涨潮，花谢花会再开，宇宙膨胀，然后回到一个小小的奇点，然后继续膨胀。”在小说的结尾段，那些试图逃出自己世界的“词工”/言者们，又如同《苏菲的世界》里的人物一样，试图逃离他们“被讲述”的世界。在这里夏笳已然打通了故事/小说本身内部封闭的界限，也使得这篇小说不再仅仅是一篇科幻小说了。

其次，这是一篇关于语言的小说，夏笳在通感这一修辞方式上作出了有趣的尝试，而语言-故事-现实这一组关系的推移也构成了本文的核心科幻概念。若按传统的硬科幻/软科幻二元划分方式，这篇小说自然会被划入软科幻一类，在这一点上，可以看出夏笳的创作与潘海天和特德·姜的有趣联系。

         第三个有趣的层面是小说中对个人记忆的书写，夏笳用包含感情的文字抒写了她对于西安的生命经验，西北狼啤酒，羊肉泡馍，西安城墙，少女心事，已然远去的高中时代，怨念不已的高考作文。于是故事开始像藤蔓一样生长开来，包拥起诸多细节，整篇小说也随即降落到“真实”的西安风物之上。这些看似随意的细节恰恰回应着这篇小说的科幻构思——言者编织的世界，需要大量丰富的细节来充盈。

“随着时间慢慢流逝，我开始相信他的话，相信这世间万般变化，原本就是一个故事，不然怎可能有那么多起承转合，那么多伏笔，悬念，曲折与分晓，那么多情理之中与意料之外，那么多蓦然回首与恍然大悟。”夏笳在小说里这样写，或许我们这个世界原本也如此。（胤祥）

1、《倾诉》作者: [美]厄休拉·勒奎恩，译者: 姚人杰
这一类小说很有文化，比起那些“点子科幻”要厚实的多。勒奎恩建立了一个世界，但是却写出了我们这个世界的困境。翻译虽很好，尤其好的是给出原来专有名词的原文，然则某些地方还是有点雷。

2、《欢喜城》作者：冥灵
大概是短篇故事拼凑出来的吧，皇上年轻时候的控制力还是不够高。比起来还是《低到尘埃》更像一本长篇。这个月准备看了《梦神》。

3、《少年噶玛兰》作者: [台]李潼
好像这本书我是全豆瓣唯一一个看过的恩？李潼老师的文章，小学时期看了不少，在《学与玩》、《少年文艺》上都有登过。在大陆这边只出过两个单行本。这本书很赞，虽然是个穿越——时空科幻，还带着外祖父悖论和闭锁循环，然则重要的是讨论原住民文化，比较有深度。另外赞的一点是，这个本子做的很细致，后面附了很多研究资料，以及两篇讨论李潼作品的论文，看来这套《百年百部中国儿童文学经典书系》是下足了功夫做的。慢慢收吧。

外国文学部分：
1、《蒙面骑士：副司令马科斯文集》作者: [墨]马科斯，译者: 戴锦华 / 刘健芝 等
马科斯的东西写得比格瓦拉好看，他掌握的词汇更多哈哈。应该说马科斯是“拥有语言”的人。小甲虫杜里托和后面几篇大文章比较好。

2、 《在天使手中》作者: [法] 多米尼克·费尔南德兹，译者: 余中先
抄一段话吧：“在一个充满了各种禁令的社会中，所有的可能性是公开的；而在一个准许人们做这做那的社会中，所有的可能性都关闭了，除了由这一准许所打开的可能性。”
很厚重的一本书，是因为帕索里尼而买下，这本书不算好读，读到第二部的时候终于才读进去。一个感觉是作者和译者都不算懂电影，不过这不是主要问题。费尔南德兹很渊博，叹为观止的渊博，写作技巧也极其高超，文中的互文性架构真是精妙。我喜欢他对帕索里尼名字的阐释——作为贯穿始终的一条线索存在。写这样一本小说该下多大功夫啊，当然作者也是回避了很多细节。最后一点则是，这是一本小说，不是一本传记。

