启动仪式：左起电视剧《外来妹》的导演陈浩，这是一部划时代的电视剧作品；中是香港演员邵美琪。

王扶林导演说得对，当初我演完宝玉之后改行做导演是聪明的做法。

二十多年过去了，没有想到大家一边在承认我是一个导演的时候，还是念念不忘我是曾经演过宝玉的演员，让我很是汗颜！

在五月中旬，我写的关于我们这群参加拍摄过87《红楼梦》的人的一本书《记忆》就会在北京举行首发，不出意外会在中关村举办一个签售,具体的时间和地点我会及时告诉大家的；然后去上海和广州做新书的签售活动。

这是我新书的封面

在四月底，我去参加了深圳电视台电视剧频道举办“中国电视剧剧变”的一个展映的启功仪式，在长达半年多的时间展映里，观众将看到从1978到2008之间拍摄的很多优秀电视剧，当然也包括87《红楼梦》，并由观众评选出“十部观众喜爱的电视剧”“十个观众喜爱的角色”和“十首观众喜爱的电视剧插曲”。

当有记者问我的愿望是什么的时候，我说：希望《红楼梦》能够入选，希望我演的宝玉可以入选！

看这些，都是因为我演过宝玉，所以王导真是说对了：这么多年过去，我还在吃“宝玉”的饭！

这是观众对我的厚爱！

当主持人问邵美琪：许多香港演员都往内地发展了，你为什么没来内地？邵美琪说：因为我的普通话不好！当时我就和陈浩导演夸她：你的普通话说的非常好了！

在深圳期间，我抽空去看了当年我就读的深圳大学。走进校园，既熟悉又陌生――深圳大学变化太大了！幸好，我住过的宿舍楼还在，让我找到了熟悉的影子，也唤醒了我的记忆――我住这幢楼，对面就是女生楼。我那时的女朋友、现在的爱人康莉就住对面的楼，我经常在我这边叫她！当然，和康莉住一幢楼的还有张莉，这次《记忆》的首发她也会回国参加！

做了十年的演员，我演过一些角色，唯一让观众记住的就是宝玉，有些吃老本！我不能这样吃老本下去。所以，今年准备主演一部新戏，扮演一个残疾人。当有朋友知道我要扮演这样一个角色的时候，认为我要颠覆宝玉在观众中的印象。

我说不是颠覆，算是挑战！

非常有缘分的是，我和剧中残疾人的原型是同龄人，在体验生活、观察他们的言谈举止的时候，我觉得他们只是智残而心不残，他们有自己息怒哀乐，他们甚至活得比我们还要真实；还有这些残疾人的家人和周围朋友都无私地奉献了他们的爱！

希望我导演的新戏和新角色能够得到观众的认可和喜爱！

四月十一日傍晚，按约定的时间还有一个小时，我开车去聚会的路上接到商报文化娱乐部朋友打来的电话，告诉我，他们的记者刚刚采访完了新版《红楼梦》初定宝玉的演员张君钰，征求我的意见是否可以一起来见个面。我想，都是吃饭那就一起吃吧！

去到定好的房间，推门进去就看见房间里面有我认识的文字记者和摄影记者。面对媒体，我说话还是比较慎重的，主要不想让别人说我借着新版《红楼梦》炒作――作为一个电视工作者，一个中年男人，我已经不需要任何炒作了；我写博客、写书，只是为了报答那些喜欢和热爱87《红楼梦》的观众，有时接受采访也是碍于情面，这应该和炒作有性质上的区别。

见到张君钰，心里还是比较高兴的，小孩儿很机灵知识面也广，是个非常懂事的孩子。对于孩子，无论是87版还是新版《红楼梦》的话题我是不能多说一个字的。所以就谈一些他的学习和爱好方面的事情，比如问他在哪儿上学？张君钰说在外语学校上学。我女儿比他小一点，现在巴金小学读书，马上也要考初中了，她开始的愿望也是去考外语学校，可她又不愿意住校，希望考上成都的另外一所重点中学，这所中学离我家比较近。

