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        <title>細雨濕流光</title>
        <description></description>
        <link>http://blog.sina.com.cn/shadow108</link>
        <lastBuildDate>Thu, 31 Dec 2009 11:26:25 GMT+8</lastBuildDate>
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        <copyright>Copyright 1996 - 2009 SINA Inc. All Rights Reserved.</copyright>
        <pubDate>Thu, 31 Dec 2009 03:26:25 GMT+8</pubDate>
        <item>
            <title>新世纪乐队——Amethystium</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100b4f6.html</link>
            <description><![CDATA[Amethystium乐队始建于1998年的夏天，其灵魂人物是Oystein
Ramfjord。Amethystium的音乐风格没有具体的派别，完全是新世纪音乐、冥想乐及电子乐的综合。基本上其音域范围跨越了从冥想舒缓类到节奏明快充满激情，但有时又有些抑郁色彩的类别。<br />

<br />
　　在1999年和2000年发行了一些试音小样之后，它的首张官方专集《Odonata
蜻蜓/秋之翔协奏曲》于2001年8月14日在美国首次发行，之后又紧接着在日本发行。该专集很快在同一类型的Billboard排行榜中越升至第10位，2003年1月28日发行的第二张专集《Aphelion
远日点》也获得了同样的好成绩。第二张专集完全延续了第一张专集的音乐风格。继前两张专辑的巨大成功后，乐队又于2004年10月5日发行了第三张专辑《Evermind
迷醉》。<br />
<br />
　　就象一种新事物刚出现难以定位一样，他们的音乐被描绘成是新世纪音乐和电子音乐及其它品类的混合，其灵魂人物 Oystein
Ramfjord
吸取darkwave、ethno、electronica等多种音乐元素完全创作出了这样一种形式的音乐分支：它包含着冥想、欢快、精神升华。广阔以及喜怒无常的音乐元素，现在新世纪音乐公开认为他们是另一种风格的冥想乐分支。
总之，他们就是新世纪的一个流派，以完全不同的风格吟唱对无限天地、人及宇宙的感受或领悟，这里含有典型的凯尔特、印度、尼伯尔甚至中国西藏的音乐元素及宗教圣咏（如格林高利）。为此乐队成员还亲自到这些地方切身体会，并且在很短的时间里以极大的激情和灵感独特地把感受记录下来，不受任何音乐教条的影响，非常自然的形成了每一首曲子。他们认为：只要能够表达某种无限的东西，与精神有深层的共鸣，无论哪种乐器都可以运用，比如打击乐。因此，乐队的作品受到了包括摇滚乐、交响乐、轻音乐……等等各种爱好人群的普遍欢迎，登上了各种至尊的名次和地位，成为世界许多地方人们心中有磁性的音场。<br />

<br />
　　不同于其他传统风格的NewAge音乐家、乐队(比如雅尼、神秘园)，Amethystium乐队的风格是那种很典型的电子冥想类的NewAge音乐，但是又和英格玛的风格不同，他们融入了很多太空的元素，显得音乐非常前卫和遥远。在乐器使用上，Amethystium运用了大量人工电子合成音色，但又成功的穿插了很多传统乐器，如Oboe、大提琴、甚至二胡；电声乐器，如失真电吉他、电钢琴，还有带有宗教氛围的人声合唱、独唱。丰富的音色使得乐曲在旋律的表现上显得游刃有余，感染力很丰富。Amethystium乐队最让我佩服的一点就在于他们非常擅长编写打击乐器，电子打击乐加上穿插的自然打击乐音效，节奏上显得非常前卫，典型的例子：《Aphelion
远日点》专辑中的《Ad Astra》、《Elvensong》以及《Evermind
迷醉》专辑中的《Imaginatio》。不知道各位网友对Amethystium这种风格的NewAge音乐接受度如何，如果是经常听NewAge音乐的朋友应该比较容易接受吧，但是Amethystium的音乐如果不静下心来仔细听就很难体会到作者要表达的内涵。另外我发现了一个有趣的细节：专辑《Aphelion
远日点》和《Evermind
迷醉》中很多曲目前后都是连贯的，曲目切换非常自然，让人感觉不到，不像绝大多数专辑那样曲目之间存在绝对的安静时间，这点很像Enigma和Gregorian，这也体现了该乐队编曲的一个理念。]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100b4f6.html#comment</comments>
            <pubDate>Tue, 21 Oct 2008 15:07:23 GMT+8</pubDate>
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            <title>易中天《读城记》之武汉三镇(一）</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100b093.html</link>
            <description><![CDATA[<p><font STYLE="FONT-SIZE: 12px">　　武汉是镇。<br />
　　武汉有三镇。<br />
　　武汉三镇很难评说。<br />
　　这当然并非说武汉是一个“最说不清的城市”。没有什么城市是“说不清”的，武汉就更是“说得清”，只不过有些“不好说”，有点“小曲好唱口难开”而已。因为武汉这座城市确实有些特别。现在几乎可以肯定，当年上帝创造武汉三镇时，如果不是头脑发昏，便一定是别有用心。因为他为武汉选择或者说设计了中国最好同时也是最坏的地形和地理位置。这种“最好同时也最坏”可以概括为这样几句话：左右逢源，腹背受敌，亦南亦北，不三不四。这样一种“最好同时也最坏”的地形和地理位置，也就暗示了武汉将会有中国最好但也可能最环的前途。武汉现在便正在这两种前途之间徘徊，害得研究武汉文化的人左右为难。<br />

　　的确，无论从哪方面说，武汉都是一个矛盾体。它甚至无法说是“一个”城市或“一座”城市，因为它实际上是“三座”城市，——武昌、汉口、汉阳。三城合而为一，这在世界范围内，恐怕也属罕见。而特快列车在一市之中要停两次（直快则停三次），恐怕也只有武汉一例。这曾经是武汉人引以为自豪的一件事（另一件让武汉人引以为自豪的事则是在武汉架起了长江第一桥），并认为据此便足以和其他城市“比阔”。事实上武汉也是中国少有的特大城市之一，它是上海以外又一个曾经被冠以“大”字的城市。“保卫大武汉”，就是抗战时期一个极为响亮的口号。事实上那时如果守住了武汉，战争的形势是会发生一些变化的。不过，当时的国民政府连自己的首都南京都守不住，又哪里守得住武汉？<br />

　　但不管怎么说，武汉的“大”，是毋庸置疑的。它是国内不多的几个可以和北京、上海较劲比大的城市。可惜，“大武汉”似乎并未干出很多无愧于这一称号的“大事业”。它的成就和影响，不要说远远比不上北京、上海，便是较之那个比它边远比它小的广州，也差得很远。甚至在省会城市中，也不算十分出色。在过去某些时期，武汉一直没有什么特别“拿得出手”的东西。既没有领导消费潮流的物质产品，也罕见开拓文化视野的精神产品。除街道脏乱、市民粗俗和服务态度恶劣外，在全国各类“排行榜”上，武汉似乎都难列榜首（不过近几年来武汉的城市建设和城市管理已大为改观，尤其市内交通的改善已今非昔比，市民的文明程度也有所提高）。这就使得武汉在中国城市序列中总是处于一种十分委屈的地位，也使武汉人极为恼火，甚至怨天怨地、骂爹骂娘，把一肚子气，都出在他们的市长或外地来的顾客头上。<br />

　　无疑，武汉不该是这样。它原本是要成为“首善之区”的。&nbsp;<br />
&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
　&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
<font SIZE="4">一　差一点成为首都</FONT><br />
　　武汉的地理位置得天独厚。<br />
　　武汉的地理特征可以概括为这样几句话：一线贯通，两江交汇，三镇雄峙，四海呼应，五方杂处，六路齐观，七星高照，八面玲珑，九省通衢，十指连心。其中，“一线”即京广线，“两江”即长江、汉水，“三镇”即汉口、汉阳、武昌，“五方杂处”则指“此地从来无土著，九分商贾一分民”（《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E6%B1%89%E5%8F%A3%E7%AB%B9%E6%9E%9D%E8%AF%8D?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812">汉口竹枝词</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px">》）的武汉市民构成。其余几句，大体上是说武汉地处国中，交通便捷，人文荟萃，具有文化上的特殊优势云云。<br />

　　具有这样地理文化优势的城市，原本是该当首都的。<br />
　　《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E5%90%95%E6%B0%8F%E6%98%A5%E7%A7%8B?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812">吕氏春秋</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px">》说：“古之王者，择天下之中而立国。”如果不是用纯地理的、而是用文化的或地理加文化的观点来看问题，那么，这个“天下之中”，就该是武汉（从纯地理的角度看则是兰州，所以也有主张迁都兰州者），而不是北京。无论从地理上看，还是从文化上看，北京都很难说是中国的中心。它偏在所谓“十八行省”的东北一隅，远离富庶的南方经济区，对于需要严加防守的东海、南海、西北、西南又鞭长莫及。无论从政治（统领控制）、经济（赋税贸易）、文化（传播交流）哪方面看，定都北京，都不怎么方便。惟一的好处似乎是相对安全，但也未必。一旦“拱卫京畿”的天津卫失守，皇上和老佛爷也只好赶忙到西边去打猎（当时把光绪和慈禧的仓皇出逃称为“两宫西狩”）。看来，元、明、清三朝的定都北京，都多少有点“欠妥”。然而元主清帝系从关外而入主中原者，北京更接近他们民族的发祥地，而明成祖朱棣的封地原本就是北京。他们的定都北京，可以说是理所当然。何况北京也有北京的优势。它“北枕居庸，西恃太行，东连山海，南俯中原”，在这里可以遥控东北，兼顾大漠，独开南面，以朝万国，从某种意义上讲，也确实是理想的帝都。<br />

　　新中国的定都北京当然经过了周密的考虑，而武汉也曾经是北京、南京之外的首选。南京的落选自不难理解，而北京的当选也在情理之中。——在大多数中国人看来，只有北京才“最像首都”。定都北京，至少是顺应民心的。至于定都北京后的种种不便，则为当时人们始料所不及。现在，这种种不便随着国家的建设和社会的发展，已越来越明显。于是，迁都的问题，也就开始不断地被人提起。<br />

　　武汉就没有那么多麻烦。<br />
　　除了“不像首都”外，武汉的条件确实要好得多。最大的优势，就在于它是真正的“国之中”。中国最主要的省份和城市，全都在它周围。南有湖南、江西，北有河南、陕西，东有安徽，西有四川，此为接壤之省份，而山西、河北、山东、江苏、浙江、福建、广东、贵州甚至甘肃，距离亦都不远，则“十八行省”得其大半矣。从武汉北上京津，南下广州，西去成都，东至上海，大体上距离相等。到长沙、南昌、合肥、南京、杭州、郑州则更近。何况，武汉的交通又是何等便利！扬子江和京广线这两条中国交通的主动脉在这里交汇，“九省通衢”的武汉占尽了地利。东去江浙，南下广州，不难走向世界；北上太原，西人川滇，亦可躲避国难。正所谓“进可攻，退可守”，无论制内御外，都长袖善舞，游刃有余。<br />

　　其实，从地理地形上看，武汉也未必“不像首都”。“茫茫九派流中国，沉沉一线穿南北”，毛泽东这两句词，写尽了大武汉吞吐山河的气势。有此气势的城市在中国并不太多。郑州太开阔，成都太封闭，而杭州又太秀气。南昌、长沙、合肥也气象平平，深入腹地或偏于一隅的贵阳、昆明、兰州、太原、济南、福州更难有提纲挈领、睥睨天下的气势。然而武汉却有。大江东去，两山雄踞，虽不及北京的山川拱卫，南京的虎踞龙蟠，却也龟盘蛇息，得“玄武之象”。“烟雨莽苍苍，龟蛇锁大江”，这种雄浑气象，不也天下少有、他处罕见总之，由于武汉地处华中，也许无法成为“坐北朝南”的帝都，却未必不能做新中国的首都。不要说它那“九省通矿的交通便利更有利于国家的管理（包括政令通达和调兵遣将），至少也不会像北京那样发生水资源危机，要兴修“引滦入京”的大工程。<br />

　　所谓武汉“不像首都”，一个重要的原因，大约就是它那三镇鼎立的格局。<br />
　　在传统的观念看来，首都应该是中心，应该像北京那样，呈中心向外辐射状。如果像武汉那样三镇鼎立，岂非暗示着“分裂”？此为大不吉利。再说，三镇一起来当首都，怎么安排似乎也不好摆平。<br />

　　其实，按照现代科学的观点，这种格局，才是首都的理想状态。综观世界各国，首都作为一种特殊的城市，无非两大类型。一种是单纯型的，即政治中心与经济、文化中心疏离。首都就是首都，不承担别的任务，不具备别的功能，如美国首都华盛顿、加拿大首都渥太华、澳大利亚首都堪培拉、巴西首都巴西利亚。另一种则是复合型或综合型的，即政治中心与经济中心或政治中心与文化中心相重叠，或者既是政治中心，同时又是经济中心和文化中心，如日本首都东京、法国首都巴黎、俄国首都莫斯科、意大利首都罗马、埃及首都开罗。如果选择前一种类型，自不妨另选区位适中、气候宜人、风景秀丽而又易于重新规划建设的小城。如果选择后一种类型，则武汉实为首选之地。以武汉为首都，可以将工商业基础较好的汉口发展为经济中心，将文教业基础较好的武昌发展为文化中心，而在原先基础较为薄弱、易于重新规划的汉阳建设政治中心。三个中心同在一市而分居三镇，能进能退，可分可合，既可以相互支持、补充，又不会相互干扰、牵制，岂非“多样统一”，合乎“中和之美”？<br />

　　何况武汉还有那么多自然景观和人文景观，决非那些干巴巴光秃秃的工商业城市可比。东湖秀色，珞珈青峦，琴台遗韵，红楼倩影，既有历史遗产，又有革命传统。登黄鹤楼远眺，江城景色一览无遗。晴川阁下，新枝历历；鹦鹉洲上，芳草萋萋。一桥飞架南北，三镇通达东西。大江东去，浪淘尽千古风流人物；紫气南来，云集了四海英雄豪杰。登此楼，观此景，你会感叹：江流浩荡，大地葱宠，湖山俊秀，人文斐然，天下之美，尽在于此矣！这样地灵人杰的地方，不是正好做首都<br />

　　武汉的文化地位也不一般。从历史和地域两个角度看，中国传统文化大略可以分为北方文化和南方文化两大系统。北方文化又称中原文化，细说则有齐鲁文化、燕赵文化、秦晋文化等。再往远说，还应该包括西域文化、蒙古文化。南方文化则包括荆楚文化、吴越文化、巴蜀文化，以及后来发展起来的岭南文化、滇黔文化和闽台文化等。其中，影响最大者，也就是中原、荆楚、吴越、巴蜀。这四大文化，气质不同，风格各异，精神有别，既对峙冲突，叉渗透交融。武汉恰恰是东西南北四大文化风云际会的交锋点。一方面，它是由长江连接贯通的荆楚、吴越、巴蜀三大文化的中间地段；另方面，它又是南方文化“北伐”的先头部队和北方文化“南下”的先开之门。不难想象，武汉一旦获得了北京那样可以在全国范围内广纳精英延揽人才的文化特权，也一定能创造出前所未有的气势恢弘的崭新文化。<br />

　　事实上，武汉文化早就不是纯粹的荆楚文化。它已经具有某种综合、融合的性质。有一个笑话也许能说明这一点。这笑话是武汉人说的。他们说，就像武汉本来要定为首都一样，武汉话本来也是要定为普通话的。道理也很简单：中国人是“汉人”。“汉人”不说“汉话”，说什么？这话的可笑之处，在于把“武汉话”简化为“汉话”，又把“汉话”等同于“汉语”。不过武汉人并不把它当笑话讲，我们也不把它当笑话听。因为武汉话确实有点“普通话”的意味。它是北方语系，南方口音，兼有南北方言的某些共同特征，而且很容易向北方方言过渡（汉剧极其接近京剧就是证明）。北方人听得懂，南方人也听得懂；北方人容易学，南方人也容易学。除不太好听外，并无明显缺陷，定为普通话，也就没有什么不妥。<br />

　　这就是武汉它是“七星高照”的地理中心，“九省通矿的交通枢纽，文化上“四海呼应”，军事上“六路齐观”，经济上“八面玲珑”，和全国各地都“十指连心”。<br />

　　看来，武汉还真有资格当首都。<br />
　　可惜，历史好像不太喜欢武汉。<br />
　　事实上，武汉曾经好几次差一点就当成了首都，至少曾短时间地当过首都。按照多少可以给武汉人一点面子的说法，第一次大概是三国时期。当时东吴的孙权打算迁都武昌，却遭到臣民们的反对，道是“宁饮建业水，不食武昌鱼”。结果，弄得武汉在人们的印象中，好像就只有一样“武昌鱼”可以称道，而且还不如人家的“建业水”。更何况，那“武昌”还不是这“武昌”，——孙权拟迁都者，其实是湖北鄂城，而不是现在武汉三镇中的那个武昌。1926年，北伐军攻克江夏，改江夏县为汉口市，随后中央政府即由广州迁都武汉，武汉成为首善之区。1927年，宁汉分裂，汪精卫在武汉和蒋介石唱对台戏，可惜并未弄成气候，南京独占鳌头，而武汉仅仅只弄到了一个“特别市”的头衔。抗战期间，武汉又曾当了几天战时首都。然而武汉很快就失守，重庆成了陪都。南京、重庆和武汉同饮一江水，结果人家一个当了首都，一个当了陪都，只有武汉夹在当中，两头不沾边，实在够窝囊的<br />

　　武汉，可以说是“得天独厚，运气不佳”。<br />
　　甚至直到现在，武汉的“运气”仍不能说是很好。历史没有给它很好的机遇，它自己似乎也没有很好的作为。据方方说，曾经一度有人将武汉（主要指汉口）称作“东方芝加哥”，谓其繁华其现代和美国那“哥们”差不多。可惜“叫了几次没什么人反应，也就没有叫开来”（《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E6%AD%A6%E6%B1%89%E8%BF%99%E4%B8%AA%E5%9C%B0%E6%96%B9?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812">武汉这个地方</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px">》）。方方热爱武汉，很想为武汉人争面子，就说没叫成也不坏，因为叫成了也只是个“二哥”。但她仍坚持说武汉的知名度“恐怕仅次于北京、南京、西安、上海、天津、广州六城”，而且还很为武汉排在第七不平。然而在我看来，只怕连“老七”的排名似乎都乐观了一点。武汉的知名度确实曾经是很高的。只不过那多半是老皇历。比如湖南搞农民运动时，便有地主逃难“一等的跑上海，二等的跑汉口，三等的跑长沙”之说。可惜现如今“人心不古”
人们提起武汉，已不再肃然起敬，不怎么把它当了不起的大城市看。当然，知道武汉的人还是很多。但他们的“有关知识”却少得可怜：一是武汉热，是“三大火炉”之一；二是武汉人惹不起，是“九头鸟”。——都不是什么好词儿。<br />

　　说起来，武汉是有点委屈有点窝囊。它在中国历史上可是作过大贡献有过大功劳的。可现在它似乎不那么风光。当广州和珠江三角洲迅速崛起，以其雄厚的经济实力进行“文化北伐”时，它瞻前顾后（看北京，看广州）；当上海以浦东开发为契机，成为长江流域经济建设的“龙头老大”，而重庆也在一夜之间成为中国第四个直辖市时，它东张西望（看上海，看重庆）。它看到了什么它看到东（上海）南（广州）西（重庆）北（北京）都在发展，而自己夹在当中，却大大落伍。有着辛亥首义之功的武汉，有着能当首都条件的大武汉，现在却只有一个“大而无当”的大城市框架，而且“高不成，低不就”，既大不起来，又小不下去。<br />

　　也许，事情到了这个份上，武汉人就不该抱怨运气，埋怨别人，而该好好想想自己长年在外工作、对各大城市市民习气领受颇多的武汉市人大代表王新国就曾很有感慨地说：“武汉人爱到处晃，干事也晃晃，‘荷花’晃掉，‘莺歌’晃哑。我几次看到在街头喝汽水的小青年，喝完了把瓶子砸在马路上。这连小市民都算不上。至于过完早乱扔碗，随便过马路、吵架、抖狠，都不是现代化大都市应有的现象。”（1999年2月2日《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E6%96%B0%E9%97%BB%E4%BF%A1%E6%81%AF%E6%8A%A5?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812">新闻信息报</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px">》）无疑，武汉没当上首都也好，不那么风光景气也好，都不该由武汉市民来负责。——这里面有极其复杂的多种原因，不是哪个人负得了责的。但武汉人的性格没帮上什么忙，甚至帮了倒忙，却也是事实。比如，在武汉生活，随时都要准备吵架；而在武汉的国营大商场购物，也很少有心情愉快的时候。“售货员们永远恶劣的态度和永远懒散的作风，使你觉得他们站在那些柜台里所要做的事情基本上就是让你满心不快地走出他们的店门”（方方《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E5%9C%A8%E6%AD%A6%E6%B1%89%E8%B4%AD%E7%89%A9?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812">在武汉购物</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px">》）。久而久之，人们就习惯了这种恶劣，对那些态度好得出奇的商店反倒起疑，怀疑他们要推销假冒伪劣的产品。很多人都说，武汉人的性格就是这样的，其实他们人很好。我也认为武汉人很好，甚至很可爱，然而却让外地人受不于是，我们就想问一句：武汉人的性格究竟是怎么搞的？&nbsp;<br />

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
　&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;<font SIZE="4">&nbsp;
二　武汉人的性格</FONT><br />
　　“天上九头鸟，地下湖北佬。”武汉人的名声似乎不好。<br />
　　这有点像上海人。不过，上海人名声不好，是因为他们自视太高，看不起人；武汉人名声不好，则是因为他们火气太大，喜欢骂人。<br />
　　说起来，武汉人骂人的“水平一，大概算得上全国第一。本书前面引用过的民谣里，就有“武汉人什么娘都敢骂”这一句。武汉市的“市骂”很多，最常用和最通用的主要是“婊子养的”（次为“个板马”），使用频率比咱们的“国骂”（他妈的）还高。武汉并非中国妓女集中的地方，不知为什么会有这么多“婊子养的”？真是怪事！<br />

　　其实，这句话，有时也不一定是、甚至多半不是骂人，只不过表示一种语气，甚或只是一种习惯用语，什么意思也没有。比方说，武汉人称赞一本书或一场球赛好看、一场游戏或一件事情好玩，就会兴高采烈地说：“个婊子养的，好过瘾呀！”夸奖别人长得漂亮或事情做得漂亮，也会说：“个婊子养的，好清爽呀！”甚至当妈妈的有时也会对子女说：“你个婊子养的”；或者说到自己的兄弟姐妹，也会说“他个婊子养的”。池莉小说《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E4%B8%8D%E8%B0%88%E7%88%B1%E6%83%85?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812">不谈爱情</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px">》中吉玲的姐姐们就是这样相互称呼的。每到这时，吉玲妈就会不紧不慢满不在乎地提醒一句：“你妈我没当过婊子。”想想也是，武汉人这样说话，如果认真算来，岂非自己骂自己？不过武汉人既然“什么娘都敢骂”，当然也就敢骂自己的娘。一个连自己的娘都敢骂的人，当然也就所向无敌，没人敢惹。<br />

　　这就和上海人很有些不一样。上海人是“派头大，胆子小”。平常没事的时候，一副“高等华人”的派头，不把外地人放在眼里，一旦外地人凶起来，“乖乖隆地洞”，立刻就“退兵三舍”，声明“君子动口，不好动手的喏”。武汉人可没有这么“温良恭俭让”。他们不但敢“动口”，而且也敢“动手”。武汉人到上海，看上海人吵架，常常会不耐烦：“个婊子养的，吵半天了，还不动手！”他们觉得很不过瘾。<br />

　　的确，武汉人的敢动手，也是全国有名（但仍逊于辽宁人）。“文革”中，他们可是连江青的特使都打因此，正如全国都有点讨厌上海人（但不害怕），全国也都有点害怕武汉人（但不讨厌）。讨厌而不害怕，所以讽刺上海人的笑话小品不少；害怕而不讨厌，所以讽刺武汉人的笑话小品不多，尽管背地里也不少嘀咕。<br />

　　其实，武汉人不但火气大，而且“礼性”也大。武汉人说话，一般都会尊称对方为“您家”（吵架时例外），相当于北京人的“您”，实际上也是“您”字的音变，读作nia，和nin非常接近（武汉话之属于北方语系，此即证明）。不同的是，武汉话的“您家”还可以用于第三人称，比如“他您家”，相当于“他老人家”。同样，一句话说完，也总要带一个“您家”，作为结尾的语气并表示尊敬，也相当于北京人的“您哪”。北京人讲究礼数，开口闭口，每句话后面都得跟个“您哪”：“多谢您哪！回见您哪！多穿点衣裳别着了凉您哪！”武汉人也一样：“劳为（有劳、偏劳、多谢）您家！好走您家！明儿再来您家！”你说礼性大不大。<br />

　　不过，在北京人那里，“您”是“您”，“您哪”是“您哪”，一用于称呼，一用于后缀，不会混乱。而武汉人则不论是“您”还是“您哪”，通通都是”您家”。结果就闹出这样的笑话来。一个武汉人问：“您家屋里的猪养得好肥呀，么时候杀您家？”对方答：“明儿杀您家。”两个人都很客气、讲礼，但结果却好像两个人都挨了骂。<br />

　　只要使用“您家”，不管是用于称呼，还是用于后缀，都是“敬语体”。这一点和北京话大体上一样。但如果长辈对晚辈说话也用起“您家”来了，则可能会有挖苦讽刺之意。当然，北京人在“损人”时也会使用“您”这个字。比如买东西嫌贵，卖主白眼一翻：“您哪，自个儿留着慢慢花吧！”这种用法武汉也有：“不买就算了响！您家们味儿几大响！”但不难听出，北京人的话里透着股子蔑视，武汉人的话里则是气哼哼的<br />

　　所以，武汉人虽然也会“损人”（准确地说是“挖苦”），却更喜欢痛痛快快地骂人。骂人多过瘾呀！不用“您家”长“您家”短的，一句“娘子养的”，就什么意思都清楚<br />

　　武汉人虽然十分讲礼（只限于熟人），却并不虚伪。相反，他们还极为憎恶虚情假意、装模作样的做派，称之为“鬼做”，有时也叫“(口者)”（音ze）。“(口者)”这个字，字典上没有，是武汉独有的方言。它和上海话中的“嗲”有相近之处又大不相同。上海话中的“嗲”，至少并不都是贬义，比方说“老嗲咯”就是“非常好”的意思。武汉人之所谓“(口者)”却绝无“好”意，最多只有“娇嗲”的意思。比如一个有资格撒娇的儿童（一般限于女孩）十分娇嗲可爱，武汉人也会赞赏地说：“这伢好(口者)呀！”而极尽撒娇之能事，则叫“(口者)得滂醒”。但更多的用法，却是对“撒娇”、“发嗲”的一种轻蔑、讽刺和批判，尤其是指那些根本没有资格撒娇、发嗲或摆谱，却又要装模作样、忸怩作态者之让人“恶心”、“犯酸”处。遇到这样的情况，武汉人就会十分鄙夷地说：“你(口者)个么事？”或“闯到鬼了，屁大一点的办事处，他个婊子养的还(口者)不过！”看来，武汉人之所谓“(口者)”，大概略似于台湾人所谓“作秀”。所以武汉人也把“(口者)”和很“(口者)”的人叫做“庄秀梅”，也是有“作秀”的意思。不过，“作秀”作的都是“秀”，“(口者)”作的却不一定是“秀”，甚至根本“不是东西”；“作秀”虽然假，却或者有观赏性，或者能糊弄人，“(口者)”却既无观赏性，也不能糊弄人，只能让人恶心。所以，说一个人“(口者)里(口者)气”，绝非好评。<br />

　　武汉还有一句骂人的话，叫“差火”。所谓“差火”，也就是不上路、不道德、不像话、不够意思、不懂规矩、不好说话、爱挑毛病、做事不到位等意思的一种总体表示。因为做饭如果差一把火，就会煮成夹生饭，所以差火又叫“夹生一，也叫“半调子”。在武汉话里，“他个‘板马’蛮夹生”、“他个‘板马’蛮差火”，或“莫差火”、“你个婊子养的夹生么事”等等，意思都差不多。夹生饭不能吃，半调子不好听。一个人，如果不好说话，不好相处，不够意思，就会被认为是差火、夹生，他在武汉人中间也就很难做人。<br />

　　那么，什么人或者说要怎样做才不“夹生”或不“差火”<br />
　　第一要“仗义”，第二要“大方”，第三要“到位”。武汉人很看重朋友之间的友谊，真能为朋友两肋插刀。一个人，一旦有难，找武汉的朋友帮忙，多半能够得到有力的帮助。如果你是他们的“梗朋友”，则能得到他们的拚死相助。武汉人所谓“梗朋友”，相当于北京人的“铁哥们”。“梗”这个字，有人认为应该写作“耿”，即忠心耿耿的意思。我却认为应该写作“梗”。因为武汉话中的“geng”，首先有“完整”之意。比方说一个东西要保持完整，不能掰开、折断、切碎，武汉人就会说：“莫掰，要geng的”。查遍同音字，也只有表示植物之根、枝、茎的“梗”字约略近之。植物的根、枝、茎在被折断掰断之前，当然是“梗的”。所以，梗，在武汉话中，又有“地道”之意。比如某个人不折不扣地是个糊涂虫，武汉人就会说：“这个老几‘活梗地’是个‘糊溏’（关于“糊溏”，以后再解释）。”所谓“活梗地”，也就是地地道道地、不折不扣地。“铁哥们”当然是地地道道、不折不扣的朋友，也是没有半点含糊、一点也不夹生的朋友，同时还是可以把自己完整地、全身心地交付出去的朋友，因此是“梗朋友”。<br />

　　和武汉人交“梗朋友”，说易不易，说难不难。说不难，是因为武汉人对朋友的要求并不高。他们一不图名，二不图利，只图对脾气、够意思。说不易，则因为人家是“梗的”，你也得是“便的”。在武汉人看来，交朋友就得“一根灯草点灯——没（读如“冒”）得二心”，不能“码倒搞”（做假）、“诈倒裹”（吹牛），更不能“抽跳板”。“抽跳板”也叫“抽跳”。它有“过河拆桥”的意思，但比“过河拆桥”内容更丰富。“抽跳”一般有两种情况。一是朋友搭好了跳板，因为讲义气，让你先上，然而你上去后却把跳板抽走了，害得朋友上不来；二是你答应给朋友搭跳板，甚至已经搭了，但临到朋友准备上时，你却把跳板抽走，害得朋友希望落空，而且想补救也来不及。显然，无论哪一种，都是差火、夹生、半调子，简直不是东西。严格说来，巴抽跳”已是背叛。如果竟然出卖朋友，则叫“反水”，那就会成为一切朋友的公敌，最为武汉人所不耻，连“婊子养的”都不如<br />

　　照理说，武汉人这个要求并不高。<br />
　　不错，不吹牛、不扯谎、不抽跳、不反水，这些要求是不高，只能算作是交朋友的起码道德要求。而且，不但武汉人会这样要求，其他地方人也会这样要求。所以，能做到这些，还不能算是“梗”。所谓“梗”，就是完整地、全部地、无保留地把自己交给朋友，包括隐私。这就不容易但武汉所谓“梗朋友”是有这个要求的。至少，当你的“梗朋友”有事来找你帮忙时，你必须毫不犹豫和毫无保留地全力以赴，连“哽”都不打一个。<br />

　　打不打“哽”，是看一个朋友“梗不梗”的试金石。所谓“打哽”，原本指说话卡壳。一个人，如果有所犹豫，说话就不会流畅。所以，打不打“硬一，也就是犹豫不犹豫。不犹豫就不打硬，也就不(口者)。反之，则是(口者)。一个小女孩(口者)一下没有什么关系，如果一个大男人也(口者)，就会遭人耻笑，因为那往往也就是“不够意思”的意思。如果朋友来找你帮忙，你居然还“(口者)不过”，那就不但是“不够意思”，而且是“差火”到了极点，简直就是“婊子养的”。<br />

　　不“打哽”，也就是“爽朗”，武汉话叫“唰喇”。对于一个武汉人来说，“唰喇”与否是极为重要的。它不但意味着一个人够不够意思和有没有意思，而且甚至决定着一个人会不会被人看得起。比如你对一个武汉人介绍另一个人说“那个人一点都不‘唰喇’”，这个武汉人的眼里马上就会露出鄙夷蔑视的目光。<br />

　　“唰喇”的本义是“快”。比如要求动作快一点，武汉人就会说“搞‘唰喇’点”。要求决定快一点，也会说“搞‘唰喇’点”。如果如此催促还不“唰喇”，那就是“(口者)”
显然，这里说的“快”，还不是或不完全是“快捷”，而是不要拖泥带水、犹犹豫豫，是心理上的快而非物理上的快。所以“唰喇”就是“爽朗”、“爽快”。武汉人读作“唰喇”，不知是爽朗、爽快一词的音变，还是一个象声词，——书翻得很快，唰喇；箭射得很快，唰喇；衣襟带风，出手很快，也唰喇。不过，从武汉人“该出手时就出手”的性格看，我怀疑那是拔刀子的声音。<br />

　　快则爽，叫“爽快”；爽则朗，叫“爽朗”。爽朗是武汉人性格的核心。也就是说，如果要用一两个字概括武汉人的性格，那就是“爽朗”。爽朗之于武汉人，犹如精明之于上海人。精明是上海人的族徽，爽朗则是武汉人的旗帜。上海人崇拜精明，因此有一系列鄙夷不精明者的词汇，如戆大、洋盘、阿木林、猪头三、脱藤落攀、搞七廿三等。武汉人崇尚爽朗，也有一系列批判不爽朗者的词汇，如夹生、差火、半调子、(口者)不过等都是。此外还有“扳俏”。所谓“扳俏”，也就是北方人说的“拿把”，亦即没来头和没道理地摆谱拿架子。别人给他四两颜色，他就当真开个染房。朋友有事来找他，也要打官腔，或者扭捏拿把不肯痛痛快快答应。这时，武汉人就会既愤怒又轻蔑地说：“老子把他当个人，他倒跟老子扳起悄来
”<br />
　　扳俏不可取，嘀哆也要不得。所谓“嘀哆”，也就是唠叨、啰咦、粘乎、婆婆妈妈、拉拉扯扯，有时也包括瞻前顾后、想法太多等等，总之是不爽快。比如你做一件事情半天拿不定主意，武汉人就会说：“莫‘嘀哆’，搞‘唰喇’点。”又比如到有关部门去办事，办事人员又看材料又看证明还要盘问半天，武汉人也会评论说：“这个人蛮‘嘀哆’。”显然，这里的“嘀哆”，已不是“唠叨”
不过，就批判谴责的程度而言，“嘀哆”要较“差火”为轻。嘀哆是性格问题，差火是道德问题；嘀哆让人不耐烦，差火则简直不是人。<br />
　　属于不爽朗的还有尖、沤气、憔气等。沤气和偿气都是生气，但不是一般的生气，而是憋在心里生闷气。因此会沤出病来，使人憔悴；而“憔气古怪”则指心胸狭窄、想不开、小心眼儿、爱耍小脾气等毛病。这也都是不够爽朗的意思。“尖”则是小气。武汉人要嘲笑一个人小气，就会说：“这个人尖死！”外地人往往弄不清武汉话里的这个“尖”宇，以为是“奸”，其实不然。武汉人把“奸滑”叫做“拐”，“尖”则是小气、吝啬。因为爽朗者都大方，不爽朗则小气。小而至于“尖”，可见小气到什么程度。<br />