3、《窗灯》作者: [日] 青山七惠，译者: 竺家荣
收入青山七惠的《窗灯》和《村崎太太的巴黎》。其中《巴黎》一文于张悦然《鲤·孤独》中以《一个人的巴黎》为题发表过。这两篇小说比起《一个人的好天气》而言，更着重技巧。如《窗灯》，以对面窗户里的男人为转移视线的方式，由此形成一种极为精致的叙事节奏。《巴黎》同样，冲突并不在文本内部发生，竟有些欧·亨利的感觉了。当然，我想大家看重青山七惠的是文字里的感觉，所谓”飞特族“是也，与80后的某些心理症候暗合。

中国文学部分：
1、《女儿的故事》作者: 梅子涵
《在天使手中》着实读掉了半个月的时间，国内部分看得极少了。这本书中收录的《我的故事讲给你听》在《少年文艺》发过，那时便很喜欢梅子涵的”冗言体“，当然那个时候不会说这两个字了，我娘看过之后说，这不满纸废话么……我很小的时候由于看了这本书，写作风格受到了极大的影响，后来改了好久才改掉”废话体“。现在想来，所谓”我手写我口“在这儿算是极致了吧。
再看这本书的时候注意的却是文本裂隙中的那些批判性的闪光点。很有趣，忽然想起第二届新概念大赛，梅思繁同学那篇极动人的《朝北教室的风筝》，于是不禁感叹良久。因这本书又想起甄凌穿云裂帛的好嗓子，搜了很久终于搜到了她的歌，不多，一共六首，好罢，不在这儿怀旧了。找个机会写出来吧。

9月阅读计划：
厄普代克《兔子四部曲》+续集，
燕垒生《天行健》（后三本赶紧降价……）
唐缺的两本新九州
差不多了，因为要开学了5555.