我女儿考中学是我上半年的大事儿，为了女儿考初中我上半年没有出去拍戏，安心陪着她，希望她能考个好成绩，能够如愿以偿。

整个见面是很愉快的！

也想到了这个事情会见报，但我确实不想让人以为张君钰扮演贾宝玉已经得到我的认可的误读，因为我没有资格去认定任何一个贾宝玉的人选；也没有兴趣去评头论足。必定我们的那段红楼经历已成为往事。现在再回过头来看自己所扮演的宝玉在表演上也还存在着许多的遗憾，心存感激的是至今还得到哪么多观众的厚爱，知足也。作为一个观众、一个曾经参加过拍摄87《红楼梦》的演员，我祝愿新版《红楼梦》的成功。新版超过老版是正常的，不超过是不正常的，这是我对重拍《红楼梦》一贯的态度！

特此说明一下和张君钰见面的经过，也希望我的这个小老乡一路走好、越走越好！

这是我的书《记忆》的文学策划也是筹备的新戏《中国情感》的编剧写的我们相识和合作的文章，看起来挺有意思的：

欧阳奋强是明星，这谁都知道。

无数次厚脸皮地我对欧阳奋强说：我是你的粉丝。

这还不算，我给欧阳改名为欧阳宝玉，把他给气得。

他说：二十多年前的事情了还说什么粉丝；我性格就很低调，老说这些没得啥子意思。

和欧阳的合作是从粉丝到现在默契、愉快地合作开始的。

他的情况大家从他的博客已经知道不少，我想说的是他的大家不知道的一面：

欧阳奋强表面低调实际很拽――说这话我绝对是有根据的。其实很早我就有欧阳奋强的手机号码――自从他有了手机，号码就一直没有换过，可他就是爱理不理，毕竟他觉得我们是陌生人。前几年我完成一部作品，想来想去觉得他很合适做这部戏――我很喜欢他导演的《爱在雨季》，不光我喜欢他的朋友还有观众都喜欢――就和他联系。他居然说：我不喜欢上网，你把剧本打印出来寄给我吧！我赶紧打印给他寄去，再也没有下文－－题材太过敏感，他不好操作。

但也从那个时候我们开始断断续续联系上了。联系上了吧，他态度还是挺冷淡的甚至有些高傲，都是我主动联系他，他高兴回复一下短信息，忙的话根本就不回；打电话给他，总是说“我在拍戏，没有时间和你说电话”，说完就挂电话。

高傲就高傲吧，谁让他是明星和导演来着呢？

欧阳奋强很抠门――我们联系上之后一直没有见面，有事情都是我打给他，他从来没主动打过电话给我。

去年去成都，新浪的外联交给我一个任务就是动员欧阳奋强写博客――总不能把博客荒废在那里吧？我给他发信息，告诉他我到成都了，没指望他回复和见面，更没奢望他会作东请我吃饭。他是下午来的，给他说了博客的好处，从这个事儿我们的话匣子打开，聊得挺投机。到晚饭时间他请我吃饭，我说我有安排。他走了后，我给欧阳的朋友打电话，他朋友惊讶：他请你吃饭你得去啊，要知道他是很节俭的一个人，不轻易请人吃饭的－－后来欧阳再请客，我绝对不客气；可是，很多时候他就看着你吃，和你谈事儿。真正原因他是不喜欢应酬的！

欧阳奋强的节俭在87《红楼梦》剧组是闻名的，不喜欢买衣服、不喜欢打扮，当年演宝玉的时候不拍戏的时候跟一小贩一样；谈恋爱的时候，他的女朋友现在的妻子康莉到剧组看他，他带着康莉去旅游，住最便宜的旅馆和吃便宜的饭菜，最奢侈的是在扬州花了五元钱吃了一条鱼。到现在，欧阳还是很抠门，一身上下不见名牌。

拍完《红楼梦》去香港和新加坡买的彩电、冰箱他现在都还在用，还说那时的产品质量就是好。汗一个！

拍戏他也抠门，老想着给投资方省钱，连他剧组的人都说“欧阳适合做制片，知道怎么省钱。”

