摄于回家的路上。

    突然发现，理论上前方无路可走。

    人生中很多无路可走的境遇，就如这张手机摄影一般的真实。

    没有交警可以质疑，直接左转。

   

一是股市牛涨，冲破4000点. （我的那一点点库存，现在还没解套呢）；

二是房市崩盘，跌到十年前。（我的那个小二居也该换换了）；

三是晋升全部都公选。（呵呵，我已经两次名列前茅了）；

 

恭祝各位新老朋友新年进步，万事大吉！

 

 

 

很久没有回课堂了，猜不到会有什么样的感觉。

 

做的总算是个得比较有文化才能做的工作，但最近总发现自己找不到准确的形容词，

说自己比较的忙，怎么形容呢？

忙得飞起来？　　

如果这是个好的比喻的话，那我这两个星期基本上就可以算是脚没着过地！

    今天是唐山大地震三十周年。

    1976年发生了好多事情。

    可是那时候的我，实在太小，

    但很多事情是不能随便就让它忘记的。

 

    网上有评论说：看《疯狂的石头》的情形，就如同被人拖着很不情愿地去相亲，进了门才发现屋里坐着的是全智贤。

    这话真好，呵呵。除了“全智贤”！

    但回头仔细想想，除了在15-20年前我们可以说希望“屋里从着的是林青霞、张曼玉、仲楚红”，现在呢？

    章小姐？ 可她的那点破事，不稀得说啊。

    范小姐？ 她胸部的真假，还有疑问。

    老徐？  看了《梦想照进现实》，没感觉了。

    ……

    说笑话一样

 