1、阿加莎·克里斯蒂侦探系列

A、《零时》译者: 叶刚

这个Trick做的好。

B、《犯罪团伙》译者: 冒国安

这一本是吐槽，笑死我了。

C、《第三个女郎》译者: 文敏

这一本有点无聊。

D、《地狱之旅》译者: 韩英鑫

这一本竟然是科幻……OMG。谁说柯南道尔对阿加莎没有影响了……

E、《无人生还》译者: 祁阿红

这一本就不说了，我总YY它多么多么好，其实真不如莫雨笙/小野くもこ的《安魂曲的邀宴》，莫雨笙老师站在巨人的肩膀上啊……

2、(挪)乔斯坦·贾德，《玛雅》，译者: 江丽美

台湾译本，各种地名还要猜。且不说翻得如何，这一本书除了装逼就是自己抄自己，的确，《纸牌》写的是NB，但不能一辈子就吃纸牌的故事吧，贾德看来是想学某人和某人把自个儿的小说连成一个体系，我想说，朋友，别可笑了……

~~~~~~以下是电影相关~~~~~~

3、[日]是枝裕和，《橫山家之味》，译者: 鄭有傑

本月强烈推荐。写的真好，是枝裕和大叔的文笔不输他的电影。大约拍完片子会写是枝裕和的导演专论。这本是花了80块买的台版书，值啊。

4、 [英]伊恩·麦克尤恩，《赎罪》，译者: 郭国良

小说果然是比电影好。至今忘不了电影里面那个做作的五分钟敦刻尔克长镜头，何必呢。电影把结尾改SB了。这种意识流的小说很难拍好，而且，其实这部小说的写作技术层面是极高的，电影……还是给牛人拍吧。小导演来拍这种片纯属找骂，当然，或许是他怨念。

5、（日）岩井俊二，《华莱士人鱼》，译者: 孟海霞

完全没有意识，这竟然是一本科幻小说……其中连分镜都写了，岩井俊二哪天拍出来我真丝毫不奇怪了。这一本小说比起《情书》和《燕尾蝶》的小说版都要好，按照岩井的一贯特点，那片子拍出来只会比自己的小说好——恩还是可以YY一下的。另外就是，这本书好红啊……豆瓣约有5.5k人读过，岩井果然已经是小资经典了。

 6、（德）施林克，《朗读者》，译者: 钱定平

书写得十分之好，除了技术层面，作者是个知识分子也是很重要的一个原因，我不记得我在什么小说里看到“世界图景”这样的字样。比起类似题材的《杀心萌动那一年》，这本小说还要好。电影改得不好，除了肥温的演技还可一看。

7、【学术】(美)蒂莫西•科里根《如何写影评（插图第6版）》

译者: 陆绍阳 / 宋美凤

这是本学术入门书，我一个月难得看一本学术书，更难得是新出的学术书。李迅老师觉得这本书还算不错的。看了看，不出所料，又是属于那种把简单问题搞复杂的东西，但这个问题上我想法还不成熟，不过anyway，中国没有一本这样的书，因此还是要读的。

中国部分：

1、冯唐《猪和蝴蝶》

冯唐的文论写得是比小说好。然而自己抄自己总是一件令人不爽的事情，更不爽的是还要分别写在几篇文章里，再把这几篇文章编进一本书里，哎。这本书适合上厕所读。

 2、【漫画】《摇滚藏獒》作者: 郑钧，画家：成成

看得我乐得直打滚，郑钧烂起来真不输后清众的。挺好玩的一个东西，够出个动画剧场版了。当然，模仿《森林大帝》也是明显的，不过这本书其实很好玩，一年有五十本这样的书，中国动漫就有希望了。

 3、【漫画】夏达短篇漫画集·同类

夏达姑娘早期的几个短篇，另一本是《米兰特的晨星》，在等某姑娘给我拿来看。《同类》的画风还属青涩，但是文本做的很有趣。不懂漫画，也不熟悉中国原创漫画，只是觉得跟Clamp的文本风格有些像。另外看过夏达姑娘给九州画的几张彩图，还是蛮好的。准备收点她的本子。

4、韩寒《他的国》韩寒

写的最好的东西还是博客文，至少到这本书为止，这个结论还是正确的。当然，韩寒大神烂起来也是很欢乐的，看到路金波出场我就打滚了，看到郭敬明出场我就撞墙了……韩寒缺的是技术，这个是可以学的，然则韩寒毕竟是个赛车手。《他的国》最好的便也就是结尾而已。

5、江南《九州缥缈录5:一生之盟》&《九州·缥缈录VI·豹魂》

其实严肃认真的讨论应该是做个版本研究的，懒，于是不想写评论——不过终究还是会写的，就这几天吧。江南的写作技术是不错的，毕竟是提出《江南关于奇幻小说创作的若干意见》的大神一级人物。《豹魂》烂尾了，当然另一个解释是，重要的问题是阿苏勒怎么带人出去战他的外公，而不是怎么和他的外公战。好罢，等待项公子做主角的《百合录》。

