台州越剧网-越坛动态 http://blog.sina.com.cn/tzyjw Sun, 27 Jul 2008 08:16:50 GMT+8 FEEDCREATOR_VERSION zh-cn Copyright 1996 - 2008 SINA Inc. All Rights Reserved. Sun, 27 Jul 2008 00:16:50 GMT+8 对门儿越剧院 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100adf4.html  裴圣婴
    上海越剧院和我的单位离得挺近，笼统地说可算是对门。经常从那里经过，一般也没什么感觉了。
有一天，在正对着越剧院的街心花园里等一个朋友出去共进午餐，漫不经心地看着对面那条不长不短的平淡的弄堂。正午时分，那里也如通常一样的寂静着，一贯如此，从来没有想象中大小伶人络绎进出的景象。
忽然就想：唱戏的不用天天上班的？抑或这里只是办公地点，而非排练场所？不然怎么会经常无人出入，也听不到管弦吟唱之声？
到底是一些与我们有着不同生活内容的人，弄不清状态，多少还是有点神秘的啊。要换作是小时候的我，曾经稀里糊涂地对越剧尤其是那个名叫徐玉兰的小生入迷着，天天经过这个地方，会不会平添无数旖旎之想和冲动之念？
还是人生啊，岁月啊，能把多少绮梦驱散，把浓情蜜意偷换作平静淡漠。若无偶然的再度凝眸，常常自己把自己的事也忘了。
这么随便地瞎想着，心情忽然就变得文艺起来，看着对面的弄堂，脑中竟然飘过来几句戴望舒的《雨巷》：“彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地……”
然后自己在那里对着心念喷笑，路人看到我的表情一定会奇怪。
想当初，我也是豆蔻之年，没事从妈妈那里拿到一张《追鱼》的电影票，跑到简陋的海员俱乐部，看到了那个比一般女子还要柔媚百倍的“张郎”，粉面含春，素衣流转，平生第一次为不相干的人恍惚起来。然后悄悄地打探，得知此君竟然是个女子所扮，心下更添几分迷乱。
这可以算是我这辈子粉丝生涯的起源。
那时候，大街小巷放无线电收音机的人家店家还很多，偶尔在路上听到徐玉兰在唱《红楼梦》里的《问紫鹃》：“问紫鹃，妹妹的诗稿今何在呀”……会莫名凄恻地停下脚步，痴痴怔怔地听下去。听到紫鹃恨恨一声：“世上的人儿，不如它！”（它指黛玉的那只鹦哥），然后急管繁弦，徐玉兰大作悲声：“妹妹，我被人骗了！被人骗了……”兀自惊动得不行，仿佛人间的大悲大喜全然如此，就在此间了。
年三十晚上，发现收音机里在放《宝玉哭灵》，我一定要听，一定要听，还要开到最大音量地听。于是大过年的，整个楼道里激荡起徐玉兰高亢悲愤的哭声：“金玉良缘将我骗哎哎哎！害妹妹魂归离恨天……”伴随着鞭炮声声，气得我外婆叮叮咣咣地切豆腐干、洗黄豆芽，又多做了整整一钵的素什锦。
那时越剧的戏考唱词买过几本，七七八八地听了不少戏，也学会了不少，随口哼哼。但毕竟读书事大。又看别的书别的影剧，小孩子本来心思就飘浮，没什么长性，所有这些便收罗在心里了事，也不知从什么时候起，不再为此出神入迷了。
徐玉兰在越剧院附近看到过两次，还有袁雪芬、傅全香等人，偶尔也看到过。她们都是老人了，偶尔出入此处，也不会引起什么动静了。
第一次看到徐玉兰我自己憋不住地笑了几下，不知是笑自己还是笑什么。她比我想象的矮小很多，又已经是老太太了，戴着墨镜，穿着鲜艳，神情严肃，低头独自慢慢走路。单这样看看，实在和“张郎”扯不上什么联系了。如果我不知道是她，或许也不会注意到这么个老太太。毕竟舞台生涯是另一侧的世界。那一刻她在马路上平淡地走过，人生的辉煌不知退在何处静默，我的记忆和迷恋也像断线的风筝，不知去了哪里飘摇。
世人无非可以分为做戏的和看戏的两种吧。离开了那个诱惑与被诱惑的场景，离开了曾经心动的日子，走下舞台的人遭遇不同，迷过爱过的人心境各异。所有的爱与被爱，迷与被迷，各自留下不同的走向和命运。偶或在平常的街上擦肩而过，真相点滴而随意地洒落。
来源:北京晨报
]]> 台州越剧网 越剧E文 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100adf4.html#comment Thu, 24 Jul 2008 23:26:45 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100adf4.html 第六届“置业房产杯”江浙沪经典越剧大展演节目单 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009qp1.html  

绍兴大剧院
６月８日开幕式　　明星版〈梁祝》
６月９日绍兴小百花越剧团《一钱太守》
６月１２日宁波小百花越剧团《阿育王》
６月１３日宁波小百花越剧团《王熙凤》
６月１６日福建芳华越剧团《盘妻索妻》
６月１７日福建芳华越剧团《玉蜻蜓》
６月２０日上海越剧院　　《碧玉簪》
６月２１日上海越剧院　　《沙漠王子》
６月２４日上海萧雅文化艺术《巡按斩父》
６月２５日上海萧雅文化艺术《绿林奇缘》
６月２８日浙江越剧团　　《珍珠塔》
６月２９日浙江越剧团　　《画眉》
７月２日南京越剧团　　　《云之锦》
７月３日南京越剧团　　　《秀才遇仙记》
７月５日浙江绍剧团（友情助演）《火焰山》
７月７日浙江小百花越剧团《陆游与唐琬》
７月８日浙江小百花越剧团《五女拜寿》

绍兴剧院
６月１０日温州市越剧团　　《天要落雨娘要嫁》
６月１１日温州市越剧团　　《追鱼》
６月１４日上虞小百花越剧团《月光恋》
６月１５日上虞小百花越剧团《风雪李三娘》
６月１８日宁波鄞州区越剧团《白兔记》
６月１９日宁波鄞州区越剧团《王老虎抢亲》
６月２２日舟山小百花越剧团《双狮宝图》
６月２３日舟山小百花越剧团《盘妻索妻》
６月２６日杭州越剧院　　《皇帝告状》
６月２７日杭州越剧院　　《盘夫索夫》
６月２９日莲花落（友情助演）〈皇帝义结草鞋情〉
６月３０日诸暨市越剧团　　《红楼梦》
７月１日　诸暨市越剧团　　《三试浪荡子》
７月４日　余姚市越剧团　　《状元点妻》
７月５日　余姚市越剧团　　《柳玉娘》
７月８日　嵊州市越剧团　　《汉文皇后》
７月９日　嵊州市越剧团　　《玉堂春》

上海艺海剧院
６月１３日绍兴小百花越剧团　《一钱太守》
６月１４日绍兴小百花越剧团　《狸猫换太子》

上海宛平剧院
６月２７日福建芳华越剧团　《玉蜻蜓》
６月２８日福建芳华越剧团　《盘妻索妻》

上海美琪大戏院　　　
７月４日杭州越剧院　　《皇帝告状》
７月５日杭州越剧院　　《盘夫索夫》

上海东方艺术中心
７月１２------13日同唱一台戏文化发展有限公司　明星版《梁祝》

苏州开明大戏院
６月２３日上海越剧院　《碧玉簪》 
６月２４日上海越剧院　《沙漠王子》 
６月２５日福建芳华越剧团　《玉蜻蜓》
６月２６日福建芳华越剧团　《珍珠塔》
６月２９日杭州越剧院　　《皇帝告状》
６月３０日杭州越剧院　　《盘夫索夫》

南通更俗剧院
７月１日杭州越剧院　　《皇帝告状》
７月２日杭州越剧院　　《盘夫索夫》

湖北剧院
６月２７日上海萧雅文化艺术《巡按斩父》
６月２８日上海萧雅文化艺术《巡按斩父》
６月２９日上海萧雅文化艺术《绿林奇缘》

杭州大剧院
６月２６日上海越剧院　　《碧玉簪》 
６月２７日上海越剧院　　《沙漠王子》

宁波大剧院
６月２２日上海萧雅文化艺术《巡按斩父》
６月２３日上海萧雅文化艺术《绿林奇缘》

嘉兴大剧院
６月２１日福建芳华越剧团　《玉蜻蜓》
６月２２日福建芳华越剧团　《珍珠塔》

萧山大剧院
７月１日上海越剧院　　《碧玉簪》 
７月２日上海越剧院　　《沙漠王子》
７月４日宁波小百花越剧团《荣华梦》
７月５日宁波小百花越剧团《梁祝》

宁波逸夫剧院
６月１２日　福建芳华越剧团　《盘妻索妻》
６月１３日　福建芳华越剧团　《珍珠塔》
６月２７日　温州市越剧团　　《天要落雨娘要嫁》
６月２８日　温州市越剧团　　《灰谰记》
７月４日　　宁波鄞州区越剧团《富贵荣华》
７月５日　　宁波鄞州区越剧团《王老虎抢亲》
７月６日　　宁波鄞州区越剧团《儿女情》
７月１１日　嵊州市越剧团　　《王羲之》
７月１２日　嵊州市越剧团　　《汉文皇后》
７月１３日　嵊州市越剧团　　《折子戏专场》
７月１８日　杭州越剧院　　　《新狮吼记》
７月１９日　杭州越剧院　　《盘夫索夫》