　　除为人“唰喇”外，做事到位也很重要。因为差火的本义就是“不到位”；而做事“不到位”，也很容易把事情弄“夹生”。这样一来，弄不好就会把人得罪到家，后果也就可想而知的严重。要知道，武汉人可是连骂人都十分到位的。不信你去听武汉的泼妇骂街，那可真是淋漓尽致，狗血喷头，什么话都骂得出来。所以，你如果做人做事不到位，夹生半调子，那就一定会挨骂，而且会被骂得十分“到旷。<br />

　　于是武汉人做事就会“铆起搞”。比如“铆起写”、“铆起讲”、“铆起吃”等等。有人把“铆起”写成“卯起”，是不确的。方方说“铆起”的意思是“使劲”、“不停”、“没完”《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E6%9C%89%E8%B6%A3%E7%9A%84%E6%AD%A6%E6%B1%89%E8%AF%9D?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812">有趣的武汉话</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px">》），也没说全。“铆起”最重要的意思，是死死咬住、不依不饶，就像被铆钉铆住一样，因此是“铆起”而不是“卯起”。如果仅仅只是“不停”，则叫“紧”。比如，“你紧搞么事(口沙)！”“紧搞”只是不停地搞，“铆起搞”则还有一股韧劲，其程度较“紧搞”为重。<br />

　　武汉人的“铆起”也不同于成都人的“雄起”。“雄起”即勃起、坚挺，“铆起”则有坚持不懈、坚韧不拔之意。“雄起”乃勃然奋起，“铆起”乃力求到位。这也是两地人性格不同所致：成都人(火巴)，故须“雄起”；武汉人燥，故须“铆起”。比方说：“醒倒媒。”<br />

　　从某种意义上讲，“醒倒媒”也是“铆起搞”之一种，是一种特殊的“铆起搞”。醒，也许应该写作“擤”。方方说，“醒”有“痞”的意思。其实，“醒”这个字在武汉话中意思非常复杂微妙。比如“滂醒”是“厉害”（如“(口者)得滂醒”就是“(口者)得厉害”），“醒黄”则是“扯淡”（如“闹醒黄”就是“胡日鬼”）。“醒里醒气”虽然就是“痞里痞气”，却不是一般的“痞”，而是那种涎着脸、赖着皮、纠缠不休又嬉皮笑脸的“痞”，有点擤鼻涕的味道。<br />

　　倒，在武汉话中是一个常用的助词。说的时候，要读轻声。它的意思，相当于“什么什么样地”，如“诈倒裹”、“码倒搞”等等。码，有做假、装门面等意思。比如一个人其实货色不多，便只好把全部货色都码起来充大。所以，“码倒搞”就是假模假式、虚张声势地搞。“诈倒裹”，则是自吹自擂、狐假虎威地“裹”。裹，在武汉话里有纠缠、理论、撕掳、掺和等多种意思。比如纠缠不清就叫“裹不清白”。诈倒裹，也就是冒充什么什么的来掺和。由此可知，“醒倒媒”就是厚着脸皮没完没了地来纠缠。媒，应写作“迷”。武汉人读“迷”如“媒”。比如舞迷就叫“舞媒子”，戏迷就叫“戏媒子”。迷，可以是迷恋，也可以是迷惑。“醒倒迷”中的“迷”，当然是迷惑。因其最终是要达到某种目的，也可以谐其音写作“媒”。方方写作“醒倒霉”，似可商榷。因为“媚”非目的而是手段，其意已含在“醒”字之中；目的是拉扯、纠缠，故应写作“迷”或“媒”。<br />

　　崇尚“唰喇”的武汉人最受不了“醒倒媒”。不理他吧，纠缠不休；发脾气吧，拳头又不打笑脸。最后只好依了他拉倒。当然也有先打招呼的：“莫在这里‘醒倒媒’，（东西）不得把（给）你的。”但如果坚持“醒倒媒”下去洲仍有可能达到目的。所以方方说“醒倒媒”是武汉人的一种公关方式，这是不错的。武汉人脾气硬，不怕狠，却对牛皮糖似的“醒倒媒”无可奈何。其实，“醒倒媒”恰恰是武汉人性格的题中应有之义。因为武汉人的性格不但包括为人爽朗，仗义、大方，还包括做事到位。要到位，就得“铆起搞”，包括“铆起醒倒媒”。所以，武汉人还不能不吃这一套。<br />

　　总之，武汉人的性格中有韧性、有蛮劲，也有一种不达目的决不罢休的精神。这种精神和爽朗相结合，就形成天不怕地不怕的性格。武汉人的这种性格甚至表现于他们的生活方式。他们是在三伏天也要吃油炸食品的。在酷热的夏天，武汉人依然排队去买油饼油条。厨师们汗流浃背地站在油锅前炸，食客们则汗流侠背地站在油锅前等，大家都不在乎。有个笑话说，一个人下了地狱，阎王把他扔进油锅里炸，谁知他却泰然自若。阎王问其所以，则答曰“我是武汉人”。武汉人连下油锅都不怕，还怕什么？<br />

　　他们当然“什么娘都敢骂”</FONT></P>]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100b093.html#comment</comments>
            <pubDate>Fri, 10 Oct 2008 15:07:00 GMT+8</pubDate>
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        <item>
            <title>易中天《读城记》之武汉三镇(二）</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100b090.html</link>
            <description><![CDATA[<p><font STYLE="FONT-SIZE: 12px">&nbsp;</FONT></P>
<p><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" SIZE="2">&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
　&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
三　生命的劲歌<br />
　　武汉人敢骂，也敢哭。<br />
　　我常常怀疑，武汉人的心理深层，是不是有一种“悲剧情结”。因为他们特别喜欢看悲剧。楚剧《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E5%93%AD%E7%A5%96%E5%BA%99?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812" SIZE="2">哭祖庙</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" SIZE="2">》是他们钟爱的剧目，而他们喜欢听的湖北大鼓，我怎么听怎么像哭腔。认真说来，楚剧不是武汉的“市剧”，武汉的“市剧”应该是汉剧。然而武汉人似乎更爱听楚剧。除嫌汉剧有点正儿八经（汉剧近于京剧）外，大约就是楚剧哭腔较多之故。——<br />

　　武汉人的这种“悲剧情结”是从哪里来的也许是直接继承了屈骚“长太息以掩涕兮”的传统吧！然而同为楚人的湖南人，却不好哭。有一次，我们为一位朋友送行，几个武汉人喝得酩酊大醉，然后抱头痛哭，而几个湖南人却很安静和坦然。湖南人同样极重友情，却不大形于颜色。他们似乎更多地是继承了楚文化中的玄思传统、达观态度和理性精神，把人生际遇、悲欢离合都看得很“开”。要之，湖南人（以长沙人为代表）更达观也更务实，湖北人（以武汉人为代表）则更重情也更爽朗。所以，武汉人办丧事，往往哭得昏天黑地，而长沙人却会请了管弦乐队来奏轻音乐，好像开“舞会”。“舞会”开完，回家去，该干什么，还干什么。<br />

　　因此，务实的长沙人不像武汉人那样讲究“玩味儿”。“玩味儿”是个说不清的概念，但肯定包括摆谱、露脸、爱面子、讲排场等内容在内。说到底，这也是咱们中国人的“国癖”。但凡中国人，都多多少少有些爱面子、讲排场的。但似乎只有武汉人，才把它们称之曰“味”而视之为“玩”。武汉人喜欢说“玩”这个字。比如谈恋爱，北方人“搞对象”，武汉人则叫“玩朋友”。这话叫外地人听了肯定不自在，武汉人却很坦然，谁也不会认为是“玩弄异性”。<br />

　　这就多少有些“艺术性”
实际上，武汉人的“玩味儿”是很讲究可观赏性的。比方说，大操大办婚礼就是。婚礼的大操大办，同样也是咱们的“国癖”，不过武汉人却别出心裁。他们的办法，是雇请“麻木的士”游街。所谓“麻木的士”，其实也就是三轮车。因为驾车者多为喝酒七斤八斤不醉的“酒麻木”，故美其名曰“麻木的士”。举行婚礼时，就由这些“麻木的士”满载从冰箱彩电到澡盆马桶之类的嫁妆，跨长江，过汉水，浩浩荡荡游遍武汉三镇，成为武汉市一大“民俗景观”。之所以要用“麻木的士”而不用汽车，是因为“麻木的士”有三大优点：第一，载物较少，用车较多，可以显得浩浩荡荡；第二，车身较低，便于观看，可以尽情摆阔；第三，车速较慢，便于游览，既可延长游街时间，又便于路上闲人一饱眼福。总之是极尽表演之能事。在武汉人看来，只有这样，“味儿”才玩得过瘾，玩得足。<br />

　　不过，虽然是“玩”，武汉人却玩得认真。因为谁也不会觉得那“味儿”是可要可不要的东西。所以，当一个武汉人在“玩味儿”的时候，你最好去捧场。即便不能捧场，至少也不要拆台。否则，武汉人就会祝你为“不懂味”。而一个“不懂味”的人，在武汉人眼里，就是“夹生半调子”，甚至“差火”到极点，不和你翻脸，就算对得起你<br />

　　事实上，武汉人的讨厌“(口者)”，也多半因于此。在武汉人看来，一个人要想“玩味儿”或“要味儿”，就不能“(口者)”；而一个人（尤其是男人），如果居然“(口者)不过”，就肯定“不懂味”。什么是“玩味儿”？“玩味儿”就是“派”，就是“唰喇”，怎么能“(口者)”？(口者)、尖、瘫腔（贪生怕死），都是“掉底子”（丢脸）的事。所以，为了面子，或者说，为了“玩味儿”，武汉人就往往不惜打肿了脸来充胖子，甚至不惜吵架打架。比方说，一个人在另一个人面前“抖狠”（逞凶、找碴、耀武扬威或盛气凌人，也是“要味儿”的方式之一），这个人就会跳将起来说：“么事呀！要味要到老子头上来了！”后面的事情，也就可想而知。<br />

　　武汉人的“玩味儿”，还有许多难以尽说的内容。甚至他们的骂人，没准也是“玩味儿”或“要味儿”，正如旧北京天桥“八大怪”之一的“大兵黄”，坐在酒缸沿上“开骂”和“听骂”也是“一乐子”一样。事实上，骂人也不易。一要敢骂，二要会骂。如果有本事骂得淋漓尽致，声情并茂，谁说不是“味儿”，不是“派儿”？<br />

　　武汉人这种文化性格的形成，有着历史、地理、文化甚至气候诸方面的原因。<br />
　　武汉的气候条件极差。上帝给了它最坏的地形，——北面是水，南面是山。夏天南风吹不进来，冬天北风却顺着汉水往里灌。结果夏天往往持续高温，冬天却又冷到零下。武汉人就在这大冷大热、奇冷奇热、忽冷忽热中过日子，其生活之艰难可想而知，其心情之恶劣可想而知，其脾气之坏当然也可想而知。<br />

　　所以，武汉人有句口头禅，叫“烦死人了”。当一个武汉人要诉说一件不太开心的事，或要表示自己的不满时，往往会用这句口头禅来开头。比如等人等不来，就会说：“烦死人了的，等半天了，这个鬼人还不来！”要表示讨厌某人，也会说：“这个人蛮烦人。”不过这些话也可以反用。比如一个妻子也可以这样夸奖她的丈夫：“他这个鬼人，晓得有几（多么）烦人
”或：“你说他嘀哆不嘀哆，非要我把那件呢子衣服买回来穿，烦死人了！”这里说的“烦”，其实就是乐嘴巴上说“烦死人了”，只怕心里倒是“不厌其烦”呢！<br />

　　看来，武汉人是和烦恼结下不解之缘了：好也烦，环也烦，乐也烦，烦也烦，反正是烦。说起来也是不能不烦。1999年“两会”期间，武汉市人大代表团《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E6%96%B0%E5%91%A8%E5%88%8A?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812" SIZE="2">新周刊</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" SIZE="2">》说武汉是“最市民化的城市”而引发了一场讨论。江岸区人大代表王丹萍说：“天热太阳大，外面脏乱差，怎么会有好心情？人说女人一白遮百丑，武汉女人难有这福分，动不动就灰头灰脸，跟进城的农民似的。”的确，气候的恶劣，条件的艰苦，生存的困难，都很难让人心情舒畅。难怪武汉街头有那么多人吵架了，烦嘛！<br />

　　事实上武汉人也确实活得不容易。武汉的自然环境极其恶劣，武汉的生活条件也相当糟糕。冬天，北方有暖气，南方有艳阳；夏天，北方有凉风，南方有海风。武汉夹在中间，不南不北，不上不下，什么好处都没有。别的地方，再冷再热，好歹还有个躲处。武汉倒好：夏天屋里比外面还热，冬天屋里比外面还冷。冬天滴水成冰，夏天所有的家具都发烫，三台电风扇对着吹，吹出来的风都是热的。那么，就不活了么？当然要活下去！冬天在被窝里放个热水袋，夏天搬张竹床到街上睡。于是，一到盛夏之夜，武汉的街头巷尾，便摆满了竹床，男赤膊女短裤，睡满一街，成为武汉一大景观。<br />

　　在如此恶劣条件下挺熬过来的武汉人，便有着其他地方人寻常没有的“大气”和“勇气”。你想想，武汉人什么苦都吃过，什么罪都受过，什么洋相都见过（包括在大街上睡觉），差一点就死了，还怕什么？当然连“丑”也不怕。因为他们赤膊短裤地睡在街上时，实在是只剩下最后一块遮羞布了，那么，又还有什么好遮掩的<br />

　　所以，武汉人最坦诚、最直爽、最不矫情、最讨厌“鬼做”。“鬼做”这个词是十分有趣的。它表达的似乎是这样一种人生观：是“人”，就不必“做”，只有“鬼”才“做”。既然不必“做”，那就有什么说什么，想什么干什么，而不必顾忌别人怎么想、怎么看。即便有人不以为然，他们也不会在乎，而只会大骂一句：“闯（撞）到鬼了！要(口者)，到你自己屋里(口者)去！”<br />

　　同样，最坦诚、最直爽、最不矫情、最讨厌“鬼做”的武汉人，也有着不同于北京人的“大气”。如果说北京人的“大气”主要表现为霸气与和气，那么，武汉人的“大气”便主要表现为勇气与火气。北京人的“大气”中更多理性内容，武汉人的“大气”则更多情感色彩。他们易暴易怒，也易和易解；能憎能爱，也敢憎敢爱。他们的情感世界是风云变幻大气磅礴的：大喜大悲、大哭大笑，甚至大喊大叫（武汉人称之为“(口昂)”）。而且，爱也好，恨也好，哭也好，笑也好，都很唰喇，都很到位：哭起来铆起哭，笑起来铆起笑，吵起来铆起吵，骂起来铆起骂，真能“爱你爱到骨头里”，恨你也“恨到骨头里”，一点也不“差火”。这实在因于他们生存的大起大落，九死一生。武汉人生命中“垫底的酒”太多，生活中“难行的路”也太多，他们还有什么样的酒不能对付，还有什么样的沟沟坎坎过不去<br />

　　武汉人确实是天不怕地不怕的。因为武汉是“镇”。<br />
　　镇，重兵驻守且兵家必争之天险也。武汉之所以叫“镇”，就因为它地处北上南下、西进东征的咽喉要道。由于这个原因，武汉历来就是兵家必争之地，战争的阴云总是笼罩在武汉人的头顶上。所以武汉人“战备意识”特别强。他们好像总有一种好战心理，又同时有一种戒备心理。在与他人（尤其是生人和外地人）交往时，总是担心对方占了上风而自己吃了亏。公共汽车上磕磕绊绊，买东西出了点小问题，双方往往都立即会拉开架式，准备吵架，而且往往是理亏的一方以攻为守先发制人，摆出一副好斗姿势。结果往往还是自己吃亏，或两败俱伤。不信你到公共汽车上去看，挤撞了别人或踩了别人的脚，武汉人很少有主动道歉的。不但不道歉，还要反过来攻击别人：“你么样不站好(口沙)！”或：“怕挤就莫来搭公共汽车！”这种蛮不讲理的态度当然很难为对方所接受，而对方如果也是“九头鸟”，则一场好戏当然也就开锣。武汉街头上吵架的事特别多，商店里服务态度特别坏，原因大约就在这里。外地人视武汉人为“九头鸟”，认为他们“厉害”、“惹不起”，原因多半也就在这里。<br />

　　上海人就不会这样。上海的公共汽车也挤。但上海人挤车靠“智”，占据有利地形，保持良好体势，则拥挤之中亦可得一方乐土，也不会发生“两伊战争”（盖“伊拉”与“伊拉”都能好自为之也）。武汉人挤车则靠“勇”，有力便是草头王，老人、妇女和儿童的权益往往难以得到保障，而双边磨擦也就时有发生（这种现象因近年来武汉大力发展公交事业而已逐渐成为历史）。细想起来，大概就因为上海主要是“市场”，而武汉长期是“战场”。“上战场，枪一响，老子今天就死在战场上了！”林彪的这句话，道出了“九头鸟”的野性与蛮劲。敢斗者自然也敢哭。“老子死都不怕，还怕哭么！”难怪武汉人爱看悲剧和爱听哭腔<br />

　　所以，武汉人特别看不起胆小怕事（北京人叫“松货”）、逆来顺受（北京人叫“软蛋”）和优柔寡断（北京人叫“面瓜”）。所有这些“德行”，武汉人统称之为“瘫腔”。不过，“瘫腔”与“松货”、“软蛋”、“面瓜”有一点不同，就是可以拆开来讲。比如：“别个（别人）还冒（没）吼，他就先瘫了腔。”这样的人当然没人看得起。正如方方所说：“一个人遇事连‘腔’都‘瘫’了的话，也就没什么好说的了”（《有趣的武汉话》）。因此，不但不能凸瘫腔”，而且还得梗着脖子死硬到底：“不服周（服输）！就是不服周！老子死都不得服周！”<br />

　　吃软不吃硬，宁死不服周，这大概就是“九头鸟性格”
这种性格的内核，与其说是“匹夫之勇”，毋宁说是“生命的顽强”。因为所谓“九头鸟”，也就是生命力特别顽强的意思。你想，一鸟而九头，砍掉八个，也还死不了，等你砍第九个时，没准那八个又活了过来。事实上武汉也是“大难不死”。日本鬼子飞机炸过，特大洪水淹过，“十年动乱”差点把它整得瘫痪，但大武汉还是大武汉。的确，“不冷不热，五谷不结”。过分的舒适温馨可能使人脆弱绵软，恶劣的生存条件也许反倒能生成顽强的生命力。<br />

　　生活在恶劣环境中的武汉人不但有顽强的生命力，也有自己独特的人生观。这种人生观用武汉作家池莉的话说，就是：“热也好，冷也好，活着就好”（这是池莉一篇小说的标题）。这无妨说也是一种达观，但这种达观和北京人不同。北京人的达观主要来自社会历史，武汉人的达观则主要来自自然地理。北京人是看惯了王朝更迭、官宦升迁、帮派起落，从而把功名富贵看得谈了；武汉人则是受够了大灾人祸、严寒酷暑、战乱兵燹，从而把生存活法看得开所以北京人的达观有一种儒雅恬淡的风度，而武汉人的达观却往往表现为一种略带野性的生命活力。武汉的小伙子不像北方汉子那样人高马大、魁伟粗壮，却也相当地“野”：敢打架，敢骂娘，各种冲动都很强烈。他们酷爱一种能够显示生命活力的、紧绷在身上的红布三角游泳裤。他们也往往会在炎热的夏夜赤膊短裤，成群结队地在街上走，大声吼唱各种歌谣，从“一个讶的爹，拉包车”直到种种流行歌曲，以宣泄他们过剩的生命活力。<br />

　　事实上，武汉人不达观也不行。<br />
　　从某种意义上讲，恶劣的生存环境和生存条件已经把武汉人逼到墙角了：躲没处躲，藏没处藏，就是想装孙子也装不了，再不达观一点，怎么活？所以，凡事都最好搞唰喇点，凡事也都最好能要点味。生活已经不易，再不搞唰喇点，不是自己烦自己生活已经缺油少盐，再不要点味，还能过下去<br />

　　什么是味？“味”这个字，在武汉话里有极为丰富的含义。除前面说的面子、排场、风光、体面等等外，还有“规矩”的意思。比如“不懂味”，有时也指“不懂规矩”。不过，当一个武汉人指责别人“不懂味”时，他说的可不是一般的规矩，而是特指“捧场”的规矩，即在一个人“要味”时让他觉得“有味”的规矩。懂这个规矩并能这样做的，就叫“就味”；不懂这个规矩和不能这样做的，则叫“不就味”。就味不就味，也是衡量一个武汉人会不会做人的重要标准。因不懂而“不就味”，尚可原谅（但也不招人喜欢）；如果“懂味”而“不就味”，那就是“差火”
这时，“要味”者就会视对方为故意冒犯或有意挑衅，因而反目翻脸，甚至大打出手，因为那个“婊子养的”实在“太不够意思”。<br />
　　所以，味，又有“意思”的意思。要味，也叫“要意矿；就味，也叫“就意思”。如此，则“有味”就是“有意思”，“冒得味”就是“没意思”
人活在世界上，如果一点“意思”都没有，那还能活下去当然不能。因此不能不要“味”。显然，武汉人之所谓“味”，说到底，就是让人觉得活著有意思的那个“意思”。<br />

　　武汉人是很看重这个“意思”的。虽然说“热也好，冷也好，活着就好”，但如果活得有意思，岂不更好？于是，武汉人就往往会把没意思的事变得有意思。我就曾在医院里遇到过一个典型的武汉人。这个武汉小伙子大概初为人父，看什么事都新鲜。看到护士给婴儿洗澡、打包，也觉得好玩，兴高采烈地对我说：“好过瘾呀！洗毛毛（婴儿）像洗萝卜，包毛毛像叠‘撇撇’。”“撇撇”是每个武汉小男孩都玩过的一种自制玩具，由每个人自己用香烟盒叠成，技巧纯熟者可以叠得很快。把包婴儿说成是叠撇撇，既有赞其“技巧纯熟”的意思，也有言其“不当回事”的意思。妇产科的护士一天不知要包洗多少婴儿，自然见惯不怪，不怎么当回事，但让这个小伙子这么一说，一件本来没什么意思的事情，也就颇有点意思<br />

　　武汉人是很能把没意思的事变得有意思的。比如武汉的夏夜是很难熬的，因为一到下午六点，老天爷就会准时停风。曝晒了一天的街道余热经久不散，没有一丝穿堂风的室内更是酷热难当。要熬过这样一个长夜，是一件很没有意思的事情。然而武汉人却能把它变得有意思。太阳一下山，他们就开始往地上泼水，然后搬出自家的竹床，摆出清爽的小菜和绿豆稀饭，一家人吃得“欢喜流了的”。吃完饭，收拾了碗筷，洗个澡，街坊邻居都到露天地里来乘凉。打牌的打牌，下棋的下棋，看电视的看电视，更多的人则是“(口夸)天”。(口夸)，音kua，读平声，是个象声字，即“几里呱拉”的意思。武汉人说话节奏快，频率高，因此不能叫“聊天”，只能叫“(口夸)天”。武汉人(口夸)呀(口夸)呀，(口夸)得星星都“笑眯了眼”，一个难熬的长夜也就意趣盎然<br />

　　武汉人确实很爱说话，也很会说话。一件稀松平常的事，到了武汉人嘴里，往往就会变得有声有色。比如一件东西或一个地方被弄脏了，武汉人不说“太脏’，也不说“脏死了”，而说：“哟，么样搞的(口沙)，搞得灰流了！”灰而至于“流”，可见有多脏。夸奖一个人漂亮，也可以这样说：“哟，好清爽呀，清爽流了！”清爽，也就是漂亮、派头、美。一个人的漂亮都“流溢”出来了，可见漂亮之至。又比如“抖狠”，是耀武扬威的意思，却比说“耀武扬威”生动得多。你想，一个人把“狠”都“抖”出来，是个什么样子？有点像全身的毛都乍了起来的好外公鸡吧？再说，一个人的“狠”（厉害）要“抖”出来后别人才知道，则其“狠”也有限。所以“抖狠”这个词是略带贬义的，情感色彩很浓，形象也很生动。其余如把孩子长个叫做“抽条”，把东张西望叫做“打野”，把趁机下台叫做“转弯”，把死不认错还要倒打一耙叫做“翻翘”，都十分形象、生动，富有动感。<br />

　　这也不奇怪。武汉人是“要味”的人，武汉话也就必然是“有味的话”。<br />
　　的确，武汉话和北京话一样，都具有艺术性和戏剧性。如果说有什么不同，那就是：听北京话像听相声，怎么听怎么可乐；听武汉话则像听戏，有板有眼，铿锵有力。事实上武汉人的人生观中也确实有一种“戏剧性情结”。在他们看来，人生就是一场戏，就是一场自编自演又可供观赏的戏。演戏就是“玩味”，看戏就是“要味”，会看戏就是“懂味”，不会看戏就是“不懂味”，而不会演戏则是“冒得味”。因此，他们主张人生在世，应该活得有板有眼。有没有板眼是很重要的。在武汉人那里，一个人有本事、有能耐、有办法，就叫“有板眼”；而不知搞什么名堂就叫“搞么板眼”。’所谓“搞么板眼”，也就是“演什么戏”的意思。显然，武汉人之所谓“板眼”，也就是戏曲中的节拍，就像“瘫腔一的“腔”是戏曲中的唱腔，“醒黄”的“黄”是戏曲中的皮黄（声腔）一样。醒，有一假”的意思。比如“醒倒迷（媒）”就不是真迷（真喜欢对方），只不过“醒倒迷”罢
“醒黄”也一样。一个人，一本正经地上台了，大家都以为有什么好段子听。听了半天，却发现原来不是皮黄，而是“醒黄”。所以，武汉人便把“胡日鬼”、“瞎胡闹”之类称作“闹醒黄”。<br />

　　一闹醒黄”也好，“有板眼一也好，都是演戏。戏演砸了，就叫“瘫了腔”；演假了，叫“闹醒黄”；不按角色行当台词剧本演，信口开河，胡说八道，则叫“开黄腔”。“闹醒黄”是“诈倒裹”，“开黄腔”是“码倒搞”，都是“不懂味”（不懂规矩）。这是不会有人捧场的。不但没人捧场，没准自己还会“掉底子”。<br />

　　“掉底子”之于武汉人，是一件极为严重的事情。所谓“掉底子”，也就是“穿梆”、“露馅”。这当然是一件丢脸的事，所以“掉底子”即等于“丢面子”。不过，说“掉底子”可比说“丢面子”生动，也比说“丢面子”严重。因为“面子”是要安装在“底子”上的。如果连“底子”都掉了，那还有“面子”
我在《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E9%97%B2%E8%AF%9D%E4%B8%AD%E5%9B%BD%E4%BA%BA?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812" SIZE="2">闲话中国人</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" SIZE="2">》一书中说过，面子即面具，而面具是用来演戏的。既然是“演戏”，就得把“面子”装严实了，不能“露馅”。一旦露了马脚，那就不是“丢面子”，而是“掉底子”
所以，一个人，在粉墨登场表演人生时，如果把“戏”演“砸”了，武汉人就会哄堂大笑：“好掉底子呀！”<br />
　　由是之故，心直口快的武汉人并不喜欢“岔把子”。所谓“岔把子”，就是说话不知轻重不看场合的人。遇到这样的人，武汉人就会说：“他是个‘岔把子’。”或“这个人‘岔’得很。”一个人如果被认为是“岔得很”，他在武汉人中间同样是吃不开的。因为“岔把子”最不“懂味”，常常在别人“要味”的时候扫别人的兴：或者是半路“岔”了进来，害得“要味”的程序不能顺利进行；或者是把老底也端了出来，害得别人大掉其底子。但因为“岔把子”都是有口无心的，你心里有气还发作不得，所以很有些讨人嫌。<br />

　　比“岔把子”更讨厌的是“夹生苕”。所谓“夹生苕”，也就是又“夹生”又“愚蠢”的人。武汉人把傻叫做“苕”。苕，也就是红薯、地瓜。红薯烤熟蒸熟了，就是“糊”（武汉人读如“户”）的，也就是“糊涂”。所以，武汉人说一个人稀里糊涂，就会说：“他‘糊’得很”，或“这讶么样是个‘糊’的？”又因为熟红薯不但“糊”，而且“溏”，因此又把糊涂虫叫做“糊溏”。“岔把子”虽然“岔”，却不“糊”；“夹生苕”则不但“夹生”，而且“苕”。“苕”则“蠢”，“夹生”则“岔”，简直不可理喻。如果和他理论，非把你的底子掉光不可。<br />

　　“岔把子”和“夹生苕”的共同特点，是“不够意思”。甚至也不是“不够意思”，而是根本就“没意思”。然而武汉人是不能“没有意思”的。他们不会像北京人那样“找乐子”，也不会像上海人那样给自己来点“小乐惠”。他们的括法，是向生活“要意思”，把单调枯燥的生活变得有滋有味，把艰难困苦的人生变得其乐无穷。<br />

　　于是，武汉人便把生活变成了艺术。或者说，把他们九死一生的艰难人生和不太顺心的烦恼人生，变成了有板有眼、有腔有调、值得“铆起唱”的生命劲歌。&nbsp;<br />

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四　可爱的武汉人<br />
　　如此说来，武汉人还真可爱。<br />
　　其实，武汉人是非常可爱的。外地人害怕武汉人，是因为他们不了解武汉人。<br />
　　武汉人有武汉人的优点。<br />
　　武汉人最大的优点是直爽。爱骂人，就是他们直爽的一种表现。尽管表现得不大文明，但却至少也说明他们喜怒哀乐胆敢形之于色，骨子里有一种率真的天性。这种天性使他们极其厌恶“(口者)”，厌恶“鬼做”，同时也就使他们不太注意修养，给人一种“少有教养”的感觉。武汉人说话直统统的，很少拐弯，也不太注意口气和方式。比方说，到武汉的机关单位去办事，门房会问：“搞么事的？”而不会问：“您是哪个单位，有什么事
”甚至做生意，他们也不会说：“你看我们怎么合作？”而会说：“你说么样搞(口沙)！”这种说话方式，就很让外地人受不<br />
　　更让人受不了的，则是他们表示不同意见的时候。一般地说，中国人说话比较委婉。即便要发表不同意见，也要先作铺垫，比如“阁下所言极是，只不过”云云。武汉人可没有那一套。如果他不同意你所说的，那么，对不起，你的话还没说完，他就会一声断喝：“瞎款！”所谓“瞎款”，也就是“胡说”、“乱讲”、“扯淡”的意思。但如果你亲耳听过武汉人说这两个字，就会觉得它要比其他说法生硬得多。<br />

　　这其实也是直爽的一种表现，即因直而爽，因爽而快，其结果便是快人快语武汉人肚子里没有那么多“弯弯绕”，喜欢当面锣当面鼓，最痛恨“阴倒搞”（背地里搞小动作）。“阴倒搞”也叫“戳拐”，一般指背后告刁状，也指说坏话、散布闲言碎语等。与之相配套的另一个词是“找歪”，也就是找岔子、找麻烦、找不自在的意思。所以，一个武汉人如果发现有人“戳拐”，就会找上门去，毫不客气地说：“么样，想找老子的歪？”这个“戳拐一的人也就只好躲起来。因为一个喜欢“戳拐”的人，在武汉是不会有容身之地的。<br />

　　武汉人痛恨“阴倒搞”，所以他们有什么不同意见，也要痛痛快快地当面说出来，包括说你“瞎款”。这好像有点奇怪。武汉人不是挺讲究“就不就味”的怎么能这样不给人面子也许，武汉人并不认为这是“不就味”吧！至少，我在武汉生活多年，还没见过因说“瞎款”而翻脸的。相反，如果一个武汉人会当面说你“瞎款”，则多半是把你当作了自己人。因为这说明他和你之间没有芥蒂，没有隔阂，可以随便说话，包括说你“瞎款”。<br />

　　同样，说话“带渣滓”，也不会引起太多的麻烦。所谓“带渣滓”，也就是说话时带出骂人的话，又叫“带把子”。把，要读去声。方方说“带把子”就是“话中有话夹枪带棍的意思”（《有趣的武汉话》），其实不然。所谓“把子”，就是男性生殖器。因此“带把子”便有“见谁操谁”的意思。骂人的话，常常与“性”有关，这也是天下之通则。比如“他妈的”，就略去了后面“儿童不宜”的一个字。“个板马”，后面也省掉了两个字，也是“儿童不宜”的。所以，说话“带渣滓”、“带把子”，不太文明。<br />

　　一般地说，和长辈说话，或者和重要人物（比如领导）说话，是不能“带渣滓”的。不但不能“带渣滓”，还得“您家”长“您家”短。吵架时最好也不要“带渣滓”，因为那会扩大事态。如果是平辈朋友熟人间说话，那就满口是“渣滓”
而且，越是关系亲密，“渣滓”就越多。比方说两个好朋友见面，一个说：“你个婊子养的，这几时跑哪里去 ”另一个就会说：“找你老娘去
”这实在很不像话，却没有武汉人会计较。<br />
　　另一件常常让外地人受不了的事是喝酒。武汉人极重友情，而且把喝酒看作是衡量友情深浅的试金石，谓之“感情浅，尝一点；感情深，打吊针；感情铁，胃出血。”武汉人酒量并不是最大的，难对付的是他们劝酒的方式。比方说，如果你不肯和他们一起大碗喝酒，他们就会不以为然地说：“又不是姑娘伢，(口者)个么事！”丝毫也不考虑对方听了以后，脸上是否“挂得住”。这就颇有些北方汉子的味道，大大咧咧，“缺心少肺”。<br />