　　足球是我很喜欢的一个话题，就像一些人总是习惯于一种饮料。当然在很多时候，足球是无聊的人可谈论的好话题。初夏的傍晚在散步的时候，看到三四十个的中老年人在社区百式便利店门前不大的场地上跟着音乐在蹦舞，与其说群众的健身意识增强了，不如说大家都很无聊罢。这也促使我考虑自己有或无聊。博客很久没有更新了，从一方面提示着自己很无聊。不过也有人在网上发表见解说：做博客其实是一些人对话语权的精神需要。这么犀利的见解，有力地鼓励了我不必为博而博的心态，哈。博与不博，其实是个人需要；聊与无聊，就是精神补充。昨天下午，参加了一个纯“坐而论道”的研讨会，抢先“抛砖引玉”陈词表演之后，因为不能先行离席，必须陪着论道，我再次陷入了有或者无聊的挣扎之中。这时候，舍瓦离去报道再次被我从杂乱的思绪中筛选出来，象个瓢一般浮起来，已经不是第一次了，似乎该为此归纳些什么。于是，足球成为了我的话题。
　　算不算球迷，是个问题。以我十年前的理解，合格的球迷最需要的是对足球的了解；以我五年前的理解，合格的球迷最需要的是对足球的热情；以我现在的理解，合格的球迷最需要的是对足球的领悟。十年前是我看球赛最多的时候，却总感觉自己球经不厚不敢自称球迷；五年前是我对球赛最起劲的时候，跟国家队瞎起劲了好一阵，却总感觉自己对国家队持太多的批判态度而自认不能算个好球迷；现在的我已经不跟足球抬杠起哄了，在有或者无聊的时候却总认为自己该是个球迷。
　　米兰曾是我的梦中家园。这话不对，不必用“曾是”，其实就一直都是。十多年前，在大学我们的宿舍里没有电视机，星期六的晚上，为了看央视的意甲直播，我们总得九点前就拎着书包从北园的自习教室急急地往南园赶，在某幢研究生宿舍的三楼学生活动室里，这时候总已挤满了人，坐在前面最佳位置的通常是研究生中负责活动室管理的学生，也就是说他们有钥匙，而我们这些“搭伙”看电视的，因为基本上赶不上有位置坐，甚至赶不上位置站，总得保持着一种很不舒服的姿势看完比赛。最差的一回，几个人搬了张晃晃悠悠的废书桌，爬上书桌吊在宿舍门的天窗上看完了比赛。在那个疯狂的岁月里，我看到的最多的意甲比赛是米兰的。那时候还是古力特、巴斯滕、里杰卡尔德和巴雷西的时代，再后来有了博班、萨维切维奇、帕潘。虽然，在同时期我对尤文图斯细腻无比的欧洲拉丁派打法仰慕得不行，但米兰却始终最让我牵挂。在为支持米兰还是支持尤文的问题上挣扎和矛盾的时候，尤文自己离我而去，那时候尤文新晋的光头队长维亚利一副蛮玩蛮有理的打法，让我心仪的拉丁派失去了很多的味道。感谢维亚利的帮忙，我自此便非米兰不慕、非米兰不迷了！记得每回都得听张惠德和张路在电视里瞎白唬，所以心里对他们一时烦得不得了，特别是对那个张路，喜欢讲什么442和433，有时候更会谈一些4132、4141之类的怪阵型，个人感觉教条得无趣、死板得无聊。但经不住他们每回都讲啊，后来发觉受他们的影响，或者叫毒害，还真不小，首先就是对荷兰三剑客一时无二的盲目崇拜。前些天有人在数落历史上曾被高估的球星，也把巴斯腾放在里面，令我心有戚戚焉。细数历史，比较半响，我认定我最喜爱的米兰人是萨维切维奇，这个人虽然并不得志，影响力也有限，但绝对的技术派教祖，控球了得，总能在前场组织起很细腻的配合，跟齐祖有得一比，细腻却不花哨，精巧却不显摆。他之后的米兰10号是博班，虽然体能上强悍了许多，却并不让我认可。萨维切维奇之外，维阿也是我心中米兰的骄傲，尽管他竞选总统有些离谱，但并不伤米兰巨星之大雅。跟维阿相比，帕潘就是个笑话了，这个有着典型法国脸的矮个子，只在米兰呆了不长的时间就混不下去了，跟尤文的世界杯宝贝斯基拉奇非常的相似。帕潘之后，米兰基本上就再没有招入过南郭先生，后来的个个都是强人。舍瓦、卡卡和内斯塔，是我现在的最爱。很遗憾地发现，现在我喜欢的竟然都是帅哥球星。这个夏天似乎注定是个悲情季节，舍瓦要走了，内斯塔竟然也放话说明年合同到期后要回拉奇奥去终老，还有马尔蒂尼、科斯塔库塔也要退休。除了刚刚新婚的卡卡依然鲜活外，其他人都在同一天头像变灰，我们的米兰睡着了。
　　关于尤文、巴乔、齐祖、小罗和贝壳，都是我书柜里宝贵却很少翻动的收藏。我的足球记忆，不是连续的，而是一片一片的树叶，挂在并不粗壮的枝条上，但这棵足球记忆树却有很深的根。当然，一切都要拜某电视台对意甲十多年专注直播所赐，所以意甲装饰了我整棵的足球记忆树。巴乔的尤文是最记人回忆的尤文，齐祖的尤文是最棒的尤文，内德维德的尤文是最现实的尤文，但因为有米兰，所以它们都只是我足球圣堂中的偏殿。关于某某人球王，某某人球帝，某某人新球王，某某人新球帝，等等等等的说法，多半只是利益相关者一厢情愿的炒作，与及媒体们笨兮兮的跟风，每个人心目中自有各自的英雄排行，在我的榜单上，有当然的小罗、巴乔、小贝和齐祖。小罗是怪侠，无定招无定式，招招致命。巴乔是浪侠，剑势无形，杀人无声。小贝是刀客，只一招，出手必中。舍瓦、亨利是长枪手，只不过家传枪法在枪花招式上有些细微不同罢了。齐祖是宗师，除了98年的武林大会上做过盟主，却并不杀人，他还说了，参加完今年的武林大会，就永远闭关，于是武林片刻安静了。
　　舍瓦离去兮，齐祖老矣。一个时代的结束，就如同演唱会落幕一般，还没有高潮就嘎然而止，让我来不及回味。说这是一个时代的结束，绝不涉及任何技战术的发展和历史的盛衰变迁，只因为这一批与我同龄的巨星的离去，如同看着自己一样的老去。就如同当年桑普拉斯与阿加西的离去，让我嗟息不已；就如同当年的张国荣与钟楚红的退出，令我伤感不已。记得当时年纪小，曾经的经典与永恒，与我一路成长和走来，当他们都要说再见的时候，我也得跟习惯的一切说再见。再见了，桑普拉斯和阿加西，再见了，张国荣和钟楚红。现在，再见了，齐祖和舍瓦。

 

　　上午还在南京，晚上已经呆在家里电脑面前了。还记得中午在新街口的德基广场门口儿子看音乐喷泉的时候，我俩顺便进德基看了看。

　　这个名字跟“肯德基”有点儿混的商场，给我最初印象并不好，因为依稀记得在原地办过的前后几家商场都火不起来，前后倒台。

　　底楼大厅，应该不叫大厅，该叫“广场”，除了一女的在中央弹钢琴，大厅里基本上没什么东西，底楼也只有两三家店铺，除了店员在发呆，基本没人。

　　如果弹琴的妹妹安静一点儿的话，她多半能听清旁边两个这样的对话：

　　“这是商场？”

