2009年香港十大外语片排名：
                    1.变形金刚2，4799万
                    2.2012，4750万左右
                    3.哈利波特6，4550万
                    4.阿凡达，预计年底时在4000万左右

                    5.飞屋，3312万
                    6.冰河世纪3，3250万
                    7.博物馆惊魂夜2，2850万
                    8.返老还童，2440万
                    9.贫民窟的百万富翁，2420万
                    10.悬崖上的金鱼姬，2350万
                    11.天使与魔鬼，2100万

《变形金刚２》暂列０９年香港票房总霸主

　　相对香港本土电影遭遇观众冷眼，外国片可红火得多。《变形金刚2》《2012》《阿利·波特6》《阿凡达》都是迈进四五千万大关的卖座片，而且《阿凡达》未来票房走向，元旦前可以3800万左右，也有可能冲向五、六千万大关。到时候，恐怕其它香港电影，只能望《阿》兴叹了。现在美国大制作频繁投入运营，那么等《福尔摩斯》《青蛙与公主》等新片杀来，香港片又等着郁闷的。

《阿凡达》香港票房强势，有望过４０００万以上

　　09年，美国两部动画大片，分别在香港取得高额票房。皮克斯的《飞屋》自然不用说，小胖子和怪老头的组合，赢尽观众喝彩。《冰河3》也随便捞3000多万票房，看来蓝天公司的《冰河4》即将提早筹备了。第七的位置，照样是儿童喜剧类作品《博物馆2》，本·斯蒂勒和艾米·亚当斯带着一帮虚拟人物，打打闹闹，票房赚得轻松。看来《返老还童》《百万富翁》今年在奥斯卡竞争得白热化，但后者拿了奖，前者拉来了票房。香港票房方面，《返老还童》2850万赢了《百万富翁》2420万，两部片都是高质量大片，艺术性和商业性，都追求至臻完美。再看各自票房，09年香港本土票房冠军《家喜2009》才2400多万，再两部片面前，当真算毫无颜面。还有《天使与魔鬼》，霍华德和汉克斯的组合，虽然没有《达芬奇密码》那般卖座，但香港票房2100万的收获，也绝非闹的。

　　前十名外国片里，日本宫大师的动画巨作《悬崖上的金鱼姬》悄然霸占一席的位置，纵观前十名位置里，《飞屋》《冰河3》《哈6》《变形2》《博物馆2》都针对小朋友拍摄的合家欢电影，美国人着眼儿童市场的精明定位，不仅世界无人能及，小朋友还可以拉更多家长进影院观看电影，当真值得香港影人思考电影市场商业规律。毕竟仅依靠警匪、功夫、动作，根本撑不起香港本土市场。

PS:《特种部队》《终结者2018》《大战外星人》等外语片也在香港过了千万票房，香港的华语片被好莱坞打得落花流水，值得深思问题所在！

然后，看过外国片卖座情况，大家看看09年香港华语片的情况，做下对比！

                              2009年香港十大华语片排名：

                              1.家有喜事2009，2465万左右
                              2.赤壁下，2366万，
                              3.窃听风云，1535万，
                              4.Luaghing Gor之变节，1512万
                              5.风云2，预计1500万
                              6.新宿事件1400万
                              7.杀人犯1180万
                              8.游龙戏凤1260万
                              9.大内密探零零狗，880万
                              10.大搜查，750万

　　前十名的位置里，显然缺少年底重头大片《十月围城》，因为该片正在公映。而《十月围城》预计票房在1400万以内，《风云2》首映周末935万港元，最终预计只是在1500万港元左右。《十月围城》首映周末只有可怜360万港元，那么票房未来走势，不容乐观。即便挤进前十，难以改变香港票房的整体大局。如果《十月》取代《大搜查》进入前十，《灵灵狗》则列第十名，880万票房就能进前十名，可悲啊！

古天乐成为香港新劳模，前十名三部卖座片都有他

　　首先需要默哀下香港票房冠军的位置，再没有“双周一成”（成龙、周润发、周星驰）的统治，也没有刘德华，相反古天乐、郑中基合演的《家喜2009》隆登年度票房冠军，可该片属于烂俗闹剧的性质，不会因为年度票房冠军而改变，而区区2465万元票房，居然夺了年度冠军，跟前两年冠军（《色戒》4800万左右，《长江七号》5145万左右）难以媲美。第二名，《赤壁（下）》同样比首集票房低了不少，投资那么多亿，结果收获2366万票房，也证明质量的严重问题。

　　《窃听风云》凭借1535万微弱票房“优势”，压制住《Luaghing Gor之变节》的1512万，两个警匪大片强制进攻暑期档，可惜质量皆差点火候。一个压抑玩过，一个卧底玩滥，刘青云、古天乐、谢天华等明星再如何压阵，票房就是这么多。郭富城天王今年创造两个千万票房，一个是暑假1180万的小片《杀人犯》，另一个是年底大片《风云2》，预计1500万票房，当然两片剧情溃败，同样遭到评论界置疑，大家再想想郭富城都接这样的片，其它人又有什么可选择的呢？四大天王劳模刘德华，大概忙于爱情与婚姻等家事，今年只有《游龙戏凤》一部打酱油喜剧问世，但质量不谈也罢。



　　　　　　　　　　　　　

目前贺岁挡热映《十月围城》，但票房不如预期

　　成龙和尔东升联手的黑帮大片《新宿事件》，今年可谓出师不利，一亿多投资，仅换来1400万的票房，内地还不许上映，只能靠海外收益回本。成龙能否圆自己30多年的金像影帝梦，更是一个极大的疑问。相比之下，香港票房惨淡多年的王晶，则用《大内密探零零狗》换来了第十的尴尬位置，这部效仿90年代无厘头喜剧，最终880万票房，还高过王胖同年《金钱帝国》《旺角监狱》。这是他03年《绝种好男人》900万票房后，香港票房最高的一个片，叹息！曾经的香港笑姑郑秀文，再没有强势票房号召力，一部警匪大片《大搜查》混750万票房，毫无意义。

                        曾经香港票房霸主成龙，今年《新宿事件》票房普通，难以回勇

　　今年香港票房遭遇历史最低谷，许多导演联合内地搞合拍片，但效果不如人意，如果仔细看前十位置，银河印象公司的作品，也没一个进前十，杜琪峰团队同样不受观众喜欢了！当然香港片消沉，不是一年两年的，他们应该好好反思下自己在拍什么，如何对得起本土观众，要继续扩张领土，强制进军内地，效果只能是溃败。尔东升那句纯港片提早灭亡的话，绝不是危言耸听。

　　“他是你女儿的爹”--《十月围城》引发笑场台词

　　当诸多清朝杀手选在香港街道狂搞十面埋伏（他们有炸药，不提前埋在街道），甚至没准备在海船伏击孙中山，那么他们煞废人力、物力、苦心（英国政府军队对此熟视无睹），反而全盘溃败的悲哀，不仅成就了“革命”义士的轰轰烈烈，亦缔造刻意的商业化煽情。《十月围城》大张旗鼓堆砌无数巨星，并耗资昂贵拍摄巨制，文戏照死煽情，武戏激战泛滥，仅仅拍出了部商业精品，却难跟同类经典题材的《男儿当自强》相媲美。

　　陈可辛、陈德森两位导演尽管继续沉浸在《投名状》《紫雨风暴》的大时代悲情，可他们强制倾注的“欲求文明之幸福不得不经文明之痛苦”理论，既没有《黄飞鸿》妖言惑众的白莲教，亦没有《投名状》《紫雨风暴》受政府压迫的贫苦人民，仅靠誓死效忠朝廷的愚昧鹰犬（胡军扮演）做陪衬，那么望着100年后的内地现状，笔者琢磨着王柏文那句：“我闭上眼睛就是中国的明天”，依旧透出种一相情愿。

　　《十月》值得表扬在效仿好莱坞史诗巨制格局，哪怕云集再多的华语大牌明星，反消除了各类革命义士性格里的脸谱化。王学圻、谢霆锋、甄子丹、巴特尔、黎明等主旋律人物，各有各的弱点，各有各的苦衷，各有各的沧桑，他们都演成活生生的人，他们在保护孙中山一役都甚有血性，极其想摆脱“高、大、全”！偏偏“从一而终”的煽情手段，拥有太多的矫柔造作，而普通女性观众的脆弱心灵是被打动了，她们被义士们的悲剧，感染得泪流满面，可惜再冷静回顾全片，深刻主题反并没被最大限度的升华。

　　笔者最应赞美谢霆锋的表演，小伙子能原谅老婆的“艳照门”，已够佩服他爷们。如今摆脱了装酷，耐心演绎头脑简单的车夫，令小人物的牺牲不局限革命，相反他为主子报恩的悲剧，颇打动人心。而周韵扮演的阿纯，同样有着跛脚病疾，周、谢二人演绎不完美情侣，反赋予一丝旖旎浪漫，难能可贵。相比之下，男一号王学圻仅算演得好，一个报界商人为友与革命相逼，进而两肋插刀，却不如《梅兰芳》“十三爷”塑造得完美。巴特尔、李宇春、黎明出演三个愣头义士，举首投足间，也很傻很天真。遗憾在李宇春、黎明的寒碜造型，不受广大观众认可。前者是打戏演逼真，文戏有笑场，后者则恰恰相反。

　　任何经典商业片，绝不应出现台词笑场，奈何《十月围城》有类似瑕疵。全片引发最大笑场，当属范冰冰向甄子丹高呼“他是你女儿的爹”，如此突如其来的复杂关系，颇为做作。而老甄未等核实真相，匆忙由“烂赌徒”转变成“义士”，拼命施展“甄功夫”街头搏杀劲敌，更像当年《杀破狼》（杀手不用枪P.K.警察），纯粹为打而打。况且巴特尔被一群刺客围着狂戳刀子，竟伤痕累累的重新出现，他再选择舍生取义？此类为煽情而煽情桥段偏多。任达华、梁家辉、曾志伟几位老演员，则意图客串画龙点睛，他们赐予《十月围城》更多的友情、兄弟情、夫女情、父子情、爱情，可都那么短暂，又那么转瞬疾驶（美女李嘉欣被浪费成几秒花瓶）。

　　动作指导董玮，没有袁和平、程小东那等本领，他设计的刺客从天而降，众反派拿着绳索飞钩，撕杀血战，还有甄子丹那段“回廊躲避战”，依靠剪辑弥补过程，乍看惊险写实，打斗的精彩性，反打了折扣。黄岳泰等幕后高人操控的精美视效，照旧每幅画面、每个道具、每个场景，还原了旧时代香港样貌。陈光荣、金培达合作的配乐，更为悲壮豪情，奉献了最大亮点。《十月围城》凭借昂贵投资砸大制作，确实乃目前香港最高水准，剧本倘若再加打磨，便可至臻完美。

　　当然《十月围城》毕竟属于架建在大历史背景上商业娱乐片，为得是贺岁档云集无数明星，一边大搞煽情，一边拼命打斗，非要苛求所有故事合情合理，亦有违创作者赚钱的初衷。本片遵循香港商业片“尽显癫痫，尽显过火”特征，恰恰《十月》所述的“民主梦想”，即便放眼如今世界，照旧遥不可及，那么为民主牺牲无辜人的生命？光凭张涵予主旋律话外音，并没给世人满意交代。该片属于09年华语片闭幕巨作，大牌明星云集够多，场面做得够大，煽情搞得够悲，但所谓“十年来最强合拍片”虚名，偏偏在笔者眼里竟不如《风声》《高考1977》来得有惊喜，总缺少对时代的深刻反思。

　　记得陈德森当年拍摄“否定革命需牺牲”的《紫雨风暴》，香港金像奖曾惨败给儿女情长的《花样年华》，那么如今陈导演用“誓死向往革命”的合拍主旋律，哪怕在2010年金像奖夺回属于自己的最佳影片，此种莫大的嘲讽，外人甚难知晓创作者过犹不及的尴尬苦衷！

　　PS：《十月围城》远比同期《三枪》《刺陵》《风云2》《花木兰》强甚多，但相比《投名状》《紫雨风暴》，双陈导演思想是否在进步，笔者认为有待商榷！本片并没传闻那么惊世骇俗，十月围城》质量其实跟《新宿事件》《南京！南京！》类似，只是表面拍得更精彩、大气、热闹，但因为一些瑕疵，难称经典！