　　的确，一般地说，武汉人心眼不多，至少不像上海人那样精于算计，事事精明，或像福州人那样深于城府，处处周到。他们甚至常常会做蠢事，而且不讲道理。比方说，你到武汉的商店去买东西，问价的时候，如果碰巧那售货员心里不太痛快，便会白眼一翻：“你自己不晓得看！”这是一种很没有道理的回答，也是一种很不合算的回答。因为假设这件商品价值十元，回答“十块”，才说两个字；回答“你自己不晓得看”却是七个字。多说了五个字，还不落好。可武汉人不会去算这笔账。他们宁肯不落好，也要毫不掩饰地表现自己的不耐烦。<br />

　　所以，如果你了解武汉人，又不太计较他们“恶劣”的态度，那么，你就会发现他们其实是极好相处的。因为他们骨子里有一种率真的天性，有时甚至会有点像孩子（用他们自己的话说，就是“像小伢”）。或者更准确一点说，像那种被惯坏了的骄横无礼的孩子。孩子总是比大人好相处一些。要紧的是以心换心，打成一片。如果你真的和他们成了“梗朋友”，那么，不也可以拍着他的肩膀揪着他的耳朵叫他“婊子养的”<br />

　　武汉人也像孩子一样爱玩。不过，武汉人的爱玩，又不同于成都人的爱耍。成都人的爱耍，是真的去玩，武汉人则往往把不是玩也说成是玩，比如“玩味”、“玩朋友”、“玩水”。玩水其实就是游泳。全国各地都有爱游泳的，但把游泳称之为“玩水”，好像只有武汉。武汉夏天时间长、气温高，江河湖泊又多，玩水遂成为武汉人的共同爱好。武汉人“玩水”的高潮或者说壮举是横渡长江。这件事是毛泽东带的头。毛泽东不但开横渡长江之先河，还写下了“万里长江横渡，极目楚天舒”的名句，使武汉人大得面子，也大受鼓舞。于是横渡长江便成了武汉市每年一度的大事。不过这事可真不是好玩的，非水性极好不可。但武汉人却乐此不疲。因此我常想，幸亏武汉人只是爱“玩水”。要是爱“玩火”，那还得了。<br />

　　武汉人像孩子的另一表现是不太注意吃相。他们吃起东西来，往往“直呵直呵”地。尤其是吃热干面。热干面是武汉特有的一种小吃，一般做早点，也有中午晚上吃的。做热干面工序很多。先要在头天晚上把面条煮熟，捞起来摊开晾凉，拌以麻油。第二天吃时，烧一大锅滚水，将面放在笊篱里烫热，再拌以芝麻酱、小麻油、榨菜丁、虾皮、酱油、味精、胡椒、葱花、姜米、蒜泥、辣椒（此为最正宗之做法，现在则多半偷工减料），香喷喷，热乎乎，极其刺激味觉。武汉人接过来，稀稀唆唆，吧答吧答，三下五去二，眨眼工夫就下了肚。第二天，又来吃，永远不会细嚼慢咽地品味，也永远吃不腻。所以有人说，爱不爱吃热干面，是区分正宗武汉人和非正宗武汉人的试金石。文革中，许多地方的知识青年都有自己的“知青之歌”，其中以南京的最为有名，词曲都有些伤感，作者也因此而遭通缉和批判。武汉的“知青之歌”却不伤感，也没有遭批判。因为武汉的“知青之歌”竟是：“我爱武汉的热干面。”爱热干面，是不好算作“修正主义”的，也扯不到“路线斗争”上去。<br />

　　爱吃热干面，我以为正是武汉人性格所使然：爽快而味重，干脆而利落。他们处理人际关系，也喜欢像吃热干面一样，三下五去二，不(口者)，不嘀哆，也不装模作样。的确，正如方方所说：“武汉人特别的真。”心直口快的性格使他们即便要说假话，也不那么顺当。尤其是，“当他认定你这个人可以一交时，他对你是绝对掏心掏肺地真诚。他为你帮忙不辞辛苦也不思回报，当然他可能在办事过程中大大咧咧、马马虎虎，但真诚之心却是随处可见的。”（《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E6%AD%A6%E6%B1%89%E4%BA%BA%E7%89%B9%E5%88%AB%E7%9A%84%E7%9C%9F?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812" SIZE="2">武汉人特别的真</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" SIZE="2">》）当然，武汉人并不“苕”（愚蠢），他们也欣赏“贼”（聪明）。比方说，他们要夸奖一个孩子，就会说：“呀，这伢好‘贼’呀！”当然要“贼”的，如果不“贼”，何以叫“九头鸟”？不过，一般地说，武汉人的“贼”，大多“贼”在明面上，一眼就能看穿。他们也会耍点小心眼，做点小动作，玩点小花招，在掏心掏肺的时候打点小埋伏，但往往一不小心就露出马脚来。因为他们的天性是率真的。所以，尽管他们也想学点狡滑，玩点深沉，无奈多半学不像玩不好，反倒被人骂作“差火”鄙作“(口者)”。<br />

　　武汉人的好相处，还在于他们没有太多的“穷讲究”，——既不像北京人那样讲“礼”，又不像上海人那样讲“貌”。如果说要讲究什么的话，那就是讲“味”。武汉人的“味”确实是一种讲究：既不能没有或不懂，也不能太多或太大。“冒得味”是遭人痞的，“不懂味”是讨人嫌的，而“味太大”则又是会得罪人的。“你这个人还味大得很呀”，也就无异于指责对方端架子摆谱，不够意思。<br />

　　由此可见，武汉人的处世哲学比较朴素，而且大体上基于一种“江湖之道”。武汉人的确是比较“江湖”的。他们远不是什么“最市民化”的一族。尽管武汉建市已经很久，武汉人也都多少有些市民气，但他们在骨子里却更向往江湖，无妨说是“身处闹市，心在江湖”，与北京人“身居帝都，心存田野”颇有些相似。这大约因为北京周边是田园，而武汉历来是水陆码头之故。码头往往是江湖人的集散地，江湖上那一套总是在码头上大行其道。久而久之，江湖之道在武汉人这里就很吃得开，武汉人也就变得有点像江湖中人。比如“拐子”这个词，原本是江湖上帮会中用来称呼“老大”的，武汉人却用来称呼自己的哥哥：大哥叫“大拐子”，二哥叫“二拐子”，小哥就叫“小拐子”。又比如“叶子”，也是江湖上的语言，指衣服。衣服穿在身上，一如叶子长在树上，关乎形象，也有装饰作用。由是之故，武汉人又把手表叫做“叫叶子”。因为手表也是有装饰作用的，但又有声音，因此是“叫叶子”。对于这些带有江湖气的话，武汉人都很喜欢，流传起来也很快。<br />

　　武汉人也像江湖中人一样有一种“四海之内皆兄弟也”的观念。比如他们把所有结过婚的女人统统叫做“嫂子”，这就无异于把她们的丈夫统统看作哥哥他们当然也像江湖中人一样爱“抱团儿”。这一点也和北京人相似。不过北京人的圈子和武汉人的圈子不大一样。北京人更看重身份和品类，武汉人则更看重恩怨。“有恩报恩，有仇报仇”是武汉人的信念。在他们看来，一个分不清恩怨的人，也一定是分不清是非的人。<br />

　　所以武汉人极重友情。重友情的人都记恩怨、讲义气、重然诺。这些特点武汉人都有。为了哥们义气，他们是不惮于说些出格的话，做些出格的事，甚至以身试法的。比如先前武汉街头常有的打群架就是。至于商店里服务态度恶劣，则因你不是他的朋友。如果你是他的朋友，那就不一样店里来了价廉物美的东西，他一定会告诉你。如果你一时没法来买，他会给你留着，并以恶劣的态度拒不卖给别人。反正，武汉人一旦认定你是朋友，就特别帮忙，特别仗义，不像某些地方的人，没事时和你套近乎，一旦有事，就不见踪影。他们也不像某些地方的人，看起来“温良恭俭让”，一团和气，满面笑容，心里面却深不可测。武汉人是爱憎分明的。他们的喜怒哀乐、臧否恩怨都写在脸上。这就好打交道。所以，不少外地人初到武汉时，多对武汉人的性格不以为然，难以忍受，但相处久了，却会喜欢武汉人，甚至自己也变成武汉人。<br />

　　总之，武汉人是很可爱的。他们为人直爽，天性率真，极重友情。要说毛病，除爱骂人外，也就是特别爱面子，要味。所以，和武汉人打交道，一定要面子给足，顺着他的毛摸。苟能如此，你就会在他们粗鲁粗暴的背后体会到温柔。<br />

　　武汉人也基本上不排外。除不大看得起河南人外，武汉人很少以“大武汉”自居。对于外地文化和外来文化，武汉人的态度大体上比较开明。不排外，也不媚外，不妄自尊大，也不妄自菲薄。海货、港货和汉货一样平等地摆在柜台上卖，京剧、豫剧、越剧和汉剧、楚剧一样拥有大批的观众，不像河南、陕西那样是豫剧、秦腔的一统天下。甚至武汉的作家们也不像湖南、四川、陕西那样高举“湘军”、“川军”、“西北军”的旗号在文坛上张扬。武汉，总体上说是开放的，而且历来是开放的。这种开放使得武汉人“既有北方人之豪爽，亦有南方人之聪慧一。或者说，“既有北人之蛮，亦有南人之狡一（方方《</FONT><a HREF="http://fifid.com/search/%E6%AD%A6%E6%B1%89%E4%BA%BA%E7%9A%84%E6%80%A7%E6%A0%BC%E6%98%AF%E6%80%8E%E4%B9%88%E6%90%9E%E7%9A%84?src=yb_qsal&amp;utm_source=yb_qsal&amp;utm_medium=link" TARGET="_blank"><font STYLE="FONT-SIZE: 12px" COLOR="#9E7812" SIZE="2">武汉人的性格是怎么搞的</FONT></A><font STYLE="FONT-SIZE: 12px"><font SIZE="2">》）。这就无疑是一种文化优势有此文化优势，岂能不大展鸿图？&nbsp;<br />
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五　优势与难题<br />
　　武汉的确应该大有前途。因为武汉虽然自然气候极差，历史气候不佳，文化气候却不坏。<br />
　　这无疑得益于武汉的地理位置。它的北边，是作为中国政治文化中心的北京；南边，是屡次成为革命策源地、如今又是经济活力最强的广州和珠江三角洲；东边，是标志着中国近代化历程的上海；西边，则有得天独厚、深藏不露的成都。东西南北的“城市季风”，都会吹进武汉。哪怕只是吹过武汉，也“水过地皮湿”，多少会产生一定的影响。更何况，武汉不但是兵家必争之地，也是商家必经之水陆码头。各路货物固然要从这里出进，各种文化也会在这里驻足，从而使武汉人的文化性格变得复杂起来。<br />

　　事实上，武汉人的文化性格中，确有周边四邻的影响。比方说，西边巴人好斗，南边湘人倔犟，武汉人就有点又冲又犟。所以，维新和革命的领导者虽然是广东人康有为、梁启超、黄遵宪、孙中山，首义第一枪却打响在武昌城。不过，武汉人虽然又好斗又倔犟，却不是“冲头”和“傻冒”，林语堂谓之“信誓旦旦却又喜欢搞点阴谋诡计”。武汉人很会做生意，生意场上公认“九头鸟”不好对付，这似乎有点像广州人和上海人；而武汉人之会做官、会做学问，则接近于北京人。至于“白云黄鹤”的仙风道骨，又颇似“多出神仙”的四川人。<br />

　　的确，武汉文化东西结合、南北杂糅的特征十分明显。即以饮食为例。武汉人嗜辣似川湘，嗜甜似江浙，清淡似闽粤，厚重似徽鲁，其代表作“豆皮”即有“包容”、“兼济”的文化特点。武汉人在体格、性格上也兼东西南北之长。他们比南方人高大，比北方人小巧，比成都人剽悍，比上海人朴直，比广东人会做官，比山东人会经商，比河北人会作文，比江浙人会打架。总之是能文能武，能官能商。<br />

　　武汉三镇的城市格局，也是官商并存，文武兼备。<br />
　　三镇中市区面积最大、人口最多的汉口，是长江流域最重要的通商口岸之一，而且也和上海一样，曾经有过租界。它是我国中部地区对外开放的重要窗口和接受外来文化的主要门户。作为一度独立的城市，它也是以上海为代表的一类新型城市中重要的一员，在中国城市的近代化和现代化进程中得风气之先。相对逊色的汉阳，则有着中国最早的军事工业，汉阳兵工厂生产的“汉阳造”，也曾名驰一时。至于“文昌武不昌”的武昌，历来就是湖北甚至中南地区的政治文化中心。湖广总督府曾设立于此，湖北省政府也至今设立于此。在武昌，还集中了众多的高等学府，无论数量还是水平都居于全国前列，而且名牌大学就有好几所。珞珈山上的武汉大学，是中国最早的几所国立大学之一，其朴素学风，素为学术界所看重。其他几所理工科大学，在各自的领域内，也都卓有盛名。武汉的学术事业，尤其是人文学科，曾号称与北京、上海成“鼎足之势”。一个老资格的开放口岸，一个高水平的文化重镇，再加上一个前途无量的后起之秀，武汉三镇，难道不是一种最佳的城市组合？这样美妙的组合，国内又有几个？<br />

　　更何况，武汉的“运气”也并不那么坏。内陆开埠、辛亥革命北伐战争、国共合作、抗日救国、解放中原，在中国近现代史上的许多关键时刻，武汉都扮演过重要角色。1949年后，它成为我国最重要的工业基地之一；改革开放时期，它又理所当然地成为内陆开放城市。此之谓“得天时”。地处国中，九省通衙，此之谓“得地利”。集三镇优势，合四海人文，此之谓“得人和”。天时地利人和尽占，武汉应该成为文化上的“集大成”者。<br />

　　然而事实却并不像我们想象的那么美好。<br />
　　正如武汉原本可以成为首都却终于没有当上一样，武汉的学术文化事业也未能领袖群伦。岂但未能领袖群伦，连十分出色也谈不上。它的学术研究成就一般，文艺创作也成绩平平。人们像朝圣一样涌进北京，像观风一样看着上海，对南京也另眼相看，却似乎不大把武汉放在眼里。武汉的学术研究和文艺创作从来没有成为过全国的中心，甚至哪怕是“热点”。<br />

　　武汉的学术文化事业只不过是武汉城市文化建设和城市人格塑造的一面镜子。它映照出的是这样一个事实：武汉的城市文化和城市人格缺少自己的特色。北京有“京派文化”，上海有“海派文化”，南京、成都的文化特色也都十分明显，广州便更是特色鲜明，就连一些不怎么样的小城镇也不乏独到之处。请问武汉文化有什么特色似乎谁也说不出。它“雅”不够，“俗”也不够，既不新潮，也不古朴，似乎什么味道都有一点，却又什么味道都没有。武汉人自嘲兼自慰的说法，叫“以无特色为特色”。然而如果表现不出特色来，岂非“不出色”？<br />

　　事实上，武汉文化原本是应该“出色”而且也不难“出色”的。这个特色，就是前面说的“集大成”。这无疑需要大眼界、大气魄、大手笔，然而武汉人似乎胸襟不大，魄力不够，底气不足，手脚放不开。结果，东西南北的“城市季风”吹进武汉，只不过“吹皱一池春水”，却不能形成“扶摇羊角”，让武汉如鲲鹏般“直上九万里”。<br />

　　最不喜欢“差火”的武汉人，在建设自己的城市文化和塑造自己的城市人格时，似乎恰恰“差”了一把“火”。<br />
　　这是武汉文化之谜，也是武汉城市文化建设和城市人格塑造的难题。<br />
　　这个谜得靠武汉人自己去解。<br />
　　这个难题也得靠武汉人自己去解决。<br />
　　而且，一旦解决，武汉便会让北京、上海、广州都刮目相看。</FONT></FONT></P>]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100b090.html#comment</comments>
            <pubDate>Fri, 10 Oct 2008 15:00:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100b090.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>瑞典乐队Sambassadeur</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100b08r.html</link>
            <description><![CDATA[<p><strong>中文名称</STRONG>：Sambassadeur<br />
<b>资源类型</B>：MP3!<br />
<b>发行时间</B>：2005年<br />
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/Sambassadeur">Sambassadeur</A><br />

<b>地区</B>：瑞典<br />
<b>语言</B>：英语<br />
<b>简介</B>：<br />
<img ID="post_img" ALT="ninjatune,2006011961234.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0603/post-212217-1142133760.jpg" NAME="post_img" /><br />
<br />
<b>专辑介绍：</B><br />
2003年便已成立的Sambassadeur乐队继"between the lines"与"new
moon"等两张ep唱片后总算推出首张同名大碟"sambassadeur"。二ＯＯ三年秋天，以女歌手Anna
Persson为首的Sambassadeur乐队成立於瑞典的某个小镇Sk&ouml;vde。当时Anna
Persson与两位吉他手Joachim L&auml;ckberg、Daniel
Permbo仍只是在学生，并开始着手录製一些简单的demo/cdr作品(包括There you
go)。秋天接近尾声时，Joachim的友人Daniel
Tolerg&aring;rd从家乡G&ouml;teborg赶来与Sambassadeur三位成员会合，从此便专司Sambassadeur的贝斯手，隔年春天他们便开始於G&ouml;teborg的Klubb
Mono、Bommens Salonger等地演出。经过头两张cdr与Ice &amp; snow
7''等作品的陆续面世，Sambassadeur与South
Ambulance等乐队获得了labrador的赏识而在瑞典当地与英国独立乐界都受到广大的迴响。<br />
Sambassadeur虽然没有显赫的来历，但音乐上多承袭Acid House Kings、Club 8，甚至The Radio
Dept.、JAMC、My Bloody Valentine等人的清新噪音吉他，自然不会受到歌迷的冷落。尤其在首张专辑的开场曲new
moon犹如奏来Club 8的甜美与The Radio Dept.的白色噪音，主唱Anna
Persson的低调声线教人印象深刻。ice &amp; snow的飘缓与梦幻彷彿是听见了My Bloody
Valentine。one last remark折返Edson、Acid House Kings的acoustic
ballad路线。带着轻巧鼓机节拍与空心吉他的sense of sound亦是Sambassadeur沉稳的青春梦幻。if
rain对於一味追求草地上打滚的阳光男孩女孩们肯定是爱不释手。曾经何时的MBV风花雪月就落在一曲still life
ahead之间。你若问我Sambassadeur有没有古灵精怪的一面，我会建议你听posture of a
boy然后跟着他们一起击掌歌唱。呼吸着清新空气，如果真能在草地上打滚一天也算是件快活事，别忘了带上Sambassadeur。<br />

<br />
<b>专辑曲目</B>：<br />
01.New moon<br />
02.Ice &amp; snow<br />
03.One last remark<br />
04.Sense of sound<br />
05.If rain<br />
06.Still life ahead<br />
07.La chanson de pr&eacute;vert<br />
08.Between the lines<br />
09.In the calm<br />
10.Just because of you<br />
11.Whatever season<br />
12.Posture of a boy<br /></P>
<p><strong>中文名称</STRONG>：Migration<br />
<b>资源类型</B>：MP3!<br />
<b>发行时间</B>：2007年10月24日<br />
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/Sambassadeur">Sambassadeur</A><br />

<b>地区</B>：瑞典<br />
<b>语言</B>：英语<br />
<b>简介</B>：<br />
<img ID="post_img" ALT="Sambassadeur.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0711/post-313443-1194001311.jpg" NAME="post_img" /><br />
<br />
<b>专辑类型： Indie pop / Swedish pop</B><br />
<b>唱片公司：Labrador</B><br />
<b>专辑介绍：</B><br />
<span STYLE="COLOR: gray"><b>瑞典组合Sambassadeur，仿佛又是那般熟悉的感觉。轻柔女声的呢喃萦绕心房的感觉就是非常惬意。乐队自己发行的首专耐听度相当高，而其中诸如between
the lines更是绝对上口的佳作。虽然Sambassadeur并没有Labrador中的Edson，Acid House
Kings，Club
8等等大牌那样有名气，但是音乐丝毫不逊于任何大牌。清新的电子，电气风依旧是第2张专辑的主基调，又一次回味女声的无限空灵是一件非常美妙的享受，相信他们的歌可以打动你，让你自然而然的喜爱上他们。</B></SPAN><br />

<b>专辑曲目</B>：<br />
01. The Park<br />
02. Subtle Changes<br />
03. That Town<br />
04. Falling In love<br />
05. Migration<br />
06. Final Say<br />
07. Someday We're Through<br />
08. Something To Keep<br />
09. Calvi<br /></P>]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100b08r.html#comment</comments>
            <pubDate>Fri, 10 Oct 2008 14:45:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100b08r.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>CocoRosie:带你进入致幻女巫邪而不阴的后花园</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100abjw.html</link>
            <description><![CDATA[<p><strong>中文名称</STRONG>：Noah's Ark<br />
<b>资源类型</B>：MP3!<br />
<b>发行时间</B>：2005年06月23日<br />
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/CocoRosie">CocoRosie</A><br />
<b>地区</B>：法国<br />
<b>语言</B>：英语<br />
<b>简介</B>：<br />
<img ALT="user posted image" SRC="http://www.tgrec.com/images/catalog/fullsize/364-1.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img" /><br />
<br />
<b>专辑名称：</B>Noah's Ark<br />
<b>专辑制作：</B>CocoRosie<br />
<b>专辑风格：</B>Indie Rock, Trip-Hop, Indie Electronic, Post-Rock/
Experimental, Dream Pop<br />
<b>发行日期：</B>2005-06-23<br />
<b>专辑介绍：</B><br />
<span STYLE="COLOR: green"><span STYLE="FONT-SIZE: 14pt; LINE-HEIGHT: 120%">CocoRosie:奇幻的童话避世乐园</SPAN></SPAN><br />

来自法国的Indie乐队CocoRosie，甚是有趣。这一双人女子组合由Casady姐妹花组成，Sierra负责吉他、长笛等音乐主旋律部分，Bianca则潜心研究节奏打击及采样合成声效部分。乐队的Debut唱片《La
Maison De Mon R&ecirc;ve》在巴黎录制完成，04年初夏由著名Indie厂牌Touch and
Go发行。奇异而不失童稚的风格别树一帜。而《Noah's Ark》作为乐队第二张大碟，在相距一年之后的05年适时的发行。<br />
作为首张唱片确立下来的风格的延伸，《Noah's
Ark》呈现出来的依旧是民谣般优美的旋律及整体音乐情境上童话般的奇幻色彩。有别于其他Indie
Electronica类型音乐作品，《Noah's
Ark》整体更加倾向于ISAN般基于旋律上的简约表现能力。着重表现了重复的吉他和弦和简练的钢琴段落，而电子节拍方面则被有意识地弱化，在个别歌曲中甚至完全放弃了打击节拍，仅以人声及器乐的旋律贯穿整个作品。与典型的Trip-hop音乐相异其趣的是，CocoRosie舍弃了传统Downbeat音乐的重型电子节拍，而发展出了更加贴近于IDM般的细碎电子节拍的拼贴，辅以大量自然环境声效采样的间杂，让人仿似置身于诡异悠扬的旋律下遗世独立的童话世界。尖顶的木屋，沸腾的水壶，童年的玩具钢琴叮咚作响；猫咪咽呜的声音和远处牲畜的嘶鸣；雨后的下午，虫鸣蛙叫，阴暗的屋内隐隐的私语。时空交错般的避世感。从首曲K-hole开始，除去贯穿始终的钢琴伴奏间以缓慢节拍及少量合成器音色辅助之外，几乎没有其他多余的器乐音色融入。这样的简洁乐风，也可以借由South
2nd中的一把Acoustic吉他带起，甚至是标题曲Noah's Ark中同样简练的节拍及重复的合成器音色体现。<br />
同样有意思的是唱片中的人声演绎。在诸如K-hole、Bear Hides And
Buffalo中，女声的表现充满可爱的童稚，闷响般的呓语，呢喃拖沓。但远不是类似于冰岛电子乐队Mum的女声般的甜美和天真，而是在高音部分发展出更贴近于Moloko般乖戾诡异的演绎方式。在Beautiful
Boyz中，与Antony颤抖的男声一同演绎的女声，在高音部分气声的表现上，又与Bjork惊人的相似。甚至是在Honey Or
Tar中，这把女声又迅速地褪去乖戾的外衣融入了灵乐的演唱风格之中，表现出了如Erykah Badu般的抑扬婉转。而在诸如South
2nd和Noah's Ark这样融合了Jazz基调的曲目里，另一位成员的女声演绎，表现出的更多的是深受Billie
Holiday等爵士女伶影响的演唱风格。<br />
正如Indie是音乐人对于音乐创作的态度一样，换个角度来看，它同样也是听音乐的人对于音乐的取舍态度。《Noah's
Ark》或许并不切合你对Indie音乐的喜好口味。但CocoRosie独特的音乐风格的意义在于，它让我们意识到，简约的旋律架构同样也能承载起饱满而丰富的音乐表现能力。《Noah's
Ark》构筑起的，是一个荒凉空旷而又错落有致的童话奇境，看似恬静却又暗流四伏。CocoRosie两女妖的挪亚方舟，与圣经福音书无甚相关，实则是另一方奇幻童话般的避世乐园。---网易<br />

<a HREF="http://lib.verycd.com/2005/07/08/0000056403.html" TARGET="_blank"><span STYLE="COLOR: blue">《La Maison De Mon
R&ecirc;ve》</SPAN></A>地址<br />
<img ALT="user posted image" SRC="http://www.mementoimage.com/cityofwomen04/images/055-CocoRosie.jpg" WIDTH="560" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img" /><br />
<br />
<br />
<b>专辑曲目</B>：<br />
1. K-Hole<br />
2. Beautiful Boyz<br />
3. South 2nd<br />
4. Bear Hides and Buffalo<br />
5. Tekno Love Song<br />
6. The Sea Is Calm<br />
7. Noah's Ark<br />
8. Milk<br />
9. Armageddon<br />
10. Brazilian Sun<br />
11. Bisounours<br />
12. Honey or Tar<br /></P>
<p><strong>中文名称</STRONG>：The Adventures of Ghosthorse and
Stillborn<br />
<b>资源类型</B>：MP3!<br />
<b>发行时间</B>：2007年04月10日<br />
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/CocoRosie">CocoRosie</A><br />
<b>地区</B>：法国<br />
<b>语言</B>：英语<br />
<b>简介</B>：<br />
<img ALT="CocoRosie：The Adventures of Ghosthorse and Stillborn.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0703/post-212217-1173269485.jpg" NAME="post_img" ID="post_img" /><br />
<br />
<b>发行厂牌：Touch and Go records<br />
压缩比率：192KBPS<br />
专辑类型：Indie rock, psych folk</B><br />
<b>专辑介绍：</B><br />
还是那么怪诞的声音，两个巫婆。但是很喜欢，先内部共享下。<br />
姊妹二人组CocoRosie的特点就是怪，唱起歌来像妖妇，或者说巫婆，总之就是和性感不沾边，但够诡异悠扬，几乎没有打击乐器，单调重复的吉他和弦、漫不经心地吹笛子、弹钢琴、并混入对链条、家禽、玩具的采样，和声鬼魅，这种音乐没有什么现代人的特征，虽然是现代人的技术，但两个姐妹的喜好和心劲更像来自远古时代，给人一种超越时空的避世感，不过避世但不自闭，他们的音乐中的想象力又十分开阔，而旋律又好听温暖。<br />

妖娆、诡异的Cocorosie 由姊妹 Sierra Casady 和Bianca Casady 组成。Sierra
从高中起就学习歌唱,担任剧场声乐家，Bianca九岁开始写歌,而在大多的时候她只敢在淋浴时偷偷唱歌.多年后,姊妹在巴黎不期而遇，发觉对方有着与自己同样的狂热，CocoRosie就这么诞生了！与她们的同门师兄TV
on the Radio一样，CocoRosie 的音乐中最抢眼的是那双搭配的天衣无缝的人声重唱。Casady
姊妹的歌声轻轻柔柔，却又变化多端。这对歌喉游走与爵士和声乐之间，无论是蓝调，或是民谣，或是Trip-Hop类型的歌曲皆游刃而有余。<br />

CocoRosie are an American musical duo formed by sisters Sierra
(Rosie) and Bianca (Coco) Casady in 2003. Stylistically, they may
be assigned to the indie rock or psych folk genres, and are
sometimes associated with the New Weird America (or freak folk)
movement; additional influences include hip hop and Opera. Sierra
mainly plays the guitar, piano and harp, and contributes vocals.
Bianca sings and manipulates various children's toys/electronic
&amp; percussion instruments.<br />
<b>专辑曲目</B>：<br />
01. Rainbowarriors<br />
02. Promise<br />
03. Bloody Twins<br />
04. Japan<br />
05. Sunshine<br />
06. Black Poppies<br />
07. Werewolf<br />
08. Animals</P>
<p>&nbsp;</P>
<p><strong>中文名称</STRONG>：La Maison de Mon Reve<br />
<b>资源类型</B>：MP3!<br />
<b>发行时间</B>：2004年03月09日<br />
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/CocoRosie">CocoRosie</A><br />
<b>地区</B>：法国<br />
<b>语言</B>：英语<br />
<b>简介</B>：<br />
<img ALT="user posted image" SRC="http://images-jp.amazon.com/images/P/B0001F7US4.01.LZZZZZZZ.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img" /><br />
<br />
<b>专辑名称：</B>La Maison de Mon Reve<br />
<b>专辑歌手：</B>CocoRosie<br />
<b>专辑风格：</B>Indie Rock, Trip-Hop, Indie Electronic, Post-Rock/
Experimental, Dream Pop<br />
<b>发行日期：</B>2004-3-9<br />
<b>专辑介绍：</B><br />
<span STYLE="COLOR: green">带你进入致幻女巫邪而不阴的后花园</SPAN><br />
姊妹二人组CocoRosie的特点就是怪，唱起歌来像妖妇，或者说巫婆，总之就是和性感不沾边，但够诡异悠扬，几乎没有打击乐器，单调重复的吉他和弦、漫不经心地吹笛子、弹钢琴、并混入对链条、家禽、玩具的采样，和声鬼魅，这种音乐没有什么现代人的特征，虽然是现代人的技术，但两个姐妹的喜好和心劲更像来自远古时代，给人一种超越时空的避世感，不过避世但不自闭，他们的音乐中的想象力又十分开阔，而旋律又好听温暖。<br />

妖娆、诡异的Cocorosie 由姊妹 Sierra Casady 和Bianca Casady 组成。Sierra
从高中起就学习歌唱,担任剧场声乐家，Bianca九岁开始写歌,而在大多的時候她只敢在淋浴时偷偷唱歌.多年后,姊妹在巴黎不期而遇，发觉对方有着与自己同样的狂热，CocoRosie就这么诞生了！与她们的同门师兄TV
on the Radio一样，CocoRosie 的音乐中最抢眼的是那双搭配的天衣无缝的人声重唱。Casady
姊妹的歌声轻轻柔柔，卻又变化多端。这对歌喉游走与爵士和声乐之间，无论是蓝调，或是民謠，或是Trip-Hop类型的歌曲皆遊刃而有余。<br />

<b>专辑曲目</B>：<br />
1. Terrible Angels<br />
2. By Your Side<br />
3. Jesus Loves Me<br />
4. Good Friday<br />
5. Not for Sale<br />
6. Tahiti Rain Song<br />
7. Candyland<br />
8. Butterscotch<br />
9. West Side<br />
10. Madonna<br />
11. Hatian Love Songs<br />
12. Lyla<br />
09. Houses<br />
10. Raphael<br />
11. Girl and the Geese<br />
12. Miracle</P>
<p>&nbsp;</P>]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100abjw.html#comment</comments>
            <pubDate>Tue, 05 Aug 2008 08:00:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee900100abjw.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>纯音乐 -《背景音乐之旅》</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001009ttq.html</link>
            <description><![CDATA[<strong>中文名称</STRONG>：背景音乐之旅<br/>
<b>资源类型</B>：MP3!<br/>
<b>版本</B>：128kbps<br/>
<b>发行时间</B>：2006年<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E7%BA%AF%E9%9F%B3%E4%B9%90">纯音乐</A><br/>

<b>地区</B>：大陆<br/>
<b>简介</B>：<br/>
<img ALT="image.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0603/post-431710-1143198057.jpg" NAME="post_img" ID="post_img" /><br/>
<br/>
<b>专辑介绍：</B><br/>
<br/>
　　《背景音乐之旅》系列，带你走进生活中的背景音乐。想探寻您收看的电视、听到的广播里那些熟悉的背景音乐吗？想知道您喜欢的动画片、电影、电视剧最喜欢配哪些背景音乐吗？想从你曾经着迷的游戏、FLASH动画里追寻其曲目的根源吗？请进入——背景音乐之旅，您将会在聆听它们的同时得到这些你早已熟知的背景音乐的中、英文名称及详细的背景资料……　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　<br/>

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　《背景音乐之旅—爱情之歌》<br/>

　　爱之梦(LIEBESTRAUM)<br/>
　　如梦般美的曲子……此曲由李斯特谱写。<br/>
　　选自理查德的《钢琴曲精彩现场》。<br/>
<br/>
　　梦中的婚礼(MARIAGE D' AMOUR)<br/>
　　选自理查德的《水边的阿狄丽娜》。<br/>
<br/>
　　爱的纪念(SOUVENIRS D'ENFANCE)<br/>
　　选自理查德的《钢琴曲精彩现场》。<br/>
<br/>
　　罗密欧与朱丽叶(ROMEO &amp; JULIA)<br/>
　　音乐盒或者电子闹钟、电子日历必有的曲目之一。选自理查德的《命运》。本曲由洛塔谱写。<br/>

<br/>
　　今晚为爱祝贺<br/>
　　曲子原名尚未考查出来，眼下这个名字只是市面上出售的专辑翻译出来的中文名。经典浪漫钢琴曲目……<br/>

<br/>
　　阿兰蒂斯之恋(ARANJUEZ MON AUOUR)<br/>
　　情人的情思，绵绵不绝而又若即若离。此曲又名《阿兰古斯协奏曲》。<br/>

<br/>
　　致爱丽丝(FOR ELFSE)<br/>
　　古典配乐绝对的NO.1，贝多芬的经典曲子，不必多说。在本曲的原稿上，有作者的手迹：“为爱丽丝而作，1810年四月二十七日，贝多芬”。“爱丽丝”是谁？已无从考证。因为这一作品的原稿问世之时，作者已经去世整整四十年了。<br/>