杭州剧院
６月２０日　宁波小百花越剧团《阿育王》
６月２１日　宁波小百花越剧团《阿育王》

温州鹿城文化中心
６月２７日　浙江小百花越剧团《梁祝》
６月２８日　浙江小百花越剧团《梁祝》
６月２９日　浙江小百花越剧团《梁祝》

椒江剧院
６月２５日　嵊州市越剧团《蔡文姬》
６月２６日　嵊州市越剧团《汉文皇后》
６月２７日　嵊州市越剧团《碧玉簪》

舟山大剧院
６月１７日　上海萧雅文化艺术《巡按斩父》
６月１８日　上海萧雅文化艺术《绿林奇缘》
６月２７日　 舟山小百花越剧团《双狮宝图》
６月２８日 　舟山小百花越剧团《盘妻索妻》

宁波北仑剧院
 ６月２０日上海萧雅文化艺术《巡按斩父》 
６月２１日上海萧雅文化艺术《绿林奇缘》

德清武康会展中心
６月１９日福建芳华越剧团《玉蜻蜓》 
６月２０日福建芳华越剧团《盘妻索妻》

诸暨剧院
６月２９日　上海越剧院　　《碧玉簪》 
６月３０日　上海越剧院　　《沙漠王子》 
７月５日　嵊州市越剧团　《汉文皇后》
７月６日　嵊州市越剧团　《玉堂春》  

]]> 台州越剧网 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009qp1.html#comment Thu, 29 May 2008 00:34:52 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009qp1.html 茅威涛：不必对秀钢管舞大惊小怪　首次正面回应“钢管门”事件 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009k62.html  　昨天，由浙江小百花越剧团与浙江艺术职业学院联合举办的“小百花班”进行复试，来自全省各地的20多位考生在考场外，高声谈论起了“钢管门”事件。“考生在才艺表演时，其实不必对秀‘钢管舞’大惊小怪，钢管舞作为一种艺术表现形式，与印度舞、霹雳舞在本质上是没有区别的，但当这成为网络热点并演变成‘钢管门’事件，并出现‘林妹妹’派与‘钢管妹’派，背后就折射出年轻一代对传统文化的集体缺失。”浙江小百花越剧团团长茅威涛就网友对“钢管门”事件的热议，做出了正面回应。

　　在越剧考场秀钢管舞——

　　没什么大不了

　　对于网络上就“钢管门”事件出现了3万多条的评论，茅威涛很平静，并始终保持着笑容，“有人评论，说明大家还是在关注这个事情的，不过有些评论有点太片面”。

　　事情发生那天(5月3日)，茅威涛并没有在现场，昨天，茅威涛特地调出了当天的录像。“其实不必对跳钢管舞大惊小怪，不过你看这小姑娘跳起来有点木讷，我看不像钢管舞，倒像‘铁锹’舞嘛。”茅威涛一边看录像，一边摇头，“这姑娘在形体上不适合从事舞台艺术工作，如果她真的能跳出‘钢管舞’的那种味道，嗓子条件又不错，我们会听取那位网友的意见破格录取的！”

　　“越剧考场遭遇钢管舞，越剧团难辞其咎，如果越剧团能像其他艺术形式那样面向公众和孩子开放演出，做好普及工作，就不会出现‘钢管舞’大秀越剧考场的尴尬。”对于对戏曲颇有研究的网友吴江的评论，茅威涛颇为谨慎：“这位吴江先生只看到了表面。普及越剧，我们小百花已经做了13年！越剧进校园、进社区、开讲堂、设基地，我们一直很努力地在做这个基础工作。”而她也认为在越剧招生上，她更有发言权，因为她不仅是一个演员，同时也是一个越剧团的团长。

　　说到这里，茅威涛突然笑了起来，说起了一件陈年旧事。二三十年前的一次越剧招生考试，有位考生唱起了流行歌——《一见你就笑》(当时很流行的一首歌)。“唱就唱吧，那位考生还挪到考官的面前，学着这首歌的MV一边扭起了屁股，一边翘着兰花指，眼睛眨巴眨巴地猛朝考官‘放电’。”说着说着，茅威涛还“以身示范”起来。她想借此说明，早在20多年前，越剧最红火的年代，流行文化就已经入侵，但这并没有影响之后几年越剧的招生和辉煌。

　　“钢管门”事件折射出——

　　年轻一代对传统文化的集体缺失

　　“钢管门”事件愈演愈烈，而网络口水战的主角以“80后”和“90后”为主。“出现这样的情况，不仅是艺术教育的缺失，更主要是文化断层引起的。”茅威涛直言不讳，她称这两代人是缺失传统文化、缺失信仰、集体缺乏安全感的一代。

　　对于“钢管门”事件引出的社会问题，茅威涛希望到此为止，因为她深知这不是一个人、一个剧团、一个剧种所能解决的。

　　如何让越剧引起更多人关注？茅威涛开了个玩笑：“当商家常常找‘茅威涛’们拍广告，满大街贴满‘茅威涛’们的招贴画，电视里、报纸上全是茅威涛，那越剧就有希望了。”

　　会有这么一天吗？

　　目前，茅威涛所要做的是抢地盘——比如打造美女产业，让越剧与创意文化、与网络接轨。总之，小百花既要“保根”，又要扩大“领土”。

　　“在守卫越剧根基的基础上，如何让‘一桌二椅’再向前迈一步？唯美、现代、时尚的新版《梁祝》就是最好的证明。”茅威涛说，移步又不换形就是“保根”。

　　越剧能不能走进网络？在网络文化盛行的今天，越剧是否可以在网络和传统文化之间寻求一个平衡点？关于这个问题，茅威涛最想请教的人是阿里巴巴创办人马云。

　　把根保护好，再把触角伸出去，希望小百花能从中寻找到一条创意文化的新路子，茅威涛产生这种念头，是受到日本宝冢剧团、台湾布袋戏的启发。“小百花很想尝试走创意文化产业这条路，怕到时候又会有人跳出来说，茅威涛把越剧搞得不像越剧了，还是少说多做，等有了成果，再来说吧。”话语之间，茅威涛有些无奈和矛盾。

来源：浙江在线－今日早报

]]> 台州越剧网 越剧E文 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009k62.html#comment Sun, 11 May 2008 23:30:50 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009k62.html 戏曲为何没有"年轻观众缘"? http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009irp.html  新华网浙江频道5月7日电 （记者刘莉莉、张乐）现如今，不少青少年对流行歌曲、日韩文化如数家珍，却从未看过一场戏。观众年龄结构老化、青年观众流失，正在成为地方戏曲发展的一大障碍。

    传统戏曲为何没有"年轻观众缘"？近日在杭州召开的全国现实题材戏曲创作研讨会上，专家们阐释了自己的看法。

    "青少年尊崇时尚艺术，一些媒体也跟着推波助澜，是导致戏曲等民族传统文化失去"年轻观众缘"的原因之一。"陕西省戏曲研究院院长陈彦说，而目前了解青少年心理、能够做到与青少年观众保持同步思考的创作人员不多。剧团在推出新剧目时定位观众群，往往无形中将青少年观众排除在外。

    当然，剧情老套、唱腔拖沓等原因，也不符合现代人的审美习惯和情趣。在研讨会上，一些专家批评说，如果再不改革，戏曲这种艺术形式将难以适应当代社会的发展和人们与时俱进的精神文化需求。

    戏曲为什么没有"年轻观众缘"？曾创作有《迟开的玫瑰》、《留下真情》等优秀作品的陈彦认为，关键不是年轻人抛弃了戏曲，而是传统戏曲没有从观众的实际需求出发点开展创作，致使戏曲脱离了现代生活。

    "真正的好作品一定能打动观众。"陈彦说，为了吸引青少年观众群，一些地方剧团推出了以年轻人学习、生活为题材的"青春戏曲"，例如演绎网络时代恋情的越剧《第一次亲密接触》、京剧《网络恋曲》，以及歌颂母爱、鼓励青年人独立自主的姚剧《母亲》等。据了解，《母亲》曾走进北京、上海、杭州等３０多所高校，震撼了无数学子的心。

    "青少年喜欢时尚和快节奏的生活"，陈彦说，他曾邀请一些年轻朋友去剧场看戏曲，发现他们根本坐不住。"不过，等他们到了中年，就会意识到戏曲艺术的妙处，因为戏曲可以让人心灵沉静下来。"

    陈彦认为，要想激起青少年对戏曲的兴趣，必须采取一些措施宣传戏曲文化。"艺术的发展需要一定的引导。无论是文化艺术的主管部门，还是文艺创作者都要积极调整戏曲艺术的创作姿态和定位，以适应年轻观众的口味和需求。"（完）

]]> 台州越剧网 越剧E文 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009irp.html#comment Thu, 08 May 2008 00:17:29 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009irp.html “李三娘”舒锦霞首登“演出大舞台” http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009irn.html   自上月浙江曲艺杂技总团的魔术师戴滨淳在杭州剧院开启了票价不超百元的“演出大舞台”首场演出之后，国家一级演员、浙江越剧团的美女花旦舒锦霞即将接棒，在5月9日—10日推出“演出大舞台”的首个“梅花奖”专场。

    舒锦霞是浙江越剧团著名旦角演员，师承著名越剧表演艺术家王文娟。2001年，她正是凭借《风雪寒梅李三娘》这出越剧获得中国第十八届戏剧梅花奖。在其20余年的舞台生涯中塑造了众多的舞台形象，获得了许多的奖项和荣誉，主演的舞台剧《金凤与银燕》荣获中宣部“五个一工程”奖。在表现反腐倡廉大型现代越剧《日落日出》中，舒锦霞改换戏路，初试“反派”，成功地塑造了一个亦正亦邪“小保姆”的鲜活形象，并再度荣膺浙江省戏剧节优秀表演奖。在八集越剧电视剧《毛泽东与杨开慧》中成功塑造了杨开慧坚贞勇敢、聪慧贤淑的女革命者形象，该剧荣获2006年浙江电视牡丹一等奖和2007年浙江省“五个一工程奖”。