欧阳奋强和朋友来往的原则是“不能因财失和”。

欧阳奋强是个没有自信的人――欧阳奋强的博客开始写之后，点击率很高。有家出版社给他留言要他出书，他把这事儿交给我去处理，还怯怯地问：二十多年了，我还写有人看吗？

他是担心出版商赔钱。

我说：至少我挺想知道你们当年拍戏的情况的，你二十多年前就写剧本和写书了，现在你再写一定很好看的。

所以从出版合同到策划我都替他做，这也是我们真正意义上合作――以前他把我当作外人，要写书自然就知道他很多事情，有些事情他一笔带过，我看了就刨根问底，他才说出当年的细节。这样我们成了无话不说的朋友！

我们俩商量《记忆》不能按照一般名人写书套路的写，就是他一个人在那里自说自话，得让和他熟悉的朋友和“红楼”的导演、编剧、摄像、演员都出来说话。所以，书里其他人说欧阳和回忆当年情形的事儿都是我去采访的。没有想到，这个演过宝玉的人还是那么深得他那些合作过的人喜欢，87“红楼”的人都非常配合他的这本书，像久不露面的安雯也爽快同意接受采访；二十多个87“红楼”的人啊，一路采访下来都非常顺利。

我把这些采访加到他写的书里面，前几章我整理出来后，他一看，才有了一些自信接着往下写；出版公司的老板看完书稿对市场很有信心，欧阳对我说“我放心了！”

胆儿小的欧阳奋强――也是因为这本书我们合作的愉快，他才决定开始和我进行电视剧的合作，但他选剧本他十分小心，我推荐的题材他会想半天，说这个不合适再找其他剧本吧。我说：你就得新锐一些、大胆一些，老是不温不火拍那些保险的戏不行的！他说：我们得在创新和保险的前提之下拍戏，不能为了新锐和自我不顾投资方吧？

他最怕自己的拍的戏让投资方的钱打了水漂儿，给投资方的《中国情感》（暂名）投资企划，处处显着严谨。

今年开始我们老动员他北漂，别窝在四川了；开始他不上心，说多了，他也动心了，就说希望今年这部《中国情感》（暂名）是我北漂的起步吧！接着又是一句，“我是四川电视台的导演，是有单位的，不能为名为利离开单位吧？”

说来说去我看都是他胆儿小！

再说一句，欧阳奋强在他们家里属于老三的地位－－第一位是女儿欧阳雯鑫，第二是老婆康莉，第三才是他。

郑铮（鸳鸯）和李劼（贾赦）

昨晚接到郑铮的电话，她问我的近况。我说《王熙凤》后期制作快做完了，女儿马上要考中学，我得抽出时间陪着她；五月份做我新书《记忆》的全国宣传，八月在家看奥运，估计九月开拍新戏《中国情感》（暂名）。

她一听我这样的安排，就说，“有兴趣演小剧场话剧吗？”

“我能演话剧吗？”我有些不相信自己的耳朵。

“当然可以，现在很多演员都在回归到话剧舞台上，这出戏的时间暂定五月排练，六月演出，和你时间也不冲突。再说八月份很多人也不接戏在家看奥运。”

“我演一个什么样的角色？”我问郑铮。

“二十一世纪的最后一个处男。”郑铮回答我。

我笑，“我能演处男吗？”

“当然能演！”

郑铮的邀请让我燃起了重上舞台的热情，毕竟我十多岁就上舞台了，对舞台也不陌生；演完贾宝玉之后，剧组在全国各地演出，我和李劼老师（贾赦扮演者）、夏明辉老师（邢夫人扮演者）同台演出小品《婚姻介绍所》，这一演就是两三年。还有一次，邀请当时还在四川人艺的张国立和我们一起到宜宾演出。他和吴晓东（贾芸扮演者）同台演出小品《选演员》。当时还差一个扮演副导演的，我自告奋勇的承担了这个角色。我们三个搭档演的是满堂彩。虽然多年不做演员了，但在自己执导的《密电风云》中扮演戚荣过了一把演员瘾――演戚荣之前，也像现在要让我演小剧场话剧一样是忐忑不安的，但找到感觉之后就像演宝玉一样自如。看来自己对表演心底还是热爱的！

“行，我演。”对我来讲这是蛮有意思的挑战，我答应下来。

郑铮说：“好，我联系到剧场就把剧本发给你。”