　　此曲是一首极为普通的钢琴独奏小曲，但旋律非常优美动听，节奏轻快而舒坦，技巧也十分容易掌握，所以很受大众欢迎。乐曲为小快板，3/8拍子，由小回旋曲形式“ABACA”所构成。轻快的A段主题（片段1）是以a小调出现的，反复过后，如歌似的B段插入部（片段2）以
F大调出现，情绪欢快、色彩明朗。乐曲再度回到A段主题之后，以a音上的九和弦开始的
C段主题带有一丝哀怨，与B段形成对比。当A段主题第三次重复出现之后，全曲结束。<br/>

<br/>
　　伤心的爱(HEARTBREAK LOVE)<br/>
　　相信大家都听过这首曲子，很纯的情感……<br/>

<br/>
　　你是爱(You Are Love)<br/>
　　貌似这个曲子被CCTV的《请您欣赏》作过背景音乐……<br/>

<br/>
　　爱的罗曼史(Romance De Amor)<br/>
　　学吉他的朋友必弹的曲目。经常在爱情电视剧和青春电视剧出现的曲目。<br/>

<br/>
　　爱的协奏曲(CONCERTO POUR UNR JEUNE FILLE NOMMEE)<br/>
　　此曲并非巴赫的《爱的协奏曲》，由理查德创作，也是电台节目的最爱之一。<br/>

<br/>
　　爱的协奏曲<br/>
　　巴赫作曲，此曲并非理查德作曲的那首。最早听到这首音乐还是我在小学的时候，那是DOS操作系统上一个很流行的键盘打字练习软件的开启界面背景音乐就是这首曲子，我还记得这个软件的执行文件是tt.exe<br/>

　　貌似这首曲子真名应该是《巴哈小步舞曲》。<br/>

<br/>
　　蓝色的爱(LOVE IS BLUE)<br/>
　　作于1968年，原型是一首并不成功的流行歌曲，经保罗-莫里哀改编为轻音乐后竟然脱胎换骨，立即风靡全世界。<br/>

　　这里选用的是理查德·克莱得曼《命运》专辑里弹奏的钢琴曲。<br/>

<br/>
　　情书(LOVELETTER TO YOU)<br/>
　　一首轻快活跃的曲子。<br/>
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　《背景音乐之旅—静谧之曲》<br/>

　　星空(LYPHARD MELODY)<br/>
　　很经典的曲目，背景资料未知。这首截取自理查德·克莱得曼弹奏的钢琴专辑《星空》。节目开头常用的背景音乐。<br/>

　　随着琴键地跳跃思绪也随之翻腾……<br/>
<br/>
　　梦里的故事(HISTOIRE D''LLN REVE)<br/>
　　选自理查德的《命运》。<br/>
<br/>
　　摇篮曲（Tim's Lullaby）<br/>
　　选自班德瑞的专辑《寂静山林》。微酸里透着那个甜……<br/>

<br/>
　　月光奏鸣曲（Piano Spnata）<br/>
　　贝多芬在抒情钢琴曲方面的NO.2作品（NO.1是《致爱丽丝》）。<br/>

　　升c小调，第十四钢琴奏鸣曲《月光》，贝多芬作于1801年。
几乎没有一首名曲像这首奏鸣曲一样，因“月光”这一俗称而名满天下、家喻户晓。《月光》这一名称据说是源于德国诗人路德维希·雷尔施塔布（1799－1860）形容这首乐曲的第一乐章为“如在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上，一只摇荡的小舟一样”。其实，贝多芬自己曾提到过，本曲是“幻想曲式的奏鸣曲”。<br/>

　　全曲共分三个乐章：<br/>
　　第一乐章
持续的慢板，升c小调，2/2拍子，三段体，
为奏鸣曲形式的幻想性的、即兴性的柔和抒情曲。一反钢琴协奏曲的传统形式，贝多芬在本曲的首乐章中运用了慢板，徐缓的旋律中流露出一种淡淡的伤感。<br/>

　　第二乐章 行板，降D大调，3/4拍子，三段体。
贝多芬在这一乐章中，又一次“反其道而行之”，改变了传统钢琴协奏曲中一向作为慢板乐章的第二乐章，而采取了十分轻快的节奏，短小精悍而又优美动听的旋律与第一乐章形成鲜明的对比。本乐章起到了十分明显的“承前启后”作用，第一乐章与第三乐章在此衔接得非常完美。<br/>

　　第三乐章 急板，升c小调，4/4拍子。
本乐章拥有精巧的结构与美妙的钢琴性效果和充实的音乐内容，急风暴雨般的旋律中包含着各种复杂的钢琴技巧，表达出一种愤懑的情绪和高昂的斗志。直到全曲结束之前，还是一种作"最后冲击"的态势。<br/>

<br/>
　　柔板(Adagio)<br/>
　　《Adagio》（柔板）很柔美，就像它的名字一样，也是很能引发感触的好作品，听了居然不免要落泪，足见其感染力之强！有一些广告就用其作为背景音乐，另外电台的一些情感节目也有用其作为背景音乐。而且，该曲也是朗诵配乐不可多得的好曲子（该音乐出自专辑《Songs
From A Secret Garden》）。<br/>
<br/>
　　蝴蝶犬(Papillon)<br/>
　　《Papillon》（蝴蝶犬）给人以空寂的感觉，又有一点凄美的感觉。此音乐常被用作FLASH背景音乐。曾看过一个国内优秀的FLASH动画，讲述的是一个女孩的感受——星空，夜，心绪，配上这样的背景音乐，很纯美（该音乐出自专辑《Songs
From A Secret Garden》）。<br/>
<br/>
　　Windancer<br/>
　　这首曲子出自神秘园的专辑《White
stone》（白石），悠扬舒畅，有品味的书店和FLASH动画都比较偏爱这首曲子。<br/>

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　　安妮的仙境(Annie's W'onderland)<br/>
　　《安妮的仙境》（Annies
Wonderland）出自班德瑞的《仙境》这张专辑，柔美而有力度，适合朗诵配乐。<br/>

　　<br/>
　　巴格达之星(Star Of Baghdad)<br/>
　　这首《巴格达之星》（Star Of
Baghdad）出自班德瑞的专辑《仙境》，依然是听了让人觉得有点伤感的曲子，也常被电台用作情感类节目的背景音乐。<br/>

<br/>
　　感觉静谧<br/>
　　这首《感觉静谧》是CCTV系列频道的结束、晚安曲，应广大网友的要求发布。<br/>

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　　卡布里的月光（moonlight of capri）<br/>
　　美丽的月光配上美丽的音乐，一切都那么令人沉醉……此歌曲出自班德瑞的《日光海岸》。<br/>

<br/>
　　摇篮曲(舒伯特版)<br/>
　　舒伯特作曲。很经典的曲目。<br/>
<br/>
　　摇篮曲(勃拉姆斯版)<br/>
　　《摇篮曲》，这首常用于小提琴独奏的《摇篮曲》，原是一首通俗歌曲，作于1868年。相传作者为祝贺法柏夫人次子的出生，作了这首平易可亲、感情真挚的摇篮曲送给她。法柏夫人是维也纳着名的歌唱家，1859年勃拉姆斯在汉堡时，曾听过她演唱的一首鲍曼的圆舞曲，当时勃拉姆斯深深地被她优美的歌声所感动，后来就利用那首圆舞曲的曲调，加以切分音的变化，作为这首《摇篮曲》的伴奏，仿佛是母亲在轻拍着宝宝入睡。<br/>

　　原曲的歌词为“安睡安睡，乖乖在这里睡，小床满插玫瑰，香风吹入萝里，蚊蝇寂无声，宝宝睡得甜蜜，愿你舒舒服服睡到太阳升起。”那恬静、优美的旋律本身就是一首抒情诗。<br/>

<br/>
　　小曲(Passacaglia)<br/>
　　《Passacaglia》（小曲）与《Moving》（流动）同为提琴演奏，但是感情基调截然不同，节奏缓慢，有淡淡的哀伤和深沉的情感沉淀，这首背景音乐曾被很多广播电台使用，可以说是一流水准（该音乐出自专辑《white
stone》）。<br/>
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　《背景音乐之旅—恢弘之章》<br/>

　　火之战车(CHARIOTS OF FIRE)<br/>
　　很雄壮有力的歌曲，大家应该很熟悉。<br/>
　　艺名为‘范吉利斯’的Evanghelos Odyssey
Papathanassiou，于1943年3月29日出生于希腊Volos。他以为包括“刀锋战士”等多部电影配乐而闻名，大家对他最熟悉的作品可能就是1981年影片“火战车”的主题曲，这首振奋人心的歌曲也为他赢得一座奥斯卡奖。开场的小号声宣告了响弦鼓和钢琴旋律的来临，而这部永恒不朽的影片描写的对运动的奉献和奥运理想也令人难以忘怀。<br/>

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　　小号进行曲<br/>
　　广告很喜欢用的曲目之一，较为恢弘。某国产汽车用其作背景音乐。<br/>

<br/>
　　出埃及记(Exodus)<br/>
　　此曲荣获第33届奥斯卡最佳剧情片配乐金像奖，出自电影《出埃及记》。离别的时候用这种曲子有一种恢弘的悲壮感。马克西姆谱写。<br/>

<br/>
　　查拉图斯特拉如是说<br/>
　　气势恢宏的曲目，某着名电影制片厂的影片开头似乎都用的这首曲目。<br/>

　　不知这首曲子录制时有什么特殊考虑，貌似20秒钟以后才出现音乐，所以大家请耐心等待。<br/>

　　交响诗，作于1896年，当年初演于德国的法兰克福，是他最为着名的交响诗，这部作品是根据尼采的同名作品自由创作。理查·施特劳斯这样解说：“我的意图并非是写哲学性音乐，也不打算用音乐来描绘尼采的伟大着作，我的想法是以音乐为手段来表达人类的发展这一思想，从人类的起源，通过各个不同的发展阶段，宗教的和科学的，直到尼采关于超人的想法。”查拉图斯特拉即琐罗亚斯德（约公元前七世纪至公元前六世纪），古代波斯宗教改革者，琐罗亚斯德教的创始人。<br/>

　　在这部作品首演的节目单中，施特劳斯自己撰写的说明是：“第一乐章：日出，人类感觉到上帝的威力，但人类仍然在渴望，他陷入激情（第二乐章），心神不宁。他转向科学，试图用一首赋格（第三乐章）来解答人生的问题，然而徒劳无益。接着响起了悦耳的舞曲曲调，他变成了个别的人，他的灵魂直上云霄，而世界在他之下深深下沉。”这部作品在引子《日出》之后，包括连续不断的八段，各用一个尼采原着中的章节标题：1.来世之人，2.渴望，3.欢乐与激情。4.挽歌，5.学术，6.康复，7.舞曲，8.梦游者之歌。这里选的是第一乐章的片段<br/>

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　　大明宫词-序曲<br/>
　　电视剧《大明宫词》的片头序曲，气势磅礴。CCTV的《清十二帝》以及一些记录片多用此曲。<br/>

<br/>
　　豪勇七蛟龙(The Magnificent Seven)<br/>
　　大型颁奖晚会最喜欢用的背景音乐，地球人都知道。伯恩斯坦作曲。<br/>

<br/>
　　行星组曲<br/>
　　霍特斯作曲。《行星》组曲是一部庞然巨着，整个作品分为七个乐章，分别以九大行星中的七个星球（地球和当时尚不为人类所知的冥王星除外）命名，而且乐队编制也异常庞大，启用了一般很少登台的低音长笛、低音双簧管、低音单簧管、低音大管、次中音大号等管乐器，以及管风琴和众多的打击乐器，在最后一个乐章中还有一段六声部的女声合唱（有时亦以两支独奏长笛取代）。如此众多的乐器的组合产生了丰富的音响色彩，如在"火星"乐章的一段音乐中，乐队的全奏展示出了地动山摇的气势。但也许正是由于《行星》组曲本身及其乐队编制过于庞大，这部作品一般很少全曲演奏，通常仅演其中的三、五个乐章，有时则只是单独演奏一个乐章。<br/>

　　就《行星》组曲的意义来说，该曲与纯粹的天文学并无关系，而仅仅是建立在古代勒底人、中国人、埃及人和波斯人所熟悉的"占星术"之上的。关于这一点，霍尔斯特在
1920年全曲公演时曾这样对记者说："这些曲子的创作曾经受到诸行星的占星学意义的启发。它们并不是标题音乐，也不与古代神话中的同名神仙有任何联系。如果需要什么音乐上的指引，那么，尤其是从广义上来说，每一曲的小标题足以说明与某些庆典活动有关的那种礼仪性的欢乐。例如，土星带来的不仅是肉体的衰退，它也标志着理想的实现，而水星则是心灵的象征……"<br/>

　　第一乐章 火星--战争使者
霍尔斯特是在1914年8月第一次世界大战爆发前夕完成这一乐章的。因此有人认为，作曲家的这段音乐是对当时迫在眉睫的战争的预言。确实，这一乐章的音乐，尤其是由打击乐器和弦乐器弓杆击弦奏出的蛮横、激昂的渐强节奏型，暗示出军队在行进，给人以一种咄咄逼人的紧迫感。<br/>

　　第二乐章 金星--和平使者
与上一乐章凶残的战争音乐形成了鲜明的对比，这一乐章显得格外宁静安谧。它使人想起了一个没有电闪雷鸣、远离战争喧嚣的世外桃源，到处呈现出一派和平安乐的景象。<br/>

　　第三乐章 水星--飞行使者
据说，水星不仅是带有翅膀的信使的象征，也是窃贼的保护神。因而，这一乐章的音乐异常机敏灵活，是一首急板谐谑曲。俏皮的旋律就是信使的写照，他正忙碌于走家串户，为人们带来福音与欢乐。乐曲旋律带有民歌风格，表现出人们为飞行使者的光临与他所带来的信息而欢庆歌舞的情景。<br/>

　　第四乐章 木星--欢乐使者
与其它乐章相比，这一乐章构思宏大，篇幅也较长。整个乐章可分为三部分。第一部分气势异常浩荡，欢乐的情绪犹如一幕幕场景，此起彼落，绵亘不绝。这一乐章经常被单独演奏，成为深受人们喜爱的通俗音乐作品。
乐章的第一部分分为三个主题。第一主题为C大调，快板，2/4拍，喜悦的情绪十分明显；第二主题充满生机，热情洋溢，富有气势；第三主题转为3/4拍，象一首民间舞曲，气氛热烈。
乐章的第二部分为一首雄壮的"欢乐颂歌"，类似东方五音音阶的旋律，亲切感人，朴实生动，又不乏庄严与伟岸。
乐章的第三部分为第一部分的反复。<br/>
　　第五乐章 土星--老年使者
"土星"乐章是《行星》组曲中最精彩的篇章之一，也
是经常被单独演奏的段落。乐章以长笛、大管和两架竖琴奏出的由两个邻音交替构成的固定节奏为开始，它象征着老年人蹒跚、滞重而单调的步态，是时光消逝与体力趋向衰退的写照。<br/>

　　第六乐章 天王星--魔术师
这段音乐也是《行星》组曲中的精彩段落。霍尔斯特在这里运用了变幻无常的调性和配器色彩，以及力度的突兀变化等现代作曲手法，从而达到了扑朔迷离的魔幻般的效果。<br/>

　　第七乐章 海王星--神秘主义者
"海王星"这最后一个乐章，在给人以娴静温柔之感的同时，又表现出神秘莫测与朦胧的太空景象。乐章的第一主题就是以这种色调构筑起来的。霍尔斯特以钢片琴、竖琴和小提琴的大量运用，成功地渲染出一种迷茫的神奇景象。<br/>

<br/>
　　布兰诗歌<br/>
　　也称为 《博伊伦之歌》，原是舞台作品
《凯旋三部曲》中的第一部，作于1935—1936年，
1937年初演于法兰克福，后作为康塔塔单独演出，
是奥尔夫最着名的代表作。<br/>
　　其歌词选自在巴伐利亚州贝内迪先特博伊伦修道院中发现的一本13世纪的诗集。共分25个乐章，用女高音、男高音、男低音、童声合唱、合唱及乐队（内有14个乐章为管弦乐曲）。<br/>

　　歌词用拉丁文，其性质是放浪于饮酒、女人与爱情的学生歌曲，
分为3大部分：1.春，2.小酒店，3.爱情，演出时有哑剧动作，伴有丑角和舞蹈场面。
此曲写作手法简单,摒弃了常用的对位、主题发展、变奏等,而是用同度，八度，三度的声部进行，句段多重复，
是一部音效极佳的作品，
现在经常被影视作品所引用<br/>
　　另一名称为《风雨雷电－神剑》，传为卡尔欧菲所写。<br/>

<br/>
　　乱世佳人<br/>
　　这是获过奥斯卡大奖的影片《乱世佳人》的主题曲，常在一些怀旧或人物专题片中作背景音乐。马克斯·斯坦纳作曲。<br/>

<br/>
　　奥林匹克鼓号曲<br/>
　　威廉斯的经典之作，运动会常用曲目。<br/>
<br/>
　　星球大战主题曲<br/>
　　约翰·威廉斯作曲。嘿嘿，令男孩子们热血沸腾、产生无限遐想的《星球大战》主题曲来了。不过这个是超长版的，大家可要耐心听，真正的主题音乐从1分20秒才正式开始……<br/>

<br/>
　　英雄的黎明<br/>
　　很恢弘的一首曲子，在日本动画片《三国志》中出现过，也在95版《神雕侠侣》出现过。<br/>

<br/>
　　拉德斯基进行曲<br/>
　　《拉德斯基进行曲》，管弦乐曲，老约翰·施特劳斯最着名的代表作，大概是世界上最为人们所熟悉的进行曲，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。每年着名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。但此曲有一个鲜为人知的背景：这首曲子本是老约翰·施特劳斯题献给拉德斯基将军的，但实质上拉德斯基是一个铁腕人物，曾残酷镇压了邻国的人民起义，可以说是一个反动军阀。后来，就连施特劳斯本人及其子小约翰·施特劳斯也不愿再演出这首进行曲。尽管如此，《拉德斯基进行曲》还是以其脍炙人口的旋律和铿锵有力的节奏征服了广大听众，成为流传最为广泛的进行曲。<br/>

　　日本电影《大逃杀》里用其作背景音乐。<br/>
<br/>
　　与狼共舞主题曲<br/>
　　电影《与狼共舞》的经典主题曲。电影台的电影节目预告片喜欢用此音乐作背景音乐。皮特·巴菲特作曲。<br/>

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　《背景音乐之旅—感人之声》<br/>

　　绿色通道(GERRN SHANNEL)<br/>
　　很经典的音乐，有个叫《浪漫情歌》的广播节目一直在使用这首背景音乐。此外，也是许多情感类节目的最爱。<br/>

<br/>
　　远处的星光(STARLIGHT AFAR)<br/>
　　神秘园的经典曲目。<br/>
　　轻快的风韵，不禁让脚步轻轻的舞动着；雀跃的心亦随着梦想而飞了起来。<br/>

<br/>
　　泪花(TEARS)<br/>
　　纯美的钢琴曲。<br/>
　　多年后，如果我们相逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪……
忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰，泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴骛，一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事，会凝成心里的一滴泪吗？抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。至少我为你哭泣过，安静的，无声的，伤心的，在岁月无法触摸的角落里，玫瑰花心渐渐老去。<br/>

<br/>
　　故乡的原风景<br/>
　　《神雕侠侣》多次引用，哀伤感人。出自日本作曲家宗次郎1991年的专辑《木道》。<br/>

<br/>
　　你的笑颜(Your Smile)<br/>
　　这首曲子出自班德瑞的《仙境》这张专辑，似乎常被用电台作为午夜节目的背景音乐。相对于其它几首情感节目的背景音乐，这首曲子并不显得特别悲伤和哀婉，但是一样会触到你的神经……<br/>

<br/>
　　宋家王朝(THE SOONG SISTER)<br/>
　　这首《宋家王朝》出自日本作曲大师喜多郎之手，个人感觉既恢弘又凄婉，港台的电视剧多爱用此背景音乐，比如李若彤版《神雕侠侣》。<br/>

<br/>
　　童年(Childhood Memory)<br/>
　　这首《童年》（Childhood
Memory）出自班德瑞的《日光海岸》这张专辑。确实曲如其名，让人回想起过去的时光，听了有种想哭的冲动……<br/>

　　长笛与黑管永远是管乐重梦幻组合，迭轻柔的钢琴上，顺记忆穿针引线，副歌中穿插一段凝人和声，是整首曲子接在主题后经营出来的高潮，刚巧呼应着全程串场风铃声，两者在编曲中分工架起，迷雾般的帷幕，带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是，像这样的甜蜜回忆，一旦成人，能分离的人也所剩无多了。<br/>

<br/>
　　希腊计划<br/>
　　这首曲子出自班德瑞的《日光海岸》这张专辑，但是也是电台和电视台最喜欢用的背景音乐之一。也常用于情歌类的节目，似乎也暗含淡淡的悲伤。<br/>

<br/>
　　雪的梦幻(Snowdreams)<br/>
　　这首《雪的梦幻》（Snowdreams）出自班德瑞的春野这张专辑。相当经典的纯音乐，被电台和电视台使用的次数已经无法统计，常在一些情感类（尤其爱情，有一点淡淡的哀伤）的播讲中充当背景音乐。<br/>

<br/>
　　再见警察(goodbye)<br/>
　　似乎是一首意大利歌曲，然后被国产影视作品广为引用，最明显的就是《无间道》里《再见警察》这首背景音乐使用的就是它。<br/>

<br/>
　　月亮门(Moon Gate)<br/>
　　《Moon
Gate》（月亮门）这首音乐不得不提！央视广为人知的雕牌洗衣粉的背景音乐用的正是这首曲子！有催人泪下的片段，也有和缓舒美的片段，除了经典，我已没有更多的语言形容了。<br/>

<br/>
　　神秘园之歌(Song From A Secret Garden)<br/>
　　这首《神秘园之歌》出自神秘园的第一张专辑《SONGS
FROM A
SECRETGARDEN》。据说这首歌伤感能杀死人，让人象迷失在神秘的丛林里，黑暗的看不到天，找不到出口，沉溺在这样的黑暗中，象一个人孤独的坐在路边大树的阴影下，静静看路上人来人往，别人看不到你你也不想被看到，因为你害怕，因为你孤独，你知道这不是什么好事，但只有这样，受伤的心才能感到一丝安全，这样的孤独一直在诱惑你……<br/>

<br/>
　　流动(Flowing)<br/>
　　很熟悉很亲切的悠扬音乐……<br/>
<br/>
　　给母亲的信(LETTRE A MA MERE)<br/>
　　曲如其名，很好地展现了亲情和思念之情。选自理查德的《钢琴曲精彩现场》。<br/>

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　《背景音乐之旅—久仰之乐》<br/>

　　爱的筵席(LOVE SONGS FEAST)<br/>
　　又是一首哼唱音乐，直入灵魂深处……<br/>
　　本曲是CCTV《对话》节目插曲，在每次介绍对话嘉宾取得辉煌成就的录像里，常常就是这首空灵的，充满谜一样绚丽色彩的曲子。<br/>

　　一说其名为《LOVE SONGS
FEAST》（爱的筵席）。另一说该曲为莎拉布莱曼专辑《重回伊甸园》的曲目《SCENE
DAMOUR》（爱情场景）。<br/>
<br/>
　　阿罕布拉宫的回忆(Recuerdos de la Alhambra)<br/>
　　国产游戏《轩辕剑3——云和山的彼端》在水城威尼斯的主题背景音乐就是这首曲子，不过不知为什么其CD专辑将曲名改为了《水都威尼斯》。<br/>

　　达到近代吉他音乐最高峰的泰雷加，兼有作曲与演奏的秉赋。他的作品多达四百首以上，其中不乏经典之作。《阿尔罕布拉宫的回忆》更是一首吉它世界中的“名曲之名曲”。阿尔罕布拉宫是西班牙南部名城——格拉纳达城之内的一座富丽堂皇的宫殿，但历经西班牙内战战火的洗劫，格拉纳达城与阿尔罕布拉宫都已难现昔日的辉煌。作者借本曲抒发了自己对于这座宫殿的无限感慨，仿佛一位历尽沧桑的老人，望着这座宫殿，浮想联翩……这一乐曲从头至尾都运用了吉它技巧中的“轮指法”来演奏，难度相当大，充分发挥了吉他音色的特征。<br/>

　　乐曲的结构类似三段体，但又与普通的三段体有很大区别。乐曲为3/4拍子，A段主题为a小调，充满西班牙风格的曲调中流露着一丝忧伤，是阿尔罕布拉宫现状的写照，历经沧桑，已光芒不再（片段1）；B段主题为A大调，色彩顿时转为明朗，与A段主题形成鲜明的对比，听众从中可以体会到阿尔罕布拉宫往日的辉煌，这正是标题中所“回忆”的内容（片段2）；通过“回忆”与“现实”的交织，乐曲最后在C段以一种复杂的感情在宁静中结束。内容反映了人们四处奔忙、积极生活的景象，有人认为这一乐章体现出作者对过去的回忆。<br/>

<br/>
　　溜冰圆舞曲<br/>
　　听到这首曲子想起了什么？可爱的南极企鹅，呵呵。还记得FC（红白机）上经典的南极企鹅探险小游戏吗？我最初接触这首音乐也是从这个游戏开始。本曲由约翰·施特劳斯谱写。<br/>

<br/>
　　简单的礼物(Simple Gifts)<br/>
　　这首曲子就是美国VOA广播电台（美国之音）的SPECIAL
ENGLISH（慢速音乐）节目的背景音乐吗？太熟悉了，只不过电台版的速度要比这个快一些。<br/>

<br/>
　　CCTV今日说法片头曲(Presence of the Moment)<br/>
　　CCTV《今日说法》片头曲，费尽千辛万苦找到，吐血推荐！<br/>

　　出自Steve
Haun的专辑&lt;&lt;Glory
Bound&gt;&gt;(荣誉圣火)片头曲是
Presence of the Moment。<br/>
<br/>
　　CCTV今日说法片尾音乐(Igniting the World)<br/>
　　CCTV《今日说法》片尾音乐，费尽千辛万苦找到。出自Steve
Haun的专辑&lt;&lt;Glory
Bound&gt;&gt;(荣誉圣火)。片尾曲是Igniting
the World。<br/>
<br/>
　　巡逻兵进行曲(American Patrol)<br/>
　　在第二次世界大战的时候，有一名美国陆军士兵，名字叫米查姆。他非常热爱自己的国家，并为自己是一名光荣的美国巡逻兵而感到自豪。于是他写下了这首流芳百世，著名的《巡逻兵进行曲》。你瞧，一队美国巡逻兵迈着整齐的步伐从远方向这边走来了……<br/>

　　嘿嘿，不要惊奇，没错，如果你玩过红白机（就是FC啦，八位游戏机），那么你一定还记得一个叫做《马戏团》的经典小游戏吧？没错，这个游戏的背景音乐就是你现在听到的这首曲子。俺逍遥赵费了好大力气才查出来的……<br/>

<br/>
　　夜莺(Ninghtingale)<br/>
　　“华表奖”颁奖晚会的主题曲，雅尼创作。<br/>

<br/>
　　渔舟唱晚<br/>
　　据说是迄今为止中央电视台唯一没有改变过的背景音乐，《天气预报》一直使用它。<br/>

　　《渔舟唱晚》（即天气预报背景音乐），是当年在上海颇有名气的电子琴演奏家浦琪璋根据同名民族乐曲改编演奏的。她原来是上海乐团的独奏演员,是从“小荧星”艺术团毕业的,在艺术上颇有成就，曾与上海轻音乐乐团合作过许多脍炙人口的曲子,如:《幸福的傣乡》等等。音乐界的屠巴海经常与她合作。这首曲子完成后,浦琪璋便退出乐界。但此曲却因为被黄金档节目央视的《天气预报》采用为背景音乐而受到了广大中国人民的喜爱。当年浦琪璋用“雅马哈”三排键盘的音乐会电子琴改编演奏这首曲子时，也没有想到此曲会成为黄金时段节目的黄金背景音乐，更想不到它会影响到那么多国人。<br/>

<br/>
　　CCTV动物世界片头曲(Just Blue)<br/>
　　CCTV《动物世界》片头曲。这首歌出自Space乐队的1978年专辑《Just
Blue》。<br/>
　　Space,法国著名的流行电子乐队(synth-pop
)，这张专辑是他们最好的专辑，也是最“太空”的专辑，音乐天马行空，旋律美妙无比，在欧洲拥有一大批忠实听众。<br/>

<br/>
　　威廉退尔<br/>
　　嘿嘿，第一次听到这首曲子是在街机游戏厅里，当时所有游戏厅的赌马机清一色都用的这首曲子作背景音乐，不知大家还记得否……<br/>

　　搞笑电影《东邪西毒》里梁朝伟教张学友唱的那首“我爱你”也是用这个背景音乐。<br/>

　　《威廉·退尔》是德国伟大的诗人和戏剧作家席勒的最后一部重要剧作，这部作品以十三世纪瑞士农民团结起来反抗奥地利暴政的故事为题材，歌颂了瑞士人民反抗异族压迫、争取民族独立的英勇斗争精神。罗西尼的歌剧《威廉·退尔》即是根据这部作品而写，为罗西尼的代表作，体现了其艺术的最高峰。剧序曲比歌剧本身更为有名，是音乐会上经常演出的节目之一。<br/>

　　这首序曲共分四个乐章，连续演奏，是较罕见的分乐章歌剧序曲。<br/>

　　第一乐章富有诗意，出色地描绘了深居的宁静和大自然的美景；<br/>

　　第二乐章则是暴风雨场面的描写，天空乌云密布，雷鸣电闪，体现了一场艰苦卓绝的斗争。
　<br/>
　　第三乐章是描写暴风雨过后，一片清新的田园景色，阿尔卑斯山在暴风雨后又恢复了原来的恬静，英国管奏出的是一个美妙非凡的牧歌风旋律。　<br/>

　　第四乐章，号角的合奏响起，这是一首充满光和热的进行曲，为听众所普遍钟爱。乐章开始时的军号声是进军的号召，随后的主题是瑞士军队的写照；音乐充满了罕有的热情和英勇刚毅的精神。<br/>

<br/>
　　和兰花在一起(With an orchid)<br/>
　　这首《和兰花在一起》（With an
orchid）出自Yanni（雅尼）的专辑《If I Could Tell
You》，被凤凰卫视用于天气预报的背景音乐。<br/>
　　飘逸的曲子<br/>
　　清清淡淡<br/>
　　如行云流水般的音律<br/>
　　洁净而从容<br/>
　　在遥远的夢幻里流连<br/>
　　寻找渴望已久的宁静<br/>
　　美丽就在今夜<br/>
　　魂牵梦绕的风景<br/>
　　在尘间<br/>
　　寂静的夜里<br/>
　　停留在此刻<br/>
<br/>
　　CCTV对话主题曲(One Man's Dream)<br/>
　　CCTV《对话》主题曲。出自雅尼的专辑《Live At
The Acropolis》<br/>
<br/>
　　CCTV动物世界片尾曲(we stay)<br/>
　　这个太经典了，中央电视台《动物世界》连用了十年的主题曲。奔放的运动旋律，相信和我年纪相仿的朋友印象会非常深刻。高清晰音质，绝非录制，原版音乐，强力推荐！！！<br/>

　　这首《we stay》--选自1992年发行的专辑（The
Arctic Circle
），来自英国的SKY乐队，也就是当年[动物世界]的主旋律。<br/>

　　这张合辑出版于1992年，此时，NEW
AGE属于新兴音乐，刚刚开始进入成长期。
音乐属于介于轻音乐和NEW AGE
MUSIC之间，探索的成分较浓。
音乐中运用了多种乐器，糅合了自然声息强烈的流行音乐风味，音律流畅。<br/>

<br/>
<br/>
<b>专辑曲目</B>：<br/>
<br/>
《背景音乐之旅—爱情之歌》<br/>
1. 阿兰蒂斯之恋(ARANJUEZ MON AUOUR)<br/>
2. 爱的纪念(SOUVENIRS D'ENFANCE)<br/>
3. 爱的罗曼史(Romance De Amor)<br/>
4. 爱的协奏曲(CONCERTO POUR UNR JEUNE FILLE NOMMEE)<br/>
5. 爱的协奏曲<br/>
6. 爱之梦(LIEBESTRAUM)<br/>
7. 今晚为爱祝贺<br/>
8. 蓝色的爱(LOVE IS BLUE)<br/>
9. 罗密欧与朱丽叶(ROMEO &amp; JULIA)<br/>
10. 梦中的婚礼(MARIAGE D' AMOUR)<br/>
11. 你是爱(You Are Love)<br/>
12. 情书(LOVELETTER TO YOU)<br/>
13. 伤心的爱(HEARTBREAK LOVE)<br/>
14. 致爱丽丝(FOR ELFSE)<br/>
<br/>
《背景音乐之旅—静谧之曲》<br/>
1. Windancer<br/>
2. 安妮的仙境（Annie's W'onderland）<br/>
3. 巴格达之星（Star Of Baghdad）<br/>
4. 感觉静谧<br/>
5. 蝴蝶犬（Papillon）<br/>
6. 卡布里的月光（moonlight of capri）<br/>
7. 梦里的故事（HISTOIRE D'LLN REVE）<br/>
8. 柔板（Adagio）<br/>
9. 小曲(Passacaglia)<br/>
10. 星空（LYPHARD MELODY）<br/>
11. 摇篮曲（Tim's Lullaby）<br/>
12. 摇篮曲（勃拉姆斯版）<br/>
13. 摇篮曲（舒伯特版）<br/>
14. 月光奏鸣曲（Piano Spnata）<br/>
<br/>
《背景音乐之旅—恢弘之章》<br/>
1. 奥林匹克鼓号曲<br/>
2. 布兰诗歌<br/>
3. 查拉图斯特拉如是说<br/>
4. 出埃及记(Exodus)<br/>
5. 大明宫词-序曲<br/>
6. 豪勇七蛟龙(The Magnificent Seven)<br/>
7. 火之战车(CHARIOTS OF FIRE)<br/>
8. 拉德斯基进行曲<br/>
9. 乱世佳人<br/>
10. 小号进行曲<br/>
11. 星球大战主题曲<br/>
12. 行星组曲<br/>
13. 英雄的黎明<br/>
14. 与狼共舞主题曲<br/>
<br/>
《背景音乐之旅—感人之声》<br/>
1. 给母亲的信(LETTRE A MA MERE)<br/>
2. 故乡的原风景<br/>
3. 泪花(TEARS)<br/>
4. 流动(Flowing)<br/>
5. 绿色通道(GERRN SHANNEL)<br/>
6. 你的笑颜(Your Smile)<br/>
7. 神秘园之歌(Song From A Secret Garden)<br/>
8. 宋家王朝(THE SOONG SISTER)<br/>
9. 童年(Childhood Memory)<br/>
10. 希腊计划<br/>
11. 雪的梦幻(Snowdreams)<br/>
12. 远处的星光(STARLIGHT AFAR)<br/>
13. 月亮门(Moon gate)<br/>
14. 再见警察(goodbye)<br/>
<br/>
《背景音乐之旅—久仰之乐》<br/>
1. CCTV动物世界片头曲(Just Blue)<br/>
2. CCTV动物世界片尾曲(we stay)<br/>
3. CCTV对话主题曲(One Man's Dream)<br/>
4. CCTV今日说法片头曲(Presence of the Moment)<br/>
5. CCTV今日说法片尾音乐(Igniting the World)<br/>
6. 阿罕布拉宫的回忆(Recuerdos de la Alhambra)<br/>
7. 爱的筵席(LOVE SONGS FEAST)<br/>
8. 和兰花在一起(With an orchid)<br/>
9. 简单的礼物(Simple Gifts)<br/>
10. 溜冰圆舞曲<br/>
11. 威廉退尔<br/>
12. 巡逻兵进行曲(American Patrol)<br/>
13. 夜莺(Ninghtingale)<br/>
14. 渔舟唱晚<br/>]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001009ttq.html#comment</comments>
            <pubDate>Fri, 20 Jun 2008 09:11:40 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001009ttq.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>《阿司匹林》的小说原著《再见了，七星》</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008uls.html</link>
            <description><![CDATA[<div>
&nbsp;去超市采购，整个车程大约三十分钟，中间有十分钟我进入了半睡眠状态。周围有几组细碎的谈话和十种以上香水的杂合香气，阳光好得像根本不属于这个城市。&nbsp;<br/>