2、阿越《新宋Ⅲ·燕云3》
封建南海，倒是有点出乎意料。看来跟辽国一战未必打得起来啊……《新宋》的结构着实有点不平衡……

3、唐缺《九州·星痕》
谈技术细节当然可能有些扫兴。不过还是得说，这本书从技术上来说几乎无懈可击。作为双线叙事的变体，你可以看到唐缺是如何通过调度主角的位置来给双线结构以一种变化。做一点叙事学上的讨论的话，这一点就会更有趣，比如动素模型里面各个要素的互相转化。我想说的是，这本书很有趣。当然，唐缺的秘术用得还是不对，不过这怪九州的秘术体系太复杂嗯……改天让钢锁给《星痕》写一个秘术分析。

中文其他
1、冯唐《十八岁给我一个姑娘》
2、冯唐《北京北京》
《万物生长》的前传和续集。《十八岁》一般般，但《北京北京》写得不错，除了结尾泄了劲儿，不然就是一本极品小说了。说来也奇怪，这两天看冯唐的文论，分析王小波写得头头是道，但他自己还是稍微有点眼高手低，《北京北京》的结尾实在是太……

外国部分
1、《先锋译丛·六十年代》，王逢振主编
收录了詹明信的《六十年代断代》等文章，其中《法国的Maoist》和《新左派为什么是新的》很不错。六十年代的年表很有用，BTW，在詹明信那里，文革是65-69年，这倒是个有趣的划分方法。

2、《牧羊少年奇幻之旅》作者: （巴西）柯艾略，译者: 丁文林
科埃略就是一傻逼。看完这本书就这一句话。

3、《拉康》作者: [德]帕格尔，译者: 李朝晖
拉康无疑是个大恐龙，但是，但是还是要看的。这本书是个简编版本，但是够晦涩了。这好像是第一本我看两行字就会控制不住走神的书。好吧，还是去读拉康文集好了。btw，这本书里的术语都是德文的，有点2。我要说为了读拉康去学法语是不是有点2呢……

　　此前给江南下过两个按语，其一，“江南的所有小说，莫不过都是爱情小说。”其二，“分析江南的小说要用分析好莱坞电影的方法。”如今看来还是应该略有调整，毕竟《涿鹿》跟其他的书十分不一样。读过之后感觉，第一句按语大约要把“爱情”换成“青春”。当然我是在英语的意义上用青春这个字——青春是化冻的沼泽，“你以为年轻是件好事么？” 
　　 
　　青春是挣扎，挑战，而一个更有趣的事情是屈服——无论在80后小说那里或者在江南这里，不用引用我对江南的长篇访谈的观点了——只是引用标题：“江南：青春是一个不断屈服的过程”。而问题在于是谁的青春和什么样的青春。在江南这里，永远是一个男孩子——原谅我用这个词，请比照一下郭老师的“孩子”就知道问题所在了。江南这里的男性叙事主体非常清晰。甚至连《喷火大怪龙的一天》这样的文都概莫能外。这个可以参看夏笳的著名批判文章《江南作品中的女性形象》。再参考劳拉·穆尔维“凝视”的概念，我想这个解读路径就比较清晰了。当然再引用一点结构作者论的分析方式，蚩尤-姬野-吕归尘-乔峰-江洋-甚至死神（《爱死你》）的形象形成了江南要写的那个人物——那个从男孩成长为男人的唯一的叙事主体，或者说是视角，莫雨笙所谓“伪第三人称”视角，于是作为一个评论者便可以发现这个有趣的书写脉络。看看这些人的挣扎和“成长”，你会发现所谓“成长”真的不是一个好词，虽然我一度发明了一个叫做“一切为了成长”的表述，但是现在看来，对这个词的理解必须在青春期之后——换言之当我或者江南终于长成大叔的时候才能明白。于是《缥缈录》第三部的矛盾之处便可以理解，因为华丽的天下名将或者大叔们作为少年们的互文或者镜像存在，这种主体指认的转换倒是能够印证到江南的个人生命经验之中。 
　　 
　　所以对《涿鹿》的解读便变得有趣起来。江南以版本多而著称，如果考察涿鹿的所有版本，那便是江南从24岁到31岁的7年的变化，这会成为相当有趣的一个点。我仅仅是比较了一下07年7-10期幻想1+1的连载版本就能看出一个大概。不过另一个需要指出的是，戴锦华老师提示我，江南的写作事实上延续的是王小波这一批所谓“海外中文写作”的脉络。《此间的少年》便是如此，当汉语不再是日常交流语言的时候，于是某种可以被视为“狂躁”的语言风格就变得可以理解了。不过在我看来，《涿鹿》的语言风格，比起王小波来，与冯唐更接近——所谓青春文学，所谓少年的成长。 
