风    声

抚摸风笛的声音

透出忧伤的光泽

目光洞悉事物的一面

深不可测的语言

照耀着精神的道路

祝愿成为旗帜

色彩沉淀在杯底

流浪的历史无处归宿

何处是风的家园

无尽的长廊空旷神秘

青烟的怀念

成为岁月之钟

我们在一种注视里

随风声颤栗

阳    光

穿过记忆的草地

倾听流水的效果

我的阳光已伤痕累累

有谁承担起光明的责任

紫色的山岚弥漫着渴念

灵魂裸露在荒野

私欲是一道很深的伤痕

麻木的痛苦也能

获得真实的感觉

有鸟相伴的日子

我的阳光就要出发

绝    境

雪落在树上

断裂的镜子衬出白光

守着秋天

写作的方式被风带走

坚持

绝处不再逢生

提前的寒意

又经沧海

这是怎么了

语言

成为一座房子

宫殿的门锁着

路标在你走过的身后

颓然倒下

陈琳《你的柔情我永远不懂》：http://v.ku6.com/show/o1KaOE5c_CGkft7f.html?za

３９岁歌手陈琳北京跳楼自杀身亡 疑因感情问题

摘  要：10月31日早上6点多，北京朝阳区东坝奥林匹克花园三期701号楼，一名中年女子从9层楼上坠楼身亡。据多名知情者证实，死者是曾凭借《你的柔情我永远不懂》而走红乐坛的重庆籍歌手陈琳，终年39岁。

陈琳(资料图片) 　　舜网11月1日讯 昨天早上6点多，北京朝阳区东坝奥林匹克花园三期701号楼，一名中年女子从9层楼上坠楼身亡。据多名知情者证实，死者是曾凭借《你的柔情我永远不懂》而走红乐坛的重庆籍歌手陈琳，终年39岁。目前，警方正对该起案件进行调查。陈琳的丈夫张超峰目前身在湖北。面对新婚不久的妻子突然传来的死讯，他心情激动地表示与陈琳失去了联系，“心情很糟糕，现在连呼吸都困难。”而据好友音乐人郭亮透露，事发当天恰巧是其前夫沈永革的生日。 　　业主遛狗发现尸体 　　事发地位于奥林匹克花园701楼1层一业主家的小花园内。昨天中午10点多，事发地四周已拉起警戒线，由10多名保安进行看守，一旦有陌生人靠近几名保安上前阻拦，记者远远看到，死者已被盖上一块白布。 　　据了解，最先发现的是701楼2单元的一名女业主，据女业主的丈夫讲，早上6点多，他爱人在小区内遛他家的小狗笨笨，笨笨一边跑一边闻，随后一阵狂吠，他爱人闻声跑过去，看到一名中年女子头朝下趴在地上一动不动，当时他爱人被吓坏了，赶忙将这一情况告诉了小区保安。“一上午都在配合警方做笔录，要不然早该回家吃饭了。”该男子说。随后，记者看到一名中年女子在警车内做笔录。 　　同屋女人睡觉不知情 　　一名不愿透露姓名的保安说，保安赶到时大概7点，看到一中年女子，个头不高，穿着整齐地面朝下躺在地上一动不动，在她的下巴处贴有一块口罩大小的白纱布，从外貌上看，好像是个歌手，随后一名保安拨打急救和报警电话。该保安又说，事发后保安与警方人员在4单元逐层询问，后经发现女子是从9层坠下，同屋的另一名女子当时还在睡觉，并不知道另一间屋里的女子已经出事。 　　早上7点多，急救车赶到现场后，医务人员立即对中年女子进行抢救，随后确认女子已经死亡。据一名业主讲，事发后派出所与朝阳分局的警方全来了，并对现场进行查看，过程中他听到，死者70年出生，四川人，是一名陈姓女歌手。 　　“后来歌手高明骏和妻子赶来了。”居民说，高明骏是小区业主，住在一区。高妻跪倒在女子遗体面前，哭喊“你太傻了。”高明骏已很悲伤，随后离开。多位居民称，听到高妻喊女子为“陈琳”，说是唱歌的，出事原因可能与感情方面有关。下午1点，市局现场勘查人员赶到，多名人员再次对现场进行勘查，30分钟过后，警方人员相继撤离。死者被殡仪馆的车拉走。随后，记者在事发地看到，一层业主家的花园是一片土地，已被死者砸出两个坑，但并未发现血迹。 　　事发当天是前夫生日 　　陈琳在1993年正式出道，首张专辑《你的柔情我永远不懂》便创下150万张销售纪录。1994年，陈琳与沈永革相识，随后沈永革创办竹书文化，陈琳不仅成为他的签约艺人，也成了他的妻子。其间陈琳相继推出过《爱了就爱了》《别怕有我》等脍炙人口的歌曲。2007年年底，陈琳和沈永革被曝离婚。今年7月，陈琳在成都与音乐人张超峰登记结婚。在8月份的EP《陈琳的旅行音乐》新闻发布会现场，陈琳与担任吉他手的张超峰尽显甜蜜和默契。 　　有媒体报道称，陈琳昨天是去朋友张强家串门。张强是东方歌舞团的歌唱演员，曾演唱过《烛光里的妈妈》。她和陈琳私交甚笃，两人是无话不谈的闺蜜。但张强的电话始终处于无人接听的状态。陈琳坠楼自杀的消息传出后，其身边友人纷纷表示难以接受。据一位对陈琳比较了解的圈内人士透露，自从她与前夫沈永革离婚后一直非常不顺，情绪上相当低落，近两年已逐渐淡出媒体视线。此外，他还透露一个非常重要的信息，昨天是沈永革的生日，在这样的日子传出陈琳自杀的消息，令人唏嘘。《京华时报》《北京晨报》 　　死因猜测 　　陈琳生前自曝：我对婚恋很失望 　　导致陈琳自杀的原因有多种版本。一种说法，陈琳对自己多年老是推不出新歌而失望，一种说法是她对娱乐圈竞争激烈感到恐怖、害怕，产生了厌世情绪。其中最普遍的说法是感情不顺。耐人寻味的是：10月31日是陈琳前夫沈永革的生日。据了解，沈永革的生日筹备得很热闹，音乐圈的朋友都前去祝贺，令人不可思议的是，陈琳却选择了前夫生日当天自杀。 　　前夫移情别恋 　　昨晚，一位知情人告诉记者：陈琳自杀还是因为沈永革。陈琳的前夫，是北京竹书文化老总。1998年夏天，应陈琳邀请，本报记者曾与陈琳和沈永革在北京吃了一顿饭，两人的恋情也首次曝光。 　　沈永革早年留学日本，曾成功运作了酒井法子在中国的市场推广。1994年，他在观看“黑豹”乐队演出的时候，认识了轮回乐队和陈琳。当他于一年后创办了北京竹书文化时，陈琳成了他的签约艺人。2003年，陈琳因劳累过度大吐血，沈永革一直陪在她身边细心照顾，随后就传出二人结婚的消息。两人的“夫妻店”曾造就了“黑豹”、“轮回”这样的摇滚乐队，还签下了杨坤，一度成为中国唱片行业的中坚力量。记者2006年春节在北京采访央视春晚见到陈琳，陈琳曾深情地对记者说：“沈永革这么多年来帮助我，我要为他写一本书，把我们的爱情故事公布于天下。”但到了2007年6月初，某网站突然爆出猛料，陈琳老公沈永革与旗下艺人有暧昧关系，陈琳正和沈永革闹离婚;还称，杨坤就是忍受不了两人的夫妻店，才转投华谊兄弟的，并且陈琳老公沈永革经营的“竹书文化”公司现在人心涣散，只剩7人。到了2008年3月，陈琳和沈永革真的离婚了。 　　对婚恋很失望 　　陈琳与沈永革离婚后，情绪一直低落，刻意远离公众和媒介的视野，甚至一度寻死，在遇到音乐人张超峰后，才重燃对生活的希望。 　　尽管今年7月，陈琳与张超峰回到成都正式办理了结婚手续，并宣布夫妻俩今年年初成立了陈琳音乐工作室，有意在音乐方面再闯天下，而前夫沈永革也对她新的婚姻表示过祝福，但与张超峰结婚后，陈琳并没有感到幸福，仍时时思念沈永革。据传，张超峰为此曾回到家里打过陈琳几次，陈琳顿感绝望。不久前，陈琳曾自杀过一次，后来多亏朋友相救才活了过来。今年7月，陈琳回到成都办结婚证，本报记者曾悄悄问陈琳：“婚姻怎么样？”想不到，陈琳小声说：“凑合，其实我对婚恋很失望。” 　　昨日，另据打通陈琳老公张超峰电话的人透露，被问陈琳自杀一事，张超峰语气急速地说：“我现在的思维很混乱，我脑子一片空白，我无法平静下来。对不起，我没有办法回答你的任何问题，请不要逼我了。”被一再追问之下，他仍然不断重复同样的答案，情绪激动。