　　“好像是。”

　　“怎么没人？”

　　“不知道”

　　“要不问问？”

　　“问啥？”

　　“要不看看？”

　　“看啥？”

　　“装修好象不错。”

　　“是。”

　　“要不就听会钢琴？”

　　“那还不如出去听音乐喷泉呢”

　　“行”

　　“走了”

    《欢乐中国行》在海门的演出，是22号晚上的事。我有幸看了录制现场，作为全场近万名观众之一，我应该算是比较幸运者之一，座位在嘉宾区的前列，与演出台不足10米，从晚上8点一路high到11点多。

    本来并不是特别的感兴趣，只因嘉宾票太好了，标价1800元，不见得去卖了换钱，也不能浪费啊。也幸亏去了，算不虚此行吧。用我弟弟的话说：总算见到了几个“活”着的偶像。

    我本不追星。但《欢乐中国行》根本就是明星秀，所以要记录记录感受的话，不得不来些评头论足。可惜我的座位偏了些，现场拍的照片多半是些明星们的背影。

    羽·泉的现场表现一般般，唱的新歌我叫不出名字，散场后也懒得去查，可能因为是第一个登台的，大家很high地起哄，没听清他们唱得如何。

    安又琪，穿得很性感的样子，跟两个伴舞一个劲地扭完一首歌就下场了。红颜色的裙装很成熟的模样，不懂为何要扮个“熟女”的风格。后来想想，全场也只有她有些假唱的嫌疑，我这么猜，不一定是事实。

    汤灿，又一个性感。只记得在春晚屏幕上她的鼻子有点勾，不知道她的露出的后背也很有特色。

    品冠，这个人我不认识。人不帅，歌没听清。

    韩磊很有气度，唱歌跟领导讲演似的。唱《向天再借五百年》的时候，手一抬，人倍儿挺。我旁边的一位企业老总评论说，韩这时候一定很有个人满足感。心有戚戚焉。韩对伴舞的演员很客气，显出国内艺术家该有大家风范。不过，得补充一下，伴舞的女演员可真漂亮，有种让人一怔的惊艳，气质上比较像李小冉。

    陈明很久没有在电视上看到了，《等你爱我》，唱得还是那个味，但人不算漂亮。剧组准备的陈明的广告牌正好事先放在我前排的两个小女孩脚前，但她们不愿意举起来晃，说她们不喜欢陈明，没办法。我帮她们举了一阵，可惜陈明只唱了一首就下场了，没注意到举牌给她捧场的我。

    齐秦应该年纪不小了，不知道他到底跟王祖贤办没办婚礼，当然这是他自己烦心和娱记们操心的事。他唱到一半坐在台阶上的时候，我们这边一阵起哄，因为他是背对着我们坐下来的，呵呵。其实很想听听《外面的世界》，但他临时换成了《月亮代表我的心》，不知道唱邓丽君的歌也上瘾？

    孙杰，一个不认识的女歌手，唱了《童话》，怀疑她有什么特殊关系才有个混在央视挣钱的机会。

    那英可以算是我们的老偶像。她穿的衣服跟孕妇装似的。记得她好像生完小孩了啊。那英一唱三首歌，都很出彩。我座位旁边一位四十左右的大姐，一路跟她卡拉OK了一回，一字没差，让我感叹。

    童安格是我上大学时的偶像，一句话：我曾经爱过！（我大学一同学的原话）。《明天你是否依然爱我》有点老，老得很多现在的中学生都不会唱。呵呵。他在现场还给一位观众画了张速写，可惜水平不值得拿出来秀。本来不该挤兑我的偶像，但他的头发实在，不像样啊。

    张娜拉的出现引起小高潮，确实很可爱，但身材很小，白色衣裤中规中矩，就这个比安又琪聪明多了。张娜拉的中国话说得比不上打球的那个福圆爱，不知道是不是不够用功。《功夫》第一次听，跟周杰伦唱得一样，根本听不清词。

    陈慧琳的出现，让前面的小姑娘们很起劲。虽然我一直对她能做歌手持怀疑态度，但不能否认陈慧琳除了唱功一般外，明星风范还是不错的。《不如跳舞》、《制造浪漫》、《希望》，都不是我喜欢听的歌，但现场效果不错。陈穿着茄克，下面是牛仔裤，很随意，个人感觉这样的装束也挺适合这样的场合的，不比她在个唱上的奢华装扮差。她大方地与跟她合唱的本地小伙拥抱的时候，大家都很开心，反而是那个男音乐老师有点不自然。

    王宏伟是我父母的偶像，可惜大家对这样的民歌手不会太起劲，虽然他唱得非常好，《西部放歌》里高难度的几句之下，场下反响一般，让他的情绪没能再上一台阶，应该让他有点失望吧。