“别忘了你是商人”“别忘了你是中国人”
“欲求文明之幸福不得不经文明之痛苦，这痛苦就叫革命”。
“我活了十七年，原来就为了今天这一个小时！”
“这一个小时，就是四万万同胞的希望！”
“你知道明天要保护的是谁吗？ ”“老爷开心就好。”
“阿四，你跟我说过，你每天晚上闭上上眼，梦到的都是阿纯的样子；我每天闭上眼，看到的是中国的明天！”－－《十月围城》主旋律台词

新世纪后，香港金像奖最佳女演员，分别被周迅、章子怡、斯琴高娃等内地女星摘走，一部《天水围的日与夜》虽令香港老女星鲍起静封后，但敬老养老的结局，并不能改变大趋势。如今范冰冰、张静初、周迅、李冰冰、赵薇等内地女星，频频成为香港导演的“最好”选择，唐嫣、孟瑶、刘洋、小宋佳等新女星，也在合拍片尝到甜头，她们轻易压制住林嘉欣、邓丽欣、Maggie·Q等香港年轻女星的前途！

本文盘点十大抢香港女星饭碗的内地人，虽有一定实力，身价、名气、档期、角色需要等主观原因，也导致她们上位，问题是香港年轻女星今后如何发展，反并没受到香港影人重视。

张雨绮
　　一部《长江七号》没令周星驰走出堕落怪圈，反捧红了内地女星张雨绮。于是，小妮子顺势接演了香港导演徐克的《女人不坏》，狂抢风头。如今09年贺岁档，她又在《跳出去》中担当女一号，继续招引香港观众热议。张雨绮不过是刚出道没几年的小姑娘，诸多香港影人就用她挑大梁，还说什么？

    

苗圃
　　苗圃早前在内地演电视剧出名，可自从跟着林超贤混《证人》，杀入香港市场，成为港台导演眼中的香勃勃。《证人》中她躺在床上，动也不动装植物人，居然提名金像奖最佳女配角。香港导演林超贤望着高兴，继续带着苗圃拍姐妹篇《线人》，朱延平的《刺陵》也由她主演。还有袁和平导演的《苏乞儿》，也有她出镜露脸的机会。那么苗圃躺在床上舒服“演戏”，都能博得香港大导演们的青睐，其它香港女星混什么啊？

孙俪
　　别说《画皮》只能骗内地票房，香港照样有一千多万票房摆着呢，三个内地女星搞一出“小三”滥煽情，香港导演陈嘉上拍得跟话剧一样敷衍，居然便赢高额票房，何乐不为？孙俪在《画皮》里，说白了换谁都能演的配角花瓶，但她轻易提名了金像奖最佳女配角。接下来，香港导演刘镇伟新片《机器侠》《越光宝盒》，再拉着孙俪搞煽情，指使小妮子跟香港影人混得舒坦。

　　徐静蕾
　　新浪博客著名才女老徐，当年靠海岩剧《一场风花雪月》扬名内地娱乐圈，自导自演的《我和爸爸》《一个陌生女人的来信》又名利双归。但近年来，基本跟着香港影人混奶粉钱。其中她演《风云》《投名状》《伤城》《新宿事件》等花瓶角色，由于岁数和保养问题，已有迟暮，近似于黄脸婆。可说句不好听的，随便拉个有姿色的香港女星，换梁咏琪、应采儿、林嘉欣、邓丽欣去演那些角色，至少不比她次！

　　李冰冰
　　说实在话，李冰冰接演的香港合拍片，像《飞鹰》《百年好合》《蝴蝶飞》，大都惨不忍睹，但自从她在94年参加《红玫瑰与白玫瑰》的演出，杜琪峰、陈嘉上、马楚成、陈德森都愿意用她。这么多片的露面，连台湾导演陈国富都动心了，所以《风声》使她贵为金马影后，反观香港年轻女演员好久没在金马封后。接下来，徐克的《狄仁杰》，尔冬升的《枪王之王》，两大香港大导演的新大制作，又选李冰冰担当主演，弄不好金像奖还会提名她为影后！恐怕继周迅后，下一位三金影后，还要诞生在内地女星中。

　　赵薇
　　赵薇自从《还珠格格》扬名全亚洲，便跟着周星驰，轻易靠一部《少林足球》打破了香港票房记录，问题她那角色，也属于换谁演都行的，干吗不给香港新女星机会呢？近年来，赵薇跟香港导演走得极近，甭小看她啊！她主演的《画皮》《决战紫禁之巅》《赤壁》，都在香港有着数千万票房。《炮制女朋友》《夕阳天使》《天下无双》《玉观音》《姨妈》《花木兰》等片，质量虽然参次不齐，但无数香港导演都坚决用“小燕子”，毫不回头。另外，2010年的武侠大片《锦衣卫》，赵薇继续着票房飘红。《赤壁》《画皮》《花木兰》等片后，轻易叫她成为内地累积票房首席女星，香港导演们太成全她了。

　　章子怡
　　当年刚在《我的父亲母亲》里扬名国际的章子怡，大获李安青睐，一部武侠巨作《卧虎藏龙》夺了奥斯卡，那么狂扫香港金像奖，自然不在话下。章子怡主演的古装片《英雄》《十面埋伏》，亦成功在香港卖座，票房皆过千万，就连《夜宴》香港票房也800万以上，不仅成为冯小港香港票房最高作品，还意外当选了香港申奥影片。章子怡在获得了王家卫召唤后，同样靠着争议巨大的《2046》，再度在香港金像奖封后，可喜？可贺？可悲？现今多少香港大导演瞧中了章小姐演大片，而香港年轻女星全部被他们抛于脑后。

　　周迅
　　吴君如曾高呼“内地女星抢了香港女星饭碗”，那么她应该想象自己先生拍的《如果·爱》用的是谁？周迅接演香港导演歌舞大片，连续在香港金像奖和台湾金马奖封后，陈可辛带头这么干，吴君如还有啥废话的啊？当然周迅混港片，有着悠久的历史，当年陈果的《香港有个好莱坞》就是周小姐主演。那部华而不实的《夜宴》，同样叫周迅夺得金像奖最佳女配角，《画皮》还提名了香港最佳女主角。周迅包揽了金鸡奖、金马奖、金像奖的三大影后，成为华语历史首位三金影后，同样跟香港导演的重用分之不开。2010年，袁和平导演的《苏乞儿》，周迅再当女主角，那么她继续有望获得金像奖影后的提名。

张静初

凭借文艺片《孔雀》扬名国际影坛的张静初，自从接演完《七剑》尝到了和香港导演合作的甜头，拼命接拍香港合拍片。尤其尔冬升导演最喜欢张静初了，《门徒》《窃听风云》两部警匪大片纷纷找她出演。那部被许多港片迷称为回归传统的《证人》怎么样？说一千道一万，还是张静初演的配角。陈木胜的《全城戒备》，李力持的《唐伯虎点秋香2》，都等着看张静初呢！另外09年，许鞍华导演的《天水围的夜与雾》叫张静初锁定了香港金像奖影后提名，无论得不得香港影后，其实都改变不了她的强劲风头。

　　范冰冰
　　范冰冰可谓是内地女星劳模，她每年狂接无数影视作品，接片数量之巨大，令所有影迷叹为观止。而瞧瞧她作品表：《墨攻》《导火线》《合约情人》《情癜大圣》《河东狮吼》《未来警察》《千机变2》《十月围城》，大制作、小制作、中制作，多少个香港导演都愿意选她当花瓶啊？莫非香港年轻女星连花瓶都当不了？从某种程度上讲，范冰冰确实算有姿色的漂亮女星，但一个内地女人偏偏受那么多香港导演的力捧，甚至非她不用，谁能看出一些弊端！

    阿SA如今成为香港年轻女星代言人

      张柏芝提早结婚退出，艳照门事件则断了她后路

     阿娇被艳照门荒废，但想想她之前接演的港片，佳作寥寥，烂片居多，问题在谁？

总结：

众所周知，香港电影进入新世纪后，出现各种各样的严重问题，早前的“东方好莱坞”，早已名存实亡。年轻演员方面，张柏芝、林嘉欣、ＴＷＩＮＳ本被寄予极大希望，奈何柏芝得了香港影后，看清局势提早激流勇退。林ＭＭ则徘徊香港中小制作烂片，成为金像影后垫背专业户，幸亏靠《亲密》在韩国封后，要不更得歇菜。阿娇被“艳照门”荒废，再难回天。其中混最好当属阿ＳＡ，她只能靠着《戏王之王》《古宅心慌慌》《风云２》等庸俗商业片，破天荒成为本土年轻女星新霸主，还捞得几个小影后。可阿SA名气与号召力难跟内地女星相抗衡。还有Maggie·Q则靠接演西片《虎胆龙威4》《谍中谍3》，混国际混点小名气，她如果光靠港片，保证没戏。

当然由于叶念琛、邱礼涛、陈庆嘉、马楚成、游乃海、郭子健、黄精莆等香港导演的不断努力，继续涌现出邓丽欣、叶璇、江若琳、蒋雅文、应采儿、钟嘉欣、徐子珊、林苑等年轻女星，她们仍在香港银幕垂死挣扎，但她们的名气与号召力都差强人意，影响甚为微小，恐怕在短时间内难以改变现状。假如说香港电影不行了，有当地导演拒用本土女星的一个问题，那么不是说少数几个导演该下课的问题，香港电影整体都烂成这德行，所有香港导演即便集体下一遍课，都不为过。即便香港导演继续混合拍大片，誓死抢夺内地院线，也没几个香港女星能出人头地。

在香港发展的台湾人林嘉欣，成为了金像奖垫背专业户。幸亏靠《亲密》在韩国封后。

笔者写本文，并不是说吃不到葡萄，便说葡萄酸，而是如今内地明星抢了香港女星饭碗，早是不争之事实，甚至成为合拍片大时代的必然悲剧。这么下去2010年《天水围的夜与雾》不仅会令张静初在香港封后，以后再出一些香港著名合拍片，也等着本土女星继续被压制吧！本文涉及的内地女星，当然都是有实力、有姿色、有能力，她们能取得今天成就，跟自己奋斗离不开，但回想诸多香港年轻女星，只能用无奈来形容了。

靠自己奋斗，在香港银幕有小名气的邓丽欣，不知能红到几时？

      香港混血女星Maggie·Q仅能靠西片扬名

     

    《英雄》里唯一坚持“英雄”理念的国际巨星张曼玉，香港后辈不仅望尘莫及，现在连赶超机会都没了，因为说白了根本没戏演！

当年港片繁荣时，张曼玉、关芝琳、李嘉欣、梅艳芳、钟楚红、袁咏仪、邱淑贞、李丽珍、叶玉卿、叶子媚、吴君如、朱茵、张敏等多少著名的香港女星？当时刘嘉玲、王祖贤虽从内地投奔而来，但基本全面在香港发展，而台湾方面也有林青霞、张艾嘉等著名女星，她们曾经争奇斗艳，她们为港台电影银幕奉献了多少青春？现今香港女星，稍微有点名的都混ＴＶＢ电视剧，要不就剩下林嘉欣、阿ＳＡ、邓丽欣、Maggie·Q这些死抗电影的，最可惜在于香港银幕的天下早不是本土年轻女星的了。

香港电影史的莫大悲哀与堕落，就在于此！可悲可怜可怕矣！

　　谈及香港赌片之悠久历史，世人总先想起王晶导演，奈何此君曾缔造《赌神》等经典，进入新世纪仅有《雀圣2》勉强逗乐，公然将赌片玩残。而《扑克王》中古天乐演的富家公子，先被刘青云扮的“奸人”陷害，输得倾家荡产，黯然流落世俗，再偶遇红颜知己，重赢回“扑克王”，乍瞧没创意，细推敲逻辑性，亦寻得漏洞，恰恰糅合了喜剧、爱恋、赌博、帅哥、美女等元素，节奏流畅，精彩耐看，简直令笔者有种莫大惊喜。