这事最后是否能如期实施并不重要，重要的是郑铮对我的信任。拍完《红楼梦》之后多年我们都没有联系，再见面是在03年《艺术人生再聚首》，然后就是给王扶林导演颁发终身成就奖，相处和联系的时间并不多。可她一直惦记着我，去年她把一个剧本发给我，希望我去做导演，但由于剧本问题而搁浅。

我对郑铮的表演一直很喜欢，尤其是她在《家有九凤》里面的演出更是精彩得很。那部戏的编剧、导演和演员的水平都很整齐，风格朴实，没有炫人的技巧，这是需要大家的默契才能操作的戏，他们拍的十分出色。

也是一直希望和郑铮合作，没有想到她又抢先来邀请我演出，这份情谊自是让人感动不已。

我们结缘于《红楼梦》，友谊在二十多年以后显得更加醇厚。

不止是郑铮，还有安雯，她要拍她编剧的电视连续剧《为你燃烧》，马上想到让我来做导演，因为她喜欢我导的《爱在雨季》，由于我的档期和她的档期冲突很遗憾没有合作；陈剑月在友情客串我导的《同学》之后，也十分喜欢我的工作团队，不止一次向投资方推荐我去做导演。

为着这些友谊，就是没有合作成，但那份心意已经让我满足。

摘录我的即将出版的新书《记忆》里面关于对郑铮的记忆：

在《红楼梦》里面主人的贴身丫鬟戏份很多，但几乎没有什么台词，这样的角色挺多的，郑铮演的鸳鸯就是这样的。

进入剧组鸳鸯就是郑铮，那么多的演员换了角色，她始终没有变换过一个角色。

当时是中国儿童艺术剧院在中戏的代培生的她，除了拍戏还要上学，所以生活里面我们接触不多，更多的时间就是在一起拍戏。

鸳鸯是一个绿叶，只要有贾母的戏，那么就一定有鸳鸯在场；没有台词，也是只有动作和一些细微的反应表情。

郑铮：其他主要演员在演的时候，我会把他们的台词和表演也自己跟着他们一起念、一起演，算是一种学习吧！

鸳鸯的戏主要就是“鸳鸯抗婚”，就那些差不多仅有一集的戏，前后拍了两年。先是拍贾母房里邢夫人和鸳鸯的戏，次年又拍园子里面和袭人、平儿的戏，然后再拍贾母房里鸳鸯的戏。

在贾母房里拍戏的时候，是夏天，我都热得虚脱了，当场就晕了。剧组的人把我抬到医务室，吃药打针后，缓过来继续回到现场拍戏。也没有觉得辛苦什么的，因为这是你的工作，你应该克服困难把戏演好。

《红楼梦》剧组有很多年轻有为的好演员，郑铮在剧组的时候抽空去拍了一部电视剧《走向远方》，获得了大众电视金鹰奖的最佳女配角奖。

当时我们在成都附件的都江堰一个养鹿场拍戏，这个获奖消息还是她的朋友打长途电话告诉她。那时通讯不发达，连长途电话还是人工转接的，第一次打过来，朋友告诉郑铮：你拿奖了！

因为听得不是太清楚，她还以为朋友打电话和她开玩笑，心里不高兴了，放下电话就回到宿舍睡觉。朋友再打，还是没有说完，她就挂了。反复打了几次，朋友才把获奖的消息给她说清楚。她这才知道：自己是真正获奖了。

获奖是好事情，颁奖晚会在北京召开，剧组准了她的假，她赶到成都也顾不上是不是卧铺还是硬坐，上车就行。上车之后根本没有坐位，站了七八个小时才有座位让她坐下。

郑铮去领奖了，我们继续在都江堰拍戏。剧组一般都是从临晨两点开始陆续给演员化妆，化妆的顺序是先是婆子、小厮，后是丫鬟等，再往后才是我们主要演员。有天，剧组是拍大场面，演员巨多。化妆师和我商量：你两点来化妆吧，给你化完妆，我就得去给群众演员化妆。

