废墟之花受邀参加“2009海淀公园音乐季”

    时间：七月五日（晚六点半左右）

    地点：海淀公园

   “海淀公园2009音乐季”主题系列活动开始拉开了帷幕。这场旨在打造海淀区颇具代表性的音乐艺术文化产业基地的主题系列活动将为市民呈现一轮时尚、激情、动感的音乐盛宴。

　　从6月13日至七月底，作为2009海淀文化节系列活动之一的音乐季主题活动将分为两部分，音乐街与露天音乐会。作为本次活动的重头戏之一的音乐街，从2009年6月13日—7月19日的每个周六、日，在海淀公园中央草坪南侧举办。主要参与者以首都乐队为主，现场将以“街”作为音乐展示载体，参与者可随意演奏乐器，集中展示多样的音乐形式，免费为众多音乐爱好者提供真正了解并欣赏全面音乐文化的机会。

　　另一个重头活动“露天音乐会”将于七月下旬在园内中央草坪举办，届时将邀请国内一流演出团体，汇集多种形式的高雅音乐艺术类演出。

    带上你的热情，来一起享受这个夏日的感觉!

    欢迎所有认识的不认识的朋友来捧场！

      特别提示：天气炎热，注意防暑降温

“养伤”时候的我

不久我醒来了，原来这是一场让我感到恐惧的梦。原来我在真的面临死亡来临的时候也是那么的恐惧。珍惜生命，望所有人！

  妈妈来北京了，看到她现在身体回复的这么好我心里好受许多。可是我还是高兴不起来，最近常留鼻血都说我可能是太上火了。确实，不知为什么我越来越现实了！我曾经的想法和我现在都不对路了。为什么？我怎么也找不到我人生的兴奋点了，也许我的人生根本没有兴奋点了吧。累了，真想找个人结婚算了。

就这儿啊~别走错门儿了!呵呵```

 继续的和老师学琴,老师教育了我很多吧~虽然我们年龄相仿,他的经历也蛮特别的!16岁来到了北京到今天看到他比较辉煌的发展这让我有了些更大的动力!子炮枪-80乐队现在就是录音暂时"沉没"着,等待一时间的爆发!这个时间快来临了!不久大家就会看到我们在北京的演出,风格上稍微做一点变化!毕竟来到北京了看到一些在哈尔滨看不到东西!也吸取了很多,现在每个人的状态又更高了,都提高了很多!期待吧```前几天陪洪涛去星光现场看了鼓吧的演出,只想说星光现场的音响太牛比了!不愧是中国现在地下最好的演出场所了!乐手的素质更不用说了!北京,草!你丫个好地方.我呆定了```

洪涛获得了块REMO的军鼓皮,这让他更敢更大劲的来巧击他的军鼓了.

下面右边数第二个洪涛获奖,与他的陆勋老师

    我们一起努力加油!妈妈身体好了我心里一块最重的石头放开了!

何謂Bassline?

Bassline的意思是說：bass的編曲一般來說都是以單音為主，而不像吉他手常常要同時處理2個以上的音，而bass彈奏的一個一個的單音，就像是點一樣，許許多多的點連結起來就像是一條線，所以我們稱之為bassline，而當你聽音樂時，bassline就像是音樂的骨架般支撐起整個音樂。

而關於bassline的編曲，我們可以從節奏(Rhythm)和和聲(Harmony)二個方向來討論，首先關於節奏的部分，有如下之說明：

節奏(Rhythm)

節奏是音樂的三個基本要素之一(melody旋律，harmony和聲，rhythm節奏)，節奏對於音樂的感覺往往是最直接明顯的，也許同樣的音樂，當它使用不同的節奏時，音樂的表情會有不一樣的結果。由此可知節奏的重要性。而關於節奏的部分，身為樂手的我們必須注意下列三點：

穩定性：穩定性包括了速度和力量，而兩者沒有進步的捷徑，為一的方式就是靠平時不間斷的練習，以下提供幾個練習的方式。
A．練習時要對click練習，速度由慢到快，而且必須確實。如此可加強你的速度和耐力，如果你有130的16分音符實力，那麼當你彈奏100的16分音符會很輕鬆，而且穩定。

B．在click的設定上，可以由16分音符到8分音符，再到4分音符，2分音符甚至全音符，如果你的設定能夠越寬，那麼對於你的節奏感就更能夠達到完美穩定的境界。

2。 Groove：一個好的樂句，和groove有很深的關係，常常可以發現有的人雖然把bassline編得很花俏，但是確沒有特別好聽，而有的人可以單單靠幾個簡單的音，甚至只使用root(根音)，就很好聽，這個原因就是差在它的groove，而groove感的培養，建立在基本的拍子練習及對於樂風的熟悉。建議大家可以買台編曲機，通常編曲機都有很多鼓的sample，可以藉此培養groove感。