　　曾为《英雄本色》、《野兽刑警》执笔的编剧陈庆嘉，前几年改行当起导演，可成果甚难叫人恭维。尤其《绝世好B》《戏王之王》等闹剧，应景敷衍恶俗，极为堕落。不过08年，他联手秦小珍拍《内衣少女》，剧本不仅稍靠了谱，还重用多位年轻女星，颇见用心。如今这对组合，又添了古天乐、刘青云、邓丽欣等红星挂头牌，依仗着《江湖》《阿嫂》导演黄精莆做视效辅助，画面毫无吝惜狂搞华丽奢美，而美女、型男齐聚澳门赌城，想不养眼？难矣！假如一部商业片，视效美轮美奂，故事沉闷薄弱，照样华而不实！庆幸在《扑克王》遵循了老港喜剧精髓，各类鬼马搞笑踊跃蹦出，叫观众不禁捧腹，而古天乐、刘青云对峙的台词，更冗杂着恶搞幽默，颇有无厘头风范。

　　年近不惑的帅哥古天乐，继承了《大内密探灵灵狗》的耍傻搞怪，愈加娴熟喜剧表演，甚有讨巧。笔者认为他这回表演，有搞笑，有气质，有挚情，人物塑造强于他同年《窃听》《灵灵狗》《意外》《家喜09》。倘若再加磨练，迟早隆登金像影帝。相比古仔的进取，金像影帝刘青云由于《神探》《窃听》过分死沉，好容易洒脱不羁，望着过瘾。尤其他表面讥讽古仔，一副势力小人得意嘴脸，暗中露出“好”心肠，人物复杂多面的心态，窘异于脸谱化。《扑克王》两大男主角对峙豪赌，分明摆脱了正邪束缚，二人牌桌前屡屡“偷机”，相互冷嘲热讽，再到林雪等配角的插科打诨，图得就一个乐！何乐不为？

　　倘若避开不谈《扑克王》的众佳丽女星，对不住陈庆嘉、秦小珍敏锐的洞察力，更有负姑娘们的惊艳养眼。首先，邓丽欣、应采儿、何超仪三位小姐，一则清纯，一则明艳，一则性感，够满足各类男性意淫心理。不过论最漂亮的，还属新星罗凯珊，尤其她出场便艳压群芳，不仅迷得黄又南垂涎三尺，其它影迷同时欢呼仙子下凡。还有貌不惊人的谷祖琳，痴情暗恋刘青云，意外当选最可爱的人，吾见由怜。吴君如曾叹息香港女星被内地人抢了饭碗，可她话落几年，却有《扑克王》逆流抗拒，倘若这些可爱的美媚，要是香港大导演早点相中，分别委以重用，香港女星何愁沉寂？如今来看振兴香港女星的重担，恐怕要落在邓丽欣、罗凯珊等年轻人的肩头了。这里想借句《猛龙》精辟良言，对香港影人说：“给年轻人一个机会，也给自己一个机会”。

　　香港传统类型落魄多年，而全盘启用古天乐、刘青云、邓丽欣等香港红星运营拍赌片，随着新世纪合拍大旗的强势压境，简直消失殆尽。就如全片最点睛之笔：邓丽欣、罗凯珊骑上停电的旋转木马，古天乐、黄又南竟愿为爱人绕圈奔跑，拼命叫对方享受娱乐，进而旖旎浪漫。那么《扑克王》意外回归港片传统，纵然质量略带瑕疵，纵然局限嬉戏玩闹，纵然整体格局略小，纵然改变不了大时代必然趋势，反贵在一种诚恳的坚守，应得盛赞。

　　允许笔者盛赞《大有前途》，毕竟它能叫咱笑得前仰后额，如此莫大的惊喜，焉能不提？内地喜剧纵然蓬勃发展，近年来踊跃出诸多佳作，可仍是冯小刚、宁浩几个少数导演的天地。09年贺岁档大片云集，而在《三枪》《十月围城》的强势挤压下，邓炽垣指导的小制作喜剧《大有前途》，即便标题起得再醒目，拥有方中信、王宝强、刘桦、林苑等明星助阵，恐难逃炮灰宿命。不过若论其真实质量，恕笔者直言，该片不仅强过《三枪》《刺陵》《风云2》《花木兰》，甚至超越《夜·店》《疯狂的赛车》隆登09内地喜剧片首席交椅，皆不为过。

　　一筹莫展的财团CEO方向阳，破天荒投资了“大有村”影视基地，众人在穷乡僻壤拍摄宣传片，反引发连串啼笑皆非。当大背景定于经济危机，金钱与励志就此展开了一场竞赛。而所有乌合之众为求权益，拼命不择手段，更带一种对现实的嘲讽。相比《石头》《赛车》那等靠多线索交织黑色幽默，《大有前途》则属传统喜剧架构，偏偏貌似平常套路，反由于编导精练杜撰恶搞，不单轻易酿造爆笑，还屡有神来之笔。

　　纵观该剧通篇的恶搞桥段，竟深得港片无厘头精髓：“大有村”迎接新总裁时，先舞起山寨版《如果·爱》，双方交谈结盟时，还效仿起《古惑仔》《黑社会》姿态，甚至连《黄金甲》中高台圆桌都照搬过来。而刘桦出演的“著名艺术片导演”刘艺风，他戴着墨镜，拼命坚持生活的长镜头，靠《南方好人》夺得外国金猪奖，直接揶揄了贾樟柯与王家卫。影片中期搞起“选秀”，不仅潜规则、超女、山寨麦当娜应有尽有，那位演奏二胡的肥女，用琴弦点起香烟的桥段，居然连外国经典片《海上钢琴师》都包揽在内。身兼导演与编剧的邓炽垣，显然对电影有着浓厚兴趣，因而每幕情节、台词、人物设置，皆围绕当下流行电影，这种巧妙的调侃戏谑，亦拉近了影迷距离。

　　当然方中信还是那个沉稳深情好男人，王宝强、李彧、戎祥等人的插科打诨，依旧属于装傻充愣。张达明扮演DV狂人，登场便叫人联想起《买凶拍人》。还有妖娆艳俗的童爱玲，大家就是演好自己最熟悉角色，简单逗观众开心。对了，需要谈谈林苑演的清纯少女，谁叫她靓丽出场，顿时艳压群芳，这位被誉为“小关芝琳”的美女，点缀了一部喜剧片的旖旎与柔情，亦留给香港新生代女星一丝希望！

　　2009年12月，一部内地山寨喜剧《大有前途》悄然诞生，是否会匆匆离去，是否会引起轰动，是否会赢得满堂彩，还需影迷与时间检验。本片属于商业励志喜剧，受资金巨大限制，小制作的高清拍摄方式，导致硬件差强人意，它逃不出因祸得福的大结局，可小人物们最终鸡犬升天的俗套，赋予的幸福那么美满，又那么来之不易。表面是潦草上马的“影视基地”就此咸鱼翻身，款爷大亨慕名而来，其内则蕴藏着中国小村如何脱贫至富的缩影，反到是种种尴尬，种种苦涩，种种辛酸，颇耐人寻味。

　　最早闻得彭氏兄弟开拍《风云2》，顿时就心有余悸，要知这对哥两除了《见鬼》《C+侦探》少数诚意片，近年总刻意买弄视听，将故事抛于脑后，简直粉墨倒置。但念着郭富城、郑伊健组合曾给笔者美好回忆，仍硬着头皮去影院瞧究竟。由于没期望，对眼前的失望，已然麻木。《风云2》起初武打稍有过瘾，哪知随后特效泛滥，打斗不加节制，情节愈发单薄，那么导致视听疲劳，岂是意料之外?

　　倘若非要唾弃《风云2》一无是处，兴许不够公允，毕竟开篇字幕完毕，风、云、无名三人合战绝无神，直入主题的叙述，遵循漫画电影特色。而何家劲施展“万剑归宗”，任达华则靠神功护体，一攻一守间，眼花缭乱的电脑CG，亦将攻防对抗惊险性，展现淋漓尽致。本片均以蓝布景和特制实景等为基础拍摄，光是视效将漫画原著、中华民俗、影像语言的糅合，还有动辄轰鸣作响音效，足见彭氏兄弟庞大野心，奈何华丽视效再如何精心，依旧难以亡羊补牢。

　　按道理“风云”双雄各练武学，携手抵御外敌，再到兄弟被迫撕杀，外加第二梦、楚楚两大MM做伴，剧情即便似首集般儿戏，也应丰富多彩，不至沉闷。遗憾在彭氏兄弟疯恋特效，不仅喜欢叫聂风入了魔道，还不成风魔不成活，指使不惑之年的郑伊健见人便打，形同玩偶。曾为《鬼蜮》做过特效的Fat Face Production Limited小组在炮制《风云2》时，偏偏搞起《300勇士》《指环王》的山寨版，但粗糙3D影象，确实差强人意。全片在表现谢霆峰逐杀对手时，甚至搞出彩色动画，慢慢悠悠瞎摆卡通POSE。而漫天的飞沙走石，对手屡屡被撕成碎渣，由于特效偏离了实际轨道，虚假做作，索然无味。

　　假如说聂风入魔，一个大活人浑身发黑，仅剩吓人，荒废了郑伊健，再纵观《风云2》郭富城、任达华、谢霆峰、何家劲，哪个又不是来打酱油的呢？记得蔡卓妍小姐出场时，曾给她靓丽的慢镜头特写，还有内地新女星唐嫣，她递给郭富城那块手绢时，稍有真情流露，想来想去《风云2》就这么点短暂旖旎，还属于麻眼栓豆腐--提不起来。等阿SA高呼“你们都别打了”时，沉睡的影迷竟欢呼，该位大花瓶可算吐出了群众心声，纵然是奇幻武打片，动作亦不应泛滥，特效喧宾夺主，亦是错。

　　笔者怀念96年“风云”联手对抗雄霸的银幕奇观，《风云之雄霸天下》尽管故事有败笔，但天马行空的想象力，情欲纠葛的三角恋悲剧，符合商业片常规设置，那么赢得当年香港票房冠军，亦属正常。现今港片萧条，郭郑两大天王哪怕贵为影帝，仍必须靠炒冷饭糊口，彭氏兄弟更认准了年末贺岁档，肤浅堆砌特效，坚决不吸取《见鬼10》《森怨》失败的教训。说实话当年《千机变》《赤壁》获视觉奖，就已叫影迷见识了香港金像奖的落魄，那么《风云2》即便再获最佳视效奖，彻底摧毁了首集美好回忆，又有何妨？

　　记得《三枪》发布预告时，笔者便暗咐不妙，再想老谋子也算电影大师，好容易忙完奥运会，塌实搞喜剧，怎么也该可观。孰知影片公映后，笔者望着赵本山、小沈阳、毛毛等人“二人转”似的嬉闹，融合着喜剧、悬疑、畸恋等混乱元素，干脆沦为四不像，简直大跌眼镜。《三枪》不仅远逊于张艺谋前作《黄金甲》，整体不伦不类的恶俗，除了能骗取巨额票房，继续鉴证着张艺谋这位惊世奇才，已然堕落向深渊。

　　本片尽管改自科恩兄弟的《血迷宫》，偏偏剧情设置，早早物是人非，甚至在多数时间内，更像张大导昔日经典著作《菊豆》。同样是女性被丈夫欺凌，勾起另一位野汉，连遇突发事变，缔造悲剧。奈何悬疑畸恋构架建起，难添入荒诞喜剧，张艺谋却一意孤行，强制抗起山寨恶搞大旗，肆无忌惮硬加东北“二人传”，那么导致质量溃不成军，岂算反常？

　　笔者承认《三枪》在起初阶段，还有一定笑料。尤其赵本山高呼“这肯定是炮，P-i-ao，炮”、“我们现在工作的重点，是抓生活作风问题”、“我就没正眼看过他们”、“你别糟蹋青春，你已经立秋了”；小沈阳插科打诨道“这个真没有”、“这是为什么呢？”等经典台词轮番上阵，确实逗得影厅爆笑频频。可惜好景不长，自麻子老板暗勾捕快，诸杀“狗男女”，整部影片渐为巨大灾难。本片即便甲官兵乙在内的群众演员，加起来才19个人；道具方面：一栋房子、一架马车、一把手枪、一门炮、一个保险箱、一把刀、一把剪刀、几件衣服，大部分戏都在面馆里拍摄，苍茫的大西北不过作为外景，摇了几个镜头而已。若说投资上亿，典型属于豆腐渣工程。