两点化妆？我就不能睡觉了，就不高兴了。这一不高兴，脸上就挂不住了。

“就这一次。”化妆师哄着我。

同意了。两点钟起床化完妆后，准备去睡回笼觉。我们住的招待所过道平常就比较暗，现在还不到三点，过道就更黑了。

走出化妆间，摸黑就稀里糊涂进了一个房间，有摸黑找到床，准备上床睡觉。可不对啊，怎么床上有个发卡啊？这个发卡平时经常看见郑铮戴着头上，难道我进了女演员的房间？！

这个念头一下把我吓醒了，蹑手蹑脚作贼一样溜出了房间。

拿了奖后，郑铮继续回到剧组拍戏，也不张扬。拍戏的间隙，看见郑铮就想起走错房间的事情，我就问：你回北京怎么没带发卡走啊？

“走得急，给忘了。”

幸亏她忘了，要是没有她的发卡提醒我那张床是她的，说不定我就睡在上面，那还不把同屋的女演员当流氓打？！

郑铮还值得让我们记住的是，她是《红楼梦》剧组里面年轻演员中唯一一个自己给自己配音的演员，我们几个主要演员还有其他大观园的兄弟姐妹都是专业的配音演员后期配音的。

郑铮：在拍完鸳鸯的戏后，我总觉得自己演的不够好。怎么办呢？因为我是中戏的代培生，又是北京人，台词比较好吧，就找到王导，希望自己给自己配音弥补自己在前期表演上的不足。

王导说：这个配音演员也不是随便就可以配的，和演员一样也是在全国选的；你想自己给自己配音，得通过配音导演的考试才行。于是我又找到配音导演吴珊，试戏之后，他们觉得我不错，这样才让我自己给自己配音的。

所以，我是《红楼梦》年轻演员里面第一个看到完成片的人。一看到我自己的表演，把我看得红了脸，怎么演成那样啊？要是有重新拍摄的机会就好了。

大家有空去看看李耀宗的《多伦多华侨反对藏独集会照片》

前几日有几家媒体的记者突然打电话给我，问我是否知道在87《红楼梦》里面演板儿的李玥因车祸去世的事情。对于李玥去世的消息，我是比较愕然的，因为在这之前没有人告诉我――李玥去世了！后来从北京的朋友那里得到证实：李玥于2008年一月四日因车祸在北京去世。

得到证实之后，非常伤心，李玥才二十九岁，这么年轻就走了……

李玥在87《红楼梦》剧组扮演板儿的时候只有几岁，由于我们年龄悬殊比较大也没有对手戏，所以在剧组几乎没有接触，只是记得这个只有几岁的男孩儿非常聪明伶俐。

在03年《艺术人生－再聚首》见到李玥使我很吃惊的。

当演刘姥姥的沙玉华老师出场就到处寻找她的板儿，我身边的一个高大帅气的小伙子“噌”起身，上台和刘姥姥拥抱在一起，在场的所有人和我的反应都是一样的――没有想到板儿长这么大了，还这么俊朗帅气；他和沙玉华老师的真情很深地震动了我们；尤其他是从英国特地赶回来和我们相聚的，更加让我们感动。

在写关于《艺术人生再聚首》那篇文章里，我就说过参加《艺术人生》有两个惊喜，其中一个就是见到了长大了的板儿李玥。

这次见面，是我们二十多年的第一次见面，第二次就是在晓旭的追思会上。

因为大家都为晓旭的去世而伤悲，所以没有太多的交谈。会后，匆匆聊了一会，李玥说他已经回国开了一家文化公司，还希望有机会合作。

看到长大后的板儿如此有出息，十分高兴，也希望可以合作，因为87《红楼梦》的人是一家。

但万万没有想到的是，这么一个朝气蓬勃的大男孩儿就这样在元月四日晚因为车祸离开了我们。

当时得到消息的李耀宗就打了电话慰问李玥的家人，春节前的葬礼李耀宗考虑到我在成都，所以没有通知我。又电话告诉了沙玉华老师，李耀宗也考虑到沙老师的岁数大了让她不用去，他代表所有人给李玥送行就是了；沙老师坚持要自己亲自去送板儿最后一程。