我在半睡眠状态中感到很安全很放松。我好像做梦了，梦到了七星。已经记不太清楚七星的样子了。这真有点荒谬。当感觉找不到可投影的眼睛，就像灵魂和肉体相互迷了路。&nbsp;<br/>

当你对一个人从“想念”变成“想起”，这说明你已经心甘情愿地在他的生活中蒸发掉了。至于到底是你蒸发了他，还是他蒸发了你，这是两个机率几乎相等的可能性，就像投一个硬币，结果是哪一面，都不意外。&nbsp;<br/>

关于爱情，每个人都有自己的符号系统。比如歌、照片、录相带、情书，某个牌子的打火机和衬衫。对我来说，记忆和区分不同男人的符号是各种牌子的香烟。有时我发现我已经忘记了他们的名字，但我记得他们的烟。&nbsp;<br/>

我的第一个男朋友，就叫他三五吧，那时我十九岁。三五给我的前途带来了一场小灾难――有天夜里在绘图教室抽他留下来的“三五”，导致了一场局部小火灾。这场火灾不但使我的奖学金泡了汤，而且还使我背上了一个小处分，直至毕业也没能撤消。&nbsp;<br/>

第二个男朋友是高乐，“高乐”这个牌子是种低档凉烟，绿色的包装，两块钱一包。而高乐同志很穷，他总是很乐观地说这味道有点像沙龙嘛。我和他同甘共苦抽了一年“高乐”后，有一天他从前的女友给他写了一封感人肺腑的遗书之后自杀未遂，他决定回到她身边。&nbsp;<br/>

我记得那天晚上我去高乐那儿收拾自己的东西。我小心翼翼地把烟灰缸里所有沾着口红印子的烟头挑出来，把卫生间里的每一根长头发捡干净。高乐倚在门口面无表情地抽他的“高乐”。当我弯下腰趴到床底下很费劲儿地够自己那双拖鞋的时候，听到了这个男人的抽泣声。那时候我已经很明白哭并不能说明什么，有时只是当事人一种即时抒情和自我勉怀的需要。我在床底下说，别哭了。她会给你幸福的。&nbsp;<br/>

我在临走前给高乐留下了一条“高乐”，估计这些烟够他抽两个星期。我想，忘记一个人，大概也只需要两个星期吧。&nbsp;<br/>

他的最后一个吻，杂着凉而呛的“高乐”味儿。&nbsp;<br/>
<br/>
我的第三个男朋友就是七星。我第一次也是最后一次讲三五和高乐的典故，是和七星坐在机场的咖啡厅里。七星正在抽他烟盒里的最后一支“七星”。机场的广播已经开始催促去德国的乘客登机。七星把空烟盒递给我：“送给你，记住我是七星”。我接过烟盒，说：“我会记住的。只是，谁知道你以后会变成万宝路还是大卫杜夫？&nbsp;<br/>

七星说：“这样吧，等我们下次见面，如果我还抽七星的话，你就嫁给我。”&nbsp;<br/>

我伸出一只手指说“一言为定”，七星也把他的手指钩上来，说，“一言为定。”这如果是电影中的镜头，应该是用罗大佑的那首&lt;弹唱词&gt;做背景音乐吧――“手指钩一钩，两人心在此，眼神兜一兜，可爱的样子”，所有短暂而浪漫的镜头感都可能是日后的致命伤，可我并不想让七星知道。在这人来人往的机场，告诉一个即将在你生命中蒸发掉的人你实际上有多爱他更像是一种满怀目的性的煽情。在这种时候绝口不提比千言万语好，我要笑得尽量云淡风清。&nbsp;<br/>

我对七星很酸很酸的说：“亲爱的七星，我会好好过的，你是我的阳光我的紫外线，你让我没法发霉和腐烂。”&nbsp;<br/>

我知道在这一刻之后，我年轻的爱人七星会登上飞机，踏上异国土地，开始崭新生活，抽上新牌子的香烟，结识新的女人，对新的女人说出新的“如果”――人们总是喜欢用“如果”去勾勒一些莫须有的奇迹。可大部分“如果”都不可兑现，不过是从希望到绝望的一个缓冲地带。&nbsp;<br/>

<br/>
我是在诺查丹马斯预言中的世界末日也就是1999年7月1日那天决定放弃七星的。当时我们坐在学院路边的马路牙子上，车来车往，尘土飞扬。七星的一只手拉着我的一只手，他说我们就像苍蝇一头撞在玻璃上，前途是光明的，道路是没有的。说完这句关于苍蝇的话我们不约而同地叹气。&nbsp;我27岁，是个没指望的女娱记；七星24岁，是个正在为前途和出路发愁的研究生――在“世界末日”，一对驴唇不对马嘴的组合相拥在一起，等待着传说中的大毁灭。&nbsp;<br/>

就在那一刻我突然意识到对七星这个年龄的男人来说，出路其实是多么重要。&nbsp;<br/>

1999年7月1日终于平安度过，我们毫发无伤。我每天忙着加工别人的胡说八道，热切关心着自己生产的方块字儿在铜版纸新闻纸上能占据多大面积，能散发多诱人的肉香。而亲爱的七星呢，终于在我百般劝说之下狠下心办妥了一切手续，跑到德意志找他的前途和出路去了。&nbsp;<br/>

我们一起度过了“世界末日”，可我们还是没有明天。世界没有毁灭，爱情就无法永恒。&nbsp;<br/>

我没什么可说的。出路比爱情重要，德国比我重要。&nbsp;<br/>

<br/>
在一次娱记的聚会上老宫说他赚够了五十万就从良。在我看来一个娱记要赚到五十万不知要等到猴年马月。我说老宫啊，你恐怕要一辈子沦落风尘了。&nbsp;<br/>

那天晚上一定是月圆之夜，很多人不约而同地喝醉了。有人大谈和XX女星的一夜罗曼史，有人告诉他呸呸呸你在她眼里不过是堆狗屎；有人拥吻在一起，有人疯狂歌唱。有位老兄拉着我说姑娘你看过《坏孩子的天空》吗？你知道北野武吗？你去找钱吧，我来导，肯定赛过北野武。我说，我不喜欢《坏孩子的天空》，我就喜欢《泰坦尼克》，他说姑娘你真俗，你怎么会喜欢《泰坦尼克》这路货呢。&nbsp;<br/>

一个混乱无比的场面，每个人都像魑魅魍魉。浓重的烟味一点点渗进我毫无抵抗力的衣服和头发，又随着每一个小动作鬼鬼祟祟地游荡出来。时间像是被一把剃刀剔了骨，被剥得只剩了现在，没有将来。这场狂欢，像会一直迟续到世界末日。&nbsp;<br/>

在这样的时候人会突然产生一种错觉，觉得自己TMD简直就是个沦落的天使，等着上帝派人来救赎。可实际上你什么也不是，上帝是忙不过来的，你要么自己救自己，要么傻乎乎地等着上帝派来的那个人来救风尘。&nbsp;<br/>

我需要时间，我需要金钱，我需要坚持到底的一次深呼吸。&nbsp;<br/>

我很想念七星，在这样的时间地点和乱乎乎的场面中。潘越云在歌里说：“天真的你毫无察觉地离开，哦，我想，这样也好。”&nbsp;<br/>

呵呵，这样也好。&nbsp;<br/>
<br/>
我决定忘掉七星，好好当我的娱记。&nbsp;<br/>
作为一个娱记，我最擅长的就是听人讲故事，我赖以生存的器官就是我亲爱的耳朵和手。耳朵虚怀若谷，手指玩世不恭，这样一对组合，能迅速让一只苍蝇羽化成仙。&nbsp;<br/>

这天我去采访一个摇滚乐手，这人披着长长的头发，耳朵上钉着三个银环，一件环佩叮当的黑皮夹克，还是摇滚盛世时的齐整行头，走在街中，活像是从九零年代的下水道里冲出来的特立独行的怪物。&nbsp;<br/>

乐手一直在说他的气功和他的音乐理想，就像一只结实饱满的汽球，里面充满虚无的气体，正在对着我一点一点地释放。&nbsp;<br/>

后来乐手开着车带我在二环路上兜风，一路上开始碟碟不休地讲他的故事和他的女人，讲到动情处，他开始哭，情真意切，泣不成声。世界上总是有这么多滥俗的悲情故事，我只好假惺惺地从挡风玻璃前的面巾纸盒里抽出一张张面巾纸递给他，还有，就是照顾着采访机里旋转着的录音带，看看它是不是需要换面。&nbsp;<br/>

我的烟抽光了，乐手一边抽泣，一边递过一盒中南海。中南海的烟雾打着漩儿从车窗外飘出去，青色的，一种不确定的即性的美。我拍了拍他，说：嘿，你肯定是有一段日子没讲过这些故事了，所以你的故事讲得挺情绪饱满的。&nbsp;<br/>

乐手顿了顿，说，讲讲你的故事吧。夜色开始降临，正是可以尽情抒情的好时段。不知为什么，我突然很想和这个不相干的人说说我和七星的故事。可是一个总是听别人讲故事的人会慢慢地失去讲自己故事的能力，因为你会发现所有的故事其实都差不多，就像有人总结的，要么是A爱B，B却爱上了C，要么是A爱BB也爱A却失之交臂，再么就是A不爱BB也不爱A两个人却生活到了一起。我还需要说什么呢？&nbsp;<br/>

<br/>
我在音乐厅大堂采访一个颁奖礼的时候，看到了采访过的这个摇滚乐手。他一上来就搂了我一下，说：“宝贝儿，我很想你，我喜欢你。”我作受宠若惊状，说：“你喜欢我什么呀？”乐手说：“你跟别的女人不一样，你的气质很好。”我说：“我有什么不一样。我不过是个娱记，我脚上这双靴子还是靠写你的那篇稿子的稿费赚来的。”乐手说：“宝贝儿，你说话总是这样赤裸裸的，多不好！”乐手又说：“你需要放松，怎么样？我开车带你去山里钓鱼，就我们俩，我和你。“我说“亲爱的，你是姜太公钓鱼吧？“乐手摇了摇头：“你看，你又来了!”</DIV>
<div>
丁晓强应该是在我和乐手讨论着“赤裸裸”的时候，出现在我们旁边的。他从遥远的休斯顿飞回来，目的就是要见一见我这个姑娘。我们是在网上的亚洲交友中心里认识的，我闲来无事，在上面发了条征婚启事。在征婚启事中我把自己说得既安静又简单，结果被这个家伙盯上了。&nbsp;<br/>

这一天我接到了他的电话，说他已经在北京，把我吓了一跳。我说我正忙得不亦乐乎，他说那我去看你吧。&nbsp;<br/>

从“赤裸裸”这一刻起，这个名叫丁晓强的戴着眼镜的男人开始进入了我的生活。&nbsp;<br/>

他进入的方式很酷，一言不发。当时我想，完了，索性破罐破摔下去吧。我就指着大堂里穿梭来去的男男女女，告诉他那个穿白色西装的家伙每天给我打电话追问我什么时候可以看到他的专访，还有那个穿性感晚装的女人在一小时内会说出多少句“我KAO”。&nbsp;<br/>

那天等到散场从音乐厅里出来的时候。天下起了雨，是彻骨地冷。已经过了灯红酒绿的时分，丁晓强说我送你回去吧。我和他瑟缩着钻进出租车。这时电台里正在放我采访过的一个女歌手的歌，歌词里说，到哪里再找一个这样的你，到哪里再找一个这样的我？我说，丁晓强啊，你听，真是狗P歌词啊。&nbsp;<br/>

丁晓强同志不抽烟，所以我只能管他叫丁晓强。我认为我的佻挞一定会把丁晓强吓坏。而且他逗留在北京期间我正在忙着赶稿子，无暇顾及到这个不远万里来相亲的老男人。&nbsp;<br/>

在我看来，丁晓强的确就是个有美国公民身份至今未婚的中国老男人――四十五岁，整个人看起来极端平淡，我唯一好奇的是在灯红酒绿的美利坚他如何打发他的单身生活的。丁晓强飞回美国的时候，我礼节性地去首都机场送了他。在办登机手续时，丁晓强忽然问我：你想过你的前途吗？我愣了，无言以对。&nbsp;<br/>

丁晓强回美国后一直和我保持书信联系，在MAIL中力劝我别再不务正业。我猜这个老男人大概正在努力扮演一个天使，可有的时候我们就需要这么个天使，不管他是真的还是假的。我对丁晓强说我正在考虑我的从良问题。我计划着要开一个小店，卖衣服，卖我喜欢的东西。&nbsp;<br/>

我开始更加勤奋地生产垃圾，希望可以尽快积累出我从良的老本。不久我遭遇了一次非常农民的事件。我去采访一个过气女明星，这个过气女明星显然是刚经过一番恶补，好像一个人撑得要命急于排泄。她一上来就和我大谈加谬萨特帕斯卡尔，侃侃而谈的姿态像在打一连串的饱嗝。后来她问我，你知道玛格丽特杜拉斯吧，那可是我最崇拜的作家。接着她居然开始背诵＜情人＞那著名的第一段，“我已经老了，有一天。。。。”这个过程直到我说“SORRY，我要去趟卫生间”才总算告一段落。&nbsp;<br/>

卫生间真是拯救我的好地方啊，我对着马桶迫不及待地狂笑三声，总算恢复了一本正经的模样。我的模样反正是没有我对面的这个人值钱，可我必须得把它调节到一个合适的生存刻度上。回来后我把女演员描绘成兼具美貌智慧与才情的稀有动物，这个女人为此特地到杂志社买了五百本杂志分发给各路亲朋好友。&nbsp;<br/>

一个月后老女人发来了律师凼，说他的朋友们都说我在专访里对她进行了恶意讽刺，所以她决定告我侵犯了她的名誉权。为此她还特地招开了一个新闻发布会给我的同行们每人一个大红包。&nbsp;<br/>

因为这场官司我在短期内成了小名人，焦头烂额心力交瘁，而这个老女人终于如愿以偿地登上了诸多报纸的娱乐版。我知道这不过是个低级的炒作游戏，但我竟如此无能为力。&nbsp;<br/>

我在MAIL里向丁晓强发了几十K的牢骚，丁晓强回信说“我说真的算了别做了不然你嫁给我吧。”&nbsp;<br/>

我在一夜之间做出了重大决定，在做娱记和做美国蓝领的老婆之间我选择了后者。可供选择的答案永远是这么少，而且这么不能称心如意，我对自己说这是世界上大多数人的命运，你只能在一个可遇的范围内选择一条看起来还凑和的出路。&nbsp;<br/>

在做这个决定时我想到了七星，这天夜里我第一次拨了七星的越洋电话，电话那头是请留言的声音，我想了半天没想出该说什么，在半分钟之后我挂断了电话。我想七星收到的，大概只是一段没来由的沉默。&nbsp;<br/>

我和丁晓强用最快的时间办妥了手续，我们决定在二十世纪把婚结掉。&nbsp;<br/>

在从底特律转机飞休斯顿的时候，我在机场休息厅的椅子里睡着了。我看到七星一个人坐在那里，正在安静地抽一支雪白烟杆的烟。我走过去，打了声招呼：“HI”。七星无比惊诧地望着我。我说：“你好啊好久不见了”。七星说：“你怎么会在这里？”我说：“我要在21世纪之前赶到休斯顿嫁一个华人蓝领。”七星扬起手中的烟，说：“可是我抽的还是七星啊。我们拉过钩的，你忘了？”&nbsp;<br/>

我醒来的时候，机场的大喇叭里正在一遍遍地喊着我的名字，催促我登机。四周到处是外国人，灯已经亮起来，戚戚查查的英语，陌生而杂沓的世界。而我，即将去投奔一个中国老男人，他是我后半生的出路。&nbsp;<br/>

再见了，七星！</DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008uls.html#comment</comments>
            <pubDate>Fri, 21 Mar 2008 05:23:00 GMT+8</pubDate>
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        </item>
        <item>
            <title>因为我们都没把握---&lt;&lt;阿司匹林&gt;&gt;</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008ulh.html</link>
            <description><![CDATA[<p ALIGN="center"><img SRC="http://www.cnmdb.com/upload/images/title/2006/03/16/10404563_s.jpg"></IMG></P>
<div><br/>
&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;我没尝过阿斯匹林的味道,只是大概知道它有预防心脏病,治头痛的作用.故事中的人物头疼就吃这个!影片很干净,说的是一个平凡女孩的平凡爱情故事.剧中的对白总会让我产生一些共鸣和思考.</DIV>
<div>&nbsp;&nbsp;&nbsp;
世界上所有的爱情故事都跳不出以下几种:第一种:A爱上B,B爱上A,而两人偏偏不能在一块;第二种:A不爱B,B也不爱A,两人却要死不活的拧在一起.至于三:会出现AB以后的C,D,E或者F更多的可能.这就复杂了!也许你会说就没有第一种中的AB在一起的了的第四种?不能说没有,但可能因为太过圆满而就稀有的很了.</DIV>
<div>&nbsp;&nbsp;&nbsp;
"因为我们都没有把握,所以会许下太多的誓言."誓言与其说是说给对方听,到不如是在提醒自己.若干年也许你没有忘记承诺,也许当时的话的确是出自真情,但是我们谁也无法逃脱现实的预言.片中的女主人公毅然送他的小男朋友去德国留学,而在他走后搬家,换电话,注销邮箱.她的决定是在自己被遗忘之前选择消失.她能预料到最终的结果,只不过她选择了更主动更早的接受.也许你会想:怎么就能说他不会再三年之后再回来呢?可是谁又能保证他会回来呢?更确切的说谁又能保证自己不会变呢?也许我们真的都没有把握......(这句话反复的出现在我脑海里).我们只是平凡的人,不苛求自己变成爱情故事完美的主角,其实那样很累,很辛苦.</DIV>
<div>
&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
也许正因为这样,故事的二号男主角:美国某公司的中年离异金融总监出现时,他留给人的形象是成熟,明确.他的对白很直接,很实际:"我清楚我能给你什么.我会尽我所能做一切所能为你做的."此后不断的越洋信件,电话.直到女主角工作遭遇挫折后,收到美国寄来得新房钥匙.她在5秒中后毅然决定嫁人.也许会有人嘘声:命真好!他的条件固然诱人,但我很感谢导演以下这一细节的对白:看到我的信吗?你中奖了!奖品是一栋房子.我现在正在花园种花,你是喜欢向日葵,还是玫瑰呢?"也许正是这一句刺中了她的软肋.看到二任男友的幸福家庭,半夜两点没声音的来电......原来她是渴望一种踏实的幸福的,不要再在无望的等待中失眠,不要在无聊聚会中需求远离孤独.影片的最后,就在女主角搭乘纽约飞机之前,她还是梦到了念念不忘的三号男友的突然回来,然而这毕竟只是个梦.事实是他终究在最后一刻也没出现.而她踏上前往纽约的飞机......<br/>

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;所有的爱情在进行时是真挚的,但在分手时是真实的.既然我们都没有把握,就别轻易许下诺言,因为那只会成为日后伤心回忆的又一道伤口.爱情本来就不是理智的行为,又何来对错评论谁负谁?我们所说的辜负很多都是外在的物质付出,然而论及情感的付出,谁又能说谁比谁少?<br/>

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;既然没有天长地久的爱情,也就没有天长地久的等待.珍惜眼前人,珍惜生命赐予的任何一次相遇......<br/>
</DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008ulh.html#comment</comments>
            <pubDate>Fri, 21 Mar 2008 05:18:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008ulh.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>2008年第50届格莱美主要获奖名单</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008hjh.html</link>
            <description><![CDATA[<div>&nbsp;<span STYLE="FONT-SIZE: 14pt; LINE-HEIGHT: 100%">全球音乐盛典Grammy（格莱美）颁奖典礼于2008年2月10日在美国举行。本届颁奖典礼是Grammy的第50个年头，所以主办方自然是非常重视。虽然受到了美国编剧家协会大罢工的影响，但是最新消息称今年的格莱美还是会如期举行。这张专辑《2008
Grammy Nominees》包含了今年被提名的歌手的代表作，像Justin
Timberlake的What Goes Around...Comes Around，Amy
Winehouse的Rehab，Beyoncé的Irreplaceable，Maroon 5的Makes Me
Wonder，Christina Aguilera的Candyman，Nelly Furtado的Say It
Right，Kanye West的Good Life，Green Day的Working Class
Hero等等众多2007年最火的大牌都被收录其中，可谓是对2007年的欧美乐坛最权威最精细的总结。想知道2007年全世界的人都在听什么歌吗？那就听听这张专辑吧。</SPAN><br/>

<b><span STYLE="COLOR: red"><span STYLE="FONT-SIZE: 21pt; LINE-HEIGHT: 100%">2008年第50届格莱美主要获奖名单</SPAN></SPAN></B><br/>

<span STYLE="FONT-SIZE: 14pt; LINE-HEIGHT: 100%"><span STYLE="COLOR: blue">综合类：</SPAN></SPAN><br/>
年度最佳唱片：《Rehab》Amy Winehouse<br/>
年度最佳专辑：《River: The Joni Letters》Herbie Hancock<br/>
年度最佳歌曲：《Rehab》Amy Winehouse<br/>
最佳新人：Amy Winehouse<br/>
<span STYLE="FONT-SIZE: 14pt; LINE-HEIGHT: 100%"><span STYLE="COLOR: purple">流行类：</SPAN></SPAN><br/>
最佳流行女歌手：《Rehab》Amy Winehouse<br/>
最佳流行男歌手：《What Goes Around...Comes Around》Justin
Timberlake<br/>
最佳流行乐队/组合：《Makes Me Wonder》Maroon 5<br/>
最佳流行演唱专辑：《Back To Black》Amy Winehouse<br/>
最佳流行器乐演奏：《One Week Last Summer》Joni Mitchell<br/>
最佳流行乐器演奏专辑：《The Mix-Up》Beastie Boys<br/>
最佳流行合唱：《Gone Gone Gone (Done Moved On)》Robert Plant &amp;
Alison Krauss<br/>
最佳传统流行演唱专辑：《Call Me Irresponsible》Michael Bublé<br/>
<span STYLE="FONT-SIZE: 14pt; LINE-HEIGHT: 100%"><span STYLE="COLOR: orange">舞曲类：</SPAN></SPAN><br/>
最佳舞曲唱片：《LoveStoned/I Think She Knows》Justin
Timberlake<br/>
最佳电子/舞曲专辑：《We Are The Night》The Chemical Brothers<br/>
<span STYLE="FONT-SIZE: 14pt; LINE-HEIGHT: 100%"><span STYLE="COLOR: yellow">R&amp;B类：</SPAN></SPAN><br/>
最佳R&amp;B女歌手：《No One》Alicia Keys<br/>
最佳R&amp;B男歌手：《Future Baby Mama》Prince<br/>
最佳R&amp;B乐队/组合：《Disrespectful》Chaka Khan Featuring Mary J.
Blige<br/>
最佳R&amp;B歌曲：《No One》Alicia Keys<br/>
最佳R&amp;B专辑：《Funk This》Chaka Khan<br/>
最佳当代R&amp;B专辑：《Because Of You》Ne-Yo<br/>
<span STYLE="FONT-SIZE: 14pt; LINE-HEIGHT: 100%"><span STYLE="COLOR: gray">乡村类：</SPAN></SPAN><br/>
最佳乡村女歌手：《Before He Cheats》Carrie Underwood<br/>
最佳乡村男歌手：《Stupid Boy》Keith Urban<br/>
最佳乡村乐队/组合：《How Long》Eagles<br/>
最佳乡村合唱：《Lost Highway》Willie Nelson &amp; Ray Price<br/>
最佳乡村专辑：《These Days》Vince Gill<br/>
最佳乡村歌曲：《Before He Cheats》Carrie Underwood<br/>
<span STYLE="FONT-SIZE: 14pt; LINE-HEIGHT: 100%"><span STYLE="COLOR: green">摇滚类：</SPAN></SPAN><br/>
最佳摇滚歌曲：《Radio Nowhere》Bruce Springsteen<br/>
最佳摇滚歌手：《Radio Nowhere》Bruce Springsteen<br/>
最佳摇滚乐队/组合：《Icky Thump》The White Stripes<br/>
最佳摇滚专辑：《Echoes, Silence, Patience &amp; Grace》Foo
Fighters<br/>
<span STYLE="FONT-SIZE: 14pt; LINE-HEIGHT: 100%"><span STYLE="COLOR: blue">另类音乐类：</SPAN></SPAN><br/>
最佳另类音乐专辑：《Icky Thump》The White Stripes<br/>
<span STYLE="FONT-SIZE: 14pt; LINE-HEIGHT: 100%"><span STYLE="COLOR: red">说唱类：</SPAN></SPAN><br/>
最佳说唱歌曲合作：《Umbrella》Rihanna Featuring Jay-Z<br/>
最佳说唱歌手：《Stronger》Kanye West<br/>
最佳说唱乐队/组合：《Southside》Common Featuring Kanye West<br/>
最佳说唱歌曲：《Good Life》Kanye West Featuring T-Pain<br/>
最佳说唱专辑：《Graduation》Kanye West<br/>
<b>专辑曲目</B>：<br/>
1. Justin Timberlake - What Goes Around...Comes Around
(Interlude)<br/>
2. Amy Winehouse - Rehab<br/>
3. Beyoncé - Irreplaceable<br/>
4. Foo Fighters - The Pretender<br/>
5. Maroon 5 - Makes Me Wonder<br/>
6. Feist - 1234<br/>
7. Bon Jovi - (You Want To) Make A Memory<br/>
8. Paul Mccartney - Dance Tonight<br/>
9. Christina Aguilera - Candyman<br/>
10. Nelly Furtado - Say It Right<br/>
11. Kanye West Featuring T-Pain - Good Life<br/>
12. Herbie Hancock - River Featuring Corinne Bailey Rae<br/>
13. Vince Gill (Guest Vocalist Sheryl Crow) - What You Give
Away<br/>
14. Carrie Underwood - Before He Cheats<br/>
15. Plain White T's - Hey There Delilah<br/>
16. Corinne Bailey Rae - Like A Star<br/>
17. Green Day - Working Class Hero<br/>
18. Daughtry - It's Not Over<br/>
19. Nickelback - If Everyone Cared<br/>
20. The White Stripes - Icky Thump<br/>
21. U2 - Instant Karma</DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008hjh.html#comment</comments>
            <pubDate>Tue, 12 Feb 2008 18:55:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008hjh.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>第49届葛莱美获奖名单</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008g1h.html</link>
            <description><![CDATA[<div>2月11日　美国　洛杉机　斯台普斯中心<br/>
第49届葛莱美获奖名单
<p><strong><br/>
<br/></STRONG><a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122144193405.jpg" TARGET="_blank"><strong><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122144193405.jpg" BORDER="0"></IMG></STRONG></A><br/>
<strong><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/edit/ubb/image/http.gif" BORDER="0"></IMG></STRONG><a HREF="http://ent.sina.com.cn/y/2007-02-12/02021447336.html" TARGET="_blank">http://ent.sina.com.cn/y/2007-02-12/02021447336.html</A>(完整获奖名单)<br/>

<br/>
<font COLOR="#0000FF">综合类</FONT><br/>
<br/>
<b>年度最佳唱片(Record&nbsp;Of&nbsp;The&nbsp;Year)</B><br/>

《Not&nbsp;Ready&nbsp;To&nbsp;Make&nbsp;Nice》　Dixie&nbsp;Chicks&nbsp;<br/>

<a HREF="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/20072122322575.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/20072122322575.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>年度最佳专辑(Album&nbsp;Of&nbsp;The&nbsp;Year)</B><br/>

《Taking&nbsp;The&nbsp;Long&nbsp;Way》　Dixie&nbsp;Chicks<br/>

<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122128245100.bmp" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122128245100.bmp" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>年度最佳单曲(Song&nbsp;Of&nbsp;The&nbsp;Year)</B><br/>

《Not&nbsp;Ready&nbsp;To&nbsp;Make&nbsp;Nice》　Dixie&nbsp;Chicks&nbsp;<br/>

<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122129455581.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122129455581.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳新人(Best&nbsp;New&nbsp;Artist)</B><br/>

Carrie&nbsp;Underwood&nbsp;<br/>
<a HREF="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/2007212158151936.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/2007212158151936.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<font COLOR="#0000FF">流行类</FONT><br/>
<br/>
<b>最佳流行女歌手(Best&nbsp;Female&nbsp;Pop&nbsp;Vocal&nbsp;Performance)</B><br/>

Christina&nbsp;Aguilera<br/>
<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122133299766.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122133299766.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳流行男歌手(Best&nbsp;Male&nbsp;Pop&nbsp;Vocal&nbsp;Performance)</B><br/>

John&nbsp;Mayer<br/>
<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122136322865.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122136322865.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳流行乐队/组合(Best&nbsp;Pop&nbsp;Performance&nbsp;By&nbsp;A&nbsp;Duo&nbsp;Or&nbsp;Group&nbsp;With&nbsp;Vocal)</B><br/>

The&nbsp;Black&nbsp;Eyed&nbsp;Peas<br/>

<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122139229977.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122139229977.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳流行演唱专辑(Best&nbsp;Pop&nbsp;Vocal&nbsp;Album)</B><br/>

&nbsp;《Continuum》　John&nbsp;Mayer<br/>
<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/2007212214759758.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/2007212214759758.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<font COLOR="#0000FF">舞曲类</FONT><br/>
<br/>
<b>最佳舞曲唱片(Best&nbsp;Dance&nbsp;Recording)</B><br/>

《Sexy&nbsp;Back》　Justin&nbsp;Timberlake&nbsp;&amp;&nbsp;Timbaland<br/>

<a HREF="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/200721223297418.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/200721223297418.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳电子/舞曲专辑(Best&nbsp;Electronic/Dance&nbsp;Album)</B><br/>

《Confessions&nbsp;On&nbsp;A&nbsp;Dance&nbsp;Floor》　Madonna<br/>

<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122150147489.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122150147489.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<font COLOR="#0000FF">摇滚乐类</FONT><br/>
<br/>
<b>最佳摇滚歌手(Best&nbsp;Solo&nbsp;Rock&nbsp;Vocal&nbsp;Performance)</B><br/>

Bob&nbsp;Dylan<br/>
<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122152393511.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122152393511.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳摇滚乐队/组合(Best&nbsp;Rock&nbsp;Performance&nbsp;By&nbsp;A&nbsp;Duo&nbsp;Or&nbsp;Group&nbsp;With&nbsp;Vocal)</B><br/>

Red&nbsp;Hot&nbsp;Chili&nbsp;Peppers<br/>

<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122154393795.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122154393795.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳摇滚歌曲(Best&nbsp;Rock&nbsp;Song)</B><br/>

《Dani&nbsp;California》　Red&nbsp;Hot&nbsp;Chili&nbsp;Peppers<br/>

<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/2007212215885520.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/2007212215885520.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳摇滚专辑(Best&nbsp;Rock&nbsp;Album)</B><br/>

《Stadium&nbsp;Arcadium》　Red&nbsp;Hot&nbsp;Chili&nbsp;Peppers&nbsp;<br/>

<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122158548803.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122158548803.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<font COLOR="#0000FF">节奏蓝调音乐类</FONT><br/>
<br/>
<b>最佳女R&amp;B歌手(Best&nbsp;Female&nbsp;R&amp;B&nbsp;Vocal&nbsp;Performance)</B><br/>

Mary&nbsp;J.&nbsp;Blige<br/>
<a HREF="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/2007212159493365.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/2007212159493365.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳R&amp;B男歌手(Best&nbsp;Male&nbsp;R&amp;B&nbsp;Vocal&nbsp;Performance)</B><br/>

John&nbsp;Legend<br/>
<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/2007212222418349.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/2007212222418349.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳城市/另类歌手(Best&nbsp;Urban/Alternative&nbsp;Performance)</B><br/>

Gnarls&nbsp;Barkley<br/>
<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/2007212224194405.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/2007212224194405.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳R&amp;B歌曲(Best&nbsp;R&amp;B&nbsp;Song)</B><br/>

《Be&nbsp;Without&nbsp;You》&nbsp;&nbsp;Mary&nbsp;J.&nbsp;Blige<br/>

<a HREF="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/2007212159493365.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/2007212159493365.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳R&amp;B专辑(Best&nbsp;R&amp;B&nbsp;Album)</B><br/>

《The&nbsp;Breakthrough》　Mary&nbsp;J.&nbsp;Blige<br/>

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<br/>
<font COLOR="#0000FF">乡村类</FONT><br/>
<br/>
<b>最佳乡村女歌手(Best&nbsp;Female&nbsp;Country&nbsp;Vocal&nbsp;Performance)</B><br/>