    主持人：大家好，这里是安徽人民广播电台“申时有约”。今天邀请到的嘉宾是安徽青年女作家邬云女士。邬云，你好！

    邬  云：主持人好！大家好！

    主持人：我对邬云做个介绍。邬云出生于上个世纪七十年代中期安庆太湖县的一个书香门第，原名邬红英，笔名路漫、笨二等，先后毕业于安庆师范学院和合肥师范学院，1989年在《少年文学报》发表第一篇散文，1990年在《安徽日报》发表第一首诗歌，至今在《散文》、《诗刊》、《安徽文学》、《诗神》、《诗歌报月刊》、《绿风》《诗歌月刊》、《新安晚报》等几十家文学期刊发表各类文学作品60万字，曾经为安徽省文联《诗歌报月刊》兼职选稿直至停刊，安徽省作家协会会员、中国诗歌学会会员，出版诗集《为你拨动第一声》，第二部诗集《穿越黑白插图》和长篇小说《女人花》正在筹划出版中。现在合肥市某教育部门供职。

    我们先来感受一下她的文字《深夜  怀念祖母》，这是她早期的作品。

    冬风沉睡  西向的窗口/我把诗稿摆满草地/ 叶子  沦为一年一度的香火/茶炉暗红/ 先祖遗留的道具  兀自倾斜/ 瘟疫深埋的年代/雪色肌肤透过绿藤  祖母/ 头裹黑布站在那里/众多夜晚  唯一的门廊/塌陷的灯火盗窃黑暗/ 房梁  绳结一样坚固的家族/如今你的脊背生满植物/河流闪亮 /祖母的面目深藏难辨/六角头巾挂满水珠  田野骚动/祖母的右手紧握左手/很虔诚的样子/诱我涌出多年的泪水/深夜  怀念祖母/老屋的西窗一片潮湿

   请谈谈你写这首诗的思路。

   邬 云：这首诗最早是1994年沈天鸿先生在《安庆日报》推出的，后来转载《少年博览》等多种期刊或选本。我的祖母是一位老红军，牺牲时年仅二十八岁，我父亲才十岁，我根本没见过祖母，但是我曾经对祖母做过无数次猜想。那是一个冬天的晚上，夜很深、很冷了。向西望去，我将一叠倾满怀念之情的诗稿“摆满草地”，焚寄给祖母。这里将诗稿当作纸钱，通过焚烧的方式寄给仙逝的祖母，比喻深切，而充满疼痛感，倾透了我的心血和情思。一个“满”字也说明了诗稿之厚，深情之重。“向西”是暗示那边的世界，“窗口”亦即引示怀念深刻隐痛。连凋落的“叶子”幻想了成“一年一度的香火”。接着很快变换角度，由抒发怀念之情转为对祖母生前痛苦的回忆：“茶炉暗红”，苦难的祖母依然站立在“瘟疫深埋的年代”，“头裹黑布”。诗的张力，往往得力于语言的节制和想象的翅膀。第二节，回到现实之中，“众多的夜晚”仍然是怀念的“门廊”，而白天又在遥望祖母“脊背生满植物”。这里的“脊背”显然是暗喻坟茔，而向上的、新生的“植物”是否是喻指祖母崇高精神的延伸。因为远隔岁月之河，“祖母的面目深藏难辨”了。祖母本来离我们很遥远了，我却幻想老人家站在“骚动的田野”，“右手紧握左手”，而“六角头巾挂满水珠”。可见，祖母的虔诚，祖母的孤苦。怀念之情在这里得到了升华，“诱我涌出多年的泪水”，多年的隐痛一吐为快，可见诗人情之真、之切、之深。最后一节，在老屋面对西窗哭了好久，要不为什么“西窗一片潮湿”呢？悲痛的泪水足够洒湿一地。

    这首诗真纯而隽永，显示出女性特有的温婉、深蕴而纯净的诗风。诗人高嗣照谈到：这首诗通篇涂满冷色调，“冬风”、“暗红”、“香火”、“瘟疫”、“黑布”、“泪水”等系列深沉意象的陈饰，将读者引入一个沉痛阴凉的诗境，深深打动和感染着读者。暗示手法的运用，拓展了诗的审美空间。如用“窗口”暗示怀念的隐痛，用“潮湿”暗示悲痛的泪水等。在抒情方式选择上，避免了直抒襟意，平铺直叙，而是采用虚实交错，时空回环的手法，使诗情跌宕有致，读者的心情也随之起落。通过抒发对祖母的深刻怀念之情，表达了对光明前夕中国革命者和一代苦难的劳动人民的怀念与歌颂。

    主持人：我们知道，邬云出生于安庆太湖县的一个小山村，祖父以木工为业，祖母曾是红军战士，父亲是当地的一位中学校长，母亲是典型的贤妻良母。这样的家庭给了她纯朴善良的品行，也培养了勤奋好学的精神，而大别山的秀丽美景和丰厚文化又赋予她聪慧的灵性和才情。她中学时代开始发表作品，进入大学又自创文学社，发表在《安庆师范学院报》上的一篇小说《108号花馨地》，描写女大学生的内心情感生活，精彩极了。随后陆续在全国多家期刊发表各类文学作品，并多次获奖。那么邬云，学生时代谁对你的影响最大呢？

    邬  云：我认为中学时代遇到一位好的文科老师非常重要。我那时非常幸运，遇到了何恩鸿老师。如果说之前我只是一位纯粹的文学爱好者，在何老师的指导和引领下，我开始有意识地尝试写作。当时何先生的每日一诗的训练使我受益匪浅。对我影响较大的除了我的语文老师何恩鸿先生之外，还有两个文学人物。一个是席慕容，她的诗画人生深深吸引我。1981年，台湾大地出版社出版了席慕容的第一本诗集《七里香》，一年之内再版七次。我高中时把席慕容诗集《七里香》整本全部抄录到笔记本上，至今记得那首《昙花的秘密》：总是/ 要在凋谢后的早晨/ 你才会走过/ 才会发现　昨夜 /就在你的窗外/ 我曾经是 /怎样美丽又怎样寂寞的/ 一朵// 我爱　也只有我 /才知道 /你错过的昨夜 /曾有过　怎样皎洁的月。在大学和中学校园曾风靡一时。席慕容说：写诗只是作为累了一天之后的休息。她写诗，为的是“纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界”。一个“真”字熔铸于诗中而又个性鲜明。在她的诗中，充满着一种对人情、爱情、乡情的悟性和理解，她的诗歌获得中兴文艺奖章新诗奖。席慕蓉十四岁起致力于绘画，曾任台湾新竹师范学院教授多年，视之为主要职业。作为专业画家，席慕蓉曾在国内外个展多次，曾获比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖、欧洲美协两项铜牌奖、著作有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，著名的散文集《芊芊芳草》，读者遍及海内外。近十年来，潜心探索蒙古文化，以原乡为创作主题。2002年受聘为内蒙古大学名誉教授。《席慕蓉和她的内蒙古》即用优美的文字和亲手拍摄的照片，记录了席慕蓉自1989年与“原乡”邂逅后，17年来追寻游牧文化的历程和她诗情画意的人生。

    主持人：另外一位影响你的文学人物是谁呢？

    邬  云：另外一位是三毛。三毛不是美女，高挑个子，披着长发，携了书和笔漫游世界的形象，年轻坚强而又孤独的三毛对于大陆年轻人的魅力，任何局外人作任何想像来估价都是不过分的。那时侯人人处处说三毛，我就是其中之一。艺术靠征服而存在，我崇拜三毛这位真正的作家。夜半的孤灯下，我常常翻开她的书《雨季不再来》、《哭泣的骆驼》、《稻草人》、《撒哈拉的故事》等，其作品浪漫主义色彩极其鲜明。因为狂爱三毛，我高一时给三毛写过一封信，按照书上的地址寄过去，大半年过去，我已经把这件事抛到九霄云外。9月我上高二居然收到了她的回信，里面还夹了一张估计是拍于沙哈拉大沙漠的黑白照片，照片有些模糊。我拿着信和照片跑遍了校园，到处炫耀，激动了几天几夜。到了冬天，高二快放寒假了，一天，语文老师在早自习宣布三毛1月4日死亡的消息，我一个人跑到学校树林里嚎啕大哭。后来我把信和照片夹进日记本藏在老家老屋的木箱子，多年以后回去发现这些珍贵的信照给万恶的老鼠啃得尸骨无存!三毛的死，使多少人流下眼泪，给多少人留下痛苦，给多少人留下遗憾，给多少人留下惋惜，给多少人留下疑惑。由于三毛死得突然，死得怪异，死得蹊跷，死得太不真实，死得令许多人都难以置信，因而，它像一个没有谜底的谜，逗引着多少人来猜，来估，来分析。在不同人的眼里，有着不同的样子；在不同人的嘴里，有着不同的调子；在不同人的心里，有着不同的感受。

    主持人：中外文坛上好像自杀的诗人作家很多，请你列举一些。

    邬  云：自杀的诗人作家，古今中外都有，诗人朱湘、海子、顾城等，1996年，著名诗人、报告文学家徐迟从六楼病房阳台上跳楼自杀，时年82岁。日本小说家芥川龙之介，由于生活与理想的极度矛盾，精神苦闷，服安眠药自杀时年35岁。2005年，文坛明日之星美国作家崔斯坦·伊格夫5月17日在家乡宾州的兰卡斯特自杀，年仅33岁。还有梵高是对着太阳自杀的，太普遍了。