　　 
　　而另外一个有趣的事实事，《涿鹿》真正的互文文本是——《悟空传》。且比较一下魑魅和紫霞，比较一下刑天和天蓬，比较一下江南在单行本给出的第二种结局和今何在《悟空传》全本最后的《五百年后》，我想这个关系是非常明显的。蚩尤大概是某种意义上金蝉子和悟空的一个合体。我说这一点是技术层面的分析——江南似乎在回应某种价值评判。然而从《此间》来看，这种被称之为“解构”的东西却又并不新鲜。《涿鹿》的价值或许在于江南小小地发了一下疯。 
　　 
　　如果做一点症候阅读，倒是可以从江南的小说里看到某个一以贯之的思维方式。无论是天驱和辰月，还是这里的蚩尤和黄帝，这种二元的结构模式还是延续的。缥缈录虽然在后几卷出现了一些看似是第三方的力量，然而归根到底都是“秩序”和“混乱”的对抗。然而江南笔下的人物却最终无一例外臣服或者认同了秩序或者说是权利。而另外一个有趣的点是，江南从来不写绝对的胜利和失败，而是喜欢去书写“失败的胜利者”和“胜利的失败者”，这种不无自我矛盾的表达或许也提示着某种当下的复杂现实。

2、（秘鲁）《给青年小说家的信》译者: 赵德明
其实是略萨用书信体写的《小说批评》，倒是很好玩，从这本书可以进入一些小说。但是我对西语文学尤其是西班牙文学太过无知所以难于理解其中某些地方的妙处。哎，好在略萨的全球视野还是很有启发。

3、（法）索尔·夏朗东《小玻奇》译者: 邱曙苇
平平无奇的小说，连电影都难得去改编它。

4、[法]桑贝《一点巴黎》译者: 秋杉
这本书不能算文学——不过某种程度上也能算。桑贝最好的一本是《兰伯特先生》，这一本倒是足以做法国六十年代电影的图解。比如前一段重看了《红气球》，发现许多桑贝这本书里的场景，再比如路易·马勒的《协和广场》。

5、（西班牙）佩·安·德·阿拉尔孔《民族纪事》译者: 朱景冬
19世纪西班牙短篇小说集。有几篇很不错，由于宗教背景倒是有点神秘主义的色彩在，想起同时朱景东译的科塔萨尔短篇集，感觉阿拉尔孔还是才气不足。

6、(意)伊塔洛·卡尔维诺《新千年文学备忘录》译者: 黄灿然
卡尔维诺的《美国讲稿》，似乎还应该再收一本从意大利文译过来的。卡公的修辞真是精致，这个月看完略萨再看卡公便在印证中有了另外的收获。下一本准备看《命运交叉的城堡》，于是——先研究塔罗牌……

7、（俄）加夫里科夫《切·格瓦拉(未公开的档案)》译者: 高增训/ 陈新华
俄国人写的传记，倒是看出了内在的对苏联的反思，立场问题了。附录比较有参考价值。另外翻译着实有点……“丹娘”，天啊，对照一下西文原文行不……

8、（古）冈萨雷斯/（古）库普尔《切·格瓦拉之死》译者: 徐文渊
题目直译应该是《伊格拉村的罪行》，其实不如翻成比如“谁杀害了我们的切”之类。资料图书，做得有些琐碎，而且带有某种神秘主义的叙述——比如刽子手都不得好死之类。索飒老师写了序，倒是提示了一点，对切格瓦拉的讨论或许从一些特定的角度而不是追求全面会更有一些新东西。比如另一本——

9、（古巴）库普尔/（古巴）贡萨雷斯 《一首未唱完的歌: 献给切.格瓦拉》译者: 王玫 / 邓兰珍
还是这夫妻俩的书，是对切·格瓦拉母亲的研究。附录特别具有参考价值。这个角度很有意思。

10、[英]乔伊斯·邓巴《吃掉黑暗的怪兽》绘本作者:[中国台湾]幾米，译者: 彭倩文
随手翻翻的书，几米的风格没什么新变化。《失乐园》很赞，短时间内几米想突破也困难了。倒是因为本子大，可以细致地看看几米的笔触，很漂亮。说起来，这个故事还真有点几米的风格，比如《蓝石头》或者《幸运儿》。这是几米的国际化路线的开始么？

中国部分
1、Acosta《极地阳光》
无聊。我竟然把这本明显是印的过分奢侈而没有内容的书看完了……还真不如去看郭敬明呢……

2、王晋康《十字》
在写一篇大文章了，不知道啥时候搞的定。

3、拉拉《星云VI：掉线》
抓住赛博朋克这个概念写，没有太新奇的东西，好像是因为这个月我看了押井守的《Avalon》。嗯……番外比正文有意思。拉拉近年写得最好的还是《多重宇宙投影》。

电影部分
1、王炎《奥斯威辛之后: 犹太大屠杀记忆的影像生产》