　　错就错在赵本山的短暂客串，滑稽、恶搞、风趣俱全，轻易抢过孙红雷、小沈阳两大男主角风头，而后两者受了剧本束缚，竟无用武之地，难搞起笑。孙红雷从头酷到尾，丧失《潜伏》《人间正道》的幽默与机灵，沦为符号。小沈阳呢？他穿着桃红艳丽服饰，还戴个红肚兜，不断靠娘娘腔耍宝，可手舞足蹈的做作，颇似胳着人般无稽，害得影院内瞌睡连连。闫妮出演的面馆老板娘，到是脸带怨言与无奈，表演惟妙惟肖，遗憾在《三枪》中部不断的连环凶杀，闫妮则还在熟睡，用之不上。其它人等，像倪大红匆忙走完过场，毛毛、程野除了模仿一次大专辩论赛，也张牙舞爪搞起硬滑稽，注定难插科打诨。

　　一般喜剧片只要好玩，便需用娱乐态度宽容待之，但《三枪》随处堆砌的幼稚，笑料肤浅，注定难配合娱乐。尤其倪大红死后多时，反在埋葬时复生掏枪，非但没逻辑，还难造恶搞。孙红雷结尾追杀男女主角，不仅飞箭连射，还执刀行凶，反死得犹同儿戏，太叫观众痛斥无创意。《三枪》延续了张艺谋浓烈摄影风格，每一贞画面，皆美得出奇。尤以色彩斑斓的丹霞山坡，大红大绿的民俗色彩，令曾提名奥斯卡最佳摄影的赵小丁，再度有了超常发挥，但败在剧情千疮百孔，精美视效挽救不了一切。

　　结尾众多死去的角色复活，100多个二人转演员齐刷刷站满了丹霞山坡，他们栽歌栽舞，他们乐不思蜀，他们集体拿起一块面饼做“转手帕”招牌动作，还齐声演唱《我只是个传说》，如果称是《三枪》最大亮点，那么为何不提早搞得热闹，弄那么多不靠谱惊竦、悬疑，叫观众看得累，老谋子也拍得不舒坦。其实这种喜剧片，就是把春晚提前，让观众快乐贺岁，多弄点笑星，多弄点热闹，多搞点滑稽，至少可持平《熊猫大侠》，但张艺谋与张伟平两大组合省心省力，他们不用心的敷衍，甚难叫多数影迷对其恭维。

　　张艺谋曾经是中国影史头把交椅，他擅长农村文艺路线，曾冒天下大不帏揭露中国现实，缔造《菊豆》《活着》等经典，谁都应翘大拇指，更该赞他为惊世奇才。但如今他为票房利益，意图做出碗老少咸宜的臊子面，料加的不妥，惹来争议，又赖得了谁？细观老谋子作品以前争议在思想，如今争议在质量，他踏上逐渐远行的堕落商业路，是否应尊重？有待定论！

　　随着李安笑傲奥斯卡等国际大奖，陆川、宁浩等内地导演，精心高举商业大片，陈可辛等香港影人靠《投头状》《十月围城》等片北上会师贺岁档，张艺谋愿不愿继续依仗着昂贵宣传，强制誓死霸占票房，其实已无所谓。

　　09年中国，《三枪拍案惊奇》《十月围城》《风云2》等诸片聚此引爆贺岁档，而喜剧、动作、古装等题材，一窝蜂倾巢出洞，争先恐后谋求票房，谁是真命天子？势必成为数亿影迷茶余饭后，乐此不疲热议对象。如今放眼内地各大影院，观众为目睹贺岁新片风采，纷纷排起长队，甚至一票难求。那么再回顾中国贺岁片近十几年路途，有欢笑、震撼、惊喜，亦有坎坷、失落、郁闷，简直囊括了各味喜怒哀乐.......

　　“贺岁片”的确切说法，最早缘自“东方好莱坞”之称的香港，所谓“贺岁片”无非指在元旦、春节期间公映的电影。它们满足了观众在逢年过节、尤其是春节期间的娱乐需求，也决定了贺岁片的通常风格：轻松、幽默，形式以娱乐性、消遣性较强的喜剧片和动作片为主。1995年成龙的《红番区》是首部以“贺岁片”名义引进内地的影片，当年票房收入曾仅次于好莱坞大片《真实的谎言》。1998年著名导演冯小刚拍出了中国内地第一部贺岁片《甲方乙方》，从而开启了贺岁片市场大门。近年，随着各类影人的纷纷加盟，投拍的各式贺岁片一年多过一年，内地票房最火热的贺岁档，渐成“兵家”必争要地。

　　贺岁领军人冯小刚

　　若谈及内地贺岁片领军人物，著名导演冯小刚绝不可避开不谈。此君自97年的《甲方乙方》起，基本逐年开拍贺岁大片，票房与口碑，都异常不俗。2008年底，《非诚勿扰》轻松打破《赤壁》创造的三亿票房记录，冯小刚直接跃居为首个票房过10亿的内地导演。纵观冯氏贺岁片模式：铁打的男主角葛优，流水线的两岸三地知名女星，浓烈的京味地域性幽默，冷嘲热讽的调侃，屡屡博得内地影迷喝彩。

　　97-99年，《甲方乙方》《不见不散》《没完没了》三部贺岁喜剧，既创造了高额票房，又圆了广大内地消费者的银幕梦想。中国观众喜欢冯小刚商业片的那种诚恳，毕竟他们平日忙碌于生活于工作，好容易熬到年底，买票进影院无非想休闲。先瞧着葛大爷的精湛冷幽默，笑得前仰后额，再望作品嘲讽的社会病疾，略微沉思，理应满足。

　　冯氏贺岁片质量颠峰，笔者认为当属04年的《天下无贼》。首先，二刘一葛的超强演员组合，足够破天荒。再者，惊艳的配角阵容：张涵予、李冰冰、范伟、尤勇、林家栋，皆起到了众星捧月的点缀。如今“有组织，无纪律”、“黎叔很生气，后果很严重”、“把IC、IP、IQ卡统统拿出来”等幽默台词，早传遍大江南北，成为世人津津乐道之经典。葛优扮演的黎叔，嘲讽着社会某种当权丑恶嘴脸，颇令人解气。相反刘德华、刘若英出演的贼男女，偶遇穷农傻根（王宝强扮），欲望与良知的不断纠葛，缔造出“天下无贼”悲剧童话，相当发人深醒。

　　可冯氏贺岁片尽管票房逐年走上坡路，但惹尽中华大地巨大争议，也乃不争之事实。尤其葛优演绎的京味幽默，因为笑料的地域性差异，向来南方观众群体难接受。冯小刚即便用了关芝琳、刘德华、刘若英等港台红星，仍强龙敌不过地头蛇，连连遭遇当地票房惨败，煞为尴尬。03年《手机》起，冯氏喜剧由于各类原因，突然降低了娱乐。他跟风古装大片的《夜宴》，简直带给影迷巨大迷惑。07年《集结号》尽管票房辉煌，令张涵予隆登金马奖影帝，但现在题材的反战巨作，冯导在场面、特效等技术环节，仍不能媲美好莱坞。

　　到了08年，融入征婚、小三、异地恋等元素汇集的《非诚勿扰》，票房哪怕打破华语片新记录，但两极分化的争议口碑，可见冯导种种误区。2010年，开始迷恋灾难大片的冯小刚，有传闻已退出贺岁档，选择暑期推出《唐山大地震》，那么他何时回归通俗喜剧，自是难矣！

　　古装大片强势问鼎

　　02年，内地首席国际大导张艺谋，效仿《卧虎藏龙》成功模式，干脆放弃了以往文艺路线，相反他招来李连杰、张曼玉、梁朝伟、章子怡等国际红星，耗资数亿拍摄的古装史诗《英雄》，一举赢得了2亿5千万内地票房。该片成功摘得柏林最佳创新奖，借势入围了奥斯卡最佳外语片，颇令人称奇。遗憾在《英雄》商业性取得突破，影院内诸多观众则开始愤怒。华语古装大片票房先河是被掀起，但负面影响，意外随之而来。观众不满《英雄》的两大刺客，他们为“天下”盲目放弃任务，人物转变得唐突肤浅。尤以李连杰扮演的无名，同秦王聊天后，无故选择“万箭穿心”式的自杀，颇使全球影迷有些丈二和尚摸不着头脑。

　　华语古装大制作由《英雄》起，连年热拍，越拍越热，可惜多是票房口碑成反比。到了05年，陈凯歌的《无极》热映，简直遭遇空前唾骂。观众怒视雷人的剧情与台词，他们将《英雄》《十面埋伏》等片积累的怨恨，彻底发泄于此。况且《一个馒头的血案》更逼得陈导痛定思痛，几年内重新打磨剧本，08年按部就班造出精品《梅兰芳》。相反张艺谋除了05年，偶然以《千里走单骑》回归文艺路线，仍坚定不移死抗古装片大旗。世人从《满城尽带黄金甲》见得张导努力，剧情相对饱满了，笑场台词没了，打斗更密了，场面实在了。偏偏波涛汹涌的巨乳阵势，还有山寨版《雷雨》式宫廷仇杀，未能使影迷全然接受。09年末，张艺谋古装新作《三枪拍案惊奇》，尽管翻拍科恩兄弟的《血迷宫》，又有小沈阳、孙红雷等红星压阵，不愁票房收益，可惜艳俗喜剧的路线，想不挨骂都难。

　　这里理应赞美《投名状》，或许你不曾喜欢它的形式与故事，但它铸造了古装大片新颠峰，而赋予的深刻内涵，又令全国影迷太难忘怀。李连杰、刘德华、金城武演绎的三兄弟，向观众展示了一幅血雨腥风、金戈铁马的清末乱世画卷。《投名状》摆脱原著《刺马》格局，刷净了世人用红颜祸水来掩盖事实真相的虚假逻辑。影片诉说着中国农民数千年来，一而再，再而三的起义、招安，有的甚至打胜了，依然会走向悲剧的结局--自相残杀。本片遗憾在诸多灰尘视效，还属探索阶段，压抑人物与剧情，并不讨巧，但整体无疑乃华语片里程碑巨作。

不过细观华语古装贺岁片，仅有《投名状》票房口碑取得双赢。2010年末，《风云2》《三枪》注定的争议，同样证明该类型作品，整体极不成熟。毕竟观众在年末影院，并不是总想看到古代人打仗、胡闹，仅想找一些图乐的，明快的，甚至贴近生活味道的影片，舒服品尝滋味。

　　各路英豪云集贺岁档

　　随着华语店影院的逐年扩增，内地贺岁档票房数据，亦逐年创下新高，有越来越多的影人瞅准了这块票房蛋糕，企图插进来赚钱。如今贺岁档竞争激烈，再不是冯小刚、张艺谋、陈凯歌一统天下的时代。04年，喜剧之王周星驰的大作《功夫》，票房压过《天下无贼》，成功问鼎年度冠军，便是最好例子。再观十几年贺岁档，喜剧片更不能一枝独秀，甚至涌现诸多不同题材的作品：现代战争片《集结号》，武侠片《英雄》《锦衣卫》，魔幻喜剧片《情癜大圣》，传记片《叶问》《梅兰芳》《孔子》，文艺片《千里走单骑》，科幻片《长江七号》《未来警察》.......