   主持人：那你怎么看待这种现象呢？

   邬  云：对自然界来说，人的死亡与消失一片云、熄灭一盏灯、死一头大象、亡一只飞鸟等，没有什么两样。但是作家诗人毕竟不同一般，他们的猝死算不算是悲剧呢?从一个角度看，一颗文坛明星的陨落，一个美好灵魂的毁灭，夹带着千百万读者的希冀而离去，可以说是一个真正令人悲痛、哀悼的悲剧。但是从另一个角度看，假如死者为了某种难言的解脱，在死与生反复衡量、斗争、抉择后，认为死比生好，或长痛不如短哀，而最后选择了死，这也就无所谓悲剧了。而有的人以自己的死换来了人间更多人的幸福，视死如归，死的伟大、死的光荣、死的气派、死得其所、虽死犹生，那就更无所谓悲剧。悲和喜，在人生中是辩证的统一，感情上是可以转化的。不过这些自杀而死的诗人、作家们给人留下了太多的悬疑和困惑，人们除了惊愕、痛苦和无奈外，几乎难以判断死之真因、亡之真相，难以判断这个事件是悲剧性质，还是一种避免更大痛苦的有幸解脱。

   主持人：这个话题太沉重了。你真正写诗是从大学时代开始的，介绍一下安庆颇有名气的白鲸诗社吧！

   邬  云：好的。“白鲸”诗社一九九三年三月在安庆师范学院诞生，它是在沈天鸿、李凯霆（苍耳）等著名诗人的倡导和支持下成立的。当时在校参与创办的有黄庭松、李潇、王霆、何冰凌等同学，其印行的《白鲸》诗报成为国内高校乃至诗坛极有影响的民刊，产生了一批诸如李潇、何冰凌、邬云、邵勇、周斌、鲍栋、牛慧祥、李进、李大鹏、陈锐等优秀诗人。其间安庆诗人对“白鲸”诗社的成长给予了大力扶持，多人多次举办诗歌讲座，定期召开周末诗歌讨论会，他们是沈天鸿、余怒、苍耳、宋烈毅、沙马、丁振川等。一九九七年秋，诗社更命为“白鲸”文学社。一九九九年“白鲸”文学社在全国高校文学社团创作擂台赛中脱颖而出，勇夺“擂主”称号。一些著名诗评家是这样给“白鲸”下定义的：“该社团人数众多，创作热情高涨，且对意象的选择和语言的驾驭上体现出较高的水平。”二OO六年安庆市《振风》文学杂志隆重推出“白鲸诗歌”专辑，同年白鲸文学社荣获安徽省高校“优秀社团”标兵称号。二00八年的春天，白鲸文学社在学校的支持下举行了隆重的成立十五周年社团庆祝活动，新老白鲸人齐聚一堂，回顾白鲸的过去，展望白鲸的未来。省文联刊物《诗歌月刊》、《安庆日报•副刊》及安庆市《振风》杂志分别推出“白鲸诗歌展”，成为白鲸成长足迹中又一块新的里程碑。

    鲸是海洋中最强大的生命体，而被文明宠坏的人类对以鲸为代表的地球动物的肆意屠杀，实际上是对自我生存环境的毁灭。与其说我们希望白鲸呼吸泉涌不断，毋宁说它是出自于我们对人类自由生命的关怀与憧憬。

    主持人：你的诗歌大都形成了清澈、温婉、纯美的风格，相比之下还是比较传统的，以后考虑转变吗？

    邬  云：我会一直坚持自己的风格，不会随潮流左右摇摆。我为人比较传统，所以诗风也比较传统。我想至少有两个方面的原因：

     1.与我的家庭教育有关系。从小我的父母对我要求就非常严格，五六岁就要求背诵唐诗宋词，八九岁就阅读中外名著，囫囵吞枣但我后来还是成了重文轻理的典型。小学五年级参加作文竞赛就获全区第一名，初二作文获《少年儿童故事报》全国《未来作家》征文三等奖，连语文老师的名字都上报了。高中自然分到文科，但就此不务正业，整天和一帮同学办校刊，改稿子。除了语文其它功课屡屡亮起红灯。那时高考压力太大，我们就是要逃避，还好最后侥幸上了大学。

    2、与我的阅读习惯有关，我不习惯在网络上发表作品，一般也不阅读网络上的东西，中国的文化博大精深，经典云集，感觉时间远远不够用，网络上的东西良莠不齐，需要花大量时间去甄别、筛选，耗费不起。

   主持人：你的诗歌《我的年龄》给人的印象很深刻，我们来看看。

   我的年龄注定是一根/幽暗细长的线  用肉眼/无法窥见/我所钟情的男子/驯养的虫子/它穿过我的那些/沉闷的生日  像穿过一座座/舍利的小塔/穿过了此生的墓地/和来世的针孔/我的年龄注定要受到/一个男子的结算  像他手中/越转越快的篮球/我的那些沉闷的生日/像一枚枚冰冷的/火焰的骷髅/被他串在一起  已经无法/将我的年龄提前烧断

   这是在一种什么背景下写作的？

   邬  云：这首诗可以说一首现实主义诗歌，它是女性真实生活的写照。女性，无论你多么高贵美丽，也无论你多么卑微低贱，这是逃不掉的宿命。男人始终是你生活中的门槛，看你能不能迈过去，迈不过去，就要看这门槛是什么质地，如果是一滩烂泥，那女人们，只会陷入其中无法自拔，最后过早凋谢！我的长篇小说《女人花》就是通过虚构的人物环境和故事情节对这首诗做最好的诠释。《女人花》是以女主人公水淼短短三十年的生命历程来反映知识女性的悲剧命运，一个有才华有能力的知识女性尚且如此，那本身处于弱势群体的女子们命运可想而知。

   主持人：你认为理想的生活应该是怎样的呢？

   邬  云：海德格尔曾经谈到过“诗意的栖居”，中国古代哲学特别是老庄一派也强调傲睨万物而独与精神往来，这是相当高的自由境界，也是艺术人生的很好体现。

   我认为理想生活要从两个方面、两个层次上来谈。一个是形而下的、现实的人生，琐屑而细致实在的：艺术比如诗歌、绘画可以装点我们的生活，使我们活的更有情趣、更有滋味，对于我来说，写作就是生活中的一种点缀，女人不能把写作当事业，这是女人的悲哀，但能点缀生活也不失为一种乐趣；另一方面则是形而上的、哲学层面的命题：人生本来就应该是艺术的。艺术人生（无滞、无碍，无邪，若流水的生动活泼终归大海）应该是人人追求向往的好境界。艺术的本质在于自由，人生的本质其实也在于自由（孔子不就说过他年到七十方可以做到从心所欲不逾矩吗？）而古往今来一切的宗教和哲学学说，其宗旨和现世的号召，终不脱自由二字。

   因此，人生自由的重要标志，便是艺术人生、诗意栖居。艺术有规矩，自由也不是为所欲为。自由是一种境界，在当今大家都茫茫然被经济的快速发展拖拽，因为心灵的浮泛而茫然无着、加上“后现代”思潮的搅浑水，更有必要恢复明澈的智慧，明心见性，真正活在当下，轻盈而诗意，无往而无不忘。度过这难得的、唯一一次的一生。

    主持人：对于女性写作的状况给我们介绍一些吧。

    邬  云：英国女作家维尼亚·伍尔芙说：女人要有一间自己的屋。这间属于自己的屋，自然是女性独立的标志。因为我们首先要有一定的经济实力，将这间屋子租下来或买下来。在这个有锁的房间里，我们身心独处不受打扰，也可随时约会相见的客人；在自己的房间里，我们能够随心所欲地做自己喜欢的事情，包括拉上窗帘写作。

    人民文学出版社出版的“漫忆现代女作家”，那些鲜活、琐细的片断几乎复活了20世纪中国第一代女作家。这套丛书的编选者都是对女作家生平有着及深切精细了解的人，庐隐、凌叔华被划入第一代女作家，她们在中国女性文学的空白之页上谱写了开天辟地的篇章；丁玲、萧红、张爱玲、冰心、苏雪林等人被纳入第二代女作家，她们的风格更为激越浑厚，体现了女性意识的升华和女性书写的历史进步。以熟悉的眼光打量女作家们，不仅仅是为了了解，更是为了怀念，她们的光辉从上个世纪一直照耀到今天。

    由伤痕文学开始文学创作进入高潮，这一阶段最富代表的女性作家主要有张洁、谌容、戴厚英、张抗抗、王安忆、铁凝、叶文玲等。她们的作品虽然相当一部分已经表现了女性独特的观照世界的感受，并写了不少女性的情爱和女性的命运，但总体上，同男性文学并没有实质上的差异。女性写作的个体化因禀赋不同和志趣各异，多表现为一人一风貌，一作一精神。但总体来看，同一年代或年龄相近的作家又有着大致相近的倾向。比如出生于50年代的张抗抗、王安忆、铁凝、池莉等人，面对女性描写对象，看到的是一定历史背景下的女性个人，常常用传记性的笔法描述个人经历，又由个人命运折射社会沧桑。在她们的笔下，女性个人幸与不幸，无不与一定的历史背景和社会坏境密切相关。她们的女性小说，因人物常常与历史、社会纠结在一起，传记性的历史叙事的色彩相当明显。而在50年代后期的林白、60年代的陈染等人那里，历史与社会已属无奈的现实存在，她们索性把这些因素忽略不计，着意去探悉女性生命体验的自我确证。而70年代出生的女性作家，对于所置身的环境氛围，不是天然认同便是莫名排拒，她们更为关心的是个人的愿望与欲望的实现与兑付。她们的作品中，强势的个人表现与稀薄的社会生活形成巨大的反差，她们更像是一群天然自在的“个人化”写作者。