Carrie&nbsp;Underwood&nbsp;<br/>
<a HREF="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/2007212158151936.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/2007212158151936.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳乡村男歌手(Best&nbsp;Male&nbsp;Country&nbsp;Vocal&nbsp;Performance)</B><br/>

Vince&nbsp;Gill<br/>
<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/2007212228534241.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/2007212228534241.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳乡村乐队/组合(Best&nbsp;Country&nbsp;Performance&nbsp;By&nbsp;A&nbsp;Duo&nbsp;Or&nbsp;Group&nbsp;With&nbsp;Vocal)</B><br/>

Dixie&nbsp;Chicks&nbsp;<br/>
<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122129455581.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122129455581.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳乡村合唱(Best&nbsp;Country&nbsp;Collaboration&nbsp;With&nbsp;Vocals)</B><br/>

《Who&nbsp;Says&nbsp;You&nbsp;Can't&nbsp;Go&nbsp;Home》　Bon&nbsp;Jovi&nbsp;&amp;&nbsp;Jennifer&nbsp;Nettles<br/>

<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122211413369.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122211413369.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳乡村歌曲(Best&nbsp;Country&nbsp;Song)</B><br/>

《Jesus,&nbsp;Take&nbsp;The&nbsp;Wheel》　Carrie&nbsp;Underwood<br/>

<a HREF="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122214366975.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://jdzol.net/tp/bbs/200702/12/20072122214366975.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/>
<br/>
<b>最佳乡村专辑(Best&nbsp;Country&nbsp;Album)</B><br/>

《Taking&nbsp;The&nbsp;Long&nbsp;Way》　Dixie&nbsp;Chicks<br/>

<a HREF="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/20072122322575.jpg" TARGET="_blank"><img STYLE="CURSOR: pointer" ALT="图片点击可在新窗口打开查看" SRC="http://musicfly.jdzol.net/tp/bbs/200702/01/20072122322575.jpg" BORDER="0"></IMG></A><br/></P>
</DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008g1h.html#comment</comments>
            <pubDate>Wed, 06 Feb 2008 09:50:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008g1h.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>王若琳 -《Start From Here》2CD</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008fxt.html</link>
            <description><![CDATA[<div><b>中文名称</B>：Start From Here<br/>
<b>版本</B>：2CD<br/>
<b>发行时间</B>：2008年01月11日<br/>
<b>专辑歌手</B>：王若琳<br/>
<b>地区</B>：台湾<br/>
<b>语言</B>：普通话,英语<br/>
<b>简介:</B><br/>
<b>唱片公司：</B>新力博德曼<br/>
<b>专辑介绍：</B><br/>
　　西洋的诺拉琼斯 日本的小野丽莎<br/>
　　台湾的 Joanna<br/>
　　陶 朱卫茵 林暐哲 张悬<br/>
　　联名推荐的好声音<br/>
　　首张个人专辑 start from here<br/>
　　17首好歌．双ＣＤ．单片价 2008.01.11 全面问市<br/>
　　陶<br/>
　　Joanna
的才能是上帝赐给他的天份。而我们的耳朵也终于有福份，可以听到一个有灵魂的声音。<br/>

　　朱卫茵<br/>
　　身为DJ二十年，难得有一个声音在第一个瞬间就感动了我。<br/>
　　她让我想起了The Beatles, Linda
Ronstadt，让我想起很久以前那个最初的自己。<br/>
　　林暐哲<br/>
　　在Joanna的歌声中，我听到轻而易举的感动，更听到睥睨一切的骄傲。<br/>

　　张悬<br/>
　　既像咖啡有的浓郁又有酒精能带来的醉意。<br/>
让我们听歌的耳朵一边被沁透,一边生出温热。joanna.
她的声音，真是美得不得了。<br/>
　　Joanna 首张个人专辑start from here
前后历经二年多的制作，参与录音的乐手和录音师们包含了许多西洋流行乐界的顶尖好手，带给joanna
的专辑生命力以及极富层次的美感。<br/>
　　这张专辑收录了丰富的曲目。包含了７首原创英文歌，３首
joanna自己的创作，２首西洋经典的翻唱，以及５首国语歌曲。希望从各种不同的角度让大家感受
joanna的声音魅力。<br/>
　　Joanna 的歌声受到各界人土的肯定和喜爱，其中“迷宫”以及“I love
you ”被选为“华视
美味关系”的插曲，而“有你的快乐”以及“因为你爱我”也被选为“公视
我在垦丁．天气晴”的片头曲以及片尾曲。<br/>
<img STYLE="WIDTH: 500px; HEIGHT: 536px" ALT="Start From Here.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0801/post-342022-1200065863.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<b>专辑曲目</B>：<br/>
<b>Disc 1 English 英文盘</B><br/>
01. Let’s start from here<br/>
02. Lost in Paradise<br/>
03. As Love Begins to Mend<br/>
04. Bada Bada<br/>
05. Lost Taipei<br/>
06. The Best Mistake I’ve Ever Made<br/>
07. I Love You (OT:爱很简单)<br/>
08. For No Reason<br/>
09. Stages of Flying<br/>
10. Now<br/>
11. TRUE<br/>
12. New York State of Mind<br/>
<b>Disc 2 Chinese 中文盘</B><br/>
01. 迷宫(OT: Let’s Start from Here)<br/>
02. 有你的快乐(OT: Lost in Paradise)<br/>
03. Now (OT: Now)<br/>
04. 因为你爱我(OT: As Love Begins to Mend)<br/>
05. For No Reason(OT: For No Reason)</DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008fxt.html#comment</comments>
            <pubDate>Tue, 05 Feb 2008 19:30:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008fxt.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>Rurutia(ルルティア) -《日本治愈系女神Rurutia音乐全集》</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008fh6.html</link>
            <description><![CDATA[<div>
&nbsp;ルルティア(Rurutia)，源于塔希提语，意为"甘露"，"恩惠之雨"。出身、经历、个人资料一切未被公表的谜一般的女性歌手。爱好者只能从她的音乐和片语中得到关于她的信息。即使如此，被她在虚幻的旋律中坚定自我的歌声所吸引，很多人听过一次就此迷失在了ルルティア所创造的世界里。到现在为止，ルルティア的所有歌曲均由本人作词，作曲，演唱。并同音乐导演及参与部分演奏的佐藤鹰一起编曲，构筑着音。
弥漫着近乎残酷的欲望色彩的『爱し子よ』沙漠异域中急速行进的『月千一夜』森林深处湖畔如精灵吟唱的『ゆるぎない美しいもの』讲述常人都能感触到的人世间的『ロスト·バタフライ』生生死死,相遇别离,迷茫彷徨,重复了千年的主题。在ルルティア诗般的词,温暖曲调和透明声线的诠释下;这一切,都成为了治愈心灵的歌谣...
"现今音乐在宣传中投入大量费用. 与这样的时代相对, ルルティア的音乐,
将献给那些拥有聆听音乐并纯粹产生共鸣的感性的人们."Rurutia没有官方的中文名。日文名其实也就是“Rurutia”的片假名写法：ルルティア。日文真名未公开。Rurutia名字念法是日文罗马音的“ru
ru tei a”接近于拼音的“lu lu ti ya”（露露缇娅）</DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct22182.gif" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<br/>
<b>专辑名称:</B>爱し子よ<br/>
<b>版本:</B>单曲<br/>
<b>发行日期:</B>2001年10月06日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
Rurutia2001年10月06日发售的首张单曲「爱し子よ」,非常好听的一张单曲...封面给人一强烈震撼,弥漫着近乎残酷的欲望色彩...现在向入手这张专辑极难...推荐给大家,主打曲目「爱し子よ」推荐之...体会Rurutia那透明完美的声线,相信你会被震撼!<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.爱し子よ<br/>
02.知恵の実<br/>
03.ハートダンス(ハートヴォイス&#12539;バージョン)<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct22197.gif" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>ロスト バタフライ<br/>
<b>版本:</B>单曲<br/>
<b>发行日期:</B>2001年12月06日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
时隔首张单曲「爱し子よ」发售2个月后,发售的第二张单曲,主打曲目「ロスト
バタフライ」的风格为Rurutia典型的风格...当时才出道不久的Rurutia并不为人所熟知,单曲「ロスト
バタフライ」发售后,被各地方FM点播播放...歌曲所具有的虚幻的旋律征服了听众,当关于曲名等的询问纷纷到来时,一下引发关注.<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.ロスト バタフライ<br/>
02.仆らの箱庭<br/>
03.エレメンツ(Lode Star Melody)<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct4388.gif" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>ゆるぎない美しいもの<br/>
<b>版本:</B>单曲<br/>
<b>发行日期:</B>2002年06月26日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
「ゆるぎない美しいもの」继单曲「爱し子よ」及「ロスト
バタフライ」后的第三张单曲,Rurutia的声音一如既往的充满感染力.单曲「ゆるぎない美しいもの」还将表现记忆丧失的少女与背负着过去的男人的恋爱物语的广播剧「恵みの岛」66分钟内容完全收录...相当华丽的一张单曲.个人推荐「ロスト
バタフライ (Brave Mix)」...<br/>
<b>专辑曲目:</B><br/>
01.ゆるぎない美しいもの<br/>
02.ロスト バタフライ (Brave Mix)<br/>
03.恵みの岛～星のつぶやき　-第１话-<br/>
04.-第２话-<br/>
05.-第３话-<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct4416.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>朱雀の空<br/>
<b>版本:</B>单曲<br/>
<b>发行日期:</B>2002年09月30日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
通算的第4张单曲...主打曲目「朱雀の空」是由山口晃二监督,铃木祐二,北川えり·共同演出的约18分钟的电影短片「朱雀の空」的同名主题曲...相当优美恬静...副歌「幻惑の风」则舒缓宁静,怎么说好呢?不知道该怎么表达...Rurutia的声音是在是赞得没话说...推荐全曲...<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.朱雀の空<br/>
02.幻惑の风<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct4447.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>シャイン<br/>
<b>版本:</B>单曲<br/>
<b>发行日期:</B>2003年01月22日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
2003年
1月26日第五张单曲「シャイン」发售.单曲包含主曲「シャイン」副歌「満ちる森」,及一首Inst...秉承Rurutia一贯的风格--虚幻的旋律中坚定自我的歌声...让听者迷失在了Rurutia所创造的虚幻的音乐世界里...个人推荐「満ちる森」,将虚幻的旋律中坚定自我的歌声表现的淋漓尽致,给人以无穷回味...<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.シャイン<br/>
02.満ちる森<br/>
03.シャイン (ヒマラヤンハーモニー)<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct4509.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>トロイメライ<br/>
<b>版本:</B>单曲<br/>
<b>发行日期:</B>2003年10月29日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
2003年10月29日女神Rurutia的第六张单曲「トロイメライ」发售.动画「ポポロクロイス」主题曲,洼田崇监督的PV収録于同单曲CD的CD-EXTRA中...<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.トロイメラ<br/>
02.月千一夜<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct4846.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>プライマリー<br/>
<b>版本:</B>单曲<br/>
<b>发行日期:</B>2005年03月02日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
3月2日女神Rurutia的第七张单曲「プライマリー」发售.电视剧「彼らの海VII
-Wish On The
Polestar-」片头曲.短篇电影「きみの秘密、仆のこころ」结尾曲「リラが散っても」DVD动画「鸦
-KARAS-」主题曲「セレナイト」这2首的录入.另外「きみの秘密、仆のこころ」于CD-EXTRA中完全収録.<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.プライマリー<br/>
02.リラが散っても<br/>
03.セレナイト<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/Spinel.gif" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>スピネル<br/>
<b>版本:</B>单曲<br/>
<b>发行日期:</B>2005年11月21日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
赞到爆的旋律,绮丽极至,又见RURUTIA!<br/>
继4th专辑「ミーム」发售以来,久别7月的RURUTIA终于再一次绚烂登场!<br/>

这张单曲的名称是「スピネル」,Spinel－－被称之为尖晶石的一种稀有矿石.它有着火焰般的红色光泽,通常被王室用于点缀皇冠,<br/>

摇动在恸哭的红色波浪,虚幻而激烈的火焰,高贵而稀有,RURUTIA就是那样地特别,从不在乎舆论,RURUTIA只是创造着自己和与之共鸣的乐迷的瑰丽世界,让浮华世界接受着恩惠之雨,没有纯净的心灵,是无法表述这样的世界的.<br/>

希望诸位同好细细聆听,也许你会发现,感动你的并不仅仅是旋律,还有那直达心灵深处的温暖,即便两曲,也能陪你度过寒冷与不安...<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01. スピネル<br/>
02. 白い月　银の糸<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/Hohoemi.gif" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>微笑みのマリア<br/>
<b>版本:</B>单曲<br/>
<b>发行日期:</B>2006年01月26日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
加盟了地下音乐公司的Rurutia在单曲「Spine」发行后不久,就已在2006年1月26日发售了第二弹单曲「微笑みのマリア」.在其官方主页已经更新详细情报以及试听片断.Rurutia的新作品继承「Meme」和「Spinel」的Alternative曲系风格,并加入Ambient系的打击乐要素.<br/>

主打曲「微笑みのマリア」可是带着非常惊异的(甚至可以说是冷异的)疾风氛围,即使是在最初放出的那短短40秒的试听内,就已经让人有潮起而来的感觉.虽不是震撼天地,但确实是不动声色地铺盖而来.<br/>

附曲是「星に花、灰色の雨(～硝子の露玉Ver～)」.主乐器采用了钢琴,长笛和大提琴,大致是一首简约而悠缓的乐曲.则是清凉的味道,就像在遥远孤寂的,不知名的星球上,所淋的一场细雨,孤身一人微微颤抖.<br/>

总之两首歌都属於冷色调的感觉吧,也非常契合隆冬的大背景.相当好听...<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01. 微笑みのマリア<br/>
02. 星に花、灰色の雨(～硝子の露玉Ver～)<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/Reirei.gif" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>玲々テノヒラ<br/>
<b>版本:</B>单曲<br/>
<b>发行日期:</B>2006年05月31日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
这是Rurutia女神转入独立制作的唱片厂牌后的第三张力作!制作水准相当之高...<br/>

这次也是剧团的歌曲...听过试听的人都知道这次的歌曲有多棒,绝对的天籁...绝对的...个人感觉比前面两张要更好听.Rurutia的实力强的没话说...<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01. 玲々テノヒラ<br/>
02. マグノリアの情景<br/>
03. スピネル(～水の轮Ver～)<br/>
04. 玲々テノヒラ(Inst)<br/>
05. マグノリアの情景(Inst)<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct24754.gif" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>R°<br/>
<b>版本:</B>专辑<br/>
<b>发行日期:</B>2002年03月06日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
在发行了2张单曲之后发售的首张专辑大碟「R°」,收录包括「爱し子よ」「知恵の実」「ロスト
バタフライ」「仆らの箱庭」「エレメンツ」等前2张单曲的几乎全部内容,及新曲目「ハートダンス」...其中「ハートダンス」是电影短片「君の秘密、仆のこころ」的开场曲,同时是「朱雀の空」的结尾曲.<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.エレメンツ<br/>
02.知恵の実<br/>
03.爱し子よ<br/>
04.ロスト バタフライ<br/>
05.赤いろうそく<br/>
06.雨の果て<br/>
07.仆の宇宙 君の海<br/>
08.仆らの箱庭<br/>
09.银の炎<br/>
10.ハートダンス<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct24949.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>Water Forest<br/>
<b>版本:</B>专辑<br/>
<b>发行日期:</B>2003年02月26日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
继第5张单曲后的2月26日第二张专辑「Water Forest」发售.<br/>
欢愉的节奏让音乐阳光一样的穿过空气,从树叶间隙间洒下去,性感的声音带过树梢,沙哑的低音部分把情绪诠释的最好,高音也清亮.<br/>

她的编曲都做得相当高水准把声音的特质烘托得淋漓尽致.<br/>
她的音乐就像是大自然的声音听她的歌就像是在与大自然对话,她的音乐灵性无比.<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.パヴァーヌ<br/>
02.朱雀の空<br/>
03.オール<br/>
04.星のたましい<br/>
05.サンクチュアリ<br/>
06.ゆるぎない美しいもの<br/>
07.幻惑の风<br/>
08.シャイン<br/>
09.満ちる森<br/>
10.思季<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct25344.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>プロミスト&#12539;ランド<br/>
<b>版本:</B>专辑<br/>
<b>发行日期:</B>2004年06月09日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
2004年06月09日女神Rurutia的第三张专辑「プロミスト·ランド」发售,这张也是04年Rurutia唯一发售的曲目,收录之前的多首大热单曲,及新曲目,值得聆听和收藏...<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.ハレルヤ<br/>
02.neo<br/>
03.アラベスク<br/>
04.シンシア<br/>
05.トロイメライ<br/>
06.ジゼル<br/>
07.流れ星<br/>
08.メリー<br/>
09.GOLA<br/>
10.月千一夜<br/>
11.maururu roa<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/toct25652.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>Meme<br/>
<b>版本:</B>专辑<br/>
<b>发行日期:</B>2005年04月13日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
第一次听Rurutia的歌是「トロイメラ」和「月千一夜」,娇小身材里爆发出来的温柔声音中伤了我,那感觉是如此美妙,像亘古大地上初次乍现的一缕曙光.想起朋友说的,这世界上的东西有的是某些人的灵药,而换做了某些人却是毒药.如同那印度的恒河之水,即是牛群排泄饮水的地方,也是巨大的火葬场,在成为医院和犯罪分子的抛尸场所后,同时又是信徒沐浴的圣河,一边是肮脏污染,一边神圣纯洁.或许世界不过如此,哪怕有时候内心的美满只是恒河里的一粒细小的沙子.就像RURUTIA的歌声,甜美温暖,却带着由自骨子里的邪气,像一夜顿悟纷飞的双生菩提树花瓣,婀娜飘舞,却携带着恋人的伤逝之泪.专辑延续了Rurutia一贯的风格,天籁之音...<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.Dancing Meme<br/>
02.tone<br/>
03.リラが散っても<br/>
04.プライマリー(album ver.)<br/>
05.シグナル<br/>
06.スカーレット<br/>
07.セレナイト<br/>
08.ヒースの楽园<br/>
09.青い蔷薇<br/>
10.蝶ノ森<br/>
11.コバルトの星<br/>
12.Sleeping Meme<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/Chorion.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>Chorion<br/>
<b>版本:</B>专辑<br/>
<b>发行日期:</B>2006年11月08日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
Rurutia女神的第五张个人专辑.也是她离开TOSHIBA－EMI之后的第一张个人大碟.<br/>

「ロスト バタフライ」(「Lost
Butterfly」「迷蝶」)这首天籁让国内的乐迷知道了在日本有这么一位神秘的歌手.而动画「KARAS鸦片」的ED歌曲「セレナイト」(「月光石」)更是让她在国内的人气更上一层楼.<br/>

这张专辑可说是脱离了商业化之后Rurutia最具个人风格的一张.收录了之前大热的单曲「玲々テノヒラ」「微笑みのマリア」「スピネル」中的歌曲.是Maxell同学百分百推荐的专辑...也是本人最为推荐的一张专辑...<br/>

<b>专辑曲目:</B><br/>
01.ABINTRA<br/>
02.玲々テノヒラ<br/>
03.星に花、灰色の雨<br/>
04.水景色　星模様<br/>
05.愿いの届く日<br/>
06.スピネル<br/>
07.Time Traveler<br/>
08.パレード<br/>
09.微笑みのマリア<br/>
10.マグノリアの情景<br/>
11.ABINTRA ～Inst～<br/>
12.水景色　星模様 ～Inst～<br/>
13.愿いの届く日 ～Inst～<br/>
14.スピネル ～Inst～<br/>
15.微笑みのマリア ～Inst～<br/></DIV>
<p ALIGN="center"><img ALT="user posted image" SRC="http://www.rurutia.com/disco/img/Opus.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG></P>
<div><br/>
<b>专辑名称:</B>Opus<br/>
<b>版本:</B>Mini Album<br/>
<b>发行日期:</B>2007年06月27日<br/>
<b>专辑介绍:</B><br/>
New Mini
Album「Opus」のトラック构成が决まりました.新曲3曲と,过去作品の「Ballade
Ver」が3曲,さらにボーナ<br/>
ストラックとして新曲から2曲の「Music Box
Ver」を加え全8トラックが収録予定です.<br/>
<b>专辑曲目:</B><br/>
01.Opus<br/>
02.流光<br/>
03.水景色&amp;星模様(Ballade Ver)<br/>
04.爱し子よ(Ballade Ver)<br/>
05.アラベスク(Ballade Ver)<br/>
06.星と羽<br/>
07.Opus(Music Box Ver) *Bonus Track<br/>
08.流光(Music Box Ver) *Bonus Track</DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008fh6.html#comment</comments>
            <pubDate>Mon, 04 Feb 2008 04:25:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008fh6.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>《乐在五六点》——《37°2》#01</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008cqm.html</link>
            <description><![CDATA[<div>
<p>（播放《马田的心事》至00：32左右，开始主持）</P>
<p>
有观点的聆听，三十七度二带你走入音乐的低烧世界。欢迎大家在每周二至周四的下午5点45守候我们的《乐在五六点》，今天是周四单元“三十七度二”，我是大家的老朋友，夏娟。</P>
<p>（至01：20左右，继续主持）&nbsp;</P>
<p>
说道这个新的节目单元呢，我首先想谈一下它独特名字。三十七度二。相信热爱文学的人都不会忘记那部曾经轰动全球文坛的另类文学经典作品，来自法国人迪昂的《三十七度二》，迪昂本身除了写作外，还是一位歌曲创作家。而那部同样经典的电影《巴黎野玫瑰》呢，就是这部小说的电影版本。说到三十七度二我们都知道，这个温度已经超过了人体的正常体温，正是这样的一个度数，让我们的整个状态处于一种轻度的低烧中。而实际上，我们对于音乐的态度，也正是这样一个度数。</P>
<p>（至02：23左右，继续主持）</P>
<p>
大家现在听到的这首享乐舞曲，名叫《马田的心事》，它来自我们今天节目的主角，香港著名独立乐队my
little
airport的新专辑。他们在继04年的《在动物园散步才是正经事》和05年的《只因当时太紧张》后，在今年10月8日推出了第三张专辑《我们在炎热与抑郁的夏天，无法停止抽烟》，并以此献给中港台失落的文艺青年。那么今天要和大家分享的，就是这样一张专辑。</P>
<p>（接着播放《j'ai peur》，《japan
实瓜》，《我爱官恩娜，都不及爱你的哨牙》，其间不间断。完后紧接着播放《dolly
and bb will not wake up》，作垫乐，主持人主持）</P>
<p>my little
airport由主唱的nicole和负责创作和弹奏的阿p二人组成。不是情侣的他们默契绝佳。Nicole喜欢吃香蕉；P喜欢用最简单的Casio玩具键盘，做出童音般的可爱奇特声音。</P>
<p>my little
airport的歌词都十分精彩。其中很多都是你现在的或失去了的青春印记。他们以刚毕业的处境，唱出投身社会的挣扎、无奈，这是一个阶段，而my
little
airport把它凝固，因为都是同年代的人，一定感同身受。不被大世界主流蒙混，香港需要my
little airport，把更多在大家心中回荡的直接真切的心声唱出来。</P>
<p>（音乐推上，完后接《悲伤的采购》至01：15左右推下，继续主持）</P>
<p>大家现在听到的这首《悲伤的采购》也是来自my little
airport的这张新专辑。它的编曲轻快明亮，可歌词却描述了一个初涉世事的年轻人对于工作，生活的种种迷茫和彷徨的心理状态。而这种心态，恰好是多数当代青年人都有过的。</P>
<p>
在这首歌里他们唱道：“从前曾说过要如何欣赏世界的美丽，现在只懂得放假去消费。如果继续这样，我还是我吗？我还喜欢我吗？”</P>
<p>诸如此类的对自我的质问和怀疑其实也是青春的象征之一，my little
airport则聪明的把它们幻化成可爱的跳动的音符，放在了大家的耳边。</P>
<p>（音乐放完后接《debbie, don't send this song to others》，至</P>
<p>这样一首《debbie, don't send this song to
others》的夜色绮丽，是过去的my little
airport未曾有过的。在这张新专辑中，他们同样还有很多音乐方面的新尝试和突破。这些我都将在明天的节目中带给大家。那么，今天的《乐在五六点》之“三十七度二”到这里就要和大家说再见了。明天下午5点45到6点，夏娟仍旧和大家相约在三十七度二，将好音乐分享给大家。</P>
<p>好了，有观点的聆听，我们明天的三十七度二，精彩继续。</P>
<p>&nbsp;</P>
<p><font FACE="宋体">http://www.tudou.com/programs/view/_vCU-m247cA/</FONT></P>
</DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008cqm.html#comment</comments>
            <pubDate>Sat, 26 Jan 2008 11:30:35 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001008cqm.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>My Life Will…张悬</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xwi.html</link>
            <description><![CDATA[<div><b>中文名称</B>：My Life Will…<br/>
<b>资源类型</B>：MP3!<br/>
<b>发行时间</B>：2006年06月09日<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E5%BC%A0%E6%82%AC">张悬</A><br/>
<b>地区</B>：台湾<br/>
<b>语言</B>：普通话<br/>
<b>简介</B>：<br/>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="Snap1.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0606/post-432298-1149432608.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<br/>
<b>专辑名称：</B>My Life Will…<br/>
<b>演唱歌手：</B>张悬<br/>
<b>唱片公司：</B>新力博德曼<br/>
<b>发行时间：</B>2006年06月09日<br/>
<b>专辑语种：</B>国语专辑1CD<br/>
<br/>
<b>专辑介绍∶</B><br/>
⊙一个让人有勇气生活下去的声音
她的歌．她的人．她的表演，给了许多人温暖和力量<br/>
⊙有些人，注定离不开音乐
他们因为音乐而受苦，却也因为音乐而快乐，而发光发热…<br/>
⊙张悬这个名字，在唱片业界其实并不是一个陌生的名字，许多人都听过她的作品，对她才华洋溢风格独特的创作印象深刻，也有许多人知道她签了一纸唱片合约却迟迟没有发片，始终期待她有一天能顺利站上自己的舞台。<br/>

⊙张悬这个名字，在台北各大重要的Live
House，在网络上，在学生界，也都不是一个陌生的名字，即使她从未正式发片，她真实诚恳的表演、直率自然的谈吐、和每个听众之间温暖而毫不做作的互动，使她的每场表演总是挤满了和她一样诚恳的听众，网络上持续有人分享她现场表演的录音录像，BBS版上对她的讨论和推荐也从未间断过。<br/>

⊙2006年，她终于「真的」要发片了。<br/>
带着所有人对她的祝福和期许。<br/>
带着所有人曾在她的表演中获得的真心的感动。<br/>
带着她自己那么认真去生活所经历的一切，以及只有时间才能带来的深刻而真实的成长。<br/>

⊙曾经，张悬的音乐才华使她年轻轻轻就获得第一张唱片合约却是一张没有实现过的唱片合约<br/>

⊙张悬从13岁开始音乐创作，16岁开始表演，作品陆续发表在网络和自己的小型表演中，在爱乐人士的口耳相传之下，张悬19岁就签下了第一张唱片合约，也经历了录音，拍照．拍摄音乐录像带．唱校园…等一些发片前的过程，然而发片计划却一直产生波折，张悬始终没有等到发片的那天。<br/>

⊙音乐不是发片，而是生活 张悬的创作和表演使她成为台北各Live
House最受欢迎，及网络讨论率最高的创作女歌手<br/>
⊙专辑一直无法顺利发行，对当时年纪轻轻的张悬来说，确实也有许多无法释怀的情绪，也有许多难熬的夜晚，然而她能确定的一件事是，她的生活可以没有发片这件事，却不可能没有音乐。<br/>

⊙于是张悬继续在创作，继续在Live
House表演，发片对她来说，成了一个自己心疼自己做过的梦。五年来，她靠着自己的创作和表演，成为台北各Live
House最受欢迎，网络讨论率最高的创作女歌手。她的歌，没有任何的电视打歌或宣传经费，却成为许多学生心目中真正的hit
song，陪伴他们度过不管充满挫折，充满感伤，或充满生命力的青春。而借着网络分享和传播的力量，许多人甚至没有见过张悬，没有现场听过她的表演，却也在网络上认识了她的歌，再把她的歌推荐给其它更多的人。<br/>

⊙一个让人有勇气生活下去的声音
她的歌．她的人．她的表演，给了许多人温暖和力量张悬的声音像一个温暖的拥抱，<br/>

让人安心，让人休息，让人相信，只要有一点点诚实．一点点勇气，我们都能好好的生活下去。<br/>

⊙除了她的歌，她的声音。张悬真正让人一听就再也离不开的，是她温暖而诚挚的人格魅力。她在表演时随性但真诚的发言被听众戏称为「心灵讲座」，她在网络上和网友们的对话经常让人热血沸腾或热泪盈眶，又或她总是在弹错唱错时就「再来一次」的表演风格…。她让每个人都相信，人生即使不完美还是非常的美丽，而这就是人生最完美的地方。<br/>

⊙时间，让每首歌都有自己的生命
张悬乐见每个人在她的歌中找到自己想要的 My Life Will…
属于每个听歌的人<br/>
张悬说，她想做的音乐就是像’70年代的摇滚乐一样…简单，好听。真正好听的旋律经得起时间，在时间中益发有光芒…<br/>

⊙她的第一张专辑，在经历了这么漫长的过程才终于有机会发行，然而整张专辑在现在听起来，仍然充满了动人的力量。这彷佛是上帝用了带点残酷的手法，让我们明白，张悬已经做到了，并且，她会继续这么做下去。<br/>

⊙张悬常说，她不喜欢在作品完成后还一直去对人解释她要说的是什么。她要说的事只有对她自己才重要，而每个听歌的人都可以自己去歌里找对他们来说重要的东西。这些歌都是多年前就完成的音乐作品，对现在的张悬来说，她自己都像是一个这张专辑的聆听者．旁观者。然而这张专辑，却像一个微笑一般。在听完之后，让人想诚心的祝福张悬，从今天开始，继续往前走，也想鼓励自己，从今天开始，继续往前走。My
Life Will…<br/>
<b>专辑曲目</B>：<br/>
01. Scream<br/>
02. 宝贝(in the night)<br/>
03. 迷惑<br/>
04. So<br/>
05. Ain't My Man<br/>
06. My Life Will<br/>
07. Live 酒馆300秒<br/>
08. 信任的样子<br/>
09. 无状态<br/>
10. Malaimo<br/>
11. 宝贝(in a day)<br/></DIV>
<div><b>中文名称</B>：Maybe I don't care<br/>
<b>英文名称</B>：Maybe I don't care<br/>
<b>发行时间</B>：2005年<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E5%BC%A0%E6%82%AC">张悬</A><br/>
<b>地区</B>：大陆,香港,台湾<br/>
<b>语言</B>：普通话<br/>
⊙关于张悬<br/>
★组团经历<br/>
芒果跑乐团(mango run)<br/>
舒服，就可以听见Mango runs 的音乐圣境。<br/>
“我们一直在练习，不要急著一股脑批判、发泄情绪。用最舒服的发声练习唱自己。”<br/>

单纯喜欢音乐是 Mango
runs凑在一起的唯一理由。每个成员用自己的方式，呵护他们的音乐主张。<br/>

主
唱：“频率”决定听者与演出者的关系。光用文字或语言定义音乐，就菜鸟医生必须承担误诊的风险。<br/>

鼓
手：音乐要用感觉来互动。如果把音乐用性作比喻，我玩音乐是为了做爱，而不是为了生小孩。<br/>

吉他手：我眼中的屌乐团，是每个乐手各有特色，但组合在一起，却是无可取代的一种整体魅力。<br/>

贝斯手：音乐没有好与坏的分别，只有认真与不认真做的音乐。<br/>
键盘手：Mango runs聚在一起就是音乐，有音乐就很快乐。<br/>
当舒服蔓延在你的四周，就表示Mango runs
已经在你的音乐领地插上旗。<br/>
参加2003年海洋音乐祭<br/>
作品《毕竟》、《并不》收录于「MTV MOD'S ROCK」合辑<br/>
主唱-张悬<br/>
鼓手-王志纬<br/>
吉他-郭人豪<br/>
贝斯-乔培修<br/>
键盘-李孟崇<br/>
★得奖经历<br/>
香港「第十五届 CASH 流行曲创作大赛」冠军－《就在》<br/>
入围「第二届台湾之歌词曲征选」－《外婆桥》<br/>
★发表作品<br/>
《宝贝》－电视剧「绝对计划」插曲<br/>
《微光》－陈柔铮词曲，电影「经过」主题曲<br/>
《没有寄的信》、《白吃白喝》、《直到最后那天》－收录于萧潇「Beautiful
Angel」专辑<br/>
★**谈张悬<br/>
我说张悬啊<br/>
有吉他的时候就要有他这样的声音<br/>
有音符的时候就要有他这样的创作<br/>
有感情的时候就要有他这样的情感<br/>
有怀疑的时候就要有他这样的<br/>
<b>专辑曲目</B>：<br/>
01.宝贝<br/>
02.so?!...<br/>
03.my life will<br/>
04.迷惑<br/>
05.ain't my man<br/>
06.马来貘<br/>
07.scream<br/>
08.live酒馆300秒<br/>
09.信任的样子<br/>
10.无状态<br/>
11.宝贝 (slow)<br/></DIV>
<div><b>中文名称</B>：亲爱的…我还不知道<br/>
<b>发行时间</B>：2007年07月20日<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E5%BC%A0%E6%82%AC">张悬</A><br/>
<b>地区</B>：台湾<br/>
<b>语言</B>：普通话<br/>
<b>简介</B>：<br/>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="cover.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0707/post-224782-1184920118.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<br/>
<b>专辑介绍：</B><br/>
五年前的作品「My Life
Will…」发行后深受好评「宝贝」温暖了许多人的心金曲奖最大遗珠之憾　张悬说：评审是要我更努力…<br/>

五年前录制好的专辑，却因为许多现实的问题始终无法顺利问市，五年之中，张悬选择在Live
House的舞台上作最忠於自己的表演。2006年，张悬以一个新人的姿态终於在纷乱的国语唱片市场发行了这张五年前的作品「My
Life
Will…」，没有喧哗的操作手法，没有铺天盖地的艺人曝光，这张专辑凭着独特的音乐气氛和真诚而温暖的感染力感动了许多人。<br/>