　　再瞧贺岁挡其它影人名单：大到朱延平、王晶、周星驰、陈可辛，小到彭氏兄弟、李仁港，更多港台影人的加盟，亦证明着内地市场巨大潜力。新世纪初，中国电影票房总额逐年增加20%，其中贺岁档票房的重要贡献，直接影响了全年票房数据。不过很多观众“年年看贺岁、岁岁骂不停”，依旧是摆给贺岁电影的大难题。

　　2010年1月2日，相信美国大片《阿凡达》的隆重登陆，仗着《泰坦尼克号》班底的惊世号召力，势必打破华语大片垄断贺岁档宿命，极有望票房创新高。那么新世纪的擂主是谁，好莱坞能否很好把握贺岁档中国们的口味，还有待检验。不过21世纪贺岁档新生崛起地在中国，更准确地说是冯小刚、张艺谋等影人靠辛勤汗水，一步一个脚印，坎坎坷坷，用心朝着老百姓乐趣，逐步打造成今天这般热闹。2009年内地贺岁档，《花木兰》《三枪拍案惊奇》《十月围城》《风云2》《阿凡达》各路英豪的题材更加广泛，并增强了故事性，注定撕杀惨烈，那么无论鹿死谁手，他们都鉴证了华语十几年贺岁电影的黄金岁月。倘若华语贺岁片，年年质量创新高，那么十几亿观众无疑将领略莫大的贺岁欢喜。

若谈及韩国美女演员，河智苑绝不该被忽略，她满脸妩媚，纵然是性感熟女，但一身的英气，彻底窘异于其它女星。随着《色即是空》《黄真伊》《海云台》《我的爱在我身边》等影视剧大获成功，河智苑鉴证着“韩流”新世纪初的崛起。从最佳女新人，到最佳女配角，再到最佳女主角，这样的获奖经历证明河智苑每一步都走得脚踏实。她出道后，为拍戏专心减肥塑身，学到了武打动作和朝鲜传统舞蹈，甚至绯闻都少得可怜，无愧韩国女星的新“劳模”。

《娱乐真相》
　　讲述韩国歌星赵河龙被杀的侦破片《娱乐真相》，由于韩国的娱乐圈诸多鲜为人知的黑幕，倍受瞩目。但谁未曾想到，青年女星河智苑至此崭露头角，并夺得第37届大钟奖优秀新人奖，从此逐渐走红。

《情迷步话机》
　　谈及韩国时空恋作品，人们总先说起《触不到的恋人》，反而忽视了更经典的《情迷步话机》。该片以两时代青年，偶然通过步话机谈天，勾画出窘异时代的沧桑爱恋，而老一辈男女因为政治、缘分，女主角被迫“诚恳”离去，颇带有悲剧性宿命，颇发人深省。本片演得最好当属悲情女主角金荷娜，当然活泼可人的河智苑，也夺得第21届青龙奖最佳女配角奖。

　　《凶咒》
　　2000年的河智苑，还在韩国最卖座恐怖片《凶咒》担当女主角，她亦为扑索迷离恐怖气氛，增添一丝靓丽。

《秘密》
　　2000年韩国热播剧《秘密》讲述四个年轻人在艰险的生活环境中，克服交错复杂的命运，重新认识珍贵人生秘密的故事。河智苑演绎可爱又可恨的智恩，她为出人头地，不择手段疯追爱恋，深受争议。但河小姐反赢得了MBC演技大赏新人奖、第37届百想艺术大赏TV部门新人演技奖。

　　《色即是空》
　　2002年热映的《色即是空》是一部用性话题挑起观众暴笑的情色片，它上映后风靡全亚洲，就因为作品不仅有泛滥色情与笑料，还将一段爱情描写的如泣如诉，让人颇有“回味”。美女河智苑在镜头前，温柔清纯的形象，赢得了全亚洲影迷惊艳，自此名声大震。

　　《茶母》
　　2003年河智苑在古装剧《茶母》，再度扮演女主角彩玉本，该剧涉及朝廷的明争暗斗，还有众多感情纠缠、权势争斗，因而曲折凄美的感人故事，深受观众欢迎。2003年的MBC演技大赏奖上，河智苑包揽了人气奖、最佳情侣奖、最优秀女演员奖。

《巴厘岛的故事》
　　2005年热播爱情剧《巴厘岛的故事》，虽属“灰姑娘”童话模式，但颇有意外结局，打破了传统固定的韩剧煽情模式。再加每周剧集中出现的男主角服饰，深度受观众推崇，导致收视率飙升。赵寅成演活了男主角郑在民，河智苑演的李水晶，依旧在百想艺术大赏、等大奖荣获最佳女演员奖。

《黄真伊》
　　黄真伊是朝鲜时代一代名妓，精通琴棋书画。而被誉为《大长今》后，另一部韩国古装经典剧版《黄真伊》，女主角不顾那些偏见，勇敢举起反叛旗帜，并同恩浩、碧溪守、金正闲三个男人闹出感情漩涡，相当有传奇色彩。河智苑凭借精湛演技，演活了那个倾城名妓，面对着KBS演技大赏、韩国广播大奖，河智苑拿奖拿到手软，隆登韩剧女星头把交椅。

《海云台》
　　《海云台》投资高达150亿韩元，讲述恐怖灾难性海啸侵虐避暑圣地海云台时，人民的自我救赎，该片成功挤身为《太极旗》《怪物》《实尾岛》后，第四部打破千万票房人次卖座片。河智苑出演的海边少女，性格豪爽，妩媚动人，她对爱的苦闷，对灾难的畏惧，对未来的彷徨，皆拿捏准确。《海云台》夺得第5届韩国大学生电影节最佳女演员，出道十年的河智苑，亦首摘影后桂冠。

《我的爱在我身边》
　　《我的爱在我身边》讲述了身患葛雷克氏症而全身逐渐麻痹，却性格开朗，对爱情态度积极的男人，和一个全身心照顾他的女人之间的凄美爱情故事。本片成为继06年《我们幸福的时间》后，三年来首次突破200万观影人数的韩国言情片，金明敏与河智苑组成的银幕情侣，二人从惺惺相识，到堕入爱河，都尽力对抗病魔侵袭。如果说《海云台》夺大学生电影节影后分量轻了，那么《我的爱在我身边》叫河智苑隆登青龙奖影后，成功叫她转为优秀演技派女星。

资料：
     姓名：河智苑（Ha Ji won）
　　本名：田海林（Jeon Hae Rim）
　　生日：1978.06.28
　　身高：168
　　体重：46kg
　　血型：A
　　星座：巨蟹座
　　出生地：首尔
　　三围：33-23-33
　　脚的尺寸：24cm
　　家庭成员：父母、一姐一弟一妹

获奖经历：
    2000年
　　第37届大钟奖优秀新人奖（《娱乐真相》）
　　首届釜山国际电影节评论协会新人奖 （《娱乐真相》）
　　第21届青龙奖最佳女配角奖（《情迷步话机》）　
　　MBC演技大赏新人奖（《秘密》）
　　2001年
　　第37届百想艺术大赏TV部门新人演技奖（《秘密》）
　　2002年
　　第3届大韩民国电影大赏电影演员部分最上镜奖（《色即是空》）
　　2003年
　　第39届百想艺术大赏网络人气奖（《色即是空》）
　　MBC演技大赏：人气奖、最佳情侣奖、最优秀女演员奖（《茶母》）
　　韩国最受欢迎女星大赏
　　2004年
　　第40届百想艺术大赏TV部门：人气奖、最优秀女演员奖（《巴厘岛的故事》）
　　SBS演技大赏：十大明星奖、最优秀女演员奖（《巴厘岛的故事》）
　　第9届亚洲电视节“最优秀电视连续剧”（《茶母》）
　　2005年
　　第26届青龙奖人气奖（《刑事》）
　　2006年
　　KBS演技大赏：网络人气奖、最佳情侣奖、最高演技大奖（《黄真伊》）
　　2007年
　　第32届Golden Chest Prizes最佳女演员奖（《黄真伊》）
　　第34届韩国广播大奖演员奖（《黄真伊》）
　　2009年
　　第三届“Mnet 20's Choice” HOT Movie Star
　　大韩民国青少年电影节电影部门最受欢迎女演员
　　第5届韩国大学生电影节最佳女演员（《海云台》、《我的爱在我身边》）
　　第30届青龙电影奖：人气奖、最佳女演员（《我的爱在我身边》）

“亲情...这是我们最后的王牌”
   “有一个姑娘，她有一些任性，她还有一些嚣张...”

如何评判《还珠格格》质量，根本属于无聊，甚至劳神伤身。光凭该剧缔造的惊世收视率，前无古人，后也难易有来者，足够为之翘起大拇指，倘若你稍微细想过阵容：一位灵感枯竭著名言情作家，两位还是学生的女演员，一位始终不红的台湾女星，两位稍有过气的小虎队帅哥，几个演技未提高过的老生演员。有当红美女吗？有大牌巨星吗？有经典前作影响吗？遗憾是什么都没有！恰恰奇迹诞生。

即便时隔数年，笔者始终记得自己望电视，那个“小燕子”登场的瞬间：梳妆台高燃一对龙凤光烛，鸳衾绣被，锦帐流苏，可新娘反独坐床头，全身大红段彩衫，似一幅画，华丽夺目一位年方二十的妙龄少女，她敷粉，极白，一双明眸，闪烁着墨晶般动人的眼神，俏鼻樱唇，惊为天人！请抱歉咱用了“惊为天人”一词，如今事实证明安徽籍演员赵薇，无论你喜欢与否，无论她演技如何，无论她姿色如何，无论她成就如何，无论她惹过什么争议，她都无疑成为了跨时代超级女星，恰恰她名气从《还珠格格》开始的！

麻雀飞上枝头变凤凰，穷苦小女侠摇身一变，成为宫廷千金格格，若你动动脑子，首先想起好莱坞经典《真假公主》。琼瑶一直声称自己受“北京公主坟”地名启发，进而提供了无穷无尽灵感，但她自己恐怕亦未曾想《还珠格格》回光返照，竟成绝笔！遥想琼瑶那位远房亲戚金庸，堂堂武侠大师，依旧靠《鹿鼎记》韦小宝“不爷们”的收山，似乎冥冥中早有注定。

其实从琼瑶部分作品都见幽默台词，可小燕子彻底摆脱传统剧典范形象，还属破天荒。她不再是苦苦啼啼薄命苦女，相反叛逆、率真、豪放、活泼、多动，甚至喜欢荒唐搞怪，总一副乐天派傻样，她愿意嬉戏游乐，不愿当淑女，哪怕当了格格也要闹，根本违背世俗常理。同小燕子的幸运相反是结拜姐妹紫薇，她只有莫大的哀痛，谁叫真正的公主流落人间，苦不堪言？至于尔康、五阿哥，偶像爱情片需要痴情男子。他们赋予！皇阿玛表面吹胡子瞪眼，却有亲切一面。剩下皇后和容嬷嬷，两大经典总BOSS，则代表传统保守势力，冥顽不灵，食古不化！说实话，这个阵容已然包揽了各类观众群体。

再不要提“鱼家瓢虫”，再不要提“化力气为浆糊”，再不要提“小凳子、小桌子”，“环珠”语录是一种幽默，是一种老百姓乐不思蜀的舒坦。只要青年男女情愫暗生，只要渴望父爱亲情，两大格格都在拨乱反正，对抗着宫闱邪恶，那么生动曲折，那么跌宕起伏，那么妙趣横生，欢乐与痛苦？奸邪与亲情？阴谋与爱情？命运与抗争？不用废话那么多了，欢笑伴随煽情泪水，《还珠格格》带给老百姓就是全民齐乐！

其中笔者最喜欢《还珠》里“乾隆南巡下江南”，老少组合结伴远游，他们游遍名川美景，紫薇竟为父档下了致命一刀，细看从喜到悲，各人物微妙心态，各种情怨关系，皆展现淋漓尽致。当然纸里是包不住火的，悲剧险些引发。小燕子对着满朝文武百官，当面置疑皇阿玛，胜的是亲情牌，更赢给观众温馨喝彩！

资料显示：

《还珠格格》当时使亚洲电视台击败无线，而在东南亚均打破或接近了历史上华语电视剧在当地的最高纪录。韩国三大电视台甚至实行了“华语电视剧封杀令”。此外，在蒙古、俄罗斯、乌克兰等地也均取得不俗成绩。IMDB曾达8分以上，如今依旧7分多....

承认《还珠2》起，整剧质量每况愈下，《还珠3》更物事人非，琼瑶阿姨选择提早封笔，无奈矣！如今的赵薇，小燕子永远面临着提早定型之尴尬，还有不断庸俗非议，同样那位丫鬟金锁扮演者范冰冰小姐，争论亦大，却成为十年来华语影视圈接片最勤劳模。相反林心如提早迟暮，周杰继续小红，另瞧《还珠3》阵容：黄晓明、黄奕、秦岚、马伊俐.......捧红了多少明星，看似偶然，实则必然！

PS：
　　　许多年后，笔者写评论谈及《还珠格格》，不经发觉有无数人竟觉得痛斥肤浅，他们清高否定可贵价值，咱选择无视！许多年后，赵薇凭借《情人结》摘得电影节影后，并依靠《天地英雄》《赤壁》《画皮》《花木兰》《建国大业》《锦衣卫》摆脱票房毒药称号，轻松隆登“内地最高票房女星”宝座....