    主持人：那么女性诗歌的写作状况呢？

    邬  云：以安徽省为例。不可否认，安徽是一个诗歌大省，在全国有影响的诗人老一辈的有刘祖慈、梁小斌、时红军等，青年一代的有沈天鸿、祝凤鸣、陈先发等，七十年代后的诗歌写作群更是庞大。但女性诗歌的写作似乎始终在男性诗歌写作光环的笼罩之下，放射不出自己的光芒。我如果进一步亮出我的观点，可能会打击一大片诗歌姐妹的自信心，这里就不深入交流吧。

    主持人：也好，对自己的观点你有保留的权利。你的诗思路广阔，题材也很广泛，构思奇巧，语言新锐，如《进入状态》很能看出女性写作的特质。著名诗人时红军说：“只有有才情的女诗人才能写出如此精妙的意境。”

   “这整个下午象一块浴巾/非常湿意地贴在身上/一尾鱼的快活/也找不到现在的感觉/我是涨满的水呵/流呵流呵”

   主持人：最后我们来欣赏邬云的诗：

             《午夜梦回的诗歌》

   谁敲破白天的壳/让我从一个梦回到另一个梦//远方的青草漫无边际/我内心的水在滋滋流淌//夜忧伤的眼睛/将我的魂牵引到可怕的高度//微弱的灯光像一个柔弱的女子/缝合着我那颗破碎的心//我幸福地哭泣或者歌唱/ 惊醒隔世的人//旗帜轰然倒地/ 我看见大地一再地坍塌//看不见的废墟一丝不挂/在我眼前重演美妙绝伦的悲剧//自己的一腔血已被谁牢牢地握住/如一簇隔世而高贵的花朵//英雄的影子在我多梦的躯体/掀起滔天的波澜//昨夜一场罕见的暴雨/把世界的衣襟淋得透湿// 阳光仍在遥远的地方独自徘徊/使得一切还是那么缄默无语   

           《雪和梅沿途开下去》

  一片片锋利的雪/切开夜的血脉/一条条伤感的河流/静静地把我淹没//从冬天抵达心灵/骨头敲打钢铁的声音/不绝于耳/翅膀越飞越高越飞越黑/铺天盖地  我不知道/哪是我的生命//少女一对洁净的眼睛/在大地上/树叶草丛和花瓣间/露珠一样照耀我/我黑色的呼吸一次次/重返透明的童年/那个二十四小时的早晨/神圣而逼真//比黑夜更黑的孩子/身后没有影子/全部的纯粹/一直向前/一枚苹果在树梢追赶着/落地的声音怦怦直跳//雪和梅沿途开下去/我看清她们的表情/以及疼痛的香气

——读《时光沙漏》

邬    云

    何冰凌是我的师姐，大学时代我们同为安庆白鲸诗社的主要成员。以至后来工作、结婚、生子，何冰凌作为诗人的面貌已经日益为我熟悉。

    但她以文学理论批评家的身份闪亮登场却还是近年的事，一出手就很不平常。读惯了她空灵、唯美、感性十足的诗歌，乍见她的评论文章，不由得暗自心惊：什么时候，何冰凌，这个温文尔雅、说话清脆甜糥带着桐城黄梅调的诗歌女子，就变得如此犀利敏锐而富有洞察力了呢？
    文学理论批评的创作对写作者提出了更高的要求。它面向作品、作者，又面向广大读者，具有“双向性”，成为深刻而富有成果的思想，其中包括社会和政治思想的传导者，以及反映作者个性的、人的品格的能力。——所有这些都使文学批评的最高表现能够同作品本身平起平坐。《 作为日常生活的乌托邦 ——诗人陈先发评传 》一文中，评论者对诗人的个性挖掘准确、彻底，“孔镇、桐城派、桦树、复旦、歙县、淮河、瓷器，已成为诗人生活中的一枚枚‘钉子’，深深地楔入到了陈先发的诗歌当中”。在评述陈先发代表作《丹青见》时，评论者感到了诗人人格魅力的光辉：“自始至终，植物以一种巨大的阴影照临着诗人的内心，成为‘拆毁’与‘重建’两者之间不可或缺的枢纽，它甚至成为一种写作的压迫和冲动。对于诗人，植物生长在大地上，既是童年的记忆、淳朴和苦难的象征，又不可避免地带有了神秘的意味”。评论者对陈先发的诗歌推崇备至：“既有中国文化的宽厚与倔强，也有古希腊艺术的静穆与辉煌，但其背后却依然透射出中国的历史和现实之光，‘中国诗歌’终于从他那里开始起身了。”何冰凌已经按照文学理论批评的要求，立足陈先发的诗歌文本和内心生活，对著名诗人陈先发的诗歌创作现象做了较为成功的剖析。

    文学理论批评必须具有哲学性。别林斯基认为：“真正的批评的任务，是在作家的作品中找出一般的东西，而不是特殊的东西；人类的东西，而不是个人的东西；永恒的东西，而不是暂时的东西；必然的东西，而不是偶然的东西；——并且以一般的东西即思想为依据确定作家的价值、优点、地位和重要性。”这种哲学性使得文学批评不仅作为对文学艺术的判断，而且作为对生活的判断；对生活规律和趋向的认识而发展。《蒲公英在异乡歌唱》从这方面揭示了女诗人的一般性，作为女诗人永恒而必然的宿命，从而确定这些女诗人的人生价值以及她们为此付出而获得的意义。她说：“女性写作对身体的进入，是对世界的进入，是其把握世界的一种方式策略，诚如唐晓渡先生所言，‘对世界的进入就是对自我的进入’”。杜绿绿浑然天成的自足性，吕小青从知性和智性写作到克制、冷峻、孤绝，到走向纵深，夏春花的“四两拨千斤”等，“以杜绿绿、吕小青、夏春花为代表的安徽在外女诗人的写作，是女性诗歌园地里的朵朵奇葩，她们坚守了各自的诗歌特质，形成了变化万千的心灵气象，丰富和拓宽了当下中国的诗歌创作，其灵性和独立的姿态使人们在阅读过程中分享和承担了语言和想象及经验的多重快乐。”何冰凌评论中这种好的品质在《杨键——“借诗还魂”及可能性》、《我们时代的肝胆——读王明韵〈废墟上的歌者〉》、《许辉：天上的星星不说话》等作品中都无处不在。

   衡量一篇文学理论文章的基本尺度就是要把社会学、文化教育、审美这三个方面辩证的结合起来。何冰凌的评论作品中以《电影〈农民工〉：人性关怀下的底层叙事》最为典型。开篇给出了朱镕基总理在《政府工作报告》关于农民工的社会定位，然后通过这部影片故事情节的介绍和主题思想的挖掘，提出了解决农民工问题的出路和根源，那就是教育和文化体制的改革及文化生活的提高。

   总的感觉何冰凌的评论基本达到上述要求，而且不只是涉及作品的一些表面现象，在于阐明作品的主题。这种能力只有在阅读和欣赏文学作品有了丰富的经验之后才能具备。要正确评论作品的主题，一般要从内容释义、感觉感情、语言调整和作者意图等四个方面去理解作品。如《杨键——“借诗还魂”及可能性》指出：杨键诗歌表现出对现世的怀疑失望和激烈的对抗情绪。这就构成了一个略带悖论的杨键，一方面和缓从容，一方面焦躁不安。何冰凌问：“诗人为什么要喊叫和挣扎？是什么赋予杨键这样的力量？”是“他的卑微，他的悲悯”，“他的苦痛从何而来？和杨键同年出生的诗人陈先发（诗人柏桦曾将这两位诗人并称为中国诗歌的双子星座）说过这样一句话：“把一个人锤炼成一个诗人的铁锤有许多柄。我所知道的是：其中最重的一柄，并非‘语言’；少不了的一柄叫‘童年时代的某次心理突变’”。

   评价作品的表达技巧和公平、正确地评价一部文学作品与读者进行思想感情交流的能力是读者和作者都会感兴趣的。这种评价在很大程度上是主观的——评论者对这部文学作品的个人感受。但是他（她）如果能正确判断作者艺术手法表达的成功程度，对作品的技巧的运用作出应有的评价，将会得到作者和许多读者的赞同。果戈理说：“以深刻的鉴赏力和智慧为基础的批评，富有高度才能的批评，同任何原作都享有同等的尊严：从它里面可以看到被分析的作家，从它里面可以看到分析者本人。”

    这是一个伟大的文艺批评家所能达到的最高境界。何冰凌刚刚在安徽的文艺理论界暂露头角，她在努力攀登的旅途中也会有片刻的小憩，也会不停地吸收各种养分，相信不久的将来她会离这最高境界越来越近。

    9月1日，安徽省文联第五次代表大会在合肥天鹅湖大酒店召开。是夜，我去拜访了石楠老师，到她下榻的天鹅湖酒店2011号房间时，碰到女诗人邬云、省少儿出版社编辑何正国，都是老朋友，见面后总有叨不尽的话。石老师客气得很，问我工作情况怎么样，写作有没有坚持？惭愧呀，我的作品越写越少，整日忙于俗务，静不下心来。当谈到世磊爸爸蒙冤时，大抱不平，甚而愤怒。正好接到世磊电话，他与在场的每一个人都叙了，但愿事情有个水落石出，还世磊老爸一个清白。

    正说话间，名画家韦君琳叩门找石老师商量会务，我们不便继续打扰，告别前，请画家为我们照张相，画家摄影，果然与众不同。

    我们又去楼下拜访了沈天鸿老师，他脸色红润，说今晚微酌，韩再芬逼上酒山的，哎呀，这酒真不好喝，纵然就是茅台，到了嘴里也如同敌敌畏。大诗人语出惊人！谈到叶静散文时，沈老师给我们讲起叶静的轶闻，叶静，是一位真正的文人、贤者。