3。 Style：尤於音樂的發展是非常悠久的而且世界性的，因此有著非常多元的種類，而為什麼要把樂風分成這麼多型式呢?一則方便在音樂製作上的溝通，二則藉由分類可以得知音樂在演進的歷程上的變化及分支。而對於樂風的熟悉則是靠多聽音樂，去感受揣摩，最好不要死背一些style的licks。而關於style的介紹及專輯，請參考風之國度BBS站bass板的精華區。

合聲(Harmony)

合聲的觀念對於音樂非常重要，以樂團來說，各個樂器的音色及其特性之不同，吉他偏中高頻的範圍，而bass偏中低頻的範圍，若是能加以分配其彈奏的音韻，善加利用每個樂器的特色，則對於音樂的整體效果能更加突出，因此對於一個樂手來說，能夠深知自己樂器的特點而加以發揮，並且和其他樂器達成不錯的合聲效果，是非常重要的。在編曲的觀念上，不應該以自己為出發點，而應該從整體的音樂去考慮才是為佳。而關於合聲的部分，建議大家應該從以下幾個方向去著手。

音程(Interval)的認知及其在指板上的相對
位置：

音程(Interval)是任何二個音之間的scale steps，不同的音程其產生的相對感也不同，往往只差一個scale step，其感覺就差很多，因此大家對於音程最好能有一定的感覺，而其培養的方法，就是以一個root為基準，往上或往下去彈奏各個不同音程的音，並將其音程的感覺和指板的位置相呼應，如此一來，久而久之便能培養出一定的相對音感，而當你擁有相對音感時，便能夠將你腦海中的旋律快速的反應至琴格上。

2。 和弦(Chords)的觀念：

和弦(Chords)的觀念對於樂手來說是非常重要的，若是不能知道和弦的特性及色彩，則其在編曲上會遜色許多，基本上，和弦主要可分為二類，

一為Major和弦，一為Minor和弦。其組成如下：

Major ( Root， Major 3rd， Perfect 5th ) ex：C ( C，E，G )

G ( G，B，D )

F ( F，A，C )

minor ( Root， Minor 3rd， Perfect 5th ) ex：Am ( A，C，E )

Dm ( D，F，A )

Em ( E，G，B )

其他還有許多種類的和弦，皆有其一定的音程公式，若能瞭解越多，則對於編曲上則越有幫助，基本上除了Major，minor外，還常使用第七音程的和弦音。但是和弦若是只知道其組成音，則在使用上屬於較微觀的觀念，若是能有?#123;式的級數和弦觀念加以配合的話，則對於bassline的編曲則能夠呈現出更整體性的表現。以C大?#123;舉例來說明：

degree：

I Cmaj7 ( C，E，G，B )

II Dm7 ( D，F，A，C )

III Em7 ( E，G，B，D )

IV Fmaj7 ( F，A，C，E )

V G7 ( G，B，D，F )

VI Am7 ( A，C，E，G )

VII Bm7-5 ( B，D，F，A )

若是在和弦與和弦間，能善加利用其和弦內音來作串連，以整體的?#123;性作為編曲的主軸，則編曲上將更能展現Harmony的美妙。

3。 轉位：

轉位的使用在樂團中是相當重要的，由於樂團中低音的部分主要由bass來負責，則在Harmony的效果上，可以讓音韻的表現有不同的感覺。何謂轉位呢?轉位是將和弦的組成順序改變，以造成不一樣的感覺。

以C合弦為例：

C和弦為( C，E，G )

第一轉位( E，G，C )

第二轉位( G，C，E )

若現有如下的和弦進行

| Cmaj7 | Cmaj7 | Fmaj7 | Fmaj7 |

以轉位來分析共有下列幾種變化

Cmaj7 Fmaj7 不轉位 第一轉位 第二轉位

不轉位 C F C A C C

第一轉位 E F E A E C

ps：前表Cmaj7時的bass音，後表Fmaj7時的bass音

每種轉位的組合都有不同的味道，建議大家可以多嘗試，並掌握各種不同轉位的感覺。

編曲：

至於Bassline的編曲，有些人可能會覺得很頭痛，我建議不妨放寬心胸的先從完全彈根音(Root)開始，Root是絕對能夠讓你的音樂聽起來飽滿有力的剛開始時，先抓好鼓手的節奏，在你的腦海裡建構出一段groove，然後就依照你的groove，及和弦的進行，去彈奏Root，基本上，這樣的bassline就已經很好聽了，然後再依照你的感覺，去判斷是否要加入Root以外的音，要處理Root以外的音時，5th 和 8th 的使用可以列為優先考慮的對象，因為他們絕對會和諧而不會產生不悅耳的感覺，其次可以考慮3rd ， 7th ，他們則比起5th 和 8th 的處理要稍加用心，但因為還是在和弦內音之內，所以除了和諧之外，更多了不同的色彩。除此之外，在 2nd ， 4th ， 6th 的使用則以輔助和弦內音為主，因為若是完全使用和弦內音，則bassline進行起來會一直有跳躍的感覺，因為音與音之間的距離較遠，若使用2nd ， 4th ， 6th 來串連，例如： 2nd + 3rd， 4th + 5th ，6th + 5th … 等，則能使bassline有較連貫的感覺，而在延伸和弦的部分，如： 9th ， 11th ， 13th ，大家也都可以試著使用看看，能夠讓你的音域有更大的變化和色彩。