许多年后，偏偏笔者在电影院观《花木兰》时痛不欲生，难以相信眼前所发生，太难看了！赵薇再如何成熟转型，她都是那个眼睛大得出奇的“小燕子”代言人，她喜欢转型演技派，喜欢演忧郁、深沉、痛苦，笔者尊重。可她在《画皮》大山洞里选择犯傻自杀，在《赤壁》里选择卧底曹营，在《花木兰》里选择被沙尘暴刮翻，在《锦衣卫》里选择荒野爱恋，其它那堆评价再如何吹捧，当真不好玩了，所以想写此文纪念《还珠格格》，相信再不及时感谢上苍赐百姓小燕子，恐怕仅等悼念！

趁现在还能嚷嚷，笔者愿意疯狂高呼：“如果谈传世经典存在，其中之一必有《还珠格格》”

现在笔落此处，惊觉自己心突然老了，小燕子则再也不复存在，因为她张大了.

　　国产文艺片《清水的故事》阵容与投资皆甚微，选在09年秋季档低调公映，即便赢得口碑满堂彩，亦注定难提起广大观众兴趣。导致笔者观影前，未带任何期待。偏偏《清水》剧情饱满，人物立体，不仅充满幽默的生活情趣，题材还剑指被社会忽视的严重病疾，颇有揭露现实色彩，理应热赞！

　　本片将故事设在大山的深处清水村，并由两位孩子视角，勾画出落后农村的整体样貌。一个是活泼淘气的男孩小三，身居穷苦家庭，父亲是懒汉，害得母亲跟人跑路，另一位则是弹钢琴的女孩豆豆，她家庭纵然更富裕，父母依旧选择离婚，小女子只得暂避到奶奶家。双线索推进的《清水》，摄影、美工纵然受资金限制，未见成效，但充分用好的方言谐趣，例如“吃饭嘎嘎的，撒尿哗哗的”等幽默台词，直接令观众有看片乐趣，不至在观途中沉睡，确实难能可贵。

　　曾跟顾长卫等人是同学的肖风导演，仍有一定驾御水准，通篇逐个人物皆俗套到位。光小三一家：尖酸刻薄的姑姑，不劳而获的老爸，被迫离家的老妈，栩栩如生的小人物形象，便足见剧本精心。那位豆豆的奶奶，老朽落后言语思想，更博人深思问题究竟？众所周知，吾国改革开放后，农村贫富差异加大，从而造成种种恶疾，反并未叫人重视。小三一家父亲由于堕落，渐成为懒汉，那么妻子离去，又岂是反常？豆豆家经济情况稍好，父母依旧难白头偕老，种种缘由细想下，耐人寻味。

　　现今银幕充满浮躁，但如何拍好文艺片，在中国根本属于老大难问题。笔者首先承认商业片云集，文艺片被排斥的事实，但观众劳苦一天，继续花钱银幕前，图得是啥？诸多影人反并没参透。电影是以写实诞生，但过了百年，仍然靠着路边小报了里悲剧社会新闻，加以扩大凑数，甚至大镜头摆放着不动，沉闷压抑装清高，忽悠电影节奖项，亦属不对。例如《天水围日与夜》《不能没有你》等片，分明靠着社会写实题材，钻得奖规则空子，仅因弱视群体人物悲惨，造就愚民同情，更仅成过眼云烟。相反《清水的故事》拍得生动幽默，故事笑中有泪，观赏性极佳，恰恰才属于文艺文精品。

　　遗憾在《清水》导演不是许鞍华，更没有侯孝贤等电影节评委的撑腰，注定掩埋在芸芸众片，实属悲哀。假如你耐心观本片，品位其中情感漩涡，肯定会慢慢浸透内心，进而有几分感动。再不谈男主角小三惨死悲剧有些说不过，小朋友死于清水中毒，那么中国农村又有多少严重病疾，早被你我所忽视了呢？

　　谈起朱延平总令人想起此君的《异域》《好小子》等商业经典，遗憾在朱导堕落数年，许久没有像样佳作。周杰伦与林志玲呢？前者款款有型，唱“好歌”，音乐天赋极佳，后者属于绝世美女，向来以“嗲”著称，甚至摘得了台湾宝岛“美胸女王”桂冠，可见影响力之大！偏偏三人合作的《刺陵》贺岁档登场，票房稳捞了，质量则不伦不类，看过就过。

　　其实相比先前滥竽充数《大灌篮》，朱周再度合作《刺陵》，已改进诸多，此回男女主角搭配更养眼：一个是美女小说家蓝婷，嗲声嗲气，狂抛媚眼卖弄风情，另一个则是探险家乔飞，武功高强，无所畏惧的耍酷。他们携手塞外，谈谈情，寻寻宝，再遇各路人马，探险、科幻、动作、搞笑应有尽有，叙事节奏亦较为顺畅。假如认真抓抓剧本，故事俗气点，热闹些，又有偶像爱恋，不愁难看，奈何编导只图混钱，极尽敷衍之能势，加上特技与武打粗糙，彻底导致视觉疲劳。

　　编剧总监岸西延续了自己的怪圈，每当小妮子写《甜蜜蜜》《女人四十》等文艺著作时，柔情细腻，惊为天人，可等她杜撰《特务迷城》《三岔口》等商业片时，故事反转向污浊，混乱失控。《刺陵》牵强附会的凑戏，害得爱情与武打格格不入，高潮戏古墓里的奇幻机关，硬生杜撰大美女林志玲被魔附替，硬生杜撰陈道明救赎送死，虎头蛇尾得厉害。另外随处可见的“百度”植入式广告，相当叫人大跌眼镜。

　　本片纵然差强人意，但若说烂到山崩地裂，未免有失公道。亮点在男女主角一路蜜语缠绵，他们尽管暗生情素，心有灵犀一点通，表面仍装得蛮不在乎，这种若隐若离的微妙爱情，颇有现代派情侣的写照，有点像《甜蜜蜜》？或是前阵热映的《追影》山寨版？套用一句流行语言形容：“岸西写的不是爱情，而是寂寞”。

　　再有就是陈楚河、苗圃这对欢喜冤家，虽然举止没逻辑，打闹得儿戏，毕竟起到娱乐作用。陈道明与曾志伟两大影帝，负责插科打诨，不至于叫你打瞌睡。当然你别指望在《刺陵》里找到什么合理，或找到什么精彩，稍微动动脑子，故事顿时千创百孔。程小东心不在焉的武打，仅将周杰伦POSE摆得酷酷，武打是够密集够泛滥，但除了首场动作认点真，其余潦潦草草。忘记说特效了！魔兽兵、沙暴、爆炸、古墓奇幻全杀出来了，场面够壮观吧？反丢了大脸！

　　《刺陵》进军09年贺岁档，明眼人都清楚是想圈钱，笔者承认没期待观之，够娱乐，不闷，能看完，林大美女唱的主题曲《带你飞》，亦确实耐听，兴许普通观众勉强能看看热闹。可谁都知道台湾电影惨“死”多年，蹦出《刺陵》早见怪不怪，说白了他们都没任何创作激情了，焉能达到高潮？

在刚闭幕的46届台湾金马奖上，内地女星李冰冰凭借电影《风声》，意外问鼎影后，顿时成为本届金马奖最大亮点。谁也未曾想到，李冰冰在金马奖影后拿得如此轻松，她不仅压过同期呼声最高的周迅，次日报纸上连最佳影片《不能没有你》及两大双黄蛋影帝，都被她抢了风头。当然看过电影《风声》的观众一定知道，李冰冰和周迅都有不俗的表现，可由于周迅出演核心人物“老鬼”，理应更出彩。如今李冰冰反封后，则令诸多影迷有了置疑。笔者认为李冰冰金马封后，看似偶然，实则必然，可谓跟她十几年如一日的不懈努力，分之不开。

众所周知，李冰冰毕业于上海戏剧学院93级表演系，她出道后凭借美貌外形，与及独特的那种家常、亲和性质，频频露面在各大影视剧作品。但如今回望《大明宫词》《无悔追踪》等热剧，我们甚至仅发现她演配角时的短暂瞬间，叹息大明星成名前的不易。直到98年张元导演的《过年回家》，该部描写女警护送女犯回家的温情文艺片，不仅令张元摘得威尼斯电影节最佳导演奖，还使李冰冰在新加坡得了小影后，自此她的事业开始有转变。2000年，古装电视剧《少年包青天》的热播，使李冰冰之名，风靡国内千家万户。必须承认凌楚楚依旧属于花瓶角色，但谁叫李冰冰满脸的微笑，一脸的从容，一身的爽净，一身的甜意，美得那么炫目呢？

01-04年之间，李冰冰已徘徊在两岸三地影视剧内，她是《机灵小不懂》中的应籽言，她在《少年张三丰》饰演秦思容，还有《老鼠爱上猫》《动感豪情》等那么多作品，谁忘得了她那曼妙身姿？05年，贺岁大片《天下无贼》可谓是李小姐表演事业的重大突破，她摆脱了以往清纯善良，摇身变为艳贼小叶，她性感妖媚，又那么不仗义，连葛优、刘德华两大巨星都被小妮子耍得团团转，再无视她的演技，可真说不过去。

李冰冰成为国内红及一时著名女星，带来的曾惹无数争议，这也令笔者想起李冰冰主演警匪动作片《猛龙》，同样票房寥寥，但质量的亮点，反都被人无视，谈及李冰冰演的游静，她为一部动作电影奉献了柔情蜜语，甚至有些缠绵，可外人却总喜欢拿所谓的BUG，装清高，甚至否定经典。还有就是《独自等待》，那片叫李冰冰成为大学生电影最受欢迎女演员，也是她证明自己价值存在。

《云水谣》无论有多大争议，它都是内地主旋律的巨大突破。王金娣对男主角的挚情挚爱，谈是否存在，或谈是否矫情，都不重要，其实重要在于两岸人民为各种政治原因，隔离得太远，情却剪不断，理还乱。尹力再度启用《无悔追踪》时候的李冰冰，并委以重任，瞧得就是她逐渐成熟，愈发青春，愈发动人。恰恰从某种意义上讲，王金娣是痴情的，更是完美的，李冰冰夺华表影后，含金量是高的。

最后应谈谈《风声》，笔者观此片前，无期待，受不了暴力酷刑的宣传，也对华谊兄弟公司的作品，没指望。但《风声》却成就了一部商业经典片，顾小梦本可安心当富家女，不当老鬼，可她为国为革命，选择牺牲。同样李宁玉本无意插入阴谋，她是一个解秘技术人员，正逢女子思春，就想谈谈恋爱，可目睹了一切的悲哀，也见证了国内抗日者，如何抛头颅，如何洒热血，如何成为一种精神，一种信仰。

李冰冰走了一路，才成为有目共睹的实力派影后，却走得非常艰难，一座座影后拿的也非常的辛苦，怪不得李冰冰每次拿奖的时候都是泪如雨下！她获取影后的道理，外人看来简单，其实异常艰难，即便是今日仍有诸多随声附和者，仍不满金马奖选择。但外人忘记了她在《风声》中精神崩溃时的那种神色，忘记了人物身上各种苦衷，不要再拿那场脱衣全裸戏说事，其实她从始至终都肩负着重大压力，一个不知情小女子在抗日时期，都受如此摧残，其它人呢？更难以想象。

任何的电影奖有自己规则，外人可以不满意李冰冰封后，同样笔者可以不满意《不能没有你》称霸。看片谁最好，本来就是仁者见仁，智者见智的事情，电影历史如何评判《风声》，留给后人。如何评判李冰冰，也留给后人。套用李小姐在电影《猛龙》的台词“拍下来未必是真实，相信那件事，它才能变成真实！”

李冰冰如今得到了金马的认可，靠得就是自己的努力，所以胜得合情合理。《云水谣》那年提名金马女主角时，就欠了她一个影后。

　　谁都不指望马楚成能将《花木兰》拍成多优秀的史诗巨作，但拥有昂贵投资，幕后精英云集，外加赵薇、陈坤、胡军等红星倾情主演，理应可看。不料笔者观影过程，竟如坐针毡，异常煎熬，失望得超乎想象。该片尽管众星云集，制作反犹如三流偶像剧，再不提千疮百孔的故事，泛滥无稽的乱煽情,不中不洋的傻台词，闹得影院轰鸣笑场，根本将诚意抛于脑后。