    看看时间，9点多，想约熊尚志老师吃夜宵去，他那三卷本长篇小说《南唐后主》出版了还没请客呢，敲门久不应，正国说肯定有节目打游击去了，寻熊不遇，吃茶去。

打道回府时，得打油四句：

    文章耐看下笔难，

    好比樱桃树在栽。

    字斟句酌再三罢，

    守望心从天外归。

（名作家石楠和女诗人邬云）

      （合影左起：何正国、石楠、邬云、晏弘）

晚上眼镜反光，镜中看月，雾中看花。

                             1949.10——1979.9

    谢清泉（一首） 王振寰（一首） 张良苏（一首）  王满夷（一首）   钱启贤（一首）

                            1979.10——1989.9

   孙必泰（一首） 陈所巨（四首） 孔祥彪（二首）沈天鸿（四首） 简宁（四首）杨松杰（一首）苍耳（四首）黄大明（二首）钱叶用（二首）祝凤鸣（四首） 查结联(三首) 罗巴（四首）  石玉坤（二首） 詹永东（二首）  张颠（三首）沈厚明（三首）余怒（四首） 陈先发（四首） 洪放（四首） 白梦（四首）  方文竹（三首）   金国泉（三首） 王子龙（三首）   谢思求（二首）  海子（四首） 甘伟（一首）

   江心岛诗社：章耕由（三首） 钱扬斌（三首） 黄德义（三首） 耿耕（三首） 江先觉（二首）

   云雀文学社：毛汉（二首） 陈桂生（二首）

                             1989.10——1999.9

    张建新（四首）崔国斌（三首） 沙马（四首） 宋烈毅（四首） 黄亚明（二首） 歌兰（二首）金肽频( 二首 存目)石一龙（三首） 周能兵（二首） 章啸（三首） 木叶（三首）张劲松（三首） 胡望江（三首）汪世学（三首）  浪濯（三首） 北岸（三首） 刘鹏程（三首）吴忌 （三首） 高嗣照（二首）张宜（三首） 冯进进（三首）乔浩（三首）叶臻（二首）黄葵（二首）

    白鲸诗社：李潇（二首）周斌（三首） 何冰凌（三首） 许洁（三首）邬云（三首）潘漠子（二首）李进（三首）牛慧祥（二首）夏春花（三首）陈锐（二首） 李大鹏（三首）   

                          1999.10——2009.9

    余琳芳（三首） 齐燕（三首） 黛云（三首） 绿叶（三首） 那勺（四首）吴昭元  (三首)紫苏（二首） 汪治华（三首）张明润 （三首） 椿桦（二首）曹永鸿  (一首)  一夫桥渡（二首）孔银姣（二首） 孙大顺 （一首）吴雪梅（一首）

     废址诗社：黄涌（二首） 甄文（二首）  柏羊（二首） 路顺（二首）长歌（一首）

   【编后】  1949年10月到2009年9月这六十年既很短也很长，短，是相对于没有尽头的历史；长，则是相对于这点而言：这六十年，尤其是1979年以后，无疑是安庆自有史以来即一千多年来诗歌最辉煌的时期：涌现了一批在中国当代诗坛有知名度甚至是有重要意义的诗人和诗歌作品。这在全国即使不是绝无仅有也是不多见的。相信其中会有被后人写人中国文学史的诗人。

    安庆地灵人杰，可谓名不虚传。

    六十年来安庆写作并且发表诗歌作品的，人数当在数千。时间跨度长，没有任何可以参考的相关选本或者汇集的资料，因此，编选安庆这六十年的诗歌选，工作量可谓很大，极其繁琐而且难度相当大，比如，不是通知拟入选者把诗选了寄来就了事的——或者迟迟不寄，或者寄来的几乎没有可以入选的，仍然需要到处去寻找、翻阅资料，确有大海捞针之感；或者干脆就是无从联系作者。其实，以一人之力，要认真地编选一本六十时间跨度的地区性诗选，至少需要好几年时间，但从安庆市文联决定编选到编选完毕，仅仅只有两个月，并且只有部分业余时间可用，仓促之中总是担心有没有应该选而被遗漏了的诗人和作品——如果有，只能说声抱歉，并期待以后有机会弥补了。

    希望这个选本基本能展示这六十年安庆诗歌的最好水平——这既是选诗的标准，也是编选者期望能努力达到的目标。

    排列次序以写作诗歌和成名时间为参考，当然，这只能是“大致”，不可能非常准确。至于“成名”，虽有不同的程度之别，也只能忽略了。

    “存目”而没有选其诗者，是因为没有被授权选用作品。

     谢谢阅读。

  李发模    任先青    杨松霖   娜仁琪琪格    李成恩     西拉沐沦    王建民      

山东文章      任  真  李丹平    李满强    陈晓霞   符  力  

鲁   芒        花  盛      安乔子

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 封底：当代诗歌评论家档案（8）------朱先树

葵花的风扇

   只两三分钟，天又亮了！

   很是奇妙哦！

   合肥是看不到了，转重庆网友阿西·行走如歌博文如下欣赏：

    7时15分，从建筑物上初生的太阳。今日好天气。

7时30分，太阳已高高升起来，光耀大地。

8时过10分，日全食已经开始，好漂亮。

8时18分左右的太阳。

8时25分左右的太阳。

8时30分左右的太阳，令人激动啊。

8时35分左右的太阳。我一个人又照相、又上网操作啊，手忙脚乱的。

8时40分左右的太阳。我的手颤抖得很厉害啊，太激动了。

8时45分左右的太阳。

8时50分左右的太阳。它已经变成月牙了。

8时55分左右的太阳。天，我是手持相机在拍摄啊。

9时00分左右的太阳。天空已经有所阴暗了。

9时05分左右的太阳。

9时08分左右的太阳。

此时起，我已经无心观看时间了。

大约9时25分的太阳。

9时35分左右的太阳。

9时40分左右的太阳。

   有一位孙绍振先生，几乎每年都呼吁高考语文要加大作文的分值，直至彻底取消语文基础知识考试，语文考试只考作文。我的看法正好相反，我认为高考语文考试最好不要考作文。原因很简单，在中国大概再没有比高考更公正也更需要公正的事，而作文的主观性太强，根本无法兼顾公正。

   说作文主观性太强，一是指出题人其心可诛。尤其近几年的高考试题，完全不注重考核学生的语言文字运用能力，而变成逆向思维、非主流思维的操练场。这样，往往一位有扎实的语言文字功底，词汇丰富、知识面广阔的考生，由于没有出题人想要的那种非主流思维，在高考作文中无法拿高分。逆向思维、非主流思维，并不是语文教育的目的。我所理解的语文教育，首先是让学生熟练掌握母语，其次是让学生懂得中国文学之美。中国古代考试，诗赋均有定格，定题限韵；八股文必须代圣人立言，这首先是从公正的角度着眼。只有在标准统一的情况下，考核才会最大限度地体现公正。故中国古代的科举考试，主要是看举子的语言文字运用能力，而不涉及对其人思维方式的考量。

    二是指题目对答题人而言，运气的成份甚大。真正会写文章的人都知道，对于一个问题，你要有真切的见解，或者对一个人，一件事，有真挚的感情，才能出好文章。可是一个人如何可能对所有问题都有真切的见解？如何可能对所有的人或事有真挚的感情？这样偶然性太大了。回过头来看八股文，它被近代以来的新进少年骂了上百年，可是相对于今天的高考作文，八股文不知要公正多少倍。因为它有统一的标准。

   三是指阅卷人的水平不同，会导致得分的不公。近日，湖北省的一篇据说是用“古体长诗”写就的作文，不但获得满分，更被阅卷老师们向媒体一致推荐，而实际上，这是一篇根本没有“体”的所谓“古诗”，在行家看来，根本不及格。阅卷老师们大概不但没有读我的《禅心剑气相思骨——中国诗词的道与法》（本书第一版原名《大学诗词写作教程》），连王力先生的《诗词格律概要》这样的入门级工具书也懒得翻一下，这才有大无畏的勇气，以萧艾为芳草。号称七言古诗的满分作文，竟然出现平仄通叶这样荒悖的常识性错误，这说明阅卷老师们连最基本的古典诗词格律常识也不具备。在“万恶的旧社会”，举子应举考试帖诗，如果出一韵就会得零分，而今天这篇满篇错韵的不及格的所谓“古诗”，被阅卷的衮衮诸公评了满分，除了又一次验证我上述高考不该考作文的论断，更是中国文化的悲哀，中国教育的悲哀。

   诗之为诗，必有格律。这是中国从前每一个读书人在束发受业的童蒙时代就知道的道理。可是今天普遍受过高等教育的阅卷老师们，竟对此全无概念。说句不好听的话，这样的老师，要搁在过去，那就是文盲。我想，这些阅卷老师们，大概跟我一样，也是出身中文系。通常中文系必修《古代汉语》课程，该课程必要讲到诗词格律的基本知识，不知是这些阅卷老师做学生时不认真听讲呢，还是他们离开学校太久把常识（对一个合格的中文系毕业生而言）都忘记了？还是教《古代汉语》的老师不称职，压根儿就没有讲这一部分内容？伟大的阅卷老师们，你们真的是合格的中文系毕业生吗？