   

 

 

 

 

　　海子的亚洲铜（3月26日纪念海子）（朴素　天涯社区）
　　　　
　　　
　　在一个高尚别墅的广告词里，我看到了一句熟悉的话语：面朝大海，春暖花开。我知道这是已故诗人海子的名句，如今变成广告词，世界的变化是多么快呵。我读海子的第一首诗是《秋》--用我们横陈于地的骸骨/在沙滩上写下：青春。然后背起衰老的父亲/时日漫长，方向中断/动物般的恐惧充塞着我们的诗歌。谁的声音能抵达秋之子夜，长久喧响/掩盖我们横陈于地的骸骨--/秋已来临。/没有丝毫的宽恕和温情：秋已来临。/这首《秋》让我感慨万分，让我想起民国以前历代死囚“秋后处决“的残酷以及“秋后算帐“的古老传统。难怪诗人史蒂文森会说过：“诗歌的可贵性在于它是一种内在的暴力，为我们防御外在的暴力。“
　　然而海子始终是浪漫的，抒情的，“亚洲铜，亚洲铜/看见了吗？那两只白鸽子，他们是屈原遗落在沙滩上的白鞋子/让我们--我们和河流一起，穿上他们吧/。““故乡的小木屋、筷子、一缸清水/和以后许许多多日子/许许多多告别/被你照耀/过完了这个月，我们打开门，一些花开在高高的树上/一些果结在深深的地下/。“ 这些诗歌随着忧伤的细风吹散到人世间的各个角落，让拾到吉光片羽的我们深为惊讶，知道这个世界还有温暖人心的文字在流淌，知道这个世界还有甘于寂寞的诗人在歌唱。在一个白衣胜雪的时代，诗人的存在无疑具有一种昭示性。“诗是人的一种永恒需要。“--博尔赫斯如是说。
　　海子是一位有着原初素质的赤子，一位童真诗人，一个有着巨大力量的歌者，他从刀耕火种中来，而接源于西方的文化形式和精神，他歌唱人类、自然和生命，歌唱一切已知和未知、神圣与光荣。不管他的短诗，还是长诗，不管其指意是明朗的，还是晦暗的，他的诗都有着阳光般的质地，他是二十世纪中国最伟大的浪漫主义诗人，为中国的诗歌史开辟了一块前无古人的天地。他把非常有限的生命浓缩，在一个瞬间，显示出了生命的全部辉煌。他的诗歌是可以不朽的。“海子一定看到和听到了许多我们不曾看到和听到的东西，而正是这些我们不曾看到和听到的东西使他成为我们这个时代的先驱之一“。
　　诗是什么？不过是一些分行的句子，一些断断续续出现的语词，最终它们是一些文字。但是当它们以某种方式聚合，就产生了非同寻常的意义，意义不是诗人给的，而是是诗人发现的。好的诗歌有最好的文字，在这里，文字犹如夜晚的灯火，照亮黑暗中隐藏的细微末节，它们是事物的细节，同时也是心灵的细节。海子游走在遥远的事物之中，在一个平静的小城里梦想着麦地、草原、少女、天堂以及所有遥远的事物。“黑夜从大地上升起/遮住了光明的天空/丰收后荒凉的大地/黑夜从你的内部上升。“正如诗人西川所云：“我深为这些抵达元素的诗句所震撼，深知这就是真正的诗歌。“
　　意大利小说家卡尔维诺在《未来千年文学备忘录》中把“轻逸“作为可以传递到下一个千年的一条宝贵的文学品质。他将“轻“区分为三种：其中一种是“语言的轻松化，使意义通过看上去似乎毫无重量的语言肌制质表达出来，致使意义本身也具有同样淡化的效果。“这种“轻“在海子的诗中我们可以称之为整体语气的“轻“，用漫不经心的调子和随意伸展的轻松句式织就的网打捞语义的意外。“站在那里折梅花/山坡上的梅花/寂静的太平洋上一封信/寂静的太平洋上一人站在那里折梅花/。“在这样的诗里我们会发现一种难得的平衡，正是这种平衡使诗歌显示出优雅，在我们这个时代，优雅是多么罕见的一种品质。
　　评论家朱大可在他的奇文《先知之门》中，将海子看作“世界的午夜“中的“先知“，对海子寄寓了极高的赞誉，这与诗人西川在《回忆》一文的说法不谋而合。“诗人海子的死将成为我们这个时代的神话之一。随着岁月的流逝，我们将越来越清楚地看到，1989年3月26日黄昏，我们失去了一位多么珍贵的朋友。失去一位真正的朋友意味着失去一个伟大的灵感，失去一个梦，失去我们生命的一部分，失去一个回声。“海子在诗歌的世界里成为叙事文本的帝王，诗人仿佛上帝一般，通晓人世间的所有奥秘。正如英国大诗人雪莱说的那样：“诗人是世界的未经正式承认的立法者。“
　　真正的诗就是要唤醒我们的记忆，使人惊异于熟识之物，让往日熟视无睹的东西又成今日挚友，人终又重新面对基本问题。“打钟的声音里皇帝在恋爱/一支火焰里/皇帝在恋爱/恋爱，印满了红铜兵器的/神秘山谷/又有大鸟扑钟/三丈三尺翅膀/三丈三尺火焰/。“同篇是平常的文字，结合起来却形成一种不可思议的阅读效果，令人沉醉，令人迷惘。“海子可以说是我所看到见到的诗人当中直觉能力最好的一位，海子的直觉判断力是别人所无法企及的。在海子的诗歌写作中，长诗是一种工作，短诗才是抒情。而海子的抒情性给当代诗歌注入了生命力，让诗歌再一次发出耀眼的光芒。“
　　在海子后期的一些诗歌里，我看到了一些更为久远的事物和心情，简短的诗行，传统的遣词造句，对最普通和最普遍的主题的关注。它们看上去是心平气和的：“荒凉的山冈上站着四姐妹/所有的风只向她们吹/所有的日子都威她们破碎/空气中的一棵麦子/高举到我的头顶/我身在这荒芜的山冈/怀念我空空的房间，落满灰尘。/“这样的诗没有造作的修辞，也没有怪异的形式，诗就是诗，像河水一样从容流淌，像河水一样洁净简朴。但是，它们绝不是简单的或是单纯的，诗句在平常的表层底下隐藏着思想和感觉，隐藏着诗人触摸永恒的努力，其中有梦想也有平淡如水的成熟与沧桑。
　　从明天起, 做一个幸福的人/喂马, 劈柴, 周游世界/从明天起, 关心粮食和蔬菜/我有一所房子, 面朝大海, 春暖花开/从明天起, 和每一个亲人通信/告诉他们我的幸福/那幸福的闪电告诉我的/我将告诉每一个人/给每一条河每一座山取一个温暖的名字/陌生人, 我也为你祝福/愿你有一个灿烂的前程/愿你有情人终成眷属/愿你在尘世获的幸福/我只愿面朝大海, 春暖花开/。让我们牢牢记住这个日子吧，年轻的诗人绝世而去。1989年3月26日下午5点30分，海子在山海关和龙家营之间的一段慢车道上卧轨，被一辆货车拦腰轧为两截。他带在身上的一份遗书说：“我的死与任何人无关！“在海子死后不久，天下大乱，京城人人自危。