　　或许华人家喻户晓的《木兰辞》里，少女替父从军的巾帼壮举，总博取影视工作者青睐，因此继迪斯尼和电视剧两版《花木兰》后，马楚成“精明”将其选为己用。他跟风拍摄古装大片，同样不为艺术，分明瞅准了内地影迷好忽悠，不骗白不骗。全片效仿《投名状》《圣女贞德》的反战格调，并添加儿女情长，意图叫花木兰流露可怜“人性”，奈何剧本单薄荒唐，导致著名女星赵薇再如何痛哭流涕，那位战乱摧残的苦命女，仍流于表面。

　　身兼编剧与导演的马楚成，缺乏驾御史诗巨作的能力是真，但他东拼西凑起矫情，相当惨不忍睹。本来开始阶段，除了外国歌星VITAS的雷人登场，稍有格格不入，叙述尚算四平八稳。可当木兰从军后，她先缝同乡好友小虎，再遇爱人知己文泰，故事自此矫柔造作，不可避免陷入绝境。先不说男主角文泰的死而复生，毫无铺垫“无间道”变成卧底皇子，也不提房祖明假模假样装悲壮，死得窝囊做作。光凭峡谷激战时，瞬间刮起的沙尘暴，轻易掀倒花木兰军队，便足够宣判影片死刑。

　　可能吴宇森在年初《赤壁（下）》将赵薇幼稚卧底于曹军，反骗取到高额票房，叫马楚成瞧见生财之道。于是他将错就错，年底《花木兰》再派赵薇随便潜入敌军主帐，不仅先“俘获”了外族公主芳心，通敌杀害大反派，还令胡军死不瞑目，甚为无稽。如果加上许鞍华那部平庸《玉观音》，那么华语烂片指使“小燕子”当卧底专业户，可谓一举多得。真不想谈魏王下令两国连姻，男女主角刻意的缠绵假悲情，雷人能雷得叫人外焦里嫩，确实属于《花木兰》能耐。

　　还有著名动作指导董玮，显然延续了《画皮》的心不在焉。《花》片内赵薇、陈坤、胡军等偶像红星，依旧穿起古装大片制服---盔甲，狂摆POSE。只要等他们拿兵刃与敌作战，假血浆没少倒，箭射得够密，敌人脑袋也砍下，可混乱失控激战，甚难分清谁是谁！中国古装大片向来以华而不实著称，偏偏《花木兰》连华都不华，整体粗制滥造缓慢前行，叫人叹息门票钱的不值。香港先涛公司并没吸取《宝葫芦秘密》《机器侠》的教训，他们缔造的古战场CG特效，动辙乌烟瘴气，动辙灰尘漫天，动辄敷衍了事，粗糙到极限。

　　眼看就到09年底，华语大片们亦将粉墨登场，说观众进电影院找乐子没错，要用娱乐眼光宽容大片，也对。但像《花木兰》，文戏烂得出奇，武戏烂得惊人，凑一帮大明星走过场，如此腐朽的山寨败类，多一个雷得不是人，而是寂寞！少一个，影迷万幸！

  　随着贺岁档《花木兰》《锦衣卫》热映，我们将再度看到赵薇小姐的曼妙身姿，而这位自《还珠格格》一鸣惊人的“小燕子”，如今在影视圈打混了十几年，她曾带来巨额票房回报，她曾当过影后，她也曾引发过巨大争议，但喜欢她也好，不喜欢她的也罢，赵薇已经成为内地最当红女星之一。本贴盘点她的十大惊艳角色，望大家喜欢。

　　一、《画魂》1994年 饰演：－ 身份：雏妓

　　谁能想到1994年黄蜀芹导演的《画魂》，该部讲述传奇女画家潘玉良的传记片，竟成就了赵薇的影视处女作。而当时还是群众演员赵薇，赫然出现在主演的名单里。许多年后，赵薇粉丝不停翻阅《画魂》，仅为目睹赵薇的昔日风采。请注意赵薇处女作扮演的角色--雏妓！机缘巧合？还是天意弄人？
 

　　二、《还珠格格1》1997年饰演：小燕子/格格
　　笔者仍记得《还珠格格》赵薇的惊艳出场：梳妆台高燃一对龙凤光烛，鸳衾绣被，锦帐流苏，可新娘反独坐床头，全身大红段彩衫，似一幅画，华丽夺目，但画中人玉手一伸，款款掀起盖头，那是一位年方二十的妙龄少女，她敷粉，极白，一双明眸，闪烁着墨晶般动人的眼神，俏鼻樱唇，美伦美换！再不用为《还珠格格1》多说什么了，该剧充满着欢乐与痛苦、奸邪与亲情、阴谋与爱情、命运与抗争，可谓女作家琼瑶最后颠峰力作，民间侠女小燕子飞上枝头变凤凰，她打破了皇宫原本静如死水，更使全国观众驻守在电视机前，每日高高兴兴品位娱乐。《还珠格格》当年红遍了全华人地区，还是学生时代的赵薇破天荒一鸣惊人，从此步入华语一线红星的行列，他塑造的小燕子角色永远叫人难忘。

　　三、《情深深雨蒙蒙》2001年 饰演：陆依萍
　　再度接演琼瑶剧《情深深雨蒙蒙》的赵薇，依然接起刘雪华衣钵，并演绎传奇复仇女陆依萍。人物身处极端的爱恨纠葛，可谓尴尬两难，并无法面对自己心爱的人。赵薇将陆依萍的心理诠释得极为深刻，个性野蛮率真，表演入木三分，却不乏细腻柔情。该剧当年红遍了两岸三地以及整个东南亚，也使演员赵薇的事业达到了颠峰。

　　四、《夕阳天使》2002年饰演：陈爱群
　　“不懂打”的三个美女纠缠一起，经元奎导演调教，仍在《夕阳天使》显示不凡身手，相对不易。赵薇演的陈爱群有些调皮，还有些叛逆，过着悠哉生活，可仍被卷进腥风仇杀。该剧有血浓于水的姐妹情感，有浮想联翩的女同奇情，令赵薇有极大发挥空间。薇薇做到武打片“法准、手稳、心狠”的制敌行为，亲自上阵打斗，绝不会有慢半拍的迟钝。赵薇决战后“断背”吻别莫文蔚，亦可谓异常惊艳。

　　五、《情人结》2005年饰演：屈然
　　《情人结》改编自女作家安顿的纪实文学《致无尽的莎士比亚》，霍建起导演首次转型商业，但片中侯嘉和屈然间的爱恋，缘于内地特定争议时代，而家庭仇恨反成为爱情的荆棘。赵薇一改往日的活泼形象，演起感人至深的苦情女，她用无法控制汹涌的爱火，誓死执着于青梅竹马的爱人，为绚烂青春叛逆，散发出永恒的动人。赵薇凭借《情人节》突破性表演，夺取上海电影节和华表奖影后双料桂冠，转型相当成功。

　　六、《姨妈的后现代生活》2006年饰演：刘大凡
　　赵薇在《姨妈的后现代生活》扮演的厨师女儿刘大凡，同样有着极大惊喜，一方面她的行为粗俗，脏话漫天，即便面对亲人，言语里永远保持着北方姑娘的率真。另一方面，她永远不满意生活贫苦，对母亲当日所作所为颇为怨恨，甚至极想体会一番“后现代生活”，可惜幻想破灭。赵薇凭借《姨妈》中突破表现，成功提名了金像和金马奖最佳女配角。

　　七、《夜·上海》2007年 饰演：林夕
　　《夜·上海》讲述的是日本的造型师与上海的女出租车司机，各自怀着对自身情感和未来的疑惑，在纸醉金迷的夜上海邂逅，并发生了一段超越语言与国界的情愫。赵薇演的女主角林夕，外表坚强，内心柔软，典型的都市灰姑娘形象。林夕性格大大咧咧，却又不乏奇遇的经历。《夜·上海》被誉为中国版《迷失东京》，而影迷们可依稀望到当年“小燕子”影子。

　　八、《画皮》2008年 饰演：佩蓉
　　古装魔幻大片《画皮》，尽管创造了两亿多的高额内地票房，但该片争风喝醋、因爱生恨、哭哭啼啼、觅死觅活，俨然整出古装版琼瑶剧，充满着矫柔造作！赵薇则出演了一个富有生机的角色，佩蓉属于民间女性持家做主的传统女性，对夫君言听计从，进而毫无抗拒，哪怕面对狐狸精阴谋，亦欣然接受宿命，饮尽妖毒，黯然接受不幸。《画皮》是一部不敢叫人恭维的商业腐朽，但赵薇表演仍不乏亮点。

九、《花木兰》2009年 饰演：花木兰
《花木兰》一改好莱坞卡通式的手法，续写一部国人心中原汁原味的传奇故事。赵薇担当女主角身穿北魏兵服，眼神则流露出一丝恐惧。当然《花木兰》注定难逃内地古装大片受争议宿命，随之而来的板砖与唾弃，验证了马楚成导演并不能彻底满足大众需求，但赵薇逆流而上的表演，依旧成为广大影迷茶余饭后热议的对象。

　　十、《锦衣卫》2010年饰演：乔花
　　《锦衣卫》讲述皇家亲军锦衣卫侍卫青龙，因发现锦衣卫杀害忠良、勾结奸臣并企图谋反遭到追杀。“香港浪漫武侠第三代掌门人”之称的李仁港，拍摄《锦衣卫》既有惊险曲折的武打，还不乏旖旎的儿女柔情。赵薇出演的乔花，继《画皮》再度同甄子丹演的青龙并肩走到一起，两人共谱凄美爱恋，因此《锦衣卫》成为了2010年贺岁档最好看的电影之一。

 个人资料：

 　　姓名：赵薇
　　昵称：薇薇、小薇、赵小薇、面条、大小姐、小燕子
　　籍贯：安徽芜湖
　　性别：女
　　英文名：Zhao Wei，Vicki Zhao
　　出生时间：1976年3月12日
　　身高：166cm
　　体重：48kg(+/-)
　　血型：O型
　　出生地：安徽芜湖

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一般说银河电影公司没拍过烂片的人，就喜欢装得清高，睁眼睛说瞎话，但港片都这德行了，银河真那么牛，一年连拍好几个片，至于没人看港片吗？杜琪峰导演去年的《蝴蝶飞》《文雀》两大影史无敌大烂片，先是吹了大牛，然后给香港电影丢了大脸。这笔帐还没算呢，他便教授手下乱拍《PTU同袍》之流垃圾续集片，带头破坏香港电影市场。郑保瑞呢？三流导演，二流名气，除了《爱·作战》《怪物》精心，其它作品大多烂无可恕！

   《狗咬狗》里杀手救了白痴女，两人莫名其妙谈恋爱，两人莫名其妙成了“终结者”（警察杀不死，甚至不敢杀他们，反被杀光了），再加另一个蠢货警察！那哥们牛啊！糊里糊涂出现在泰国，不仅搞起瞬间移动，居然打起黑拳，杀手老板就在眼前，不抓。反而没脑子去跟小杀手叫板，这叫同归于尽？自寻死路差不多。还有《军鸡》没头没尾滥打，《热血青年》《大头怪婴》一惊一乍假恐怖。

杜琪峰与郑保瑞是臭味相投，一拍即合就拍出了旷世烂片《意外》。拍得好？除了银河电影粉丝，除了古天乐、任贤齐粉丝，其它影迷全都在鄙视剧情繁荣狗屁不通。但人不怕显眼，港片堕落成邪教的第一条：“银河公司出产垃圾片，都叫风格，都是经典，人牌子硬，银河影迷耳根子软！”

一个杀手集团靠制造意外杀人，占据开头半天时间，拖沓累赘废话，好叫人打瞌睡！可又弄风筝，又琢磨电车铁轨的，非选择在大雨天杀人，说好听是布局周密，说不好听是没事找事，化简为难，搬起石头砸自己脚！那不等不出事吗？一出事就出了人命。那家伙！杀手集团都改山寨皮克斯，上演“傻呆总动员”！