   连基本的格律常识都不具备，当然更不能要求阅卷老师们对诗有着独特的会心。每一种诗体，都有这一种诗体在历史发展中形成的独特体性，而从另一面说，每一种情感，可能只宜某一种独特的诗体。这些问题，拙著《禅心剑气相思骨——中国诗词的道与法》有非常详明的论述，此处兹不赘述。我只想指出，这篇满分作文，相对于作者要咏的内容，根本不能称“得体”。如此重大题材，当以五言古风或韩文公式的七言古诗来写，而这篇满分作文，就算我们原谅它的无限次出韵，就算我们原谅它的莲花落式的文辞，也最多只能把它划入七言歌行的范畴。相对于题材的重大，七言歌行的诗体显得非常轻蒨，是典型的不得体。民国时期的大学，诗词作法都是必修，你只有明白诗词创作之道是怎么一回事，你才能对各体诗歌的精妙之处有一深刻了解。今天大学中文系几乎没有开设诗词写作课的，这也难怪阅卷老师们对这篇劣作不吝揄扬了。然而，我们的文化就是这样一步步地走向没落。

   古人作诗，殊重制题。如果这位满分作文的作者稍有古典诗歌的创作常识，就该知道，“站在黄花岗陵园的门口”，根本不是一首古诗的题目，这只能是《诗刊》体的主旋律新诗的题目。

   古人作诗，亦殊重制序。小序当求古雅净洁。但这位满分达人的小序，其实根本不是文言，只是用了一点文言语法的白话文。且一首诗前有小序，后面又来个“后记”，这大概是满分达人的独家秘技，试览唐宋以降名家之作，哪有诗加后记这样的体例？

   诚然，在今天这个传统文化早就成既坠之绪的时代，一位中学生，能写到这种程度，已属难得，但既然他选择了古典诗体，我们便不能不用古典诗体的体性要求来衡量之。否则这是对采用其他文体答题的考生最大的不公。好比说，同为游泳比赛，大家都游自由泳，某同学偏偏游蝶泳，他的蝶泳，一百米游了好几个小时，却因为他选择了蝶泳，裁判便判他是第一，这样的比赛，有何公正可言？在前面我已说过，如果按照古典诗体的评判标准衡量，这篇作文该得零分。将一篇本该得零分的作文评为满分，这是阅卷老师们的无知，更说明，高考不取消作文，对广大考生而言，是巨大的不公正。


附：
徐晋如点评《站在黄花岗陵园的门口》

站在黄花岗陵园的门口（此非古诗所宜有之题）

　　清宣统三年三月二十九日(西元一九一一年四月二十七日)（括号中文字可删），广州起义暴发（文言中绝无之辞）。起义之军（义军即可）百二十人（如用新式标点，此处应加一逗号）持枪械攻入广州督府衙门（纯是白话），两广总督张鸣歧闻风而逃（又是白话）。然义军终因寡不敌众（“终以寡不胜众”即可，仍是白话文的语法），数百清军围之，起义军多战死。旋（旋的用法有误。一般旋字后面的句子的主语和前面的应一致）革命党人潘达微见而怜之（一般怜作爱讲，表示怜的意思，应该用悯），收烈士之骸，止得七十二具（此处与历史记述不侔，应该是拼成了七十二具完整的尸体，想想该如何表述吧），葬于白云山麓之黄花岗。九十七年之后（加一之字，便是白话），时值腊月，会天大雪，（会字与值字意複，应删）余滞于（“多了块于”，见周星驰《食神》）广州，遂至（用谒好些，又滞广州与遂至之间用一表示因果关系的连词“遂”字，但这其间有因果关系吗？）黄花岗七十二烈士之陵。止于（又“多了块于”）其门，百感并至，赋诗一首，（这里少说了一句话，意思不完整啊。）诗曰（这样重大的题材，应该用五言古诗或七言古诗写，而不该用下面的盲词体——说得好听点就是不合格的七言歌行）：

　　赤焰难明赤县天（首句即不通。黄花岗七十二烈士，按照毛泽东的说法，是属于旧民主主义革命的英雄，当时马克思主义根本没有传入中国，何来赤焰？），百年群魔舞翩跹。国土已破何人见，金瓯早缺有谁怜？（此句像女郎诗。）皇祚不复天威去（天威去，的确，皇祚不复，不通。不妨请作者先查一下皇祚是啥意思），天朝迷梦化为烟。五口通商香港失，断鸿声中夷舰现。（现字不是平声字，诗不是词曲，不能平仄声通叶。）圆明园中尽烈火，太和殿里无君颜。（什么叫无君颜？根本不通。）水师已覆巨舰沉，（沉字位应用仄声字）黄海之水腥且咸。（咸收m尾，是闭口韵，不能和颜字通叶。一般歌行体四句、八句换韵，这里还不该换韵呢。）春帆楼上条约订，马关之约逆臣签。（签是闭口韵，出韵。此二句完全是戏词。鄙俗不堪。而且对于李鸿章的评论完全违背历史事实）大沽台上炮声隆，（隆字位应为仄声或入韵）将士陈尸国门前。新鬼啾啾旧鬼哭，京洼（何谓京洼？）难日（什么叫难日？）见炊烟。宣战诏书何处寻（寻字位应仄）？言说帝后西秋狝。（此句我完全看不懂。一般说西狩。言、说是一个意思，重複了。如果要表示西太后、光绪逃到西安，该说秋西狩。）辛丑条约庚子恨（老干体的空洞无物），落日秋风哭宝剑（剑是仄声字，而且是闭口韵，无论如何押不上韵。）。

六十年来伤国步，八千里外吊民残。（此二句还不错）空向长河咒逝川，不尽国愁在斯年。四万万人齐下泪，天涯何处是神州？（州和年能叶韵吗？另外，下面也说了，中国是“半国殖民半封建”，又没有彻底沦于异族，天涯何处是神州，这句不符合历史）民穷国敝割土地，偿银赔款年复年。（地方戏的戏词吧）可怜越女夜夜哭，半国殖民半封建。（建能和年叶韵吗？这一句又是老干体。）檀香山上聚义士，兴中会中复青天。烈火已燃锤与镰，（锤与镰是中共的党标。孙中山是中共党员吗？）今将炮火灭清廷（廷与天押得上吗？）。枪声惊破五羊城，英雄无惧挥宝剑（同上，剑与间不可能押韵）。提携玉泉为国死，何得英名在人间。悲歌一曲从天落，壮士不再歌易水。（这两句韵跑到爪哇国去了）晓见江山有炊烟，烈士之魂已沉泉。人生百年能几何，（何字位应为仄声）荒草斜阳土坯间。白云片片魂悠悠，黄花遍野使人愁。（此处倒是可以换韵，这两句也小有诗味，但下一联的韵又跑了）义军已覆化碧土，留得精神载史书。（韵呢，韵到哪里去了？）黄花岗上土一抔，埋没荒烟蔓草间。起事何知一死难，的卢青骢劳鞍鞯（鞯也是闭口韵，不可入韵）。青天白日满地红，（红字位应仄）镶开碑上覆墓间。行人往往悲旧事，含愤长忆孙逸仙。无量头颅无量血，可怜换得假共和。（和字又是跑马韵）皇冠已覆君前落，不见人间少帝制。（制跟谁押韵？）百越之人总不忘，秋风秋雨湿黄花。（花跟谁押韵？）愁看长江东逝去，却有青史映君前。莫悲往事愤钩沉，但看祖国焕新颜。沧桑浮沉忆浮生，（生之位应仄或者入韵）吾辈发奋应向前。（老干啊！年纪轻轻就学老干体，真的是十八岁的少年写的吗？）岁月如潮歌似梦，百年弹指一挥间。红尘梦里忆壮举，烈士陵前有愧颜。吾侪不曾历战火，无复见此漫（漫字能这样用吗？）硝烟。（战火、硝烟，合掌）和平岁月忆往事，史海沧茫不亲见（见字是仄声，出韵）。今春南岭雪满天，雪映梅花忠魂骨。（骨和谁押韵？这两句倒一下不就行了吗？）碧血横飞四塞惊，（惊字位应仄或入韵）草木含情风云悲。（悲和谁押韵？）只因烈士血如海，才使日月换新天。（老干体的典型）英雄何只黄花岗，无数忠魂红旗间。百兆国子怀先辈，万里江山动后人。（人和谁押韵？）召公甘为社稷死，（不符合历史事实）感君总能多奉献。（哈哈。这句是诗吗？献又没有韵了）至今天下传英名，（名字位应仄）不使君没蔓草间。今之河山多锦绣，不复沉沦如从前。工厂遍地多铁马，信息时代在眼前。民众康乐少悲苦，难以再见愁容颜。吾今立于陵门口，思绪纷飞感万千。（又是老干体的诗风，语言俚俗，内容空洞）聊诌一诗（恶俗）悼君（君没有複数格）魂，勿怪字拙人不见。（见是仄声出韵）
　　后记：（前已有序，现在又有後记，你当是写书吗？）今日之生活（文言有生活这个词吗？），皆先辈流血而成，（沥血有以成之，更像文言一些）今中国多烈士之陵，何止黄花岗耶？（伪文言）然吾平生只至黄花岗，愧矣。（愧矣不成辞。应该说，思之愧恧）今年之秋（为何独独是今年？），料黄花岗之黄花（料岗上黄花即可），应于秋风之中透香（透香，还是香透？）中华乎（乎之可删）？