 

　　

 

　　美丽世界的孤儿——祭奠海子（hmlj1028　天涯社区）

 

　　庸人认知世界的全部需要一个比较漫长的过程，智者则需要很短的时间。世界是什么颜色的？每个人的心中是都有一个属于自己的标准。到真正认识世界的真理，只有智者才能做的到。海子认识到了世界的美丽之处，可他是极少数认识到的，所以他是世界的孤儿。孤独的生活着；孤独的思考着，他害怕自己长久的去孤独面对一切，所以出现了十七年前的惨痛一幕。
　　1989年3月26日，一个青年抱着厚厚的《圣经》在山海关卧轨自杀。他就是海子，一个认知美丽世界的诗人，一个对世界真理认识深刻的智者。“有一座房子，面向大海，春暖花开。”多美的诗句啊，透过它我们可以看到世界的美丽，但在当时的时代里，他是美丽世界的孤儿。
　　虽然看到了世界的美丽，并对世界的未来充满了祝愿的希望，但他也在深深的体会到了自己的孤独，那种无人能体会到地对世界认知的孤独。
　　他观察了周围的人，发现人们都沉睡着。世界的美丽没有人能看得到，他大声的呼喊想唤起周围的人，可没人理解他，这使他更加的孤独。更令他伤心的是，有许多的人不但没有被唤醒，反而仇恨的咒骂着海子，认为是他打破了自己的沉睡状态，影响了自己的美梦。庸人不可怕，可怕的是唤不醒的蠢人。
　　诗人失望了，智者彷徨了。他想到了用自己的生命来祭奠美丽的世界，唤醒沉睡的人们。但这次可能他又一次的想错了，而且是不可挽回的错。17年过去了，谁还能想着他——海子。
　　在2006年的3月26日，让我们再次怀念这个美丽世界的孤儿。
　　

 

 

 

 