在《南京南京》和《拉贝日记》之前看这本书，还是打了一点理论功底的。书做得随意了些，但是观点很有启发。

2、《Instant Light 塔可夫斯基拍立得攝影集》
托朋友买的台版书，看了一个礼拜，每天看几副照片，印的颇为精致，主要是方片——构图就有趣了。另外选光也是很符合他的电影思路。不过为啥拍立得能出苏联胶片的色彩感觉呢……
没事了就拿出来看看。这本比较适合做枕边书。

2、[英国]阿加莎·克里斯蒂《葬礼之后》译者: 丁叶然
这本的trick很赞哦。

3、[挪威]乔思坦·贾德《纸牌三万秘密》译者: 李永平
小时候的最爱，这次收了新版。再读的时候发现这也是一本恶烂的双线叙事的书，然而还是很有趣很有趣，这是一本颇具形式感的书。当然我还是认为这是我看过的最好的幻想小说。
至于哲学——还是去看《苏菲的世界》吧。

4、[美国]塞林格《抬高房梁，木匠们 / 西摩：小传》译者：丁俊
前段时间豆瓣的这篇评论《三个塞林格，他者的寓言》很赞。这本书写得很癫狂，我推荐给夏笳做《逃婚俱乐部》的参考了……《木匠们》尚可，然则《小传》实在是……无法忍受。

5、[美国]卡罗琳·帕克丝特《巴别塔之犬》译者: 何致和
双线，又见双线……又是那种给好莱坞写的小说。等着看电影吧。
如果是电影的话应该很不错。不知道萨姆·门德斯有没有兴趣。

6、[法国]菲利普·格兰伯尔《秘密》译者: 谈珩
某些地方戳到了我，但是无论如何，这是本挺一般的小说。屠犹的这个背景真是……哎，没甚必要。不过这本来就是给中学生读的书，所以，要求不要太高了。
已经拍成电影了。

电影书：
1、格非 / 贾樟柯（等）《一个人的电影》
很好很赞的书，访谈部分相当有启示。其中娄烨那篇以前看过。感觉第六代的导演们都很会说，拍起来有的真一般。另外被焦雄屏的吐槽雷到了，关于《爱你爱我》——“林正盛拍出来的片子根本就没法看，还是我们又补拍和重新剪辑的，但是谁会知道他会得最佳导演奖？？”我靠，柏林的地位又在我心中下降了……哈哈哈

2、李二仕《英国电影十面体》
挺好的写国别电影史的方法。然则少了大卫·里恩，艾默力·皮斯伯格显然是不合适的。有个小评论在这里：http://www.douban.com/review/1922189/

3、[美国]因斯多夫《双重生命，第二次机会》
基斯洛夫斯基的转论。因斯多夫是基老的翻译，波兰裔美国电影史学者，主要做特吕弗。这本书有点……嗯怎么说呢，神秘主义，比如把基老的去世写得很神秘。另外有启发的一点是做导演序列研究的时候，可以提炼贯穿始终的人物形象，这本书这一点做得很好。
感觉这本书主要是做资料用，基老自己的那本《基斯洛夫斯基谈基斯洛夫斯基》更有帮助。
于是重看了《杀人短片》和《蓝》

4、崔子恩《光影记忆》
碎片化的导演评论——评论都算不上，算导演感悟吧。有十篇左右写得很好。
用了两周上厕所的时间看完的。感觉挺合适这个时间看的。

5、邵牧军《西方电影史概论》
看了这本书才发现中国的外国电影史写作的脉络的出处。后来看到资料说邵老师那个时候资料相当匮乏，能写成这个样子，一半都是靠“想象”。真牛。
当然现在再去看，对所谓现代主义电影的那一部分就该update了。但是这是81年的书，嗯，现在我们换了电影史的讲法，但是这个“换”也是从邵老师这儿来的。在《电影史：理论与实践》这本书（我觉得相当好用的一个理论框架）之中做电影史的研究，这本书一定要看的。

6、[意大利]皮耶尔·保罗·帕索里尼《异端的影像》
帕索里尼的两篇访谈，据说他的理论书60年代曾在中国出版过（毕竟他是“左派”“意大利共产党”），有些小八卦或者大八卦还是很有趣的。说实话我觉得《定理》真一般——不过这本书的时候帕索里尼还没有拍出生命三部曲，那么如果《定理》是他之前最好的片子的话，其他片子……如果不是做研究我就不打算看了……
btw，帕索里尼的生命三部曲，真应该有个金色大满贯的。安公和基老都是差一点点。

其他：
[法国]德瓦利埃《圣埃克絮佩里：天使与作家》译者: 周冉
资料性很强，不过就传记而言，《小王子的爱与死》还是更好一些。这本书主要是看图了。虽然是铜版纸，不过，真的好贵……
不过圣埃克絮佩里还是很销魂啊，那，我现在头像都改了，哈哈哈。