总评：
一、全首诗出韵极为严重，而韵字多重複出现。这是写诗的大忌，说明词汇量不够。只有古时盲翁作场，说唱文学，才会如此。
二、全诗犯下了让国民党高举锤镰旗的大笑话。
三、结构凌乱，不知道在意思转折的时候，就该换韵的道理。
四、思想贫乏，对历史的理解完全停留在教科书的程度。
五、全诗语言俚俗，且多生造不通。
六、全诗没有真情实感，基本是老干体的标语口号。某位“武汉省级示范高中”的阅卷老师说，“该作文采用古诗词的形式，虽然是采用的历史题材，但表达了敬仰、向上的感情，内容并不空洞。”这话完全是不知诗者的谰言。情感是诗的惟一内容。这首诗根本就没有真正的情感。
七、“另一位老师表示，作为中学生，能选择这种文体写作，并运用得比较成熟，说明这名学生读了很多书，有一定的古典文学功底。”我只能说，这位学生读毛泽东诗词读得非常熟，有非常精深的老干体诗词功底。

   单位发了几张电影票，周六经家庭会议研究决定，由我主持工作，爸爸妈妈协助，率领小家伙们到合肥市目前最牛的一家电影院——长江剧院欣赏由迈克尔·贝 Michael Bay 导演，Ehren Kruger/艾里克斯·库兹曼/罗伯托·奥利奇担纲编剧的动作、科幻、冒险的美国彩色巨片《变形金刚2》，主演是希亚·拉博夫 Shia LaBeouf/梅根·福克斯 Megan Fox/乔什·杜哈明 Josh Duhamel。

   故事叙说：地球上战争虽然结束但变形金刚之间战争并没有完红蜘蛛飞回塞博坦星球并领导了霸天虎准备回到地球一决死战汽车人发现被美军沉入海底威震天尸体不见了原来萨克巨人偷走了威震天尸体萨克巨人用自己火种源复活了威震天威震天决定要开始复仇另一路红蜘蛛正率领塞博坦援军赶来汽车人也这时增强了自己军队一场三方大战所难免……

   这部影片拍摄于2008年6月2日，刚刚过去一年时间，其票房收入已经突破1.5亿！

   影片全是英文对白，虽有汉文字幕，但小家伙速度跟不上，看得似懂非懂却是聚精会神，前三十分钟眼睛一眨都不不眨！

  四十分钟过去，小家伙坐不住了！一会儿要打开小包找水喝，一会儿又溜出门去找洗手间，或者干脆站在椅子上挥着双手嗷嗷的叫唤……

  两个多小时，后一个小时和妈妈一起基本上跟在小家伙后面劳动了！

  从电影院出来已经是华灯初上时分，去对面肥西老母鸡。

  这里的菜碟都是微型的，面点都是精致小巧的，连一份老母鸡汤也是很可爱的青瓷花碗盛装隆重出场。

  溪溪照例是最后一个吃完，我们都到外面转了一圈回来，她嘴巴里还喊着一大口饭东张西望，妈妈把鸡汤都凉好了，她还鼓着嘴巴冲我们嘻嘻而笑。 

    文/罗卜（父亲笔名）

    在首都北京呆了几个月，最大的收获是对书的强烈感受。北京城几乎无处没有书，似乎人人都爱书、谈论书，他们关心书、渴求书，北京人沐浴在书的阳光下，浸泡在书的甘露清泉中。

    北京，是书的群山、书的海洋，是书的大地、书的世界，北京究竟有多少书，恐怕谁也说不清。

    国家新华书店和市新华书店两座巍峨大厦高高矗立在天安门东西两侧的繁华大街上，以之为中心的各形成书店半条街，而位于北京市南部的琉璃厂又以古旧图书城的身份闻名于世。全市大大小小的书店数以千记，没有哪一条街没有书店，哪怕是区县下的小镇。书摊、书报亭更是无处不在，走错路也不用担心买不到书。据“北京通”匡算，北京市约三四千人有一家书店，约千人有个书摊或书报亭。

     北京有多少图书出版社、报刊社，有多少图书商、多少印刷厂，同样是个庞大的数字，不小心走进某条小胡同就能碰上几家正在编写、制作图书呢。

     北京出版界（或说知识界）对世事感知极为敏锐，反应极为迅捷，无论国际国内发生什么大事，绍介、评析这些人物、事件的出版物，包括音像光盘立即面世，海湾战争打响、拉宾遇刺身亡、戴安娜结婚，等等，第二天就有相关出版物上市，更不用说港澳回归、三峡放闸蓄水这样的大喜事和国人关注的其他大事，而且有多样视角、多个层面的作品。“上下五千年，纵横七大洲，无论什么事，没有你想买而买不到的书——在北京！”有人这样自豪的说。

     说到藏书，有举世闻名的国家图书馆和北京市图书馆，那里的藏书都达上千万册(卷),还有北京大学图书馆,那也是以藏书之丰、种类之繁而闻名于世界的。北京仅学府图书馆、室当以千记（大学和中小学及各类教育机构），还有林立遍地的机关、工厂、公司、社区等各种单位的图书馆、书库、书室。北京人常挂在嘴边的“国图”和许多大型图书馆都有全国各省市、部委等大机构和世界各国每日出版的报刊和要籍。

     北京书多，读书的人也多。作为文化名城、祖国心脏，北京是知识分子高度集中的地方、北京有一百多座高等学府、上千所中小学，约三个人有一个是学生，还有众多的机关单位，全国各地、世界各国涌入北京创业、刨金的大量读书人。1990年，高级知识分子为五十万人（《北京市年鉴1990年卷》），被誉为“中国硅谷”的中关村是科技文化精英荟萃地之一，当年北京市人口尚不到一千万，即不到二十人有一个高级知识分子。随着北京市的快速发展，无疑，这个数字和比例早已突破了。

      让我真正惊诧而又感动的是北京人对读书人那种自然而然的尊崇和关心。王府井国家新华书店，每一层体育场似的售书大厅，不仅各种图书让顾客任意翻阅，还特意设置了一排排整齐的顾客座位，即使整日座在那看书，除了关照，决不会受到任何干涉，其他许多大中型书店均大致如此。

      一天到西单去吃快餐，还以为走错了地方，每层大厅靠窗几排座位都是学生在那看书，伏案写作业，看样子，有大学生，也有中小学生，他们聚精会神，眼不旁观。陪同的“老北京”介绍说，客流高峰期，学生会主动让座，大家习惯了。“北京学生真有福啊！”我感叹。

      在北京读书确实方便，“国图”、“北图”，凭身份证办一张读书卡可读一个月，只需三十元，阅读珍贵资料，也只八十元。

      说一件小事，我刚去是夏末初秋，一天穿一件印有某高校校名的汗衫去吃早点，很多就餐的人望一眼我的汗衫即纷纷点头、微笑示意，甚至起身让座，服务员和老板也特别热情、客气。这令我这个异地“乡下人”受宠若惊。以后凡穿着这件汗衫外出均受到一定程度的礼遇。

     说在北京读书方便，尤其在于只要是遇上关心文化、学问的事儿，彼此之间的距离就一下子拉近了。北大、清华、北师大、人大，这些高等学府都“门户开放”，连防卫严密的军事院校，只要确认是“文化造访者”就可以自由出入，你也尽管去找相关人士请教、商讨，决不必担心像有些地方的“人物”那样自高身份。在“国图”三楼阅览室，一天，刚入座，对面一陌生中年人即递过来一篇文章，说“帮我看看，毛病在哪”，“我俩谁是谁啊，这——”我暗想，稍一迟疑，他又轻声说出他写作的滞碍所在；我说了我的看法后，他又说你哪一点可取，哪个观点有错，比同事之间、家人之间还直接，还通畅。我欣喜、我兴奋：以真理为最终的鹄的氛围多清爽宜人啊！

     我反复琢磨，北京的持续快速发展，与这书是否有关系，是什么关系？著名爱国记者江南，曾批评北京、上海、广州缺少“书报摊”，他是关心祖国大陆建设发展。

     2003年2月24日《德育报》4版《我国有望于2015年实现第一次现代化》一文介绍，1970年至2000年21个发展中国家第二次现代化指数的年均增长率为负数，与发达国家的差距在拉大，“其差距集中在知识创新和知识传播的水平上”。

     从这些地方似乎可以找到某些答案。

《安庆六十年文学艺术作品选》

安庆自古有“龙山凤水”“襟吴带楚”之称，可谓地灵人杰。中华人民共和国成立六十年来，诗人作家艺术家联袂涌现。6月2日下午，安庆市文联召开会议，确定编选《安庆六十年文学艺术作品选》，作为献给中华人民共和国成立六十周年的礼物。

我被委托编选诗歌和文学理论（评论）两卷。根据会议拟定的初步名单，诗歌卷拟入选的是：

1949年——1978年    张良初  谢清泉  王满夷  王振寰  孙必泰 

1979年——1988年

孔祥彪  陈所巨  沈天鸿  简宁  杨松杰  苍耳  张颠  詹永东 余怒  钱叶用 祝凤鸣  罗巴  石玉坤  陈先发  洪放  白梦  方文竹   沈厚明  金国泉  王子龙  谢思求   海子

江心岛诗社：章耕由  钱扬斌  黄德义  耿耕  江先觉

    1989年——1998年   张建新  金肽频  宋烈毅  沙马  胡振华  黄亚明  歌兰  周能兵章啸  张劲松  汪世学  木叶  浪濯  北岸  冯进进  高嗣照  刘鹏程  张宜