　　1989，一个注定要发生许多事件的年度，在这一年的3月，海子以另一种方式诞生。
　　注定在没有海的世界，海子生存，如顽石。艰难前行，痛并快乐。或黑夜，或黎明，在古老的中原，或在孤烟的大漠。土地，就是生命，一种象征意义的生命，许多人轮回。却终走不出自己。为了永生，终会选择终止。
　　1989就是宿命，海子在那一年睡去，以为从此醒来。寻找传说中的太阳，与莫扎特喝下午茶，在麦地听《安魂曲》，写情诗，确终不知这一切会与谁。生，就是宿命，如同1989的死。留给生者的，永远是传说，故事，总是从第一句诗开始。
　　3月对于许多人是冬的延续，对于许多人是春的开始。选择在3月，是一种幸福，如花一样的幸福。一个破书包，或许就能装满全部。一切，与诗无关，与诗人无关。有关的，只是一个瞬间。这一该，火车轰然而过，留下的，却是永恒。1989的山海关，鲜花未开，但飘出的，却是淡淡的花香。关内关外，行走。
　　麦地是一种传说，哪怕真实的如在身边，但在另一片麦田中，耕耘只是神话，种下的是种子，生出来的是思想。一种只有联接那一个世界的思想。也许，我永远不知。
　　有人说，每年三月，海子总会醒来。也许海子真的不曾睡去，一直在另一个世界，写诗。或做民工，为天国修筑铁路。因为十七年，足可以让人重生。
　　
　　

 

    上个周一、周二去了一回崇明岛，在工作之余也顺便浏览了崇明的自然风光。前后去看了前卫生态村和东平国家森林公园。

    本身就生活在农村，所以对什么生态村啊，什么森林公园啊，一点也不感冒。倒是岛上一望无垠的庄稼地，基本上没有什么工厂企业，空气清新自然，让人平生了许多的好感。这里的景象与常看到的苏南、苏中地区，烟囱林立、农田零碎、垃圾遍野的情景不太一样，

又是天然的氧吧，让人有生活逸然自得，不急不争的感觉。

    自己想，也可能到夏季台风来临的时候，会是另一番景象吧。

    因为还是初春，在岛上两天没少受冷风吹。

 

 

    这是从宾馆房间里拍的落日前的南门港。南门即崇明县城，现代气息并不浓，但非常的安静。

 

 

    生态示范村，主要从事旅游业。也可能因为我们不是周末去的，客人并不多。据说上海人很喜欢过来度双休日，在这里住农家屋，吃农家饭。

 

 

    这就是传说中的水车，看上去机械原理很简单，但在制作上又不失很高的效率。

 

 

    据介绍这位老人有九十多了，是村里有名的制做编织品的工匠。

 

 

    生态村里有个木化石展览区，还是第一次听说这种化石品种。里面有一个人工展馆，大概地介绍了木化石的成因。自然的造化吧。

 

 

    这就是传说中也没有听说过的木化石。自己窃以为，这个不会有什么研究价值吧。

 

 

    国家森林公园，面积很大。因为去的时候已经是下午四点，公园已经关门了。陪同的领导找了公园的负责人才让我们进去看了看。用一辆电瓶车事带着我们逛了一小圈，用了不到半小时，比走马观花还快。出来的时候，忍不住拍了张树在大门口的示意图，以证实自己到此一转吧。

 

    森林公园里的主要树种就是水杉。是当年知青在这里种下的，有些纪念他们的青春岁月的味道。公园里还有一处专门的知青墙，刻着知青们的姓名，据说有几万人之众。想像一下当年几万二十来岁的年轻人在这里开荒种地，挥汗流血，真是别样的一番壮观情景。以我这样年纪的人，可能只会想像一些革命情怀冲动之下的劳动场景，对他们的情与爱、仇与恨、苦与痛，就无从体会了。也许这处处的水杉树下，落叶化泥之处，都埋藏着无数的血泪故事。

    正如我问的，公园负责人告诉我，因为以前只有水杉，病虫害一度成这公园的一个大问题。现在混种的工作一直在做。

    在公园里，坐着敞蓬的电瓶车，衣服也单薄，我受了不少冷风吹，不过，落日之下的水杉林，有种别样的味道。

 

 

 

 

 

 

　　拙笔从解闷和逗乐角度在影音论坛上叫嚣的《“奥斯卡”算是个“什么卡”！》吸引了一小部分网友的拍砖，走到这一步，继续的讨论往往有两种走向。一是从技术层面上深入地研讨，旁征博引，低开高走；二是往娱乐方向上发展，一块儿起哄，互相掐架，低开乱走。感谢箬水小姐的认真和负责，以一种砸不死蟑螂不收拍的气势，抓住拙笔中的每一处硬伤，来来往往三个回合，占据上风。再次说感谢，正是箬水小姐的执着，也使得该贴的讨论保持了可以往第一种走向发展的可能性。
　　说它有往第一种走向发展的“可能性”，是因为它确实只是一种想像上的“可能性”，前景并不让我看好。原因有二：