    而由省财政厅与省文化厅共同在杭州剧院推出的“演出大舞台”活动，所有票价均不超过100元。这次，推出浙江越剧团“梅花奖”得主舒锦霞的专场，演出的剧目正是她的经典代表作《风雪寒梅李三娘》，相信这次专场演出定会给广大观众奉献一道精美的文化大餐。 (杭州记者 陈久志)

]]> 台州越剧网 演出信息 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009irn.html#comment Thu, 08 May 2008 00:00:51 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009irn.html 青年时报：“小百花”越剧考试 征服年轻的心 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009igd.html  　《青年时报》5月4日报道，近日，浙江小百花越剧团与浙江艺术职业学院合作开设的“小百花”越剧表演班考生进行复试，7名考官从早上8点到下午5点面试了87名考生，不过结果却并不特别理想。主考官洪瑛说：“让我眼前一亮的考生大概只有一两个。”这些出生于90后的考生，对戏曲接触得不多，而且功利心都偏重。很多考生并不喜欢越剧，家长就是冲着将来能找份好工作而带她们来报名的。

　　这应当是一件预料之中的郁闷事，这年头，城里的年轻女孩子喜欢唱越剧的不能说没有，但这样的爱好肯定会招来闺密们的惊呼：“你好另类啊。”

　　时光倒退30年，我刚会呀呀学语，家里惟一的家用电器———录音机里长年播放的是越剧磁带。上小学之前，我已经会背全本《王老虎抢亲》、《玉堂春》、《孟丽君 (听歌) 》，要是那时候越剧团招生也像如今条件这么宽松，那我估计现在能在剧场里跑上个龙套。但那是30年前，戏曲一统江山的红火年代，怎么轮得到我出头？

　　如今，家里电器不说别的，光是娱乐用的就有了DVD、音响、电脑、PSP，依然坚守越剧阵营的却只剩我家老太了。闲来无事，去湖滨、六公园等戏迷聚散地逛逛，婉转动听的唱段依旧，黑头发却难觅，林妹妹宝哥哥的嗓子，也是一年比一年嘶哑了。

　　从流行的角度来说，越剧败了。在相当长的一段时间里，越剧可能会作为一个标本存在，我相信在许多专家学者以及大师们的通力抢救下，越剧能活得相当长，但是如30年前那样蓬勃的生命力，却是不可再得了。

　　那么，越剧究竟会不会有一天，再如30年前那般红火？据说这次招生中，居然还有个跳钢管舞的小姑娘来面试，不知道别人怎么看怎么想，在我而言，真是眼前一亮。假如在90后的心目中，越剧是和钢管舞一样等同于另类、性感，那么，越剧也许能逃脱作为标本的命运。

　　忽然想到了宝冢，一样的全女班，一样的唯美经典，宝冢在日本，那真是风靡全国，80%的中小学女生，幻想自己长大后能进宝冢演出。宝冢和越剧，两者的“形”是如此的相似，若能借得人家市场营销的魂，谁敢说，越剧竟然还玩不过COSPLAY？

　　30年前，当初年轻的老太们望着台上的偶像目光痴迷的时候，她们着迷的是才子佳人的故事以及这样一种舒缓流畅的叙事方式。如今，乃至更多年后，想让同样年轻的女孩子用同样痴迷的目光望着越剧，让她们着迷的，必须也必然是和30年前不一样的流行元素。可能有人会说，这样改来改去变来变去，那就不是越剧啦。是啊，那30年前的越剧和60年前的越剧，难道就一模一样了？

　　所有的艺术种类，若不能征服年轻的心，那就无法补充进源源不断的年轻的血液。越剧说穿了不过是载体而已，老祖宗搭了个框架，后辈的任务是玩出花活来，不是墨守陈规。

]]> 台州越剧网 越剧E文 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009igd.html#comment Tue, 06 May 2008 23:54:11 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301009igd.html 裘丹莉舍不得和越剧“恋人”分手 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100988u.html  

　　裘丹莉是个人见人爱的美丽女子，甜美秀丽，娇俏可人。这个出生于越剧故乡的江南女子，10多年间从嵊州小镇走到了大上海，因为越女争锋被很多上海观众熟悉。她的很多粉丝都是“80后”，甚至有很多“90后”。作为“越苑青春风”推出的第8位新人，这位“俏花旦”将在4月9日的专场中饰演四个不同年龄、不同年代、性格迥异的女性人物。而第二天的《情探》演出更将展示这位傅派花旦全面扎实的功底。

    早报记者潘妤

    越剧之乡“小戏痴”

    裘丹莉出生在越剧之乡，从小耳濡目染，裘丹莉的乡亲邻里基本人人都会哼上几段越剧唱段。她的两位姨妈都是越剧演员，妈妈也是越剧爱好者，裘丹莉在四岁的时候就会唱“我家有个小九妹”。因为喜欢戏台上小姐们漂亮的扮相，幼小的裘丹莉经常在房间穿上妈妈的连衣裙，套上奶奶的袖套，然后自己一个人自娱自乐地演完一出戏。大人们笑称，这孩子怎么打小就是个“戏痴”。

    1995年的一天，13岁的裘丹莉在中心小学演唱《红梅赞》，她清丽高亢的嗓音被前去招生的绍兴戏曲艺术学校校长“一耳相中”，当即以小生组第一名的成绩考入艺校，开始正式踏进了越剧艺术的大门。

    然而，初进艺校的前两年，裘丹莉被分到了小生组，学唱范派、徐派。娇小的她戴顶小生帽子，都能把脸遮住，加之“阳刚气”不足，一直羡慕花旦组的裘丹莉常常会在花旦组上课时偷偷学戏。就这样，在戏校的第三年，裘丹莉在老师的建议下改学了花旦，从此如鱼得水。

    灵气逼人戏路宽广

    艺校毕业后，裘丹莉进入颇有声誉的绍兴小百花越剧团，师从著名的傅派花旦陈飞，吴素英等老师也手把手传授。刚毕业那年，裘丹莉只有16岁，剧团的4个花旦却同时怀孕，年轻的丹莉于是得以和团里的顶梁柱、范派小生吴凤花合作出演了十几台大戏。回忆那段日子，裘丹莉觉得自己很幸运，虽然训练是魔鬼式的，但确实给她打下了扎实的基本功，也让自己在艺术上有了长足的进步。

    2004年，裘丹莉作为人才被引进到上海越剧院，不仅有机会接触更多的名家，更排演了不少新剧目。最幸运的是，2006年的“越女争锋”，让更多观众记住了她。越剧百年时，裘丹莉主演的“傅派”经典名剧《情探》复排上演，这也是《情探》28年来第一次完整地呈现给上海观众。因为这出戏，裘丹莉拿到了第十七届白玉兰戏剧表演艺术“新人主角提名奖”。

    裘丹莉戏路宽广，青衣出身，出演小花旦也惟妙惟肖。大气端庄的薛宝钗；秀丽聪明的祝英台；美轮美奂的敫桂英；如痴如癫的崔氏；鬼灵精怪的云儿；情深义重的阿兰……这些风格迥异的人物，她都愿意尝试，分寸也把握得较好。指导过她的老师都说，“这孩子身上有股与生俱来的表演灵气，天生是块唱戏的好料！”

    在此次的专场中，为了拓宽自己的戏路，裘丹莉挑选了四个人物形象迥异的折子戏:《梁祝·十八相送》、《家·鸣凤的爱恋》、《孔雀东南飞·雀盟》、《烂柯山·痴梦》分别涉及了从少女、少妇、中年女人各个年龄层次的女性，行当也横跨青衣、小花旦、花衫等。其中的《烂柯山·痴梦》还得到了昆剧表演艺术家梁谷音的亲授。

    莫名的向往和留恋

    裘丹莉师从傅派，也是越剧表演艺术家傅全香的爱徒。85岁高龄的傅全香经常让丹莉到自己家里去吃饭，然后便手把手地教戏。裘丹莉将《情探》重新搬上舞台，也是傅老师提议的。

    有意思的是，裘丹莉和傅老师之间还有一段“前缘”。20多年前，傅全香回家乡探亲，在一家紫砂厂参观时遇到了当时正在雕刻的裘丹莉母亲，当时，裘丹莉的妈妈也是一位年轻美丽的年轻女子，傅全香老师和对方一见如故，和她亲切握手并签名留念。没想到二十几年后，当傅全香又见到了同样年轻美丽的裘丹莉，当即觉得似曾相识，出奇喜爱。

    由于形象清秀，裘丹莉还参演了多部影视剧。但被问及是否想过改行时，她斩钉截铁地说“不会”。“戏曲是很清贫的，有时候也会觉得真是很难坚持，也许拍电视剧几集的片酬就是唱越剧一年的薪水，但是每当我有一点点犹豫的时候，我都会问自己，越剧就好像是自己的男朋友，要和这个相处了十几年的恋人分手、我舍得吗？会后悔吗？答案是肯定的。所以即使在有更好条件的诱惑下，我还是不会和这个‘恋人’分手的。还有就是，我对舞台有一种莫名的留恋和向往，这也是为什么我一直坚持在这个行业的原因。”

    小档案

    出生年月:1983年11月16日

    开始学戏年龄:13岁

    籍贯:浙江嵊州

    星座:天蝎座

    血型:O型

    爱好:旅游看书随笔唱唱歌

    常演剧目:《梁山伯与祝英台》饰祝英台、《宝莲灯》饰演圣母、《孟丽君》饰孟丽君、《白蛇传》饰演白蛇、《情探》饰敫桂英等  
来源：东方早报

]]> 台州越剧网 名家采风 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100988u.html#comment Sun, 06 Apr 2008 00:06:34 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100988u.html “芳华越剧故乡行”４月将巡演到温州 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100988m.html 　　4月19日-21日，福建芳华越剧团将携带《红楼梦》、《何文秀》、《盘妻索妻》等三台传统大戏来到温州东南剧院“周末剧场”演出。