浑然天成的创作「宝贝」成了2006年最具感染力的单曲，张悬的官网上陆续有人写下从这首歌得到的感动和安慰，不论是亲情。友情。爱情…，「宝贝」这首歌成了许多人2006年夏天中某段时光的主题曲，也让张悬在2007年的金曲奖中开出漂亮的四项入围成绩单。<br/>

虽然张悬成了今年金曲奖最大的遗珠之憾，但在金曲夜，她的脸上却没有失落之情。她带着兴奋开心的心情和许多长久以来一起以独立精神作音乐的朋友一同出席颁奖典礼，为他们出色的表现而喝采，典礼结束，她赶往录音室继续进行新专辑的录音工作，工作结束后她来到唱片公司准备的聚会现场，发表的感言中尽是对所有工作人员的感谢。<br/>

张悬说：我很开心，今天我见到了所有我想见的人，包括爸爸妈妈，我的朋友，所有的工作人员…这是我五年前的作品，我知道，评审要我更努力…<br/>

新专辑所有歌曲自己创作。编曲。制作…<br/>
所有的努力。嚐试。摸索　只为作出一张活生生的专辑专辑名称「亲爱的……我还不知道」　来自对音乐的信心和尊敬<br/>

金曲奖项全数落空，张悬不觉失落，但在新专辑的制作过程中，张悬却经历了无数次期待。嚐试。挫败。重新再来…，失望与惊喜，高低起伏不定的心情。<br/>

最新专辑「亲爱的…我还不知道」是张悬遇到李寿全老师后第一张正式的作品，爱才的李寿全老师，即使明明知道张悬对音乐的执拗会辛苦了她自己，却仍给予她创造理想音乐的空间和时间，以及支持和陪伴。<br/>

这张专辑中除了全数都是张悬自己的创作之外，她更自己担任了所有歌的编曲并参与制作的工作。在国语音乐已经发展成有如生产线般制式流程的今天，她仍坚持回归即使明知吃力不讨好，但她认为最理想的录音方式。她寻找愿意一同和她创作音乐的乐手，在练团室和录音室中重覆和乐手们琢磨呈现音乐的方式，她说一首歌中，所有的乐器都是活的，有他们自己的角色，有乐手们弹奏时的表情，而不仅仅止是歌声的伴奏而已。於是在她的理想之下，这张专辑的每个乐器都是Live录音，每个音符都是她和乐手们经过一再的讨论。实验创造出来的，每一首歌都在这样的过程中重新诞生一个样貌，於是成就了这样一张活生生的专辑。<br/>

然而成就这样一张活生生的专辑，代价就是要付出比一般专辑更多的时间和心力。录音过程中，许多同时出入录音室的歌手已经录完了一张专辑都发片了，唱片公司的工作人员承受着已经开始预购却还担心无法准时发片的时间压力，而张悬却还在录音室中一次次的重覆说着「再来一次」。<br/>

创作迷人和折磨人之处，是你总会相信，最好的那一次会出现在下一次的嚐试中。当工作人员询问专辑名称定为「亲爱的……我还不知道」的原因，张悬笑说，因为在这样不断实验的创作过程中，她最常说的三句话是「对不起…再来一次…我还不知道…」。<br/>

一个让人有勇气生活下去的声音听张悬的歌　好好心疼自己<br/>
经过了这五年多的生活历练，张悬觉得自己多少摆脱了青春期急於彰显自己的心态，也对生活和周遭所有的人充满了感恩的心情。这张专辑蕴涵了许多人与人之间的关系，爱的给予和失落，不被瞭解的时刻，冲撞和摩擦，感激和珍惜…<br/>

随着五年的时光过去，张悬的声音也充满了和上一张专辑不同的表情。那不再只是一个敏锐易感而又才华洋溢的女生对所有细节的体会和感受，更多的是在走过一段之后，对现下这一刻的明白，和带着诚意往前走的心情。<br/>

张悬，其实和我们每个人都一样，只是一个在时光中迈步前进的人，有时感受到自己和外在的世界格格不入，有时找不到陈述自己的字眼，有时渴望爱、渴望去爱，有时需要自己一个人安静一下…<br/>

於是在她的歌声中，我们终究跌入了自己的内心世界，想起那片刻的美好或艰辛。或许正因为如此，她的声音才充满了让人生活下去的勇气。比起心疼张悬为生活，或为音乐经历的一切，更重要的是：听张悬的歌，好好心疼自己。<br/>

「在所有人事已非的景色里，我最喜欢你」<br/>
最新发表创作「喜欢」…歌迷心目中最美好的经典曲目ＭＶ呈现时光流逝中的感伤之情<br/>

张悬五年多持续在Live
House表演，听众对她的许多创作早已如数家珍，新专辑首支发表的单曲「喜欢」就是众多听众心中张悬的经典之一，其中的两句歌词「在所有人事已非的景色里，我最喜欢你」被许多人在网络上引用或作为签名档而广为流传。<br/>

专辑的录音版本中，张悬自己担任了古典尼龙吉它的演奏，钢琴则由曾为刘若英、许茹芸、蔡依林、李玟等人写曲，为几米「地下铁」音乐剧及「微笑的鱼」动画短片、电影「艳光四射歌舞团」、「十七岁的天空」作配乐，甚至获得金马奖入围肯定的陈建骐弹奏，呈现了感伤却又不失温暖的音乐氛围。<br/>

张悬不喜欢为自己的创作多作解释，她总说每个人只要在歌里找到自己需要的情感就好，无关乎她原来想说的是什么。<br/>

「喜欢」的音乐录影带由年轻的导演游绍执导，导演在听歌时想起了自己在时光流逝中的改变，於是将「在所有人事已非的景色里，我最喜欢的是最初的自己」作为拍摄的主题。为了呈现时光流逝的感觉，ＭＶ的对嘴大多在行进的火车厢中拍摄，ＭＶ的结尾导演安排让现在的张悬遇见了昔日的张悬，尽管时光流逝，两人之间不变的是对音乐的眷恋。<br/>

专辑预购创佳绩　巡回演唱门票热烈抢购珍惜来自网络的支持　「模样」ＭＶ选择在网络上独家首播<br/>

去年的「My Life
Will…」专辑在发片前仅开放网络预购，却创下惊人的预购佳绩，唱片公司在这张专辑开放实体通路和网络的同步预购，希望方便更多支持张悬的听众朋友。<br/>

张悬的现场演唱充满感染力，去年发片时在北中南各地Live
House举办的巡回演唱都出现开放售票后一周内门票就销售一空的状况，因此唱片公司这次特别增加了演出场次，希望更多人能有机会到场聆听，然而定在发片日将在台北THE
WALL举办的演出仍然在开放售票一周内就门票售磬，唱片公司正积极洽询更多可容纳较多人数的户外场地，预计在发片后每周到各地举办演出，详细场次将在张悬官网随时更新。<br/>

<b>专辑曲目</B>：<br/>
01.毕竟<br/>
02.嫁祸进行式<br/>
03.喜欢<br/>
04.亲爱的<br/>
05.Gonna Stop<br/>
06.儿歌<br/>
07.模样<br/>
08.讨人厌的字<br/>
09.欲望把眼前的地板铺满<br/>
10.Outro<br/>
11.并不</DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xwi.html#comment</comments>
            <pubDate>Sat, 15 Dec 2007 13:30:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xwi.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>香港钻石级创作才女---王菀之Ivana</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xwf.html</link>
            <description><![CDATA[<div><b>中文名称</B>：I Love My Name<br/>
<b>发行时间</B>：2005年11月11日<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E7%8E%8B%E8%8F%80%E4%B9%8BIvana">王菀之Ivana</A><br/>

<b>地区</B>：大陆,美国<br/>
<b>语言</B>：普通话,英语<br/>
<b>简介</B>：<br/>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="200511126262662363.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0511/post-308535-1131757648.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<b>专辑介绍：</B><br/>
创作并重唱张学友「我真的受伤了」的王菀之继年初推出个人同名专辑後，零五年十一月再度推出百份百原创的专辑《I
Love My
Name》。大碟收录了她一手包办曲词的「手望」，唱片公司更安排王菀之与师兄张敬轩合唱此曲，二人一同演绎的「手望」(守望版)
推出旋即登上各大流行榜！至于王菀之在首张个人专辑里以Hidden
Track形式收录的《雷电》，广东版full
version现在终于登场，高低跌宕的旋律加上繁富多变的编曲，更能突现王菀之清丽脱俗的声音。大碟内除了粤语及国语歌曲，还有英文歌「Love
Has It
All」，全部由王菀之以极具个性的声线唱出，淡然之中又为乐迷带来阵阵感动。<br/>

<b>专辑曲目</B>：<br/>
01. 手望<br/>
02. 小心易碎<br/>
03. 雷电<br/>
04. 面斥不雅<br/>
05. 忽然起舞<br/>
06. Love Has It All (英)<br/>
07. 多得你梦<br/>
08. 爱自己<br/>
09. 小天使 (国)<br/>
10. 我想不起 (国)<br/>
11. 手望 (守望版) Featuring 张敬轩</DIV>
<div>&nbsp;</DIV>
<div>
乐坛唱作女新人王菀之(Ivana)首次推出这张同名个人创作专辑，新声跃现，感动乐坛！率先抢耳之作“一秒感动”由王菀之一手包办曲词，简单的曲式加上悦耳的歌声，以蝴蝶比喻一段窝心的爱情，令人一听倾心，感觉有点像王菲早期出道的清纯歌声。Ivana曾获CASH流行曲创作大奖冠军，又与不少合作创作不少大热歌曲，如张学友“我真的受伤了”、薜凯琪“小黑与我”及郑秀文“恋上你的床”等，今次Ivana再会翻唱“我真的受伤了”一曲，并收录于此碟内。<br/>

<b>专辑曲目</B>：<br/>
01 把戏<br/>
02 想飞<br/>
03 一秒感动<br/>
04 心挂挂<br/>
05 我会记得你<br/>
06 原来如此<br/>
07 我真的受伤了(国)<br/>
08 雷电<br/></DIV>
<div><b>中文名称</B>：Read My Senses…<br/>
<b>发行时间</B>：2007年06月25日<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E7%8E%8B%E8%8F%80%E4%B9%8B">王菀之</A><br/>

<b>地区</B>：香港<br/>
<b>语言</B>：粤语<br/>
<b>简介</B>：<br/>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="cover_dfWiIMnWV00r.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0706/post-308805-1182785587.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<br/>
<b>专辑简介：</B><br/>
　　王菀之(Ivana)的2007年全新新歌加精选专辑《Read My
Senses...》收录了19首情歌和14首MV，新歌包括了“真心话”、“面具”、“重见家圆”和国语歌“一辈子爱您”。王菀之具有天赋的音乐才华，以创作歌手出任饮品的代言人，并创作了去年清新之作“诗情”和最新广告歌“真心话”。随CD附上的卡拉OK
DVD
内，更记录了Ivana多首精选之作，包括在《张学友活出生命》演唱会中主唱的Live版“我真的受伤了”、一曲成名的“一秒感动”和与张敬轩合唱的一曲“手望”守望版，以及新歌“面具”的剧场版MV等。<br/>

　　“真心话”是首趣致可爱的广告歌，王菀之为果汁广告拍摄电视广告。王菀之特别为广告写了一首主题曲。而刚在柏林电影节夺得银熊奖的金培达也有份参与编曲和监制。这首歌曲是描述王菀之在作曲时的心情转化，她在安静时刻重拾心情和重拾灵感。星级化妆师Zing和发型师Mini为
Ivana 打造全新形象。<br/>
<b>专辑曲目</B>：<br/>
01. 真心话 (2007维他清心栈广告主题曲)<br/>
02. 面具<br/>
03. 重见家圆 (2007 真证传播“向生命致敬剧场”主题曲)<br/>
04. 想飞<br/>
05. 心挂挂<br/>
06. 想爱不相爱 (电影“一公升眼泪”广东版主题曲)<br/>
07. 手望 (守望版 Featuring 张敬轩)<br/>
08. 多得你梦<br/>
09. 诗情 (清心 mix)<br/>
10. 画意<br/>
11. 雷电<br/>
12. 一秒感动<br/>
13. (巴黎没有) 摩天轮<br/>
14. Love Has It All (英)<br/>
15. 一辈子爱您 (国)<br/>
16. 我真的受伤了 (国)<br/>
17. 是一个误会没甚么可悲 (国)<br/>
18. Hidden Track (The Girl From Ipanema)<br/></DIV>
<div><b>中文名称</B>：首张国语创作专辑<br/>
<b>发行时间</B>：2007年12月07日<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E7%8E%8B%E8%8F%80%E4%B9%8B">王菀之</A><br/>

<b>地区</B>：台湾<br/>
<b>语言</B>：普通话<br/>
<b>简介</B>：<br/>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; WIDTH: 500px; HEIGHT: 559px; TEXT-ALIGN: center" ALT="王菀之1.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0712/post-235364-1197041564.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<b>专辑介绍：</B><br/>
　　种子音乐2007压轴大片<br/>
　　香港钻石级创作才女<br/>
　　王菀之Ivana 首张国语创作专辑<br/>
　　感动人心最深处情感细腻好歌 11+2 首<br/>
　　华语歌坛音乐教父—林暐哲　费时一年半 全力制作打造<br/>
　　金曲奖 最佳乐团 苏打绿 协力制作 强力背书<br/>
　　王菀之包办所有作曲及3+2首歌词
苏打绿青峰、词神林夕联手填词加持<br/>
　　一个被天使亲吻过的声音—王菀之<br/>
　　张学友、刘德华、郑秀文、蔡依林、刘若英、许志安、陈慧琳、梁咏琪、古巨基…天王天后都唱过她的作品<br/>

　　首张粤语专辑即突破万张销量
更被喻为“最佳乐坛得奖冠军女歌手”<br/>
推荐曲<br/>
　　你是我最爱的人<br/>
　　如此深爱 却没有陪你入睡的福份<br/>
　　王菀之最难忘的爱情 最痛的遗憾 如泣如诉<br/>
　　直接感动你内心最脆弱的不设防地带<br/>
<br/>
　　怎么会寂寞<br/>
　　轻快谐趣的曲风 偶尔穿插可爱童音 却是一出失恋戏码<br/>
　　明明偷偷心碎 却又爱又逞强 只好欺骗自己 “怎么会寂寞
怎么会”<br/>
　　王菀之作曲编曲 惹人怜爱的幽默失恋歌<br/>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; WIDTH: 500px; HEIGHT: 567px; TEXT-ALIGN: center" ALT="王菀之.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0712/post-235364-1197041585.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<b>专辑曲目</B>：<br/>
01. 是爱<br/>
02. 爱与奇异果<br/>
03. 怎么会寂寞<br/>
04. 自娱<br/>
05. 学会<br/>
06. 你是我最爱的人<br/>
07. 揣摩<br/>
08. 自从<br/>
09. 流转摩天轮<br/>
10. 冬梦<br/>
11. 迷湖<br/>
12. Why Aren't You Here?<br/>
13. Where Is My Teddy?<br/></DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xwf.html#comment</comments>
            <pubDate>Sat, 15 Dec 2007 13:25:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xwf.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>魏如萱 &lt;甜蜜生活&gt;&amp;&lt;生活练习曲&gt;</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmr.html</link>
            <description><![CDATA[<div>
<p><b>中文名称：生活练习曲<br/>
版本：EP<br/>
发行时间：2007年10月31日<br/>
专辑歌手：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E9%AD%8F%E5%A6%82%E8%90%B1">魏如萱</A><br/>

地区：台湾<br/>
语言：普通话<br/>
简介：</B></P>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="cover-116.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0711/post-358353-1194100651.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG>
<b>唱片公司</B>：前卫花园<br/>
<b>专辑介绍：</B><br/>
Hi，我是魏如萱
(娃娃)，如果你喜欢我在“自然卷”时期的歌，那请你也别错过我在2007/11/8发行的首张个人专辑“甜蜜生活
La Dolce
Vita”；这张“生活练习曲”迷你EP，收录了三首新专辑“甜蜜生活”里的歌曲，以及我的制作人“梦的雅朵”的两首新作，希望能在即将来临的冬天，给你耳朵一趟充满香气的旅行，也别记了支持“甜蜜生活”唷！<br/>

　
前“自然卷乐团”女主唱“娃娃”，在2007年9月底发行单飞后的首张个人专辑“La
Dolce Vita”
(甜蜜生活)，结合了西班牙、德国、日本、中国等多方优秀音乐人跨国合作，量身打造华语歌坛前所未见的清新甜蜜浪潮，席卷而来，即将淹没你每一根敏感的听觉神经！<br/>

关于“自然卷”<br/>
　“自然卷”成立于2003年，是由奇哥 (杨乃文，陈绮贞的贝斯手) 和娃娃
(Wave Radio的DJ) 两个人组成的乐团，至今曾发行过“C’est La
Vie”和“大卷包小卷”两张专辑。在没有任何宣传预算的情形下，靠着歌迷口耳相传的口碑，创下了超过万张的销售纪录，堪称台湾独立音乐的骄傲，也使他们在2005年时入围金曲奖“最佳乐团”、“最佳国语流行音乐演唱专辑”、“最佳编曲人”等奖项。关于“娃娃”<br/>

关于“娃娃”<br/>
2006年底，奇哥与娃娃各自单飞，娃娃除了在Wave
Radio改名后的I-Radio电台担任每天午夜12点到1点的DJ外，随后更加盟了专门经营西班牙音乐、另类摇滚的“前卫花园”唱片，展开新专辑“La
Dolce Vita” (甜蜜生活
)的录制工作。这张专辑由曾两次访台演出，在台湾具高度口碑的日本乐团Mondialito
(梦的雅朵)
团长，同时也是专业制作人、极度讲究录音质量的Toshiya担任制作和录音的工作。在高度Hi-End的优秀音响效果之下，整张专辑的音乐曲风弥漫着浓浓的欧式感性、巴黎左岸人文气质，并且洋溢一听就想谈恋爱的甜蜜幸福感。最值得一提的是，“前卫花园”旗下多位知名的西班牙艺人团体，也提供他们的歌曲，让娃娃亲自填写中文歌词并担任演唱，另外风靡全台的德国忧郁情歌王子“麦斯米兰”也特别为了娃娃写了一首歌，并负责乐器伴奏。
“La Dolce Vita” (甜蜜生活)
，在2007年9月底发行，这张难得一见的高水平女声专辑，将改写华语歌坛的面貌。<br/>

<b>专辑曲目</B>：<br/>
01.啦啦啦啦 (Demo)<br/>
02.一起去旅行 (Demo)<br/>
03.世界末日的某各角落 (Demo)<br/>
04.Sous Les Branches<br/>
05.En Chantant</DIV>
<div>&nbsp;</DIV>
<div><b>中文名称</B>：甜蜜生活<br/>
<b>发行时间</B>：2007年11月08日<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E9%AD%8F%E5%A6%82%E8%90%B1">魏如萱</A><br/>

<b>地区</B>：台湾<br/>
<b>语言</B>：普通话,英语<br/>
<b>简介</B>：<br/></DIV>
<p>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; WIDTH: 500px; HEIGHT: 445px; TEXT-ALIGN: center" ALT="cover.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0711/post-501355-1194581683.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<br/>
<b>唱片公司</B>：前卫花园<br/>
<b>专辑介绍</B>：<br/>
一种与众不同、清新沁人的幸福味道！前卫花园首次呈献本土女声，前“自然卷”女主唱娃娃魏如萱甜蜜演出。结合了西班牙、德国、日本、中国等多方优秀音乐人跨国合作、打造华语歌坛前所未见的清新甜蜜浪潮！<br/>

　　听腻了一成不变的华语流行歌曲了吗？前“自然卷”乐团女主唱魏如萱（娃娃），将于11/8发行首张个人专辑《
La Dolce Vita
》（甜蜜生活），带给所有爱乐者一种与众不同的幸福味道！<br/>
从“自然卷”单飞后重新出发<br/>
　　“魏如萱”出身于在独立乐界颇受好评的乐团“自然卷”，这个成立于
2003年的团体，是由奇哥（杨乃文，陈绮贞的贝斯手）和娃娃（即魏如萱）所组成，曾发行过“
C ’ est la vie ”和“大卷包小卷”两张专辑，并于 2005
年入围金曲奖“最佳乐团”、“最佳国语流行音乐演唱专辑”、“最佳编曲人”等奖项；娃娃清新甜美的嗓音是“自然卷”的招牌，曾经风靡无数乐迷；然而，对她来说，仍渴望寻求更多元化以及更宽广的创作视野，因此，她在2006
年底，离开“自然卷”，加盟代理国外独立厂牌音乐的第一把交椅－－前卫花园唱片，成为前卫花园签约的第一位本地艺人，并筹画发行这张《
La Dolce Vita
》（甜蜜生活）专辑，以全新的创作思维、行销与宣传方式，为华语歌坛带来一股新的冲击。<br/>

多国艺人鼎力相助．跨国制作<br/>
　　前卫花园唱片，有一位爱乐成痴的老板，专门推广多元化的各国美丽音乐，于
2001
年开始凭一己之力代理了许多欧美的知名独立厂牌，并在短短数年内靠乐迷口耳相传，建立起优良的口碑，如今旗下代理已达
20 个厂牌、500
张唱片；从以往就很欣赏“自然卷乐团”的他，在听闻“魏如萱”离开“自然卷”的消息后，第一时间邀请她加入前卫花园唱片，就是希望能藉助“魏如萱”如天籁般的歌声，为前卫花园增添色彩。<br/>

　　从开始筹画这张专辑之初，前卫花园旗下许多在西班牙、欧美等地享有高知名度与地位的乐团，纷纷提供自己的歌曲，交由魏如萱亲手填上中文歌词；包括曾三度来台演唱、在台拥有超过万名歌迷的“悲伤情歌王子”麦斯米兰，也特地为“魏如萱”创作了一首歌，并且亲自担任乐器演奏。整张专辑的制作则由曾两次访台，具高度口碑的日本乐团
Mondialito （梦的雅朵）团长、同时也身为专业制作人的
Toshiya，一手接下担任制作和录音的工作，以最高标准的录音品质，完成这张专辑。集结各国最优秀的尖端音乐人才，使得《
La Dolce Vita
》（甜蜜生活）呈现出极具专业程度的超高水准，堪称台湾独立乐界最值得骄傲、最动人的一张国际性作品。<br/>

独立制作 国际级水准<br/>
　　虽然没有跨国公司的雄厚财力，只能在有限的预算下完成这张《 La
Dolce Vita 》（甜蜜生活）专辑；然而，极度讲究录音品质的制作人
Toshiya，却以绝不妥协的态度，以高超的录音技巧，呈现出高度 Hi-End
的优秀音响效果，魏如萱甜美清澈的嗓音的唱腔更是经过千锤百炼，幻化出各种迷人的面貌，时而哀伤、时而甜美、时而童真、时而轻松，缤纷多姿的音乐风格，搭配着弥漫着浓浓的欧式感性曲风和精致的乐器演奏，展现出巴黎左岸人文气质，并且洋溢一听就想谈恋爱的甜蜜幸福感。<br/>

　　《 La Dolce Vita
》（甜蜜生活）专辑完成后，惊艳声四起，前卫花园更锦上添花，请来前卫花园的好朋友陈珊妮协助打造“魏如萱”音乐人的独特质感与清新造型，并由名摄影师林盟山掌镜，负责拍摄封面照片与宣传照等，更请来曾为周杰伦、蔡依林设计唱片封面的名设计师聂永贞担任封面的设计，让人更能够全方位体验这张《La
Dolce Vita
》（甜蜜生活）的迷人魅力，呈献给乐迷一个不输天后气势的崭新女声。<br/>

　　值得一提的是，“世界末日的某个角落”这首歌，已经获选为电影“电影情人梦”的中文主题曲，这部由“交响情人梦”女主角上野树里主演的纯情电影，在娃娃充满震撼、凄美的唱腔下，也展现出青春暧昧恋情无语的力道。<br/>

　　2007 年十一月，绝对会是一个属于《 La Dolce Vita
》（甜蜜生活）的暖冬；想和魏如萱一起体验想谈恋爱的浪漫风情吗？千万别错过这张《
La Dolce Vita》，甜蜜的生活等着你。<br/>
<b>专辑曲目</B>：<br/>
01.拉拉拉拉<br/>
02.花王<br/>
03.一起去旅行<br/>
04.房间<br/>
05.钻石<br/>
06.香水<br/>
07.女人经痛时<br/>
08.A todo Color<br/>
09.Downtown cafe<br/>
10.拖鞋<br/>
11.In the same space that you’re in<br/>
12.世界末日的某个角落</P>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmr.html#comment</comments>
            <pubDate>Fri, 14 Dec 2007 16:27:27 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmr.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>我喜欢的内地创作女声----曹方</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmp.html</link>
            <description><![CDATA[<div>
<p><b>中文名称：遇见我<br/>
发行时间：2005年12月18日<br/>
专辑歌手：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E6%9B%B9%E6%96%B9">曹方</A><br/>
地区：大陆<br/>
语言：普通话<br/>
简介：<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="icy_3cwzccgs1vsv.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0512/post-325040-1135226644.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
专辑介绍：<br/>
⊙谁是曹方<br/>
她是英文名字叫ICY的西双版纳女孩；她是一个独立、
纯真、自我，略有些孩子气、情绪化的女生；她是在校园里就参加乐队演出、得奖无数的大学女生；她是校园里广泛流传的原创歌曲《夕阳情歌》的作者；她是小柯在校园大赛中发现并签约的唱作型艺人；她是首张全创作专辑《黑色香水》就获得业内一致好评的2003新人"曹芳"；她是金海心、秦海璐、陈倩倩等众多艺人竞相邀歌的创作人；她是创盟·钛友合作通力打造的创作女生的中坚力量；她是创盟音乐成立后，旗下第一个推出专辑的女歌手；<br/>

2005年12月，她的全新创作专辑《遇见我》正式上市，她不擅长宣传自己，她对头衔也不在意，然而，她的音乐品质，仍保证她成为--2005年最佳创作女歌手的强劲候选人！！2005年奉献最有诚意唱片的不二人选！！！<br/>

中文名： 曹方英文名： ICY生 日： 5月6日出生地： 西双版纳星 座：
金牛座身 高： 163cm体 重： 43kg血 型： O型特 长：
作词、作曲最喜欢做的事情： 绘画、写作、摄影、烹饪<br/>
没有人能够用一个词来形容曹方，她是丰富的，是才情四溢的，她的音乐亦如此。这个英文名字叫"ICY"的来自西双版纳的80后女生，2003年悄悄地发行了第一张唱片《黑色香水》，从此成为挑剔的业内人士推崇的标志性音乐人。2005年，新唱片《遇见我》捧在手中，惊喜和意外接踵而来，不说超越和突破，只是全才的曹方更加自如地在音乐和生活中流转，LOMO、口白、绘画，极度个性化的元素更使专辑充满"曹方"色彩。每一个情绪都拿捏的恰倒好处，在这个跟风成性的气氛下，显得尤为难能可贵。她完全有可能成为华语乐坛举足轻重的创作女生，现在知道她，还不晚。<br/>

⊙关键词之《遇见我》<br/>
当创盟音乐"遇见"钛友文化当内地原创乐坛顶尖操盘手许晓峰"遇见"顶尖制作人小柯所有爱乐人就在2005年冬天，"遇见"曹方全新创作专辑《遇见我》<br/>

⊙关键词之独立温情<br/>
独立温情，彻底释放，在2005年的冬天，遇见曹方！<br/>
⊙独立<br/>
独立，因她内心的丰富，因她创作的自我。随性、自由，是她的标签，"我的单由我来买"、"在我心里的底部/
有一个地方你必须止步"，字里行间随处可见的，是她独立生活的写照。而一个人包揽专辑全部曲目的词曲创作，创作上完全的独立性，令她在内地女歌手里独树一帜。<br/>

曹方生长在遥远的西双版纳，在那里汉族是少数民族，傣族的小朋友是她的童年玩伴。那里的天空很蓝，那里的水很透明，那里的人很单纯，父母的教育也是属于无拘无束的。从那时起，曹方就形成了自由自在和无拘无束的个性。<br/>

她小时候是一个听话的孩子，但想法却总有点儿与众不同，比如画画，画天空就不一定会用蓝色，而是无限的打开自己的想象力。后来，每当她想到一个画面，就习惯性会转化为声音，写成歌曲的形式，用音乐来谱写自己心中的画面。<br/>

写字的时候，她要听音乐，写歌的时候，她也要先听一段音乐，听的都是自己写的音乐，最好还是自己唱的。在这个浮躁的季节，她觉得自己像一只躲在茂密树林里的、傲慢的青蛙，孤芳自赏，悠然自得，快乐非凡。<br/>

在写歌时，曹方不喜欢用和弦套路，因为那会限制创作的灵感，在有想法的时候，身边的吉他，贝司，电脑，钢琴
，鼓……都会顺手拿来完善这个想法，写出动听的旋律。专辑里精致动人的音乐小品《在夏天》便是用口风琴写成的。除此之外，她还特别开发一种全新的创作方式："飞镖音乐"--用随意丢出的飞镖来给文字注上音符，再发展出旋律，正是曹方写歌的独门秘笈，专辑里献给父亲的歌曲《ICY是淑女》便是"飞镖音乐"发展而成的代表作：）<br/>

⊙温情<br/>
温情，因她的纯真，因她的孩子气。这样一个有些偏执、有些情绪化的80后敏感女生，随手拈来的，是她生活中的点点滴滴，有点调皮，有点落寞，却随处可见温情，在她的音乐里可以发现"阳光会在下个季节遇见我"。<br/>

"以前的我，想要过安静的生活，只要给我一个狭小的空间写写划划，哼哼写写就足够达成。现在的我，还是这样。"<br/>

如果没能唱歌，曹方的愿望是做一个冒险家，做一个流浪家，"我喜欢看我没有看过的风景人情"。现在曹方也会在工作结束之后时候去旅游，感受大自然，感受生活，积累创作的灵感，把这些感受记录下来。12月，"基诺山"山花
开，她也曾忽然兴起飞回西双版纳，玩了个《two weeks holiday》。<br/>
曹方最喜欢的杂志，居然是《快乐厨房》，因为烹饪正是她的爱好之一。作为金牛座的美食家，她对吃比较挑剔。
所以乾脆自己做。当然，烹饪和写歌一样需要天赋，而她恰恰同时具备，再加上不用担心吃多变胖，所以琢磨厨艺成为了她这个完美主义者在生活中一大享乐，无论是汉族菜还是傣家菜，甚至西餐，她都能手到擒来，水平自然不在话下。<br/>

关于爱情，她希望自己的男友简单，但是是要有内涵的那种，希望他笑起来会像孩子一般的天真。她对爱情的态度就是：相信和追求。对现在的红男绿女来说，专一和忠诚好象是一种笑谈。但世界越是这样，她就越是相信爱情，相信自己的爱情会和想象的一样完美。<br/>

"我想过自己的生活。有一间屋子，种高大的仙人掌，夏天插花，冬天喝奶茶，在这里我可以肆无忌惮地弹琴写歌
，或者大声唱歌，毫不怯场……还有一个特别的阳台，可以满足我一点疯狂的想法，坐在半空，对着天空写歌和歌唱。无论插花还是喝奶茶的时光，这里都会无比安静。"这是曹方对自己生活的最终幻想。<br/>

⊙关键词之创作女生中坚力量<br/>
《此时·彼刻》 词曲：曹方 收录于金海心《金海心》专辑《梦想》
词曲：曹方 收录于安又琪《安又琪》专辑《下一站风景》 作曲：曹方
收录于秦海璐《幸福回味》专辑《青蛙公主》 词曲：曹方
收录于张含韵《我很张含韵》专辑《深海的心》 作词：曹方
收录于陈倩倩《异想天开》专辑······<br/>
以上是曹方创作的不完全记录。<br/>
2003年发行第一张全创作专辑《黑色香水》后，虽然宣传低调，但专辑的品质迅速被业内认可，有媒体把她视为是丁薇之后的又一位才气逼人的创作型女歌手。除了自己的唱片之外，曹方为他人创作的实力亦得到不俗口碑，众多艺人竞相邀歌，使这个小女生无生活之忧，乐得不跑宣传，悠闲地活在自己创作的天地里，静悄悄地累积着。<br/>

两年之后，全新创作专辑《遇见我》面市，曹方包揽全部11首歌的词曲创作，才情四溢、内涵丰富的11首歌，使她当之无愧地成为创作女生的中坚力量。<br/>

⊙关键词之小柯<br/>
当曹方还只是个爱唱歌，爱创作的小女生时，她遇到了知名音乐人小柯--上天为她专门安排的伯乐，用小柯的原话说就是，曹方是他从大街上"捡到"的歌手。原来，爱音乐的曹方在学校里喜欢和乐队一帮男孩一块玩，但没有想过要唱歌或者做歌手，一个很偶然的机会她的作品小样被一个朋友拿到唱片店放，被一个路过的人拿走了，后来这盘小样几经辗转之后到了正在云南做香格里拉那张唱片采风的小柯手里，引发了他很大的兴趣，但不知道到哪里去找这个女孩。几个月，奇迹发生了，曹方来北京参加"兴网首届全国高校原创音乐大赛"的决赛，小柯恰好是评委。当他听到了曹方的歌时，发现和那张小样中的歌一样，于是他们便如此幸运地相识了。<br/>

一年后，曹方只身来到北京，成为了小柯的音乐助手，然后，成为小柯旗下的歌手，她们以"师徒"相称。按小柯所说："北京多了一个写歌唱歌的女孩，写自己的生活，唱自己的生活。听她的歌就像看她的日记，真实、自我
、单纯。"<br/>
《遇见我》仍然是小柯担任制作人，当谈到曹方时，小柯对这位女弟子相当的满意，他说：曹方是一个创作和唱功都很出色的歌手，在当今歌坛像这两方面都很均衡的歌手不多。师徒二人对于音乐的处理有很多共同的见解，而且经常能够碰撞出火花。曹方也表示，只要是看到师父在场，自己就很踏实，发挥的更好，录制的也更顺利。<br/>

⊙LOMO精神<br/>
LOMO，近几年来迅速在世界范围内流行的一种影像文化。本身指20世纪50年代的一款相机，对红、蓝、黄感光特别敏锐，色泽异常鲜艳。现在的LOMO，是指拍摄时的一种态度，不在乎光圈、快门，不追求角度、构图，随意捕捉，想拍就拍，就算拍出来的照片曝光过度或模糊不清，只要有感觉，就是一个成功的作品。全世界各地都有LOMO爱好者的社团，摄影活动、影展、聚会在不同的角落快乐地进行着。<br/>