把位：

除了音符的處理之外，還有一個很重要的問題必須要加以考慮的，那就是把位，在前12格裡，相同頻率的音幾乎都各有二個，不同把位的音，雖然具有同樣的音高，但卻具有不同的音色，例如：同樣的C在第3弦第3格，和第4弦第8格，第3弦的C中音較強，而第4弦的低音較強，又例如：第4弦第5格是A，和第3弦空弦A，不只音色上的不同之外，他們的sustain也不相同，第3弦的空弦A sustain會比較久，所以在我們編bassline這些問題都要考慮進去，而把位的選擇和bassline彈奏時的指法也有關係，因為在演奏上，若是較刁難的指法，則容易產生失誤的情況(出ㄘㄟˊ)。

表情：

當我們考慮上述把位及音符的選擇同時，也要考慮到彈奏的表情。這首曲子適合要什麼樣的彈奏方式?是Fingering，Picking或是Slaping & Popping?彈奏時要Soft還是Hard?在音符之間我是否要加入捶音，勾音，滑音或是悶音…等等?曲子進行過程是否要有音量或音色的變化?是否需要使用效果器的特殊音色?這些問題讓你能更深入的去注意音樂細部的情緒。

過門：

基本上，過門是一個串連的動作。

有人常會為了它傷透腦筋，那是因為他想著要彈出什麼，但是事實上，我們應該要想著，不要去彈出什麼。過門不一定要很花俏，適當的過門才是應該要考量的重點，往往只要與前一段bassline有稍不一樣的感覺，就可以營造出過門的感覺，而過門長度，從四拍，三拍，二拍，一拍…等皆可，甚至連不用過門都可以，完全依曲子進行的感覺為主，當然，在我們編過門時，要注意鼓手的打點，但是完全對照也不一定會好聽，你可以在這些打點中，適當的空出幾個點，或是在鼓手打點的空隙中加入，往往會有不錯的效果。而一般來說，過門音的使用常見的以五聲音階或?#123;?#123;音階為主，那是因為他們比起自然音階少了4度和7度半音的關係，在音樂上比較好處理，但也並非一定要使用到這些音階。

觀念及態度：

注意你的句子和別人相配時是否會嫌太囉嗦。留白及休止符的藝術。
不要排斥只彈Root，也不要排斥Solo。
樂團裡bass手負有讓節奏和旋律平衡的重責，不要認為bass手好像都是站在陰暗的角落。
多看別人表演，觀摩別人的演出及想法，並走出自己的style。
良好的溝通是樂團成功的開始。
多練習寫譜，將自己的bassline記下來。
不要排斥任何樂風。
音樂是你一輩子的老師，隨時去吸收音樂的資訊。
隨時激勵自己進步，並保持謙虛。

我们离这里要坐大约20分钟的公交车到梨园然后在坐小蹦蹦车就到了孙庄排练室，相对来说比较麻烦，但是一想可以排练自己的乐就什么都不想了，这里也是我常来地方！

北京天气实在是糟糕透了，太难适应了，又潮又热.

马上奥运了，大街小巷全是警察！北京的安全保卫工作真没的说！奥运加油！！！
下面介绍下孙庄聚集点
首先是我们经常排练的地方，这个就是朋友开的树村排练室。为了纪念以前老树村而起的名字。

明显的大标语排练收费的价格

如果你是个摇迷的话就一定要到通州的孙庄这个小基地来看看吧

 马上奥运了，大街小巷全是警察！北京的安全保卫工作真没的说！奥运加油！！！

 这26天来除了没事练琴外就心思乐队歌曲的事，加油吧！我只能继续了。

 晚安北京！

人们-紧张忙碌，娘娘腔

氛围-高手众多，吃人啊

生活-目前不错，比想象的好

音乐-甭说了，你应该知道

   我们继续着，希望这一切能在进行的紧张些

 真的不知道说什么了，祝福我的家人和朋友，希望你们每一刻都快乐的生活着

首先隆重的为大家介绍位我们乐队的新成员吉他“音效大师”贾磊

这是换了新发型的我，不知道适合不适合我，因为从05年开始我一直很喜欢短头发，这是在一家餐厅拍的！

呵呵，不知道你觉得适应不适应，我想这会到北京应该会很凉快了！

最后我感谢哈尔滨我第二故乡，感谢五年来哈尔滨给我一切！我是在这里成熟成长起来的！感谢所有五年来给过我关心和爱护的兄弟朋友们！真的感谢，哈尔滨！
我真爱这个城市，爱这个城市的人！甚至超过了我的家乡！
即使我即将离开了这座城市但让我心里留下的都是感动，无论好与坏这将都是我成长的历程，我不会忘记这五年来一切！