　　福建省芳华越剧团原是尹派鼻祖尹桂芳1946年在上海创建并独树一帜的以尹派艺术著名的、于1959年移师闽江的省级剧团，该团因尹桂芳和尹桂芳的众多弟子的优秀表演而名扬海内外。福建省芳华越剧团这次是应沪，浙两地各剧院之邀举办“芳华越剧故乡行”演出活动。自4月3日开始驻足上海逸夫舞台，之后再还将拜会越剧故乡绍兴和尹桂芳的出生地新昌县的父老乡亲。温州是她们回程途中的一站演出，也给温州的越剧迷创造了一个饱享尹派传统大戏和各派名角精彩技艺的大好机会。

　　芳华越剧团为这次故乡行是做了充分的准备，选取了尹桂芳先生的心血之作《红楼梦》、《何文秀》、《盘妻索妻》等三台传统大戏，而主演则是尹桂芳的高徒，曾在1986年随芳华越剧团第二次回上海时即被誉为“小尹桂芳”的著名尹派小生王君安和她的亲密搭档、王派花旦、梅花奖获得者李敏及国家二级演员王一敏、郑全及陈丽宇等“五朵金花”。他们珠联璧合的演出曾得到沪杭一带观众的高度评价，倾倒了无数越剧戏迷。

　　芳华越剧团在闽江开花结果多年，还在越剧13个流派中率先被独立列入国家非物质文化遗产名录。记者从东南剧院了解到，许多戏迷（包括宁波、台州等地）早在一个月前得知消息便踊跃向东南剧院电话订票，表现出极大的热情，至今预定票数已达数百张之多

]]> 台州越剧网 演出信息 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100988m.html#comment Sat, 05 Apr 2008 23:53:56 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100988m.html 黄美菊：一朵“梅花”回乡来 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100988g.html  

3月27日晚,黄美菊主演的《碧玉簪》剧照


３月２６日晚演出的《红楼梦》剧照，黄美菊饰演王熙凤

　　３月２７日晚，温岭泽国泥桥村的戏台上锣鼓声声，越剧传统戏《碧玉簪》正在上演，这是嵊州越剧团到泥桥村五天演出的最后一场，在五天时间里，剧团演出了９场大戏，其中有《红楼梦》、《花中君子》、《梨花情》、《孟丽君》等，多数为经典传统剧目。
　　晚上６点钟，嵊州越剧团演员黄美菊匆匆来到泥桥村的演出地点，戏台搭在一片空地上，晚风吹过戏台的篷布，发出呼呼的声音。旁边的一幢二层小楼是村里的老人活动室，被临时用来作服装间、演员们的化妆室和餐厅。在吃饭间隙，黄美菊接受了记者的采访。

　　《碧玉簪》里的“金派情结”
　　作为压轴大戏的《碧玉簪》是嵊州越剧团当家花旦、国家一级演员、“梅花奖”获得者黄美菊的拿手好戏，在当晚的演出中，坐在前排的观众发现了“归宁”一折中“李秀英”眼角滚落的泪水，其实，这位从温岭走出来的金派名角，已经演过不知多少场的《碧玉簪》了。
　　不过，从艺之初的她，学的并不是金派，而是王派。黄美菊说，早年她在温岭越剧团工作过两年，学的是王（王文娟）派。后来由于种种原因，温岭越剧团解散了，她被分到横峰文化站工作了一段时间。她曾经在嵊州艺校培训过，由于表现得比较好，嵊州越剧团觉得她是个优秀的演员，就给“赋闲”的她伸出了“橄榄枝”，从此，黄美菊正式加盟嵊州越剧团，离开了自己的故乡，奔向了越剧的故乡。
　　进了嵊州越剧团后，团里根据她的音质特点和自身气质，让她改学金派。身材高挑、气质温婉的她与金派多扮演端庄闺秀的戏路很契合，很快，黄美菊在众多金派花旦中崭露头角。９７年，她在宁波演出传统剧目《碧玉簪》，金派创始人金采风老师亲临剧院观看，演出结束后，黄美菊向老师行了拜师礼，正式成为金派弟子。
　　这么多年来演出了几场《碧玉簪》？连她自己也算不清楚。作为流派的代表剧目，这个戏有大段大段的唱腔，并且对演员的做功、身段、表情都有极高的要求。其中“三盖衣”一折中，李秀英想劝丈夫就寝而又惧于其威不敢开口，转而想为其盖衣，又想起他对自己的种种不公正待遇，心中不忿。在欲把衣服放回箱笼之际，又想到好心的婆婆待自己如亲生女儿，心中不忍，最后终于战战兢兢地为丈夫盖上衣衫。在这一折戏中，主人公经历了一段曲折心路，如泣如诉的唱腔、行云流水般的台步，让台下的观众看得如痴如醉，大呼过瘾。


《蔡文姬》让黄美菊摘得“梅花奖”，本图片搜索自网络

　　《蔡文姬》与“梅花奖”
　　“梅花奖”是中国戏剧界的最高奖项，取“梅花香自苦寒来”之意，是对一个戏剧演员艺术水平的极大褒奖，从官方到民间，这个奖项的认可度一直很高。
　　嵊州市越剧团书记、团长谢顺泉说：“黄美菊是越剧故乡嵊州的第一位梅花奖演员，也是温岭的第一位梅花奖获得者，她是嵊州的骄傲，也是温岭的骄傲。”
　　２００３年，团里开排新戏《蔡文姬》，由黄美菊担纲主演蔡文姬一角。说到这个戏，黄美菊告诉记者：“《蔡文姬》这个戏是从评剧《胡风汉月》移植过来的，所以说剧本比较成熟，这是有些新编剧目的剧本难以达到的。”对于黄美菊来说，本身就颇具大家闺秀气质，舞台上的形象也非常大气，加上韵味浓郁的唱腔，使得这一剧目一开演便好评如潮，在２００４年３月，黄美菊众望所归地获得了第二十一届中国戏剧表演“梅花奖”。
　　由于《蔡文姬》对于舞台条件要求甚高，一般都在剧场里演出，所以此番演出没有安排这个剧目，想到家乡人民难以看到这台好戏，黄美菊也觉遗憾。

　　“七月之约”
　　嵊州越剧团每年演出一百多场戏，其中大多数为下乡演出。黄美菊说，这些年她经常回温岭演出，足迹遍布太平、大溪、温峤等地，前两年还回城西街道演出过，受到了乡亲们的热烈欢迎。
　　“温岭是我的故乡，每次回乡演出，都觉得很亲切，家乡的观众非常热情，让我很感动。”黄美菊说。去嵊州多年的她，已经把家安在了那里，不过，每次回温岭，她都要在演出间隙回老家看看母亲。
　　晚上１０时许，随着脍炙人口的《送凤冠》的结束，嵊州越剧团泽国演出之行即将落幕，黄美菊和她的同事们在稍事收拾后，第二天将赴温州演出。
　　据了解，嵊州越剧团有意向组织一次梅花奖演员黄美菊回家乡温岭专场汇报演出，时间初步定在7月初，现在已基本上与椒江剧院联系好场地，先在椒江剧院演，然后回温岭演。
　　让我们一起期待黄美菊与故乡戏迷的“七月之约”。

]]> 台州越剧网 名家采风 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100988g.html#comment Sat, 05 Apr 2008 23:41:30 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100988g.html 上海越剧院2008年3月份演出 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008w5o.html  

《孔雀东南飞》

时间：3月3日
地点：交通大学闵行校区菁菁堂
主    演：王柔桑  王婕  章海灵

 

越苑青春风——王柔桑专场

时间：3月5日
地点：天蟾逸夫舞台
主演：王柔桑  陈慧迪  蔡燕  赵婷  吴佳妮
特邀嘉宾：单仰萍  金静  赵志刚  曹银娣  章瑞虹

 

《孔雀东南飞》

时间：3月6日
地点：天蟾逸夫舞台
主演：王柔桑  王婕  章海灵

 

《折子戏专场》

时间：3月7日
地点：浦东高行镇
主演：见附件

 

《孟丽君》

时间：3月12日
地点：交通大学闵行校区菁菁堂
主演：忻雅琴  沈倩  李璐彦

 

《沙漠王子》

时间：3月28日
地点：宛平剧场
主演：赵志刚  孙智君

 

《花中君子》

时间：3月29日

地点：宛平剧场

主演：孙智君  赵志刚  许杰

 

 

《韩非子》

 

时间：3月31日—4月1日
地点：逸夫舞台
主演：钱惠丽  方亚芬  章海灵  黄慧  金红  沈倩  裘丹莉

 

 


附件——3月7日浦东高行折子戏专场


《盘夫》                          樊婷婷    张宇峰
《山河恋"送信》                   王  清    陈慧迪
《孔雀东南飞"雀盟》               裘丹莉    沈  倩
《梁祝"楼台会》                   王舒雯    王  婕
《红楼梦"焚稿》                   忻雅琴    盛舒扬
《红楼梦"哭灵》                   杨婷娜    盛舒扬

 

来源：上海越剧

]]> 台州越剧网 演出信息 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008w5o.html#comment Sat, 01 Mar 2008 02:33:32 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008w5o.html "越剧小生"王柔桑:她不像同龄女子爱打扮(组图) http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008w5j.html  

 

 

    13岁进入“小花班”，然后进入上海戏曲学校，学习过尹、范、陆派，最后王柔桑选择了范派，理由是其朴实流畅的风格和自己的性格相契。她从来不像同龄女子一样爱打扮，而是把这些时间用来读哲学方面的书；而最大的满足则来自她的越剧舞台。

    王柔桑和越剧的结缘来自于几盒录音带———在热爱文艺的父亲和开明宽松的家庭环境下，从小就颇有艺术天分的王柔桑很长一段时间内为几盒越剧录音带而着迷。当时她最喜欢的越剧演员是尹派的赵志刚老师，小小年纪就朦胧地喜欢越剧的音色。由于家里人非常支持她的爱好，13岁的她进入了“小花班”学习越剧。