李玥的去世怎不让人唏嘘？！

他的去世让我更加感到生命很脆弱和无常，我们要珍惜生命。现在大家都在奔波，生活和工作的节奏都很快，但什么都没有活着和健康重要，尤其是开车的朋友，要注意安全。 

以前在“红楼”摄制组的时候，和李颉老师同住过一段时间，那时我叫他老头儿。

现在，老头儿李颉已经八十有三，是真正的老头儿，我改口叫他老艺术家。

老艺术家是长影演员剧团的演员，演了一辈子的戏。我是看着他的戏长大的，可李颉老师演的都是反角，《国庆十点钟》《山间铃响马帮来》《神秘的旅伴》《车轮滚滚》等那些坏蛋给观众留下了深刻印象，是和方化、刘龙等老一辈艺术家齐名的“大坏蛋”的名角演员，在87《红楼梦》里面演的是一个老朽好色的贾赦。

这是李颉老师一九六四年自己画的自己的剧照，画的年龄和我的年龄一样大

上了年纪的观众一定还会记得这部电影，女主角是王晓棠

在银幕和银屏上扮演着让人冷森的坏蛋角色，在生活里面李颉老师可是一个好老头儿，是87《红楼梦》剧组演员的表演指导老师（还有一位表演指导老师是已经去世、扮演贾母的李婷老师），那时在剧组找他老人家辅导的演员可都是要排队的。亲眼见到过李颉老师辅导演员累得不行的时候，还坚持着，一边让扮演元春的成梅给他按摩胳膊，一边还在进行辅导。

这都不算，在拍摄过程中，原来扮演迎春的金莉莉由于考上了中戏，王导狠下心放走了金莉莉，给夏明辉老师下了死命令“三天之内找到顶替的演员”。夏明辉老师在成都的街上找到了和金莉莉外形接近的牟一，可牟一从小和艺术一点儿边都没沾过，于是王导又对李颉老师下了一道不可能完成的任务“三天之内教会牟一演戏。”

那三天，李颉老师和牟一形影不离地在一起，教她演戏，从走路、眼神到说话都要教，就像在教一个刚刚出生的孩子一样。三天之后，拍园子里面的戏，也是牟一的第一场戏。李颉老师紧张地和王导站在一个高台上，看演员们拍戏。拍完这个镜头，王导高高举起右手，说了一声“好！”李颉老师当场就哭了，王导一看，赶紧说“哎哟，李老师我怎么着您了啊？！”王导这么一说，李颉老师更是不好意思了，哭着跑了。

哭，是因为圆满完成了导演交给他的任务，他激动啊！这也是李颉老师在近六十的时候第一次哭，而且是为工作哭！第二次哭是在《艺术人生－再聚首》上王导一句“《红楼梦》的演员都是李颉老师辅导出来的。”这句话勾起了做辅导老师辛苦的往事而感慨而哭！

做为表演老师，李颉老师可不止只是87《红楼梦》表演指导老师，大家熟悉的很多演员都曾经在他那里获益匪浅。现在，老头儿还在给演员们上课，他的学生是一群孩子，在不少电影和电视剧里面已经崭露头角。

演了一辈子的坏蛋的老头儿，最近在八一电影制片厂的一部电影里面扮演了一位老将军。我去看他的时候，他指着墙上的老将军剧照，问我，“像不像？”我逗他，“不像！”老头儿笑，“您这是嫉妒！我这把年纪还在演戏，您已经不能演了，所以嫉妒！”最逗的是，老头儿以扮演了这个老将军的角色为自豪，把剧照裁了后夹在自己的票夹里面，遇见朋友就拿出来显摆，有种改邪归正的扬眉吐气！

从打认识我就喜欢和老头儿开玩笑

老头儿扮演的老将军

就是不显摆，和老头儿熟悉和接触过他的人都知道他是一个好人，牟一前约了演香菱的陈剑月、演鸳鸯的郑铮等来看他，他拿出郑铮从美国给他买的保健药说，“这是鸳鸯给我的！”

老头儿是和《红楼梦》很有缘分的，在新版的《红楼梦》里面他将扮演焦大。对这个角色，老头儿有些固执地认为自己不是焦大的最佳人选。我对他说，“人家导演让你演，您演吧！”他摇头，“可我不像啊！”我说，“就您的演技，一定会演好的。”他谦虚地说，“不好说。所以我得认真准备，看看咱们87《红楼梦》里面的焦大是怎么演的，我得学习！”