2005年7月，正忙于第二张专辑的筹备并因此谢绝了商业演出活动的曹方，令人意外地出现在一个由LOMO爱好者自发举办的PARTY上，为LomoChina网站成立一周年庆典活动献歌。原来，曹方的第一张唱片《黑色香水》因其独立而前卫、唯美又随意的特点，成为了国内LOMO爱好者的私宠，把她比喻为"LOMO唱机里的美妙女声"。<br/>

⊙曹方的LOMO作品<br/>
曹方本人恰恰也正是一个不折不扣的LOMO摄影迷，几年前，她就开始用LOMO相机来拍摄照片。不管是去异地演出，还是平时逛街游玩，都会随身携带LOMO相机，走到哪儿拍到哪儿。在曹方家里和她所在的唱片公司的墙上，到处都是她用LOMO照相机拍下的杰作。<br/>

此番在曹方的新专辑《遇见我》中，将首次展现曹方LOMO摄影的作品，展现她音乐之外的才华。数年来曹方拍摄的照片，从家中到郊外，从北京到云南，还有游玩时沿途的风景……这些照片就是曹方的足迹和眼睛，让她所看到的世界，小的，大的所有物件，在拍摄中流动起来，并最终成为唱片中精美的插页，给全国的曹方歌迷以及影像爱好者一个惊喜。<br/>

除了LOMO摄影外，这次的专辑设计中，还会与唱片的音乐情绪相结合，配以曹方的手写文字和手绘图片，在CD中，除了11首清新精致的作品外，还将插入曹方自己录制的心情独白，辅以用采样的声效，让音乐和场景结合起来，更具有画面感……所有这些出自曹方的创意和灵感，在专业设计师的精心组合后，呈现的将是一张随性而自由，充满"LOMO"精神的唱片。<br/>

⊙LOMO精神的Music Video<br/>
曹方此次的造型依然没有华丽的服饰，没有做作的表情，唱片和MV的造型，都非常"LOMO"非常"曹方"，在简单的衣饰和场景中，曹方自如地展示自己，令观者舒服至极。<br/>

《遇见我》的Music
Video选在了一个小院和一个开阔的外景拍摄，曹方没有扮演任何人，她展示的始终是自己，一个独立的、温情的女孩，一个人在院子里浇花、一个人在路上行走，一个人在自由自在地唱歌，跟她的音乐气质非常符合，连曹方自己看后都大呼"出乎意料的好！"<br/>

LOMO的态度解放了所有受传统规则束缚的摄影者，而曹方则始终坚持以随性的态度做音乐，用以唤醒大家沉睡的耳朵。<br/>

"不要想，只管拍！"就是LOMOFANS的态度；"不要想，只管听！"这是曹方歌迷的态度。<br/>

⊙曲目介绍<br/>
1、遇见我<br/>
遇见一只猫，"嗖"地跑开；遇见一棵树，让我乘凉；遇见一杯，慢慢品尝；遇见一出戏，挑剔欣赏；遇见一盏灯，发呆思考；遇见一个人、一束花、一个春天、一个老友，还有，遇见我。<br/>

2、神秘礼物<br/>
在温度38℃，湿度80%，电脑罢工3小时，聊天、吃桃、拜佛2小时后，我们用1小时录完了这首歌的所有部分！我们就这么懒散而随心所欲的生活，做音乐，<br/>

3、风吹过下雨天<br/>
太多的爱情，他们在唱，而我，只喜欢把爱情留给自己。<br/>
4、城市稻草人<br/>
童年空旷而辽阔的记忆，见证了一切关于理想的说法，住在城市，眺望田野，这就是我的"城市稻草人"。<br/>

5、ICY是淑女<br/>
这是写给爸爸的歌，放在唱片里有点自私：）但我还是坚持收录了，无论谁怎么捣乱调皮、思维异常、玩世不恭、不守规矩，都是爸爸心中不二的淑女。<br/>

6、TROUBLE<br/>
麻烦总困扰着我，随时随地，而，生活总是愉快的。<br/>
7、I don′t care anyway<br/>
请将音乐开大分贝，在愤怒的时刻，对着世界说"I don′t care
anyway"<br/>
8、秋凉<br/>
不断下坠，忽略，放任，下落不明。不断清醒，自律，春来秋去。是什么让人学会坚强？<br/>

9、在夏天<br/>
我在七月的沙滩，串起白色的贝壳项链，我在七月的沙滩，想念你。<br/>
10、落单·续<br/>
2004年7月9日，星期五，一念灵感，落单长出了"尾巴"。不否认我的情绪化，失落和孤单断断续续，断断续续······<br/>

11、孤单的独白<br/>
雨，下午写的这首歌。下雨是我的好天气，窝在家里胡写乱画。<br/>
专辑曲目：<br/>
01.遇见我<br/>
02.神秘礼物<br/>
03.风吹过下雨天<br/>
04.城市稻草人<br/>
05.ICY是淑女<br/>
06.TROUBLE<br/>
07.I don′t care anyway<br/>
08.秋凉<br/>
09.在夏天<br/>
10.落单·续<br/>
11.孤单的独白<br/></B></P>
</DIV>
<div><b>中文名称</B>：比天空还远<br/>
<b>发行时间</B>：2007年11月20日<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E6%9B%B9%E6%96%B9">曹方</A><br/>
<b>地区</B>：大陆<br/>
<b>语言</B>：普通话<br/>
<b>简介</B>：</DIV>
<p><img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="post-342022-1195664105.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0712/post-333580-1196502577.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<b>专辑介绍：</B><br/>
内地创作女声代表曹方沉寂一年之后再出新作，全新EP收录五首作品。</P>
<p>01. 夜晚<br/>
02. 比天空还远<br/>
03. 最小的海<br/>
04. 忽略<br/>
05. 夏末的萨克斯手</P>
<p>&nbsp;</P>
<p><b>中文名称</B>：黑色香水<br/>
<b>发行时间</B>：2003年<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/%E6%9B%B9%E6%96%B9">曹方</A><br/>
<b>地区</B>：大陆<br/>
<b>语言</B>：普通话<br/>
<b>简介</B>：<br/></P>
<p>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; WIDTH: 500px; HEIGHT: 436px; TEXT-ALIGN: center" ALT="32201790004.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0512/post-342560-1135342339.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<br/>
<b>专辑介绍：</B></P>
<p>《基诺山》的编曲明显有Crustation "Ride On"的痕迹.<br/>
专辑的第一首《黑色香水》，舒爽的开始。暖暖的阳光照在身上，曹芳清了清嗓子，自言自语般天真的语言。耳旁清脆的吉他、贝司、鼓在跳动的节拍中上下愉快地起伏着，潜伏其间的弦乐就这样不经意地渗了进来，如此的惬意……<br/>

《春花秋开》，李延亮大提琴般低沉的吉他声线前后呼应，民谣吉他错落有致的轻描着稀疏的线条。“你是春天的花开在秋天落叶缤纷的季节里”，曹芳就这样淡淡地吟唱着，茸茸羽毛般的和声像鹅黄一样温暖。伴着略微轻盈略微摇摆的打击乐，听者和歌者共享着微温的春光与这一地金黄的银杏……<br/>

《失陪》忽然急转直下，干净利落的英式摇滚。飘渺的和声配合着漠然的表情，在谨然干练的乐队架构中，酣畅的释放！《透明对白》更像是空荡荡房间里的自问自答，却没有一丝的矫情。《橘子汁》如同它的歌名，清凉的吉他在电子音色的搅拌下冒着泡泡，一段短小的花腔吟唱同音乐一样自由，酸酸甜甜。《基诺山》，在Trip-Hop迷幻的节奏中却描绘着西双版纳最氤氲缭绕着晨昏，副歌的民族乐韵与村寨民谣的采样，忽如天降般妙笔升花，纯朴的民风徐徐飘来……<br/>

专辑还收录了曹芳创作的三首英文小品。<br/>
<b>专辑曲目</B>：<br/>
01.黑色香水<br/>
02.春花秋开<br/>
03.失陪<br/>
04.透明对白<br/>
05.橘子汁<br/>
06.基诺山<br/>
07.Two weeks holiday<br/>
08.garbled account<br/>
09.So Cool<br/>
10.落单<br/>
11.小病人<br/>
12.别样生活</P>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmp.html#comment</comments>
            <pubDate>Fri, 14 Dec 2007 16:16:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmp.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>简迷离 -《私人生活》</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmd.html</link>
            <description><![CDATA[<div><img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; WIDTH: 500px; HEIGHT: 445px; TEXT-ALIGN: center" SRC="http://img.verycd.com/posts/0604/post-432298-1146372644.jpg"></IMG></DIV>
<div>&nbsp;</DIV>
<div><b>中文名称</B>：私人生活<br/>
<b>发行时间</B>：2006年04月01日<br/>
<b>专辑歌手:简迷离</B><br/>
<b>地区</B>：大陆<br/>
<b>语言</B>：普通话,英语<br/></DIV>
<div><b>专辑介绍：</B><br/>
<br/>
⊙国内第一支中法组合“简迷离”(Gemini)的出现，无疑打破中国组合蓝色血脉的传统礼数。“新电摇”—Neo-Electro-Rock,
是“简迷离”为自己音乐找到稍许牵强的风格归属，许多听过“简迷离”音乐的人，
都觉得很难对他们的音乐作出概念上的解释，而这就是这支来自中国女孩与法国男子组队的初衷——音乐本身没有国界。
这张定位为“新电摇”风格的EP已在法国率先上市，并博得当地媒体及圈内人士的一致好评。此次“简迷离”选择法国首发，足可见“简迷离”国际路线的风格定位，也预示以竹书为品牌的中国流行音乐将成为国际音乐市场的领头旗舰。虽是新人，“简迷离”却幸运得到法国着名导演Serge
Courtinat赏识而拍摄单曲MV。<br/>
<br/>
⊙简·迷离” 首张EP法国发行 在私人空间寻找『风尚Rock』<br/>
“简·迷离”(Gemini)2005年已在法国发行首张EP专辑《私人生活》，凡响热烈，当地媒体其中收入两首原创作品《Personal
Life》(私人生活)和《Sealed
Beast》(盒中困兽)，另有翻唱国际着名摇滚乐队Europe(欧洲合唱团)在80年代红遍全球的着名歌曲《The
Final Countdown》。<br/>
“简·迷离”(Gemini)的首张专辑《私人生活》在众多喜欢音乐朋友的期许下上市了。新专辑中，你不但可聆听到电子+摇滚的流行编排方式，更能听到音乐背后的迷幻故事……<br/>

崭露法国文坛的中国女作家 &amp; 法国音乐才子
极至涂绘『风尚Rock』<br/>
<br/>
⊙来自中国的女孩苏娜，高挑纤瘦的身形隐隐漫出另类的独立气质，在法国学习艺术、服装设计的苏娜，说其拥有引领国际潮流的时尚品味毫不夸张。对于视觉的审美把握，就如嗜睡者般在不经意间骤然捕捉，在她妙手拍下的作品曾获准参加巴黎“No
Future”摄影展。除此之外，苏娜的独特的想象空间与洞察魅力使她笔下的故事极赋个性张扬，2004文学首部处女小说“Musee
de la
Chair(人肉博物馆)”，在法国出版发行。在世界文坛占有重要位置的法国当地，出版外来作家的小说已非易事，而又是第一次以作者身份出世的苏娜，其文学魅力绝非等闲。该作品被“法国国际文学联合会”选年度四本最佳外国作家作品之一。<br/>

<br/>
⊙值得一提的是，此次三组新人的专辑封套设计皆由苏娜独立完成。<br/>
<br/>
⊙来自法国的小文，性感微卷的及肩长发是典型散发浪漫之都气息的，曾在Pascal
Jaubert导演的短片电影“Maxx Star
détective“中担任男主角，2001年与法国音乐厂牌Men at
work合作，02年正式签约，并在“钢琴王子”理查德.克莱德曼的音乐制作棚“Studio
Delphine”录制专辑“Gabryl –
Concept”，04年组乐队，录制专辑“Gabryl – Tout passe”，单曲Vivre
ou Mourir被选中成为法国2004年 足球先生Didier
Drogba(德罗巴)宣传片的音乐。<br/>
<br/>
⊙麦当娜MV导演为其掌镜 1万张照片缝制《私人生活》MV<br/>
<br/>
⊙“简·迷离”首支单曲《Personal
Life》(私人生活)已在法国率先全球发行，并已在引起不小轰动。此次“简·迷离”选择法国首发，足可见“简·迷离”国际路线的风格定位，也预示以竹书为品牌的中国流行音乐将成为国际音乐市场的领头旗舰。虽是新人，“简迷离”却幸运得到法国着名导演Serge
Courtinat赏识。<br/>
<br/>
⊙这位曾经为大姐麦当娜MV掌镜的大师，就是被“简迷离”清新独特的新摇滚风格吸引。此次，Serge
Courtinat与其搭挡Christoph(英国着名Studio特效导演)共同为“简·迷离”拍摄并制作《Personal
Life》(私人生活)MV。MV并非常用拍摄技术，而是先在不同场景拍摄近1万张图片，再经过筛选，最后通过全球首次启用的高科技术，将其一张张缝制组合成常规MV视觉画面，将为全球乐迷带来最新的视觉冲击与享受，拭目以待吧。<br/>

<br/>
⊙单曲推荐<br/>
《私人生活》（Personal Life） （新摇滚风格，Neo-Rock）<br/>
铺天盖地的镁光灯，铺天盖地的问题，这个五光十色的“娱乐”世界让人不知所措……当“私人生活”被推向粉墨的舞台，简单的爱情承诺被打破，灵魂的脆弱被无情的暴露无遗、不堪一击。众人的吹捧或者鞭挞之后，“私人生活”最后只残留支离破碎的片段。<br/>

<br/>
《一起飞翔》（Time Machine） （流行电子摇滚风格,
Electro-Pop-Rock）<br/>
作为“Time
Machine”（时光机器）系列歌曲的序曲，这首歌描述了一次“穿越时空”的飞翔。在这次飞行中，我们看到了奇光异景，看到了回忆，看到了梦想，也看到了似曾相识的生命中那个深爱的人，于是我们开始感激生命的轮回，时空的永恒，虽然在“时光”之中，我们都渺小的有如尘埃。<br/>

<br/>
《达芬奇密码》（Code） （新摇滚风格, Neo-Rock）<br/>
歌词里编造了一个故事，故事里编造了一个神秘女孩，女孩编造了一个谎言，而谎言，编造了一个密码，最后这个密码编造了这首歌，这难道不是我们被无数次重蹈覆辙的生活吗？也许只有生活本身知道怎么欺骗,怎么信任,怎么爱,怎么被伤害。<br/>

<br/>
《盒中困兽》（Sealed Beast） （新重金属风格, Neo-Metal）<br/>
两个人被困盒中，瞎了眼睛，埂住呼吸，奄奄一息，成了“盒中困兽”。<br/>

“困兽”注定要为“自由”而战，而“自由之战”将是一场血雨惺风的恶战！于是我们，要么当了逃兵，放弃生存的意义；要么作了战俘，需要更多勇气；要么，我们与一切束缚决一死战，可烧了天堂，还有炼狱……<br/>

<br/>
《7色花》（Comes from Bad） （新重金属风格, Neo-Metal）<br/>
歌曲描述了一朵美艳绝伦的妖花，如何释放自己的美丽，如何对外来者发出攻击。她不用理会别人对她的描述—“来自邪恶”，也不用理会贪婪的色徒死于她的毒手，她就是要任性的去开放，嚣张的去美丽，然后短暂的去爱，因为这就是她生命的意义。<br/>

<br/>
《结冰的女孩》（Girl in Ice） (新电子摇滚风格,
Neo-Electro-Rock)<br/>
一个女孩子结成了一块冰，或者说，一个女孩子被封在了一块冰里，于是她的容颜永远不会老去，而她的生命也永远被保存下来。
可她觉得孤独，觉得冷，她向往的是阳光的温暖和爱情的体温，她想和外面的那些人们一起微笑一起哭泣，她也想经历平凡的出生和衰老，哪怕生命的枯萎。<br/>

<br/>
《最后的倒计时》 （The Final Countdown） （新摇滚、华丽摇滚风格,
Neo-Rock）<br/>
翻唱80年代红极一时的着名摇滚乐队“欧洲合唱团”（The
Europe）的成名曲。该曲表达了几位年轻人第一次进行“星际冒险”之前的激动振奋心情，在简迷离的新版本中，在华丽摇滚的基础上，加入电子成份，并尝试中国传统民乐配器，寄予简迷离首张专辑的“倒计时”之含义，因为对于简迷离来说，即将与全球乐迷共享音乐梦想，这本身无疑就是一场“华丽的冒险”。<br/>

<br/></DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmd.html#comment</comments>
            <pubDate>Fri, 14 Dec 2007 15:50:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmd.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>最近一直在听的歌手Maximilian Hecker</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmi.html</link>
            <description><![CDATA[<div><b>中文名称：I Am Falling Now<br/>
版本：中国版精选集<br/>
发行时间：2007年<br/>
专辑歌手：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/Maximilian+Hecker">Maximilian
Hecker</A><br/>
地区：德国<br/>
语言：</B><b>英语</B></DIV>
<div><b>专辑类型：Indie Pop<br/>
简介：<br/></B></DIV>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="user posted image" SRC="http://photo8.yupoo.com/20070814/174306_1259746333_ippdsurs.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<b>专辑介绍：</B><br/>
这张精选辑由麦斯米兰亲自选曲，从过去四张专辑精选出14首他最动人的经典。在这些作品里，你可以感受到麦斯米兰充满对温暖怀抱的渴求；在高潮起伏的澎湃情感里，他轻声勾勒的吉他、朦胧的梦幻音效，织成一张彷佛梦境中才得见的美丽锦缎。他的情歌既围绕着爱与幸福的感觉，也包含着麻木、死亡、寂寥、失落的阴暗面。在夜阑人静时聆听，他的嗓音将宛如在你耳边传来，感觉是多么的亲昵。<br/>

在“小众”的词义之下，还包含着一种个性鲜明的，充满浓烈气场的风格。来自德国的创作歌手Maximilian
Hecker所散发的音乐气味，是从潮湿海绵里渐渐熏乾的水份，细腻而缓慢，忧伤火花如抽离游丝。不必排山倒海讲究气势，只在一点一滴中蚕食情绪，难怪得当今文艺青年垂青，麦氏之名是一股生动暗流，代表着忧伤清澈的音乐。<br/>

古典钢琴与真假声的运用是Maximilian
Hecker最大的特色，专辑以爱情与由此而生的忧伤为主题。他不仅抓住了Brit
Pop中最美妙的旋律，也拥有那优雅又忧郁的气质。巧妙地利用古典乐中的曲式行进，使那些被作词者刻意回避掉、Beatles式的表白语句，由他吐露出来却是令人期待的，也异常深情。<br/>

上一次来中国演出的时候，以为自己默默无闻的Maximilian
Hecker对一切皆没有期望，结果却迎来了比想象更多的人群。然后，他的唱片精选《I
am Falling
Now》（坠入情网）藉由口袋唱片首次在中国内地发行，Maximilian
Hecker换了全新的角度和心态，想认真的与中国乐迷对话，于是催生了这一次的巡演。北京，乃至中国，变成了一个制造越来越多奇迹的地方，我们所热爱的那些名字，迟早都不会只是一串字母，迟早有一分钟，会与我们活在一起。<br/>

<b>专辑曲目</B>：<br/>
01. Polyester<br/>
02. Sunburnt Days<br/>
03. The Days Are Long And Filled With Pain<br/>
04. Let Me Out<br/>
05. Kate Moss<br/>
06. I am Falling Now<br/>
07. My Story<br/>
08. Rose<br/>
09. Anaesthesia<br/>
10. Summer Days In Bloom<br/>
11. Lady Sleep<br/>
12. Snow White<br/>
13. Feel Like Children<br/>
14. I'll Be A Virgin, I'll Be A Mountain<br/>
<div>&nbsp;</DIV>
<div><b>中文名称</B>：Rose<br/>
<b>发行时间</B>：2003年<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/Maximilian+Hecker">Maximilian
Hecker</A><br/>
<b>地区</B>：德国<br/>
<b>语言</B>：英语<br/>
<b>简介</B>：<br/></DIV>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="user posted image" SRC="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drf900/f980/f98002z4z1m.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<b>专辑名称：</B>《Rose》<br/>
<b>专辑艺人：</B>Maximilian Hecker<br/>
<b>专辑类别：</B>欧美音乐1CD<br/>
<b>发行日期：</B>2003<br/>
<b>音乐流派：</B>Adult Alternative Pop/ Rock, Chamber Pop,
Alternative Pop/ Rock<br/>
<b>专辑曲目</B>：<br/>
1. Kate Moss<br/>
2. I am Falling Now<br/>
3. That's What You Do<br/>
4. Fool<br/>
5. My Story<br/>
6. Daylight<br/>
7. My Love for You is Insane<br/>
8. Powderblue<br/>
9. Never-Ending Days<br/>
10. My Friends<br/>
11. Rose<br/>
12. Fool<br/>
13. Daylight [Single Version]<br/>
14. Daylight [Original Demo Ver]<br/>
15. Creep [Live Version]<br/>

<div CLASS="clear-both"></DIV>
<div CLASS="tab-nav group-mods" ID="theCom"><br/>
<b>中文名称</B>：I'll Be A Virgin, I'll Be A Mountain<br/>
<b>发行时间</B>：2006年10月12日<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/Maximilian+Hecker">Maximilian
Hecker</A><br/>
<b>地区</B>：德国<br/>
<b>语言</B>：英语<br/>
<b>简介</B>：<br/>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="qqqqq.jpg" SRC="http://img.verycd.com/posts/0611/post-339937-1163429817.jpg" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<br/>
继2005年发行了专辑《安眠女士》（Lady
Sleep）后，亥克被越来越多的内地乐迷所熟知和喜爱。事实上，他在中国出名还是因为2004年的时候，这位帅气的德国小伙子曾经来到北京做过一次小型演出。现场的他低着头，自顾自的弹奏着眼前的键盘，害羞的和观众说：“不要靠得太近，我会很紧张，所以我只好闭上眼睛唱了。”大量乐迷在散场后争相购买他已发行的专辑《无限情歌》（Infinite
Love Songs）和《玫瑰》（Rose），一时间“Maximilian
Hecker”这个拗口的德国名字成为独立流行爱好者们交口称赞的对象。这不是噱头、炒作或对自己听音乐品味的标榜，只是因为亥克的歌实在太好听。一把箱琴，一些电子，一副令人心碎的男声，足够让人在夜晚的星空下听着它柔肠百转，泪流满面。<br/>

　　<br/>
2006年9月发行的这张新专辑除了本体之外，还会有一个限量版的特别CD。这是亥克迷们不会错过的。对比起亥克前几张专辑，新专辑可以说来得更加简单，更加动听一些。以往他的招牌除了最易接受的箱琴伴唱之外，还有大量低保真效果的音墙，以及配合此种音效大段大段的乐器独奏。然而在新专辑里，这些都被剔除了出去，可能会令一部分喜欢那样“白色噪音”感觉的亥克歌迷感到有些不够力度。但无疑，它比以前的专辑来得更上口和“不插电”一点，连擅长的电子音效都没怎么使用，全部回归自然了。<br/>

<b>专辑曲目</B>：<br/>
01. Snow White 04:08<br/>
02. No More Lies To Reach You 02:41<br/>
03. Your Stammering Kisses 04:04<br/>
04. Velvet Son 03:33<br/>
05. Silly Lily, Funny Bunny 04:11<br/>
06. I'll Be A Virgin, I'll Be A Mountain 03:59<br/>
07. Wilted Flower 03:11<br/>
08. Messed-up Girl 03:08<br/>
09. The Saviour 02:41<br/>
10. You Came To Me When I Was Born 03:13<br/>
11. Feel Like Children 06:26<br/>
12. Grey 04:31<br/></DIV>
<div CLASS="tab-nav group-mods"><b>中文名称</B>：Lady Sleep<br/>
<b>资源类型</B>：MP3!<br/>
<b>发行时间</B>：2005年<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/Maximilian+Hecker">Maximilian
Hecker</A><br/>
<b>地区</B>：德国<br/>
<b>语言</B>：英语<br/>
<b>简介</B>：<br/>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="user posted image" SRC="http://www.maximilian-hecker.com/pic/releases/artwork/lady_sleep_cd_front.gif" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<br/>
<b>专辑名称：</B>《Lady Sleep》<br/>
<b>专辑艺人：</B>Maximilian Hecker<br/>
<b>专辑类别：</B>欧美音乐1CD<br/>
<b>发行日期：</B>2005<br/>
<b>音乐流派：</B>Adult Alternative Pop/ Rock, Chamber Pop,
Alternative Pop/ Rock<br/>
感觉和从前的收音机头越靠越近了，尤其在这张"Lady
Sleep"中的某些曲目，一直到"10.Yeah, Eventually She
Goes"一曲变得赤裸和一发不可收，当然，我无从去考证他与Radiohead之间的关系如何，这只是作为一个乐迷的主观感受而已。全碟下来，一如既往的干净温暖，比之从前，似乎更加注重内心的挖掘了，第一曲"Birch"有着明亮的古典钢琴点缀，而高潮处，就像前面说的，难免令人联想起Radiohead。其后的诸如"Anaesthesia","Summer
days In Bloom","Everything Inside Me Is
Ill","Snow"等曲子均为甜蜜温馨佳品，实在让人讶异于这个帅气的男人如斯敏感的心路以及如同泉涌般的创作才情。<br/>

<b>P.S:可以说是令万众瞩目的新专辑终于出炉了。忧伤，美丽。语言在Maximilian
Hecker的音乐面前都将显得苍白。另外，请大家关注本人的<a HREF="http://www.imwithu.net/wilco/" TARGET="_blank"><span STYLE="COLOR: red">BLOG</SPAN></A>，上面有HTTP下载，是放在mofile上面的。</B><br/>

<b>专辑曲目</B>：<br/>
1. Birch<br/>
2. Anaesthesia<br/>
3. Summer Days In Bloom<br/>
4. Daze Of Nothing<br/>
5. Everything Inside Me Is Ill<br/>
6. Full Of Voices<br/>
7. Help Me<br/>
8. Snow<br/>
9. Dying<br/>
10. Yeah, Eventually She Goes<br/>
11. Lady Sleep<br/>
</DIV>
<div CLASS="tab-nav group-mods"><b>中文名称</B>：Infinite Love
Songs<br/>
<b>发行时间</B>：2001年<br/>
<b>专辑歌手</B>：<a HREF="http://search.verycd.com/artist/Maximilian+Hecker">Maximilian
Hecker</A><br/>
<b>地区</B>：德国<br/>
<b>语言</B>：英语<br/>
<b>简介</B>：<br/>
<img STYLE="DISPLAY: block; MARGIN: 4px auto; TEXT-ALIGN: center" ALT="user posted image" SRC="http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/dre900/e999/e99937fh4da.jpg" BORDER="0" NAME="post_img" ID="post_img"></IMG><br/>
<br/>
<b>专辑名称：</B>《Infinite Love Songs》<br/>
<b>专辑艺人：</B>Maximilian Hecker<br/>
<b>专辑类别：</B>欧美音乐1CD<br/>
<b>发行日期：</B>2001<br/>
<b>音乐流派：</B>Adult Alternative Pop/ Rock, Chamber Pop,
Alternative Pop/ Rock</DIV>
<div CLASS="tab-nav group-mods"><b>专辑曲目</B>：<br/>
1. Polyester<br/>
2. Sunburnt Days<br/>
3. Green Night<br/>
4. The Days Are Long And Filled With Pain<br/>
5. White<br/>
6. Cold Wind Blowing<br/>
7. Over<br/>
8. Flower Four<br/>
9. Like Them<br/>
10. Infinite Love Song<br/>
11. Let Me Out<br/>
12. Today</DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmi.html#comment</comments>
            <pubDate>Thu, 13 Dec 2007 16:00:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001007xmi.html</guid>
        </item>
        <item>
            <title>静水流深，棉眠不觉</title>
            <link>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001000ap1.html</link>
            <description><![CDATA[<DIV><SPAN STYLE="FONT-SIZE: 12px"><FONT COLOR="blue"><B>水一旦流深，就难以发出声响，人的感情一旦深厚,也就会显得淡薄。从书桌底的抽屉里，吃力地翻出鞋盒，打开时发现，里面装着少年时候隐藏的纸条和心事。<br/>

于是，一张一张，很有耐心地阅读。<br/>
看这些属于那个年代的文字。仿佛嗅到了那时天空的味道。<br/>
人和人之间的关系脆弱，宛如细线。虽然和那些纸条的主人早已鲜有联系。<br/>

但是，你们鲜亮的容颜早已留驻我心。<br/>
<br/>
In my secret life<br/>
感谢端木。因为他，让我爱上了这样一个男子，Lenoard
Cohen。我喜欢这首歌的节奏，让我情不自禁跟随，我喜欢歌者略带沙哑的浓厚嗓音，让我产生出原意深陷的冲动。有人这样问：对于一个宁静的秋夜而言，莱昂纳德"科恩的歌《In
My Secret
Life》是不是一种毒？它让我在不知不觉中陷入到他轻轻吟唱的忧郁中，但又是那么心甘情愿置身在其中。<br/>

他还说：如果歌声可以伤人，那么今夜我被一个叫莱昂纳德"科恩的男人的歌声所伤了。他用轻柔的、低沉的、缓慢的、忧郁的声音把我慢慢地弄伤了。只是这个伤口谁也不会看到，它隐藏在我的秘密生活里，没有人可以试图进入。<br/>

很喜欢的一首歌，献给所有喜欢它的人。<br/>
备用地址：<A HREF="http://city.sz.net.cn/images/2005-09/01/4309020115435002951014.mp3" TARGET="_blank">http://city.sz.net.cn/images/2005-09/01/4309020115435002951014.mp3</A><br/>

<br/>
hanson i will come to you<br/>
没错。这首是大众汽车广告的背景曲。整首曲子的开头较为舒缓流畅，高潮部分又显得非常有张力，沙滩，黄昏，秋树，奔驰着的汽车，与这段曲子相配，就显得非常大气豪迈。现在我已经毕业了，再次听到这首歌，自然会想到当初和我一起上广告欣赏课的那些朋友们。钟情于这样一首美妙的歌曲。或许也和这段回忆有关吧。试试看，也许你也会喜欢。<br/>

备用地址：<A HREF="http://music2.tianya.cn/upmusicfile/2007/6/2/35895_6987784.mp3" TARGET="_blank">http://music2.tianya.cn/upmusicfile/2007/6/2/35895_6987784.mp3</A><br/>

<br/>
Dying<br/>
关于这首歌，真得有很多话想说。如果你愿意，可以看完下面这片短小的日志。<br/>

#关于行走和摄影——2007年7月18日<br/>
最近遇到这样一个男人。一个游走，摄影，投资为生的男人。热爱古老的西部村庄。无可救药地迷恋Maximilian
Hecker。摄影。投资。穿着牛仔服上路。<br/>
很欣赏他身上那种笃定而飘忽的气息。还有些许狂妄的味道。<br/>
我想没有人会愿意连续那么长时间向一个陌生女子传递文字，音乐和照片。<br/>

那种大幅大幅，色彩鲜明的照片。描写荒凉的古村和袅袅炊烟。苍茫大山，镜面湖水。<br/>

一看就让人心神向往。<br/>
其间，开着他的博克，听音乐。一首Dying。融合了海浪和风的味道。叫人沦沉。<br/>

真得很喜欢这首音乐。层层海浪中，你能听到男子发自心底的声音：I’m
dying……<br/>
备用地址：<A HREF="http://fcshow.ttx.com.cn/mo2e/Uploadfile/315025_2006101818294814878.mp3" TARGET="_blank">http://fcshow.ttx.com.cn/mo2e/Uploadfile/315025_2006101818294814878.mp3</A></B></FONT></SPAN></DIV>
<DIV><SPAN STYLE="FONT-SIZE: 12px"><FONT COLOR="blue"><B><br/>
Breathe<br/>
将这首歌放到我的博客上作背景音乐，很多人都发消息问我，这首是什么歌。我会微笑的敲出Breathe
夜上海。没错，看完《夜上海》这部电影，让我收获最大的便是这首空灵缥缈的歌曲了。<br/>

当男女主人公，在雨夜的高架上驾车狂奔。配搭这样的音乐，的确能让人感受一种空旷的寂寞。<br/>

大雨，快速行驶的车，高架桥，夜，爱情。<br/>
让所有的这些死掉吧。死在这缥缈的歌声里。<br/>
备用地址：<A HREF="http://www.wj530.com/music/frally-Breathe.mp3" TARGET="_blank">http://www.wj530.com/music/frally-Breathe.mp3</A><br/>
<br/>
By the Cathedral<br/>
来自我最爱的女歌手之一，Keren
Ann。这首歌风格有点奇怪，单一的调子，似乎听不出什么变化。但是安静的女声低吟，似乎又能让你专注地聆听。“在教堂边，亲爱的，我会记得，亲爱的，我曾经是，柔美温存的。我看到了雨，在教堂旁边，在枫树下，那时是四月，你穿着雨衣，在教堂旁边，我不能，我不能够。”<br/>

备用地址：<A HREF="http://www.xmpop.com/mp3/4721/4/41065/10.Wma" TARGET="_blank">http://www.xmpop.com/mp3/4721/4/41065/10.Wma</A><br/></B></FONT></SPAN></DIV>
<DIV>&nbsp;</DIV>
<DIV><SPAN STYLE="FONT-SIZE: 12px"><FONT COLOR="blue"><B>We are
good people but why don’t we show it<br/>
安静舒缓的音乐如流水。沙哑的女声，忧郁延伸。第一次听这首歌的时候，我就被她的某种气质所吸引。这种淡淡的味道，带着一些不可抗拒的诱惑。以同样的姿态安然地躺在安妮的博克上。叫过往的路人心神所至。仿佛一面湖水，平静而不凡。<br/>

备用地址：<A HREF="http://www.30cm.com/bbs2/music/holly.mp3" TARGET="_blank">http://www.30cm.com/bbs2/music/holly.mp3</A></B></FONT><br/>
</SPAN></DIV>
]]></description>
            <author>浅夏</author>
            <comments>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001000ap1.html#comment</comments>
            <pubDate>Thu, 01 Nov 2007 17:00:00 GMT+8</pubDate>
            <guid>http://blog.sina.com.cn/s/blog_4c24ee9001000ap1.html</guid>
        </item>
    </channel>
</rss>