    在“小花班”中，王柔桑证明了她确实有实力和天分踏入这一行，但是就在“小花班”委培的上海戏曲学校来王柔桑所在的95班招生时，她却差点错过了这个原本属于她的机会。谈起当时父亲的重病和自己几乎要放弃的越剧生涯，开朗的王柔桑只是浅浅带过：“感谢越剧院的老师给我的帮助和父母给我的鼓励，让我最终坚定地走上了这条路。”

上海戏曲学校是王柔桑飞速成长和最终成熟的地方。她因为戏路宽，分别师从沈于兰、曹银娣、陈东文等老师，学习过尹、范、陆派。经过海纳百川式的学习和刻苦多年后的融会贯通，王柔桑最终选择了范派作为她的主攻方向，除了章瑞虹老师作为授业恩师的影响之外，她觉得范派本身质朴、流畅的风格和自己的性格互相吸引。她笑着说：“一开始是觉得自己与范派的风格比较贴近，但是随着年龄的增长和经验的丰富，流派的特点也对我的性格有很大影响。”

    确实，这位年轻的越剧小生平时在家最喜欢做的事，是看前辈的越剧录像和听越剧录音带，有空也看看自己从前的演出。关于名利她看得很淡，甚至并不详细说她得过的奖项。她从来不像同龄女子一样爱打扮，而是把这些时间用来读些哲学方面的书———相比于外在的荣誉，更看重内心的感受交流。她说她最大的满足来自于她的越剧舞台：对于任何角色都认真看待，仔细揣摩，赋予角色第二次生命，这些都是演员的幸运。从戏曲学校毕业后第一次在舞台上主演梁山伯开始，王柔桑就把认真和执著作为她越剧生涯的原则，而越剧也回报她甚多。她最后说：“越剧固然是一种很写实的剧种，却并不影响我站在台上时，与观众、与自己进行最大限度的交流。”

    王柔桑小档案

    姓名：王柔桑

    星座：处女座

    属相：鸡

    血型：B型

    学戏年龄：13岁

    流派：范派

    最喜欢的书：哲学书籍

    喜欢的戏：凡是经典都喜欢

来源：东方早报

]]> 台州越剧网 名家采风 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008w5j.html#comment Sat, 01 Mar 2008 02:14:35 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008w5j.html 上海越剧院2008年2月份演出 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008la7.html  

折子戏专场
时间：2月1日
地点：崇明影剧院
主演：详见附件（一）


折子戏专场
时间：2月8日—9日
地点：苏州渭塘影剧院
主演：详见附件（二）（三）


《西厢记》
时间：2月8日—2月11日
地点：天蟾逸夫舞台
主演：方亚芬  钱惠丽  张永梅  吴群


《何文秀》
时间：2月11日（日场）
地点：浙江诸暨
主演：齐春雷  徐莱


折子戏专场
时间：2月12日（日场）
地点：浙江诸暨
主演：详见附件（四）


《珍珠塔》
时间：2月12日（夜场）
地点：浙江诸暨
主演：徐标新  邓华蔚


《梁山伯与祝英台》
时间：2月13日（日场）
地点：浙江诸暨
主演：斯钰林  邓华蔚


《碧玉簪》
时间：2月13日（夜场）
地点：浙江诸暨
主演：徐标新  黄莺


越苑青春风——蔡燕专场
时间：2月16日
地点：天蟾逸夫舞台
主演：蔡燕  王柔桑  吴佳燕  陶钻怡等
嘉宾：张桂凤  单仰萍  钱惠丽  章海灵  章瑞虹

 

《梅龙镇》
时间：2月18日—19日
地点：嘉兴大剧院
主演：章瑞虹  张永梅  华怡青  吴群

 

《碧玉簪》
时间：2月23日
地点：苏州大剧院
主演：方亚芬  黄慧  章海灵

 

 

附件（一）2月1日折子戏专场剧目及主演
《沙漠王子"算命》               主演：王国阳    叶元蓓
《碧玉簪"三盖衣》               主演：黄  莺    徐标新
《西厢记"拷红》                 主演：谢  琳    赵晗婷
《梁祝"楼台会》                 主演：沈  倩    王  婕
《啼笑因缘"约会》               主演：徐标新    徐  莱

附件（二）2月8日折子戏专场剧目及主演
《打金枝"闯宫》                 主演：叶元蓓    裘  隆
《沙漠王子"算命》               主演：王国阳    邓华蔚
《西厢记"拷红》                 主演：谢  琳    赵晗婷
《梁祝"楼台会》                 主演：斯钰林    邓华蔚
《祥林嫂"洞房》                 主演：许  杰    徐  莱
《碧玉簪"送凤冠》               主演：黄  莺    徐标新
清唱：赵志刚    孙智君

附件（三）2月9日折子戏专场剧目及主演
《珍珠塔"前见姑》               主演：徐标新    赵晗婷
《梁祝"十八相送》               主演：斯钰林    邓华蔚
《花中君子"爬堂》               主演：谢  琳    王国阳
《碧玉簪"三盖衣》               主演：黄  莺    徐标新
《祥林嫂"洞房》                 主演：许  杰    徐  莱
清唱：赵志刚    孙智君

附件（四）2月12日折子戏专场剧目及主演
《打金枝"闯宫》           主演：叶元蓓    裘  隆
《沙漠王子"算命》         主演：王国阳    邓华蔚
《红楼梦"焚稿》           主演：黄  莺    桂海萍
《蝴蝶梦"劈棺》           主演：谢  琳    赵晗婷
《武松杀嫂》              主演：齐春雷    徐  莱    王国阳
《祥林嫂"洞房》           主演：裘  隆    徐  莱
《宝莲灯"宿庙题诗》       主演：徐标新    邓华蔚

]]> 台州越剧网 演出信息 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008la7.html#comment Fri, 01 Feb 2008 00:02:37 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008la7.html 茅威涛：在争议中强大 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008f6v.html  “称我为‘戏霸’，我有这个荣幸吗？”

　　撰稿／王悦阳(记者)

　　冬雨霏霏的日子，一袭黑色打扮的浙江小百花越剧团团长茅威涛翩然抵沪，黑色的薄绒大衣，黑色帽子下一头齐耳短发……让这位不惑之年的艺术家显得精干和大气。黑色板材眼镜的后面，是茅威涛一双透着独特神韵的眼睛，眉眼中，曾经传递张生的风雅潇洒，演绎梁山伯的痴情透骨，诠释孔乙己的狷狂古怪……难怪大家总说茅威涛的眼睛“厉害得令人不敢直视” ，生怕被她一眼看去了所有的性格精神。

　　今天的茅威涛，眼神中却透着少见的高兴与满足。作为主办方代表，她是来参加恩师尹小芳老师的艺术传承专场演出的。在名为“知音同乐”的活动现场，茅威涛一改往日的雷厉风行，仿佛变了个人，如同女儿般依偎着老师不离左右：为年迈的老师端整衣冠，送茶倒水，时不时还用手轻轻拂着老师满是皱纹的手，贴着尹小芳的耳朵，说着哄老师开心的悄悄话……

　　“小芳老师为了越剧尹派的传承发展起了极为重要的作用，‘文革’之后，太先生尹桂芳老师因为身体原因已经很难恢复演出和教学了，全靠小芳老师的继承、发展与培养，才使得尹派在今天能有这么大的影响。”在座谈会上，作为弟子代表的茅威涛深情地说道，“就在小芳老师位于威海路三层小阁楼的家中，方寸之地就是当年我们这群年轻人学习尹派的艺术殿堂。每次离开小芳老师家，我总是不敢回头，因为我知道，老师一定在三楼的阳台上望着我们。”一番话，令在场的尹派弟子无不动容。

　　或许，茅威涛在用自己的实际行动，回应着一度沸沸扬扬的对尹派“忘恩负义”的质疑。这些年来，对于这位越剧界的风云人物，质疑之声屡屡不绝，茅威涛总是笑称自己“人到中年，不会再去愤怒，而更多地学会了平和”。

　　在创新中继承

　　茅威涛或许可算当今越剧界最为重要的艺术家之一了。师出尹派的她不仅继承了尹桂芳潇洒独特的唱腔，更继承了尹桂芳在艺术上孜孜不倦的探索精神，甚至因此还被同行褒贬参半地称为“一个不折不扣的改革家”。从学习昆曲身段气质的《西厢记》，到大胆剃光头的《孔乙己》，直至前不久引起不小争议的新版《梁祝》，每一部作品中，她总是尝试不同的艺术风格。尽管所有的舞台试验几乎都是毁誉不一，但这些年的越剧改革之路，她走得执著、从容而坚定。凭着这些给传统越剧注入全新生命力的艺术形象，茅威涛不仅成为越剧界唯一三度获得“梅花奖”的演员，更成就了浙江小百花越剧团今日的辉煌。

　　“我最早在上海演出时，是一直被观众骂的，他们甚至要把我骂出上海的舞台。”茅威涛回忆，上世纪80年代初期，上海观众判断一个演员的好坏，往往是以流派唱腔学得像不像来衡量的，“我知道我学不像，因为我的音色不可能跟老师一样。演出结束那一天我们把道具装箱，我亲耳听见一些上海观众在叫：不要来了，不要来了……团里一位老师赶紧把我拉开不让我听，我却说没关系。当时我只有一个信念：只要有一个观众喜欢我，我就要这样唱下去。”

　　“当年，太老师尹桂芳为了塑造屈原，大大突破了越剧女小生原有的程式，也曾经遭受过诸如‘不像尹派’的质疑。但太老师却坚持道：我尹桂芳唱的，就是尹派！我非常感动于这句话，太老师的创新精神是我前进的动力。”说起自己对于越剧在今天的艺术定位，茅威涛始终坚持“我们要在创新中继承，而不是继承中创新”。