喜欢较真和较劲的老头儿还是没有改变他的性格，值得我学习！

    和老头儿切磋

欢迎大家去87红楼社区逛逛

很久没有更新博客了，因为忙于自己的《记忆》一书的定稿和新戏的筹备。为了谢谢大家对我的关心，现把书稿的其中一小部分拿出来给大家看看。

我的婚恋：

  我是属于早恋晚婚。

  有时候我走在街上看到一些小孩儿很小就在谈恋爱，就想说“小小年纪怎么就谈恋爱啊？”可回头一想，我不也是早恋吗？我和爱人康莉谈恋爱的时候才十八岁。

  当时是成都工人文化宫业余话剧队的演员的康莉，因为一部电视剧导演看中她来演女一号。我在这部戏里面演一个龙套，第一眼看到康莉就被她的气质吸引了――不张扬，端庄含蓄，尤其是她眉间有颗痣给我印象很深刻。我们完全是因为工作我们才熟悉的，这样我才知道她出身军人家庭，难怪和其他女孩儿不一样。

  就是很纯粹的喜欢和她在一起，有时会去她家去找她。去多了，她父母就有些察觉了，就提醒她：不要找演员，对以后的生活不好！这些话对康莉没有什么影响，在她眼里我是演员但是一个很普通的男孩，而且还是一个有理想的男孩。

  她那时身体不太好，经常感冒、腹泻什么的，我就去给她挂号，看完病再用自行车送她回家。去医院的次数多了，连挂号室的人都认识我了――现在，我还和她开玩笑，“我很少生病，给你挂号、陪你看病的时间都给你了。”

  和康莉正式恋爱后，她家人开始也反对，但她属于那种可以给自己拿主意的人，会听父母的意见，自己还是按照自己的喜爱做自己的事情。

  我父母也反对，一是年龄小，二是我家是普通的市民，她是高干子弟，门不当、户不对嘛！虽然我父母不赞同但在态度上面属于默认。

   两家人的态度都是这样不明朗，要谈恋爱总不能老是看电影、压马路吧？康莉的姐姐家就是我们最好的去处。她姐姐和姐夫倒是很支持我们，姐姐和姐夫成为我的朋友，现在关系还很好。

  那时，我每月的工资都是上缴给家里的，零花钱每月只有两元钱，对于恋爱的年轻人是肯定不够用的，好在康莉是北方人，喜欢吃面食，这在成都就很省钱；好在康莉的工资不用上缴给家里，我们恋爱的花销多是她在补贴。

   喜欢看书，是我们俩最大的爱好。那时八十年代，很多“禁书”也就是世界名著再次出版，只要有新书出版，我们早上六点过就到成都春熙路的新华书店排队买书。三毛的书就是康莉介绍给我看，从而喜欢得一塌糊涂的。

  在康莉眼里我就是一个普通人，只是工作比较特殊而已――是演员。

  邓婕给我留字条要我去找《红楼梦》的导演王扶林的那天晚上，我是和康莉出去看完电影回家看到字条的。第二天我告诉康莉我要去北京试镜的消息，她很平静地说说，“那你就去吧！”

  从北京试镜回来，康莉问我感觉如何，有没有希望，就把在北京试镜时候的感觉告诉她，“如果我不行，那么和我一起试戏的那些宝玉候选人就更没戏了。”

当全国的电台、电视台、报纸报道我被定为贾宝玉的扮演者的时候，她还是很平静，就认为这是一个角色，一个工作，你要去把这个工作做好。而她周围的人都不知道我和她的关系。

  进入剧组后大家都知道我有女朋友，名叫康莉。而且剧组也严格规定：不准在剧组找对象、谈恋爱。

   准备角色、排片断，一有自己的时间就是想她，越想她吧，就觉得越好，就越爱她。想她就给她写信，几乎是每天一封信。每周也会从剧组的住地八大处倒几次车到西单的电报大楼给她打电话，那是已经很奢侈的事情了，不会说剧组和角色的事情，就是一个劲儿说怎么想她。打完电话，再倒几次车回到剧组，那天的心情就像过节一样快乐和高兴。