要说古天乐不容易，小伙子那么卖力摆脱偶像派，今年《家喜09》《窃听风云》《灵灵狗》《扑克王》《意外》一算下来，就他接片最多，累积票房最高，但古仔的努力，掩盖不了《意外》空洞乏味，掩盖不了郑保瑞等影人的胡拼乱凑。叶璇混TVB时，并没有受那么大重视，小妮子挺美丽动人，可惜她选择了演杀手，可惜那集团里的人缺乏信任感，看你有疑点，立即就杀！这叫有组织，没纪律？乱凑呢！叶璇在《意外》里当花瓶，她死的冤枉啊！有时间还不如多跟邱礼涛，再弄一个《头七》呢，好歹还有演技可发挥！

再回头说《意外》的风格，所谓的风格就是乱造气氛，形式大于内容，将故事抛于脑后，明星扎堆成摆设。它简直不是一部烂片在战斗，而是继承了《PTU同袍》的光辉使命，糟蹋香港电影质量，令诸多香港明星毫无用武之地。古天乐演的杀手，稍微见点蛛丝马迹，便很傻很天真觉得对方也是超强杀手，这不是疑心重，根本就是脑残！建议香港电影公司写剧本，不用总刻意降低杀手的智商，影响票房收益啊！任贤齐好端端一个人，被人不动脑子乱怀疑身份，结果女朋友无辜被害死，他兄弟一去杀人呢？坐牢！得不尝试！自取灭亡！就这么拍！还不地看大烂片《十面埋伏》小妹露背呢？

　　没必要寒碜《意外》，这种靠着大明星忽悠人的香港片，早已见怪不怪。有古天乐、杜琪峰出现在字幕里，不愁香港评委协会啊！什么香港金像奖啊！回头发发杯子，奖励下辛苦给香港烂片添砖加瓦。当然香港烂片继续这么繁衍后代是不是好事？谁都明白。香港电影成不了东方好莱坞了，因为它喜欢吃饱了混天黑，愈堕落愈快乐！

强忍看完香港原版《杀人犯》，突然有点麻木，当然近年香港电影落魄，早就是不争之事实。他们所谓迎合内地制度，预谋另辟新市场，说白了到头来贪小便宜吃大亏，导致作品缩手缩脚，越拍越臭，直接令周迅、章子怡、范冰冰、张静初等内地人抢了香港女星饭碗。说句不好听的，除了陈可辛、尔冬升每年稳定拍一部大片外，其它人都不能指望。即便《杀人犯》想重走旧港片路线，剧本仍臭到了外太空，拿着大明星当傻子耍，故事东拼西凑，极尽敷衍之能势，整体毫无诚意，彻底为港片抹黑。

郭富城应该去反省了，好歹也是“四大天王”之一，可兄弟在电影圈混那么多年，能拿出手作品当真屈指可数。即便他获取影帝《三岔口》，仍不过胡乱煽情，多线索驾御失控的腐朽。但谁叫郭先生哭得猛，从头到尾一个人演悲剧，打动了评委。第二年他又借普通文艺片《父子》，毫无创意连庄金马影帝。好在《C+侦探》的诚意进取，带给影迷极大希望。无奈《白银帝国》是平庸的，《杀人犯》不管是不是改名为《罪与罚》，都属于无稽大烂片。

周显扬导演以前跟李安混时，没跟人学到如何抓剧本，所以乱弄血腥，乱搞悬疑，最终仅能是溃不成军。华语影迷急需鄙视《江湖》《阿嫂》编剧杜致朗小姐，她除了《霍元甲》《不能没有你》还写得能看，其它故事总喜欢故弄玄虚，虎头蛇尾忽悠观众。《杀人犯》同样属于叫人看着想抽她，或者说惹人发怒的败类。

警察在调查连环凶杀案期间被人打昏，还失去记忆，他发现所有不利证据都指向自己，其实老套悬疑，仅要首尾呼应，动脑子写好侦破过程，可以看。偏偏《杀人犯》开头掉下一个大活人，浑身是血的，他突然爬起来，却又倒下，不就见个上帝吗？至于剪辑、摄影、美工那么狂搞技巧吗？瞎折腾半天血腥，除了哗众取宠，什么都没剩下！郭富城苏醒后，终日疑神疑鬼，动不动就发狂抽风，明显在凑戏，指使剧情陷入一潭死水，缔造催眠良药。

《孤儿》同样也玩不老症杀人狂，但必须佩服好莱坞影人聪明，人家拍商业悬疑片，能步步为营，能惊险曲折，就是毫无冷场。了《杀人犯》废话一大把，那么幼稚就叫郭天王把张兆辉宰了，再冷不丁蹦出一个小崽儿养子，说他是变态杀人狂，唬谁啊？因为剧本自以为聪明，它以为自己智商高，以为观众好骗好唬好诱惑，因而虚假无极限。一个小崽子，一个恶心寒碜乞丐，两哥们装腔作势的，非号称是变态杀人黄金组合，非说用电锯连杀好几口子，绝对痴人说梦。影片缺乏合理逻辑与常识，企图靠离奇拼凑杀人狂，荒唐敷衍结尾，堪称不伦不类。

何超仪再度当花瓶，这位赌王的千金小姐混香港银幕多年，除了《紫雨风暴》少数作品，已被摧残够了，人也迟暮。台湾女星张钧宁，要说有点姿色，气质温婉，岁数也不大，可惜等待她的是大花瓶角色，这么混垃圾片，怨得了谁呢？至于钱嘉乐、黄又南、张兆辉，一个曾令我惊喜的动作指导，废了，两大港片配角常客，瞎奶粉钱去吧。周显扬、杜致朗、郭富城三大罪魁祸首，趁早一边凉快吧！
 

　　相信许多人没看《火星没事》，便光凭海报与阵容认定爆烂。可惜他们喜欢装得高雅，却难超凡脱俗。正所谓：“眼见为实，耳听为虚！”，笔者绝非想为该片翻案，观片本就是“仁者见仁，智者见智”，但自己走出影院的刹那，聆听着周围爽朗笑声，足够证明一切。此类11月中旬上映的小制作喜剧，仅靠黄磊、刘仪伟、王晶等明星，甚难引起瞩目。况且儿戏般结尾，《火星》肯定将被“清高”评论人唾弃，但若谈及喜剧娱乐性，可谓09年《灵灵狗》《夜·店》后最佳，甚至好玩过《窈窕绅士》《熊猫大侠》。

　　男主角由于意外有了火星儿子，小朋友像哈利·波特那样拥有超能力，却喜欢不断捣蛋，那些坏人则永远被耍得团团转，等着观众高兴。刘仪伟不属于优秀的喜剧演员，他搞笑天赋有限，可贵在头脑精明，但他执导科幻喜剧《火星没事》仿照着好莱坞合家欢模式，既有温馨的父子亲情，还不乏乌龙滑稽，成功引发啼笑皆非，依旧异常讨巧。挂起男一号的黄磊，此回放弃以往电视剧的痴情，全身心倾注于喜剧，搞笑反类似美国演员亚当·桑德勒，靠装傻充愣衬托捣蛋“爱子”。圆脸小朋友孙天宇呢？有过代言广告经验，尽情扮演捣蛋鬼，毫无费力。《火星》宣传方尽管否认是儿童戏，但凭借小孩的可爱捣蛋，分明是将银幕变成嘉年华游乐场，博取影迷开怀捧腹。

　　《火星》主打贺岁喜剧大旗，除去靠小孩搞笑，召集那么多笑星客串，明摆着就是在玩热闹。看郭德纲追着无人空车，问题他郁闷了，影迷真高兴；再瞧佟大为端着一盘数万钞票，大玩搞笑招待，问题菜要上成这样，何乐不为？谢娜、刘仪伟前者风骚引诱，后者时不时成落汤鸡，一对活宝撒欢了嬉闹，纯粹图好玩。本以为王晶是拖欠《灵灵狗》片筹，才来给刘仪伟使唤，但毕竟奸邪恶棍摸样，演搞笑就是老道。尤其王晶假装富翁，几番被小朋友整蛊得狼狈，还导致刘仪伟亏钱，笑煞众人。另外，徐峥那怕就客串了一场戏，但他眉飞色舞的“真实谎言”，不仅讽刺了地产开发商，更缔造了全片最疯狂的爆笑。

　　笔者认为本片好玩，可对刘仪伟的喜剧驾御，当真不敢恭维。全片特效平庸，山寨式的科幻效果，仅靠儿童喜剧题材，勉强开脱点罪责。前半部搞笑频繁，亲情流露恰到好处，但结尾超市闹得太傻，王晶大“吸”刘仪伟鼻涕，又刻意迎合恶俗，降低了整体格调。但黄磊与孙天宇合演相依为命父子，其实在现实生活处处是有照，谁家没为淘气的孩子发过愁？相反宽恕孩子恶作剧，道一声“没事”，恰恰难上加难！

　　相信“口碑无望，商业不愁”的《火星没事》很快便被人淡忘，但恕笔者说句实话：“从儿童喜剧范畴，它远胜过《宝葫芦秘密》《长江七号》。为片中家庭亲情，选择破例热赞《火星没事》有必要！”

　　由于近期《<花木兰>导演马楚成被指歧视内地演员大爆粗口》的新闻，闹得沸沸扬扬。导致诸多眼球皆集中新星郭家铭身上，而这小子无非就想借机炒作自己，只顾眼前微薄利益，毫无团结协助剧组精神，典型属于鼠目寸光，标准的无耻犯贱。他犯贱成这个德行，确实值得我们支持，支持，再支持----支持丫滚蛋。

　　真实情况如何？相信明眼人一眼瞧得出所以然：《花木兰》从开拍到完成，需要全体剧组共同努力，而影人们因工作争议，难免有磕磕碰碰，相互应理解。况且在拍戏过程，演员遵从导演指挥，即便导演高标准严要求，你演不到位，听导演几句责难的话，亦可谓天经地义。郭家铭如果不是演得臭，导演干吗训斥他？人怎么不训斥赵薇、陈坤？自己身上问题，应该自己决绝！但哥们现在倒打一耙，明摆想推卸责任，死不悔改，怨天尤人。郭家铭有啥可委屈的？单说你作为一名演员，团结导演，并同导演搞好关系，努力为电影贡献起更多的力量，本就是是你当演员的基本工作和素质，你连这个都做不到，不要说做演员，连做人都难了！

　　记得马楚成曾回应：那是诽谤，郭家铭是我遇到过的最差的演员。小郭同志你是不是《花木兰》里演得最次，就你自己心里最明白。建议别声称什么“都不让我上车，我是坐送饭的车走的”，那么哥们最终还是上了车，导演还没把郭家铭扔到荒郊野外，更威胁不到人身安全，只不过叫吃一点小苦，连那么点小风小浪都抗不住，还有啥屁话可说啊？若想成大腕，一点苦都吃不了，下辈子吧！

　　要说你郭家铭目前刚出道没几年，毛还没长全呢，就在《风声》《花木兰》《孔子》几部大片里混奶粉钱，好多观众演员都求之不得呢，就少废话，多干事吧！非得了便宜还不卖乖！接下来新版《永不瞑目》也是郭家铭主演。小伙子如果规规矩矩混，虚心上进，绝对不愁没饭吃，弄不好还可以效仿陆毅，一飞冲天。可他自己就为出那么点丑名，先跟导演翻脸，借机大炒特炒一把自己，到头来依旧属于哗众取宠。想出名？有本事靠自己打下一片江山，真杀实砍出大名。

　　郭家铭兄弟啊！你小小年纪就好玩权术，搞什么暗箱操作，为求出名不惜出卖良心，就差出卖肉体灵魂，脱光上床搞潜规则了。目前“《花木兰》导演马楚成被指歧视内地演员”这条新闻的策划工作室都说话了，郭家铭敢说自己无辜吗？无耻广告做到这个地步了，已经是嚣张跋扈，四处树敌，郭家铭不该好好反省下自己吗？

　　靠这种下三滥花招贬低别人，大肆宣传自己，恬不知耻忽悠观众是不对的。好在人民眼睛是雪亮的，如今《花木兰》策划工作室也澄清了事实，郭家铭倘若继续靠装乞丐，继续摇尾乞讨同情，华语电影新害群之马，想必就此诞生。