　　“这是我成为一名剧团的管理者后才想到的。”茅威涛介绍道，1999年，茅威涛凭借在观众中的影响当上了浙江小百花越剧团的团长。从此，她也不得不面对越剧观众大量流失的严酷现状。在深思熟虑后，茅威涛提出了一系列的改革措施，其中有一条让当时的很多人完全不能理解——她想让越剧“都市化”。这是否意味着浙江小百花越剧团将要放弃广大的农村观众和农村市场？一时议论纷纷。“我并没有放弃农村。自从当了团长之后，我全年的演出差不多有30％是在真正的农村，还有60％的份额，我把它放在都市，另有10％的份额，我争取多安排国外演出，扩大越剧影响。这是我作为一名管理者，给剧团制定的演出市场百分比。”

　　她说：“如果我们一味保持传统，去迎合老观众，不出十年势必走进死胡同！百年前越剧如同一位穿着蓝花布的村姑来到大上海，在新文化的熏陶下一跃成为标致漂亮的淑女。到了我们这一代人，越剧已经在都市里成为一门艺术，结果却又要被迫回到民间去，那么前人的所有努力，岂不是都付诸东流了？我不甘心！”

　　有一次，茅威涛在大剧院观看《暗恋桃花源》，身边的年轻女大学生认出了她，并自称是她的戏迷。当茅威涛问起“ 你为什么不来看我们的《梁祝》”时，女大学生不好意思地说道：“我把票子给我妈妈了。”当时，茅威涛的心情可谓五味杂陈，“要是看《暗恋桃花源》的年轻观众都能来看我们的越剧，那该多好啊！”从此，她改革越剧，让越剧“年轻化、都市化 ”从而赢得年轻观众的信念越发坚定。如今，浙江小百花通过高校讲座普及、创排符合现代审美与人文精神的作品等方法，逐渐吸引了不少年轻人的关注，形成了一个规模不小的“粉丝团”，在同行剧团中，保持着相对较好的演出市场。

　　“戏霸”？没有这个荣幸

　　成立于1984年的浙江小百花越剧团，曾经拥有茅威涛、何赛飞、何英、董柯娣、方雪雯等“五朵金花”，她们在那时创作了《五女拜寿》、《西厢记》等优秀作品。到了今天，“五朵金花”只剩下茅威涛与董柯娣坚守在舞台上。于是，“ 茅威涛挤走三朵金花”、“十足的戏霸”等批评声此起彼伏。

　　“称我为‘戏霸’，我有这个荣幸吗？”茅威涛对于尖锐的批评，显得颇为轻松，“我觉得人生有很多追求，每个人自己可以去选择自己的追求。要说是因为我的突出才把别人挤走了，我茅威涛可没有那么大的本事。我们戏班子过去有一句话叫有戏吃戏饭，没戏吃气饭。我不知道能不能解释这样的一种现象。戏霸，这个词显然是不好听的，霸道嘛，总有点不讲道理的感觉。但我的理解是：如果要想干一件事情，你没有强烈的主观意识，你是做不成的。我茅威涛也许就是有着这样一种非常执著的、主观的思想，这种主观是对艺术的坚守。为了离开的人而去责备坚守舞台的人，这样公平吗？”

　　2004年，在浙江小百花20周年团庆时，人们意外地发现了当年的“五朵金花”居然一个不少地出现在了庆祝酒会上。尽管他们其中的某些人只是亮了亮相，并没有参与演出，但又有多少人知道，为了这来之不易的“重聚”，茅威涛花了多大的心血与耐心！或许，这次重聚已经能够回答关于“戏霸”的一切质疑。

　　“茅派”是我的追求目标

　　关于茅威涛与其他“金花”的“恩恩怨怨”流传甚广，但比起对于“茅威涛是否有资格创立‘茅派’”的质疑，这些流言真可算是无足轻重的。

　　对于越剧女小生的独特魅力，茅威涛始终有着自己的理解：“女小生有着一种假定美，这个假定美就是你自己可以恰到好处地去把握男女尺度。它与男旦有一脉相承之处，可以用一个异性的角度和眼光来观察世界。我个人认为这是一种双重审美，就是你去审视它，同时又可以去体现它。而这种体现往往是带着一种唯美的，理想的，浪漫的感觉。我觉得一个好的演员，他一定是去把握作品的魂，去驾驭这个舞台，而不仅仅是讲故事。就像梅兰芳先生演的虞姬、贵妃，在今天看来，他的那种雍容华贵，妩媚动人，我真觉得女演员都无法企及。”

　　本着与众不同的艺术追求，对于所谓的“茅派”之争，茅威涛一下子超脱许多：“其实我觉得我已经非常个性化了， ‘茅派’是我的追求目标。但叫不叫‘茅派’并不重要，我的‘野心’其实可能更大一些——我希望有一天别人承认我‘茅派 ’的时候不仅仅指我的唱腔。还包括茅威涛独特的技艺，包括表演和声腔，从而在舞台上留下属于这个时代的越剧的独具个性的艺术形象！”

来源:新民周刊

]]> 台州越剧网 名家采风 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008f6v.html#comment Wed, 23 Jan 2008 23:54:52 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008f6v.html 齐春雷：越剧男小生坚持就是胜利 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008dhd.html  


“尹派小生”齐春雷　图片：早报记者高剑平
　　尹派小生齐春雷看上去像是刚毕业的大男孩，低调的他之前也一直波澜不惊。事实上，30出头的他早已是一个成熟的老演员。作为“越剧王子”赵志刚的学生，齐春雷如今已是年轻一代男小生中的佼佼者。前昨两晚的专场演出和大戏《何文秀》中，齐春雷不仅以扎实的功底深得好评，一出新编的小戏《惊魂》更是技惊四座。

　　转折从《玉卿嫂》开始
    
　　出生在越剧的故乡嵊州，齐春雷14岁考入了“嵊州越剧之家”，从此便与越剧结下不解之缘。1994年，齐春雷考入了上海戏曲学校，毕业至今已经整整10年。和自己的老师赵志刚一样，齐春雷最早学的是老生，之后才开始改学尹派小生。《杨乃武》是他改学小生的第一个戏，《浪荡子》则是他第一次主演尹派大戏，其中的《叹钟点》是齐春雷平日练习较多的唱段，为他带来了红梅之星，获得了去年的中国戏曲红梅金花奖。业余时间，齐春雷还是慈善基金会的义工，此次专场，他自掏腰包花了三万多元请来义工队的义工前来观看演出。
    
　　不过，对于齐春雷而言，最大的“转折”当属2005年出演《玉卿嫂》中的庆生。离演出只有十几天，原定的演员阵容却临时出了问题。制作人徐俊找到他，齐春雷毫不犹豫地答应了出演男主角庆生，和方亚芬共同搭档这台新编大戏。尽管压力重重，面对这个“意外”的机会和角色，齐春雷最终不负众望地完成，从此让更多观众记住了这个新生代的尹派男小生。
    
　　《玉卿嫂》之后，齐春雷得奖不断。除了去年的“红梅之星”，2006年，齐春雷不仅在良渚文化杯全国越剧演唱大赛中获得金奖，还在中国越剧艺术节上得到了“十佳”新秀称号。对于这些荣誉，低调的齐春雷说，它们对他而言，都是“惊喜”。
    
　　越剧男小生总有未来
    
　　从艺这么多年，齐春雷说自己有开心，有辛苦，有汗水，但也有失望，有失意，也曾想过离开舞台。如同徐俊所说，作为一个戏曲男演员，在当今时代，有种种尴尬和艰难，能坚持下去，都还是了不起的。“任何事情都会有低谷有高潮，你的人生如此，男女合演也如此。你要相信，总有一天，男女合演会和女子越剧并肩撑起这个剧种的未来，这些要我们越剧人努力去做才会实现。”当年，徐派小生钱惠丽的一句话，给了齐春雷鼓舞，也让他最终坚持走到了今天。
    
　　这些年，齐春雷除了继承《浪荡子》、《何文秀》等尹派传统剧目，还主演、参演了《玉卿嫂》、《赵氏孤儿》、《藜斋残梦》等新编剧目。在专场中，除了融合了越剧的各种版式的《乔少爷造桥读状》、《浪荡子·叹钟点》这样的以唱腔为主的折子，还有各种唱做并重的段子，全面展示了齐春雷的表演功底。
    
　　作为越剧男小生，齐春雷从不觉得自己寂寞，在他看来，越剧男小生有适合自己的角色、也有女小生们不具备的优势。“演员最关键的不是用形体、动作去框架人物的内心，而是把想表达的东西付诸形体和动作，这样才能形成特色。”（记者 潘妤）

　　［齐春雷简介］
    
　　毕业于上海戏曲学校，工小生，师承“尹(桂芳)派”。由著名越剧演员赵志刚传授。
    
　　主要剧目《浪荡子》、《武松杀嫂》、《何文秀》、《赵氏孤儿》、《玉卿嫂》等。
    
　　曾获2003“小蝶杯”越剧新秀奖、2006第三届良渚文化杯全国越剧演唱大赛金奖，享有“八大”越剧新星称号、2006中国越剧艺术节“十佳”新秀称号。在2007第三届中国戏曲“红梅荟萃”大赛中获得中国戏曲红梅金花奖，获得“红梅之星”称号。
来源:东方早报
]]> 台州越剧网 名家采风 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008dhd.html#comment Fri, 18 Jan 2008 23:39:29 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008dhd.html 芳华越剧团1月演出信息 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008amk.html  