　　一是拙笔原意是抛砖引玉，玉既已引，才发现自己抛的砖确是太丑陋了。不通中外，不精文理，除了看过的可怜数量的电影，我对百花、金鸡基本上没什么了解，更别说奥斯卡了；

　　二是抛砖引玉，玉来了又走。一些朋友表个态回复一下就走，找不准对立面，挑不起矛盾和焦点，当然就吵不起来。如果个个都能如箬水小姐一般，揪住伤疤不放，死打到底，呵呵，那就热闹了。
　　当然，我这么说个开场，也不排除表示一下谦虚的可能性。　ヽ(￣ー￣〃)ノ

 

　　《OSCAR 不是什么“卡”ヽ(￣ー￣〃)ノ——〈“奥斯卡”算是个“什么卡”！〉回应文》，让我见识了箬水小姐的睿智和雄辩，仰慕不止。当然，我不方便再如你般，段段引用再批驳，回合太多，看得都很累。而且，逐一问题再讨论，很可能说不清楚，更可能再次授人以柄。你也可以这么理解，我可能某些个问题上已经辞穷理亏。
　　举例说：
　　箬水：“不要因为自己没看过这些影片或者不喜欢这类影片，就想当然的以为几亿中国人都不喜欢都不理解！”
　　ww：“显然只要有一个叫箬水三千的人不说自己不喜欢，我就不能说是十三亿！”
　　箬水小姐在回应文中放弃对这一问题的批评，告诉我一个道理，逐一讨论的方式也会有可能因为漏掉论题而不严肃。　

 

　　海外留学生、海外华人看奥斯卡的情形描述，让我对李安获奖的意义有了新的认识。理性、积极、富有民族感的海外中国人，都理所应当地对华人导演取得的成就感到自豪。可能你们的心态比在国内的人，更有些程度上的不同，或者说你们更敏感的骄傲，而我更多了些敏感的排斥。
　　仅仅是因为奥斯卡在电影技术上的领先地位，我们就应该去学习去关注，这是毫无疑问的，并不见得央视和其他新闻媒体的报道和转播就过分了，就超量了，但有一些东西，需要我们一定得看清楚，想明白，理解透。因为学低识浅，辞不达意，不便详细论证，简述如下：
　　一、奥斯卡不是国际卡，不是全球通，只是美国卡，所以要防止奥斯卡的通吃效果。奥斯卡就象春晚一样，是大鳄。春晚一立，二十年无人抗衡，大片演员被它通吃，广告收入被它通吃，综艺节目二十年跳不出春晚的框框，地方电视台二十年得不到长足的发展。
　　二、奥斯卡不是国际标准，只是学院内部标准，所以要防止奥斯卡的泛标准化。选择国内的优秀影片参加奥斯卡只是文化交流的一个部分，完全不是国内电影发展的主流，这是勿容置疑的。但我们必须看到，现在最大牌的几个导演都在忙着憋着参加，想着法子去迎合奥斯卡评委的口味。虽然我们没有人会这么承认，但这事实上就成导向了，就成了圈内的导向了。如果我们最好的电影人都以参加奥斯卡为荣，哪怎么能阻止奥斯卡的标准成为我们电影的标准呢？
　　三、奥斯卡只是美国电影界的荣誉，不是国际荣誉，所以要防止盲目的奥斯卡荣誉综合症。奥斯卡与体育运动不完全一样，姚明成为ＮＢＡ的明星被我们看作是骄傲，运动员在奥运会上取得成绩被认为是国家荣誉。但奥斯卡，还有诺贝尔，它们不一样，它们的评委组成、评价标准、运作体系，不是国际化的，它们也只属于泛西方文化。也许，目前因为还没有国内的电影人获奥斯卡，还没有华人获诺贝尔，简单地批判它们会有“吃不着葡萄说葡萄酸”的嫌疑，但如果被它们牵着鼻子走，以它们马首是瞻，那我们自己还能发展得好吗？
　　

    个人要参与奥斯卡问题讨论的本意，其实，绝不是认为转播、报道之类的出了什么要紧的问题，只是认为，该给奥斯卡热一些理智的降温了。奥斯卡影片确实太精彩了，我们不能不看，不能不说说，但看完了说完了，千万千万记得也给我们自己的电影鼓鼓劲、加加油。