另外跟他有关的片子找到了两部，没字幕的法语片，看不动……《Night Flight》现在根本找不到了，虽然是盖博演的，不知道今后有没有机会看到。

 

　　除了《九州幻想》这个名字，这本Mook已经与原来的九州没有什么关系了，提请注意“Odyssey of China Fantasy”，这个定位至少让我明白如今奇幻业界三分的格局：飞奇幻走高中市场，今古奇幻走故事会市场，九州幻想走的是老家伙市场—— 
　　 
　　本期关注： 
　　1、阿豚正式入主九州幻想。 
　　阿豚来了，带来的变化是显而易见的，作为一枚文青，阿豚忍耐了许久的东西在这儿爆发出来，无疑阿豚对奇幻的爱大于对九州的爱，看看他做的几个栏目就知道了。很好非常好，但是现在需要考虑的问题是过了半年或者一年，存货用完之后如何继续的问题。当然阿豚属于可以被期待的那种人，这是好现象。 
　　九州从苏冰时代进入阿豚时代，记住这个判断。 
　　2、潘海天科幻长篇开始连载 
　　《24格每秒天堂》应该属于赛博朋克这个类型，这篇文看得很High，作为一个看电影比看奇幻更多的人，我想说的是这篇文里的彩蛋很多，看过的片子越多，能获得的快乐就越多。可以预见的是，这部小说会成为2009年科幻复兴——或者说冰期之后的好转——的一个标志，完结后我会撰长文分析。同时提请关注王晋康《十字》以及传说中的《三体III》等等，今年科幻世界30周年，新生代作家们大约会有一些存货出世。 
　　 
　　本期推荐： 
　　阿豚《我是一根柴》 
　　这是一篇让我看了一遍又看一遍的短文。自然作为作者的阿豚的策略是明显的，这也是我前面所谓的九州幻想走老家伙市场的一个论据。这篇短文与《中国式青春》是一脉相承的，往大了说叫某个族群的情感结构，往小一点说叫不温不火的洒狗血。盛赞。 
　　请阿豚届时把这篇文收入2009奇幻年选，如果他不收的话，可以请吴岩老师收入2009科幻年选。 
　　 
　　本期九州： 
　　1、燕然《一萼红》vs公子木《皂罗袍》 
　　这是不多的苏冰时代的“遗产”，08年九州幻想从“两生花”开始，前面的1正是“一萼红”。现在尚有《九张机》和《十日锦》没有面市。燕然现在已经是九州第二代主力作者了。看了她的几篇小说，长处是显而易见的文字绵密用词讲究，这一点上跟莫雨笙是一个路数；而说不好是长处还是短处的是结构上比较单一，燕然对故事视角的处理通常限制在某个人物的第一人称自知/旁知视角之内，凡转换视角必要引用或者讲述。我以为往后结构上可以多一些变化。 
　　公子木的《皂罗袍》显然是一篇同人文，被同人的除了《一萼红》之外，尚有《士兵突击》，远清扬基本上兼有许三多的执拗和成才的野心。当然这篇文受限颇多，写的不够好。公子木的同人文可以去看他博客上面的《杨过·平行世界的若干种可能》，更有趣一些。 
　　不过就双向互动这个概念而言，倒是做出了一些有趣的东西。至少两篇文章放在一起，提示我们“故事”的某个本质特征是在于对表象的逻辑连续。当然可以认为公子木事实上是绞尽脑汁做了一篇翻案解构文，不过在《一萼红》里面，穆如清旻看到的是一番表象，她由此给出了自己的故事——原来所有的故事都是讲给自己听的。 
　　如此，倒是多出了一番悲凉的滋味。 
　　2、其他 
　　几篇命题作文都做的不错。苍云驿两篇里，写得可圈可点倒的是《烧饼时代》。 
　　 
　　本期《看不见的城市》 
　　走的都是马亲王所谓“都市传奇”的路子（马亲王有专文《信息进化论－都市传奇的起源和发展》论述）。阿豚的三段式作文，前两则较第三则更好。醍醐的那篇，更像某LOMO论坛的即兴之作，要拼贴进去的东西太多——比如Lomo知识或者成都地理——反倒让故事简单化了。 
　　 
　　本期其他： 
　　1、细节上的变化再次论证了我的观点，杂志和网络的互文性被进一步强调，比如刊首、博文和九周刊。而这正是以大学高年级及以上的受众的趣味为导向的。如果细分市场能够就此稳定，那么这将是非常开心的一件事。 
　　2、容量调整回20万字，甚好，读起来顿感轻松不少。 
　　 
　　本期总评： 
　　可读性：B+ 
　　九州指数：B 
　　科幻指数：B+ 
　　设计指数：A 
　　总评：A- 
　　 
　　惊蛰号评刊近期放出。