1、何文秀

主演：王一敏、郑全

演出时间：2008年1月17日晚7：30分

演出地点：福州市芳华剧院

2、盘妻索妻

主演：王君安、李敏

演出时间：2008年1月20日晚7：30分

演出地点：福州市芳华剧院

3、红楼梦

主演：陈丽宇、郑全

演出时间：2008年1月23日晚7：30分

演出地点：福州市芳华剧院

演出票价：每场演出分100元和80元两档票价，团购和联票均可享受折扣。

三场的联票价格分别是180和160。

    享誉海内外的芳华越剧团是由著名越剧表演艺术家尹桂芳于1946年在上海创建的。

    剧团成立后，尹桂芳率领芳华人勇于开拓创新，全方位进行艺术改革，上演了《沙漠王子》等数十个剧目，其阵容之大，声威之大，一时风靡剧坛，令广大观众为之轰动。通过这段时间的艺术实践，逐渐形成了独树一帜的“尹派”艺术，推动了“新越剧”的发展和繁荣。而以“尹派”艺术为代表的芳华越剧团则成为最受观众欢迎的剧团之一。

    1949年之后，先后排演新戏100多出，涌现了一大批优秀剧目，其中新编历史剧《屈原》，参加1954年举行的华东戏曲观摩演出大会，荣获优秀演出奖及音乐演奏奖。扮演屈原的尹桂芳荣获演员一等奖。文艺界老前辈田汉等曾给予很高的评价。1959年1月，芳华越剧团全体演职员迁往福建。整个搬迁过程仅用了十天时间。到福建后，芳华人克服了种种困难，又成功的演出了许多优秀剧目。从此，越剧的种子遍播八闽大地，光彩夺目的“尹派”艺术成为福建文化宝库中的璀璨明珠。

    十年浩动中，芳华越剧团被迫撤消，尹桂芳惨遭迫害致残。文革结束后，1979年8月，芳华越剧团重新恢复建制，尹桂芳重任团长。剧团恢复之初，尹桂芳身残志不残，带领新老芳华人复排《何文秀》、《盘妻索妻》等“尹派”传统名剧，演出轰动沪、闽二地，使剧团重新焕发艺术的青春，以后又陆续上演一批新老剧目。 她们演出的《滕玉公主》、《红楼梦》、《玉晴蜓》，在省十六届、十七届戏剧公演及省首届艺术节荣获优秀演出奖。“尹派”第五代传人王君安和优秀青年演员李敏获优秀演员奖。90年、92年剧团两度赴香港演出，同时还到全国各地巡回展演，受到广大观众欢迎和好评。93年第三届中国戏剧节，《玉晴蜓》荣获优秀演出奖，优秀音乐设计奖及两个优秀演员奖等个奖项。94年又获文化部颁发的第四届文华奖新剧目奖和舞美设计奖，王君安获文华表演奖。在94年中国小百花越剧节中，王君安、李敏双双荣获金牌奖。95年艺校毕业的青年演员在97年全国越剧青年演员大奖赛中也初露锋芒，获得一个一等奖，一个二等奖，两个三等奖的殊荣。《江姐》2001年荣获福建省现代戏会演演出金奖。

]]> 台州越剧网 演出信息 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008amk.html#comment Tue, 15 Jan 2008 23:49:53 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008amk.html 茅威涛椒江演出梁祝专访 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008amj.html  
茅威涛在打印的《梁祝》专题页面上签名留念

　　１月１４号晚，新版越剧《梁祝》几次谢幕后，大批观众还是不肯散去，记者“突出重围”对主演茅威涛作了采访。
　　卸妆后的茅威涛戴着一副黑框眼镜，穿着轻松休闲，一坐下来聊到新《梁祝》，健谈的她很快就打开了话匣子。

　　新《梁祝》“新”在何处
　　浙江小百花越剧团的新版《梁祝》，即将于１月２３日参加国家大剧院开幕演出季，是国内第一个亮相国家大剧院的专业越剧表演团体，作为优秀的改编剧目，《梁祝》在０７年获得了中国戏曲学会奖。对于今天取得的成绩，在当初排戏的时候有过预料吗？
　　作为主创人员的茅威涛说，排戏的初衷不是为了评奖，而是她们这一代越剧中坚力量，在越剧走过百年历史之际，对于经典作品有一种重新演绎、诠释的必要，通过对剧本的改编、服装舞美等的设计以及情感叙述方式的调整，让传统剧目重新焕发一种生命力。而获奖，是被认可和肯定的一种表现。
　　新《梁祝》的舞台上，繁花装饰的铁艺框像一个巨大的相架，截然不同于传统戏曲“一桌两椅”的格局。书生们挥舞着扇子，在“思祝下山”一场中渲染出梁山伯内心的狂喜，而贯穿全剧的“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”成了梁祝二人生死相随的誓言。茅威涛说：“我们希望通过《梁祝》，展示越剧年轻、时尚的一面，让观众重新认识传统戏曲，对于这个家喻户晓的民间传说有一个直观的感性认识。”

　　“梁山伯”这个角色属于越剧
　　在茅威涛二十多年的从艺经历中，曾经塑造了邹士龙、陆游、张生、孔乙己、范容等各种类型的角色，此番的“梁山伯”让她一举摘得“梅花大奖”，获奖之外，这个角色对于她来说有着怎样的意义呢？
　　茅威涛曾公开表示过，她最喜欢的角色是陆游，而“陆游”与“梁山伯”没有可比性。“《梁祝》作为经典剧目，老一辈艺术家已经作过完整的演绎，我们的改编带着很大的压力，它不像原创，你演得不好，观众可能会原谅，而梁山伯这个角色，人人都有自己的理解，所以表演的难度显得更不一般。”
　　茅威涛对记者说了她理解中的“梁山伯”：他是那种心怀抱负的、有责任感的男子，他在万松书院读书很用功，而祝英台则不一样，她没有求功名的念头，读书是一种内心的向往和追求，所以她天性自由烂漫，两人的感情用我们现在的话说“有一种性格互补的成分在”。 “梁兄”跟“贤弟”的一番深厚同窗之谊，如何在一瞬之间转变为生死不渝的爱情，对于这一点，“茅梁兄”也有自己的解读：“他也曾困惑，不明白‘贤弟’下山了，自己为何那么思念，这种困惑使得后来得知祝英台是个女子后他的那种狂喜有了解释。”

　　感谢热情的台州观众
　　２００６年１２月２１日，茅威涛曾经携《陆游与唐琬》到温岭影剧院演出，散戏后，来自台州各地的戏迷们把后台围得水泄不通。在台州，越剧是一种被广泛接受和喜爱的艺术形式，“小百花”、茅威涛更是具有很大的号召力。
　　亲眼见证了台州观众“狂热”一面的茅威涛对记者说，越剧在江南一带的城乡有很好的观众基础，剧团每次下乡演出都会吸引成千上万的观众，她让记者代为转达她对台州观众的感谢之情，希望喜欢越剧的台州人有机会多去剧场看戏，“我们一直在倡导一种‘剧场理念’，通过创作优秀的剧目来吸引更多的人走进剧场了解戏曲”，茅威涛如是说。
　　当漫天花雨随着“化蝶”的旋律在台上纷纷飘洒，新版《梁祝》的椒江之行也随之落幕。不少戏迷心头不免浮现一个问号：今晚一别，何日君再来？
　　茅威涛说，台州各地不时有单位邀请小百花演出，刚刚就有路桥的一家公司向他们提出了意向，０８年团里会排新戏，还会有不少的演出活动。

]]> 台州越剧网 名家采风 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008amj.html#comment Tue, 15 Jan 2008 23:38:39 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf0301008amj.html 蓝桥春雪君归日－王君安 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100880a.html  　　对于越剧，毫不讳言自己本是个彻底的拥老派、怀旧派。在如今连戏歌都界定不清的混沌舞台上，越剧像极了失落灵魂的空壳，徒具花枝招展的粉饰，越剧？舞剧？话剧？歌剧？直情是个四不像了。亲历过那些骨子老戏的戏迷如我，究竟是幸还是不幸？无可奈何，放弃了舞台，转而在老唱片和绝版视频中追逐如梦中落花般的纯粹的越剧。
　　忘记已经多久不听尹派了，那些醇然馥郁的曲调尘封于记忆中，清醒的认知抗拒着渐行渐远的荒腔走板。我珍视着打动过我的那些声韵，将之封箱封缄，免受干扰。朋友笑问我，十生九尹，如此红火的尹派你怎么就不喜欢呢？我何尝不茫然若失，喃喃答曰：都不是，都不是。我要的是尹太先生的尹，尹小芳、尹效芳的尹，百转千回，情深入髓。尹是内敛的，尹是儒雅的，尹是稳重端凝的。尹老的唱腔虽然行云流水，却不失重心，控制力极好。功力不济者往往唱得寡淡无味，中人欲昏，不懂控制者又失却定力，华丽惊诧地演绎起风流倜傥来。
　　天幸，偶得芳华团的全本舞台版盘妻视频，王君安的尹派，叫我如得沧海遗珠，惊艳莫名。之前也曾看过86年尹派演唱会，彼时的王君安年方十六，粉妆玉琢，未脱稚气，唱的又是折子戏，知道十六岁的她台风、唱功在前辈面前毫不失分，但还看不出非凡的好。这一版盘妻实况，想来应是1995年四月芳华团南下在上海逸夫舞台献演的三台大戏之一。25岁的王君安，风华正茂，表演上正值巅峰状态，整台戏下来，酣畅淋漓，让人大呼愉快，真的好久好久没有看如此过瘾的舞台全本了。难怪太先生将之视若珍宝，王君安的天赋实在太高。很多人花痴她的扮相，确实好，确实妙，但这个只是加分因素之一。在我看来，她的唱腔、身段和表演三位一体，相当熟练流畅。尹太先生的表演强调节奏，节奏如同血液的流动，要带动表演、唱腔，贯通情绪，这门特技极难把握，王君安却轻轻便巧地领略了尹之神韵。唱腔上，绝不是一味以拖沓缓慢表现柔情万状，她的中板吐字清楚，小腔不断，如山间清泉，起伏有致又曲水叮咚。清板节奏收放自若，一气呵成，快板字字送声，疾中有稳，甚至人物情绪尚能亦步亦趋。单是听她的几段唱，已能听得出耳油。身段，台步优雅飘逸，水袖伸展而有灵气，就连扇子功，那一连串凤凰点头似的“扇揖”轻盈跳脱，与台步配合精当，布满弹性，看得人发呆。再说表演，我最怕在戏台上看到话剧式表演，动不动眉飞色舞，上哭苍天下跪大地，就怕人家不知道你的内心戏，非要用形体表演来说明。越剧表演的特点总体上应该是收敛的，以声动人，以腔动情，再辅之以精恰的表情和手势，王君安的表演并没有背离传统，我以为收敛的表演更难，因为所有的表演最终目的都是传递情绪，太先生就很能以眼神演戏，看来王君安是得了真传，她的表演完全能带动观众情绪，让人有会心之感。那种台上台下的呼吸感，是现今舞台艺术最最缺乏的。
　　如获至宝以后，我又陆续看了王君安的全本《玉蜻蜓》、《红楼梦》和《信陵君》等一些折子，深深遗憾这么优秀的尹派传人却远走异乡，与舞台一别十年。欣闻十月芳华六十周年庆上，王君安再次出现在舞台上，并表示将回归越剧，忽有种柳暗花明的感觉，尹太先生的艺术终不至湮没无迹了。开帖，为此一记。
来源：搜狐 ]]> 台州越剧网 越剧E文 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100880a.html#comment Mon, 07 Jan 2008 23:40:03 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf030100880a.html 赵志刚：武汉戏迷懂唱腔 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf03010087p3.html   