    今天去了南通狼山，在山中腰看到了一个“抚台平倭碑”，因为没有听说过相关的史料记载，当时很感兴趣，就把碑给照了下来。

    回来后网下一百度，才知道这块碑还不简单的说。

    这块碑全名为全名为抚台李公平倭碑,立于明嘉靖三十九年（也就是碑上所说的公元1560年），原在山路旁，1965年移至狼山南坡山腰的四角亭中。1982年被列为江苏省文物保护单位。

    关于碑的故事，是这么记载的：

牐犆骷尉改昙滟量艽缶偃肭纸北。嘉靖三十六年巡抚都御使李遂被任命为江北抗倭战场上的统帅，练乡兵，整顿军纪,筑城垣，造舰船,为御倭作好准备。嘉靖三十八年四月,倭寇万余人、战舰数百艘图犯扬州，李遂调集山东、徐淮精兵，进驻泰州，在淮安姚家荡和滨海庙湾一带围歼倭寇，余寇覆歼于海安西场镇和白驹镇等地，取得了苏北抗倭战场上的全胜。抚台平倭碑高3.01米，宽1.1米，碑文记载李遂的功绩，反映江北地区抗倭斗争的史实。 
    网上还有首关于抚台平倭碑的诗，不知出自何人之手，也一并抄录如下：

抚台平倭碑
碑标李遂用奇兵，谒见犹闻剑枪鸣。
倭寇疯狂驰百舰，明军奋迅掩千旌。
杀风苏北泄心愤，怒雨江河洗血腥。
战史谁添新勇武，家园碧海固春晴。

   

    在440多年之后的今天，读起当年的历史故事，让人不禁心潮澎湃。苏北老祖先们当年打击日本倭寇的故事细节恐难于具体描述了，但打了个鼓舞人心的大胜仗，是毫无疑问的了。史料记载比较的简练，但仅从“在淮安姚家荡和滨海庙湾一带围歼倭寇，余寇覆歼于海安西场镇和白驹镇等地”这句话，就可以想见当时的李抚台用兵巧妙，而且在初战告捷之后又一鼓作气，长途追袭全歼余部，取得全胜，令人拍手称快。

    一句话，倭寇只要一日不安定，我们就一日不收兵！

 

 

 

　　听文静述说心情故事的时候，其实我并没有什么触动。
　　这是一部女性电影，一个女人眼中的爱情故事。可能两个人一起去电影院看《阿斯匹林》会更好些，可偏偏我是深夜一个人在电脑前看完的，让我有种偷窥了梅婷心事的感觉。
　　片尾曲真好，对于一个人看完电影的男人来说，它倒像是一片阿司匹林。

 

　　面对如何选择都是痛苦、如何等待都是折磨的时候，能指望怎么拯救自己呢？
　　阿司匹林可能是好的东西，遗忘可能是好的办法，妥协可能是好的选择，放弃可能是好的归宿。

　　把对最美好的生活梦想献给渐行渐远的小白，让它慢慢消失不见，埋葬在天尽头，埋藏在世界的那一端。拜托，让每个人的“小白”都足够的完美。
　　也把现实的生活期待留给身边的文卿，让它不离不弃地在身边等待，包容下我们悲伤的心灵和受伤的身体。也拜托，让每个人的“文卿”都足够的出色。

 

　　因为注定是一个悲观的人，所以才会为这样一个不成熟的故事感动。在咀嚼着文静选择Ａ或者Ｂ的痛苦的时候，或许你也会一样的心痛。
　　那也让给我给自己补一片阿斯匹林，消失在被你遗忘之前。

 

　　地图上一条十厘米的线段
　　把你我分隔在世界两端
　　当我在凌晨三点辗转
　　你却才刚刚开始狂欢

 

　　我们抽着一个牌子的烟
　　你我却守着记忆的两面
　　你的一面叫遗忘
　　我的一面叫思念

 

　　只因怕为你的沉默伤感
　　我消失在被你遗忘之前
　　因为希望比绝望危险
　　等待比离开艰难

 

　　你走后我一直在改变
　　有时连自己都无从判断
　　我到底是越来越坚强
　　还是越来越悲观

 

　　曾经不止一次梦到上帝
　　他对我说你缺乏安全感
　　醒来后一遍遍翻老子庄子
　　希望总有一天能做到自然而然

　　

　　只有在空空荡荡的电影院
　　去看一部没人记得的老片
　　和女主角一起哭上半天
　　在眼泪中解冻被冷藏的时间

 

　　在散场前不停告诉自己
　　所有的如果都很难兑现
　　所有的分离都在所难免
　　就这样吧消失在被遗忘之前