   白鲸诗社：李潇  牛慧祥 许洁  黄挺松  邬云  周斌  何冰凌  李进 李大鹏  夏春花

    1999年——2009年  崔国斌   余琳芳  齐燕  黛云  绿叶  乔浩  那勺  张明润 废址诗社

以上名单是以写作时间和成名或者被注意时间为参考而排列（这种“时间”当然只能是大致的时间）。如果有错排的请指出。

每人请自选诗歌3首（有代表性的，最好是成名作。不要长诗），注明发表的报刊或者出版社及时间，写上“授权安庆市文联在《安庆六十年文学艺术作品选》中选用本人文学作品”并签名，发到我的信箱。请不要排版，不要用附件发送。谢谢。请看到此消息的相互转告。

   如果觉得有应该选入而遗漏的，请发信给我。

   欢迎推荐有影响的文学理论（评论）书目或者论文。

  《安庆六十年文学艺术作品选》不是金肽频编的《’60安庆文学精品集》，作者、作品可以相同。又，因为不断有人问到金肽频编《’60安庆文学精品集》事，顺便在这儿说一下，不再一一另行作答：

 《’60安庆文学精品集》是金肽频个人编选，与市委宣传部、市文联无关，与我也没有关系——我不参与其事。另外，有《安庆女诗人诗选》的“特邀编委”收了主编给的每人1000元编辑费的说法，但这说法至少对于我是不实之言——没人给我编辑费，我也没有编辑那本书，当然，看到那本书之前我也不知道我成了“特邀编委”。之所以在这儿说一下此事，是希望不要再误传。

 附注：

   昨天报了内容提要，图书名最终没有敲定。

    5月8日，约好师弟建峰中午在安大见面。

    建峰乃同门师弟，晚我几届，颇有才气，一直QQ联络，未曾谋面。

    不久他将赴京入人民大学读硕，我们相约见上一面，彼此期待。

    孰料上午时近下班，一外地作家朋友打电话紧急求助，他们来肥拜访几位朋友，人生地不熟，必须要我帮忙。

   致电建峰，他还没有出发，于是与他见面推迟到周六。

   与作家朋友在新闻出版局碰面，然后带领他们横穿合肥市抵达东郊，与曾经在诗歌报月刊有共事之缘的江不离会合。饭局上席间有一位韩总对文学、教育见识独到，印象深刻。

   从饭庄出来是下午3点，初夏的太阳已经发挥他的威力。地处偏郊，的士难招。我们往东南方向行走。江不离，在阳光下目送我们。走出百米，回首望去，他身着红色T恤的身影还在阳光下伫立……

   行至运管处，我们上了6路公交，一路运行，我们中午都饮了少许，颠簸中一直昏昏欲睡。

   好在我勉强振作精神，在大钟楼下车转乘的士直奔目的地……宁国路上的某某茶楼。省台的张语迎我们进去。一会儿凤鸣大哥和木叶到了。

   于是语言的溪流就在这包间潺潺流淌开来……

   晚上在广电中心八面来风。进广电中心大楼迎面看见多功能厅拉着巨大横幅“废墟上的歌者——王明韵诗歌朗诵会于5月10日下午在多功能厅举行”。

  八面来风，却一丝儿风都进不来。席间三老：祝、张、黄，还有一位来自北方却具江南美女风韵、长袖善舞的刘潇雨。

《大别山诗刊》第七期“一笑堂六安瓜片”专集于2009年4月23日亮相“第十六届上海国际茶文化节暨第九届中国六安瓜片茶文化旅游节闭幕式

 本期目录

004  一笑堂茶业有限公司简介

006  闲话名茶奇葩：“一笑堂六安瓜片”

008  一笑倾天下                                                     

009  一笑堂六安瓜片（外一首）                                       羲若寒易

009  水煮人生六安茶话（组诗）                                         晴宝儿

010  一笑堂茶叶（组诗）                                               周启垠

011  一笑堂六安瓜片（组诗）                                           周大强

013  六安茶歌（组诗）                                              溪边芳草

014  与六安瓜片有关的诗章                                             哑  木

015  杯中的自我（组诗）                                               陆  承

016  瓜片茶香，六神安祥                                               王晓辉

016  舌尖上品味春天（诗一首）                                         徐业华

018  六安瓜片（组诗）                                                桑叶儿

019  一叶瓜片，一个春天（组诗）                                    飞花似絮

020  六安瓜片：禅茶诗语（组诗）                                       黑  马

021  关于六安瓜片（组诗）                                             南往耶

023  茶色青青                                                        

024  采茶时节（外1首）                                                  蔡启发

027  六安瓜片（组诗）                                                   程东斌

029  坐在茶叶上的渴望（组诗）                                           张永伦

030  皖西女子（组诗）                                                   王毅起

034  六安瓜片（外1首）                                                  邬  云

036  香片遐思                                                         星儿叶子

036  吻你唇间的沧桑（外1首）                                          月亮如水

036  六安瓜片                                                         司空太白

037  六安瓜片（外2首）                                                  碧  宇

038  茶香四海                                                       

高  峰   南杉儿   倾尘子   紫心骑士   山  君   陈宗华   程 小 龙

李  艳   黄叶舟   白  钰   江玉中   木  鱼   张    雷   夜 河 鱼

杨维松   许礼荣   王宏国   唐   凯    胡有琪   东方之林   紫梦铃兰

汪荣荣   三弦儿   钟惠娟   牧   笛    风  斋   夜雨蔷薇

048  茶  歌                                                         

048  山歌一首唱瓜片                                                 玄黄广成子

048  一笑堂茶歌                                                         朱  枫

049  古体神韵                                                       

丁    芒   王朝仁   刘豫州   李正华   彭启贵   刘尚泉   鲍家骅 

天涯浪子   朱显才   黄  挺   溪边芳草   云水禅心   张文圣   洪祖东

槟屿孤家   盛  中   周  进   邹成之   剑影孤鸿   雨  荷   李柄珍

胡 传 宏   鲍传鲁   张明海   顾    静   八公山人   郑萍萍   胡六毛

    第一届安徽一笑堂六安瓜片杯全国网络诗歌赛，由《大别山诗刊》论坛主办，安徽一笑堂六安瓜片茶业公司协办。本次赛事坚持公正、公开、公平的原则，实施阳光评审，推出精品，推出人才，提升人文精神，和谐诗歌氛围。

具体细则：

1、本次大赛设

特等奖一名：奖金600元

一等奖二名：奖金各200元

二等奖四名：奖金各100元

三等奖十名：奖金各60元

优秀奖30名：奖金各20元

2、获奖作者颁发获奖证书，作品编入《大别山诗刊》第七期，并分别赠送若干礼品；

3、本期活动获奖作者证书均在开奖后一个月内寄达作者；

4、初评即网络投票阶段为 2009年4月10日——4月25日；终评即组委会成员、评委网络投票阶段为2009年5月10日——5月25日；

5、每位投票者必须投5——10票，否则视为无效投票；

6、参赛作者自荐在5——10票之内视为有效投票；

7、本届大赛评委和组委会成员均不得参赛；

8、本届评委：重庆子衣；评委：时红军、谢幕、邬云、高先元、重庆子衣、碧宇、桑叶儿、高峰、晴宝儿、溪边芳草、星儿叶子、南岩；

9、请投票者认真阅读参赛作品的链接，然后回主贴在跟帖中填写参赛作者的姓名5——10人，如：如1号、3号、5号、99号、101号 （ 严禁马甲投票一经查出将取消投票资格）；

10、请所有参赛作者尽量参与投票。请所有评委积极参与投票

11.请参赛作者主动检查自己的作品是否在册，并主动投票。

这是满月照。

                  最初的梦想

             ——给邬若兰

        从最初的梦想出发

        雪白的墙壁上

        一只幽兰在深谷间绽放

        洁净的眼神

        映照飘来飘去的晚风

        你站在在生命的襁褓

        智慧比这个世界更加出众

        伸手一把抓住父亲的教鞭

        那时大姐姐在伤心哭泣

        你的口水滴在了上面

        你开放在无人的夜晚

        这时总是无人观赏

        只有月光就在床前

        你的母亲就在月光中

        你把母亲等同于月光

        你一直保持盛开的姿态

        从清晨到傍晚

        当阳光来临时

        你突然长大

        阳光下

        你的影子一直延伸到远方

              阳光下的花朵

          缤纷的音乐优美动听

          碧绿的枝叶摇动春天

          挂着孩子们言语和笑声

          你是生活中短暂的片断

          让我从忧郁中抬起头来

          看清了自己的疾病

          阳光下的花朵

          芬芳的含义又握在了我的手中

          在珍视中成为记忆

          成为诗歌里一片美丽的风景

          与花朵欢聚有时发生在季节之外

          想想阳光和花朵的日子

          内心的世界一派澄明

             苦楝树

          苦楝树的贫穷众目共睹

      乌黑的枝条挑着串串柘黄的果实

      潦倒的模样备受冷落

          桃红柳绿的春天

          园子里只有你一脸的伤感

          依旧是一张寒冬的面孔

          鸟儿在柳桠上欢唱

          蝴蝶在花丛翩跹

          歌和舞奉承着高贵的春天

          绿色的叶子淡紫色的花

          亮丽的日子是不会太久远的

          安等下一路的阳光和雨露吧