“同唱一台戏”越剧名家武汉演唱会今日开唱

“同唱一台戏”中国越剧名家武汉演唱会今明两日将分别在武汉剧院、湖北剧院开唱，茅威涛、吴凤花、赵志刚、方亚芬、陈飞等数十位越剧名家将带来各自的经典唱段。茅威涛将现场演绎《陆游与唐琬·浪迹天涯三长载》，而“越剧王子”赵志刚则带来《沙漠王子·算命》，接近年关，在各地马不停蹄演出的赵志刚，在接受记者采访时称，为了此次在武汉的演出，自己还推掉了在上海的一场演出。

记者　赵丽娜

武汉观众挺懂戏

曾不止一次来汉演出的赵志刚，对武汉戏迷的热情体会颇深，他告诉记者，热情的武汉戏迷和火爆的演出市场，是自己多次来此演出的原因之一，“除了上海之外，在天津、武汉，观众都特别捧场，每次演完一定要加场，我在上海、浙江一带演出的时候，也有武汉的戏迷来看戏。”每次到武汉演出反响都很不错，赵志刚表示自己对武汉的演出环境和市场挺看好。“我感觉武汉观众挺懂戏的，这个非常重要，他们能够理解你的唱腔、表演，所以很希望以后有更多的机会来演出。”

2008年重点制作清装戏

身为越剧名家的赵志刚，也是越剧男女合演的开路者之一，在赵志刚看来，男女合演是对越剧题材的一个开拓和发展。“以往越剧以爱情和家庭伦理见长，古装和抒情写意的比较多。我们近几年拍了很多戏，譬如巴金的《家》，抗击非典的《被隔离的春天》等现代剧，还包括一些网络题材，都在观众中引起了很大反响。男女合演突破了传统的古装题材，在历史、外国、现代等这些非女子越剧擅长的题材上做开拓，弥补了女子越剧的不足，使两者能够并驾齐驱，拓展越剧的表现力，同时改变了越剧观众的欣赏习惯。”相对于话剧版《赵氏孤儿》粗犷的唱腔，越剧版《赵氏孤儿》也获得了很高的评价，赵志刚向记者透露，清装戏《杨乃武与小白菜》、《千古情缘》是2008年的重点制作，而在上海首映后反响不错的《红楼梦》，今年还将陆续在浙江、江苏等地放映。

男女合演后继有人

无论对于一个剧种还是新表演形式的发展，后继力量的兴起显得尤为重要。赵志刚告诉记者，现在越剧的力量，主要集中在上海、浙江的两个团，很多是自己的同学。而目前两地也十分重视男女合演力量的培养，但是由于培养难度较大，使得相对力量有些不足，“戏曲学校开设的十年制本科班，正在培养新一代的演员，武汉也有许多汉剧男演员到我们剧院来报名，从其他剧种中发展力量，也是一种很好的途径。”赵志刚说，在不少作品的表演中，有一批男演员已经逐渐挑起重担，并参加全国比赛，夺得了梅花奖等大奖项，这说明已经有好的苗子起来了。

戏曲“触电”是好事

正在拍摄的电影《梅兰芳》中，不少戏曲演员参演或担任主演的戏曲指导，曾出演过电影《游园惊梦》、《变脸》的赵志刚，认为戏曲通过电影这个载体扩大影响，扩大受众群体，有利于戏曲的传播。他告诉记者，无论是大银幕，还是小银屏，都是很好的平台，而有合适的机会，也会参与这方面的制作，并很乐意再次成为电影或电视剧中的角色。虽然已将中国戏剧的大奖尽数揽入，但赵志刚认为艺无止尽，自己的目标，除了创作出好的作品，做一些艺术方面的资料整理和记录，通过教学工作扶植新人，还希望承担一个艺术家应当承担的社会责任，为社会公益事业贡献力量。

来源：长江商报

]]> 台州越剧网 名家采风 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf03010087p3.html#comment Sun, 06 Jan 2008 23:28:29 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf03010087p3.html 上海越剧界整合力量扶新人拓展“红楼”戏剧 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf03010087cv.html  　　伴随着“天上掉下个林妹妹”的优美演唱，越剧《红楼梦》让全国人民了解并喜爱上了越剧。2008年，是《红楼梦》首演50周年。上海越剧院以此为契机，在日前的创作会上认真“备耕”，为青年编、导、演搭建成才平台。

　　近年来，上海越剧界整合社会力量扶新人，采取“老带新，新促老”等多种举措来加强青年编导的培养磨练，先后举办了“小蝶杯”上海越剧新人首演剧目评选演出、“越女争锋”全国越剧青年演员电视挑战赛等，均产生了良好的社会反响。在推出一批青春靓丽的越剧新秀的同时，还有计划地培养青年创作人员，让年轻的编剧和导演在原创剧目中得到锻炼，积累经验。如独立执导《丽娘寻梦》的高璇只有20来岁，青年导演吴佳斯执导的越剧《精卫填海》和京剧《岳家小将》先后获奖。又如青年编剧蒋东敏所写风雨同舟夫妻情的《醋夫人》剧本，入围全国曹禺奖小戏比赛。青年编剧黄阓创作的《小河弯弯》和《长安悲歌》，也获得了市小节目比赛优秀节目奖。

　　去年9月，上海越剧院在广泛听取戏迷与专家意见的基础上，又挑选了10位优秀越剧青年演员，为他们举办跨年度的“越苑青春风”个人专场。每人2场总共20场的演出，包括了8台大戏和近50出折子戏和小戏，其中新学新排的传承剧目和新创剧目超过一半。从已举办的4个专场来看，无论是新学传承剧目《逼侄赴考》《评雪辨踪》《激将》，移植改编剧目《范进中举》《真情无界》《坐楼杀惜》《雪樵》，还是新编剧目《昭君出塞》《罗衫案》《约会》等，青年编剧黄阓、蒋东敏和青年导演高璇、吴佳斯等，都在这一轮“造星”运动中担纲挑梁。著名剧作家王仁杰高度评价此举“提携后生，功德无量，可钦可敬”。

　　为了进一步扩大上海越剧院“红楼”品牌的社会影响，拓展“红楼”戏剧的演出市场，剧院精心策划了《红楼梦》系列小戏的创作，帮助青年编剧选定提纲，组织他们写出了《探春别母》《贾政追子》《袭人》《打薛蟠》《屈打香菱》《寻梦大观园》和《尘缘》等7个剧本，在交有关专家论证后，几易其稿，反复打磨，不断修改提高。目前这批小戏正在投入排练或演出，有关专家看后称赞：“这是站在前人肩膀上的提升，是遵循了《红楼梦》原著精神的挖掘与开拓。”今年，这7个小戏将与老艺术家徐进创作的经典《红楼梦》、著名编剧吴兆芬创作的优秀剧目《皈依感悟》等一起，参加越剧“红楼戏”的纪念展演活动。

]]> 台州越剧网 越剧E文 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf03010087cv.html#comment Sun, 06 Jan 2008 00:07:23 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf03010087cv.html 温州越剧团经典越剧展演信息 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf03010086r7.html  

　　1月11日、12日和18日、19日“周末剧场·迎新春经典越剧展演”即将在东南剧院举行，本次活动将上演温州市越剧团两个经典越剧剧目《碧玉簪》和《天要落雨娘要嫁》。

　　越剧经典剧目《碧玉簪》是上海越剧院的保留剧目，也是越剧金(采凤)派艺术的经典剧目，上世纪曾被拍成电影，在越剧观众中流传广泛。此次演出担纲主演的是青年演员廖鸳鸯、黄燕舞、项春芳等。据悉，该团还专门邀请了上海越剧院的老师来温进行辅导排练。

　　大型悲剧《天要落雨娘要嫁》是该团即将举办的《李珍珍舞台艺术专场》活动内容之一，该剧原系甬剧的代表剧目，上世纪八十年代由李珍珍、汤丽芳、吴海丽担纲主演上演后，受到温州、宁波观众的赞誉。此次重新改编加工，由原导演翁焕新执导，参加演出的还有我市著名越剧演员汤丽芳、张亚蓉、郑曼莉等。陈峰

]]> 台州越剧网 演出信息 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf03010086r7.html#comment Fri, 04 Jan 2008 08:01:21 GMT+8 http://blog.sina.com.cn/s/blog_49eacf03010086r7.html