  就是因为我们不在一起，把我们的恋爱巩固起来了。可能这就是距离产生美吧！

那段时间我拍戏的钱都贡献给了铁路。因为演宝玉，大家都熟悉了我这张脸，坐火车的时候我就从来不买票，都是上车之后补票，人家一看：哎哟，宝玉来了！就爽快地给我补票，还是卧铺票。

  拍戏拍了一年多之后，剧组在上海的青浦大观园拍戏。因为是在上海，我想带康莉去上海玩儿，就把她带到了剧组。

  那是康莉第一次坐飞机，在机上吐得一塌糊涂。到了剧组不久，因为人手不够，就派康莉跟着《红楼梦》的剪辑、在电影界有“中国第一剪”的傅正义老师回北京去做后期剪辑。

  到了北京后，康莉水土不服，虽然有王忠信老师在她下班后接她去家里吃饭，可还是感觉她人生地不熟的，心疼加上想念，在她只做了一个多月后，我打电话要她回来。康莉不肯，我就每天一个电话缠着她回上海。

  这样她回到上海，又趁着五一放假的时候，我们去杭州、苏州、扬州玩儿了一圈。

  三年的时间拍完《红楼梦》，当时中央电视台的领导王枫、阮若林、戴临风还有当时的北京市委的领导都问我要不要留在北京，我决定还是回四川。一是康莉在成都，二是那时是计划经济时代，我是峨影演员剧团的演员，心想在哪儿都可以工作，还是回成都吧！

   南方的冰雪牵动了全国人民的心，在看湖南卫视赈灾晚会的时候，就会想起我的小老乡谢娜。每次看见她在主持节目的时候像个开心果，真为她有今天的成绩高兴。

   谢娜是一个真性情的女孩儿，在湖南卫视一贯保持着这个性格－－对评委翻白眼、在博客上说“二”等，在我看来这才是真正的谢娜：就是不委屈自己，喜怒哀乐都会自然流露出来，不虚伪。

   我认识谢娜很早，那时她还是十多岁的小女孩儿，是四川省影视学校的学生。我因为拍摄电视连续剧《花祭》，到这个学校选演员，选中了谢娜和杨乐乐。谢娜很有灵气，但表演上没有经验、稚嫩和青涩，但我还是在《花祭》中让她演了丫鬟里面戏份最重的角色，只要女主角出场就有她的戏。

   可是戏拍了不到一半，谢娜不见了。制片部门到处找人，才知道她去了北京参加影视新人的比赛。

   演员中途走人，这是最要命的，何况还是不辞而别。如果谢娜不回来拍戏，就意味着所有已经拍过的戏要重新找演员、重拍，经济上会有损失，时间也不等人，把我急得要上房顶揭瓦，费了一番周折，终于找到谢娜在北京的联系方式，就打电话过去。

   我让她回来，她说对不起，她不想回来拍戏了。

   我急了：你要不回来，以后也别回四川了。

   在电话里就这样呛上了，我把电话狠狠挂上，赶紧找演员顶替谢娜。

    谢娜从那以后再也没有回四川发展，而且在北京发展得越来越好。对这事儿我一直在反思：如果当初谢娜回来了，会不会又是另外一种情况？

   这件事情成为我和谢娜之间的一个芥蒂，也就没有什么联系。

   但有天湖南卫视的一个栏目组专程到成都采访我，说是谢娜报的选题，还让栏目组的人给我带了一个小礼物，卡片上说自己当年不懂事，伤害了我，向我道歉。

见到谢娜的合作伙伴、收到谢娜的礼物、看到她的卡片，我挺感触的：作为一个长辈、一个导演我当时应该多为她着想、应该多包容和宽容她，现在没她在事隔多年后通过这种方式向我道歉，实在令人感动！

   因为我平时不接受采访，那天又在开会，但是谢娜的举动让我破例放下这些，接受了采访，并通过摄像机也向谢娜道歉：娜娜，你说你当时伤害了我；我当时也伤害你，我向你道歉并祝福你！

   从那以后，我很留意谢娜的节目、出演的电视剧，包括她的专辑，在这些领域里面谢娜尽情展示了她鬼马精灵一般的才华；看她的主持节目，时不时会被她逗得开怀大笑；听她的歌曲也会像她的专辑名一样“娜是一阵风”，快乐得像风一样。

   鼠年已经来临，在这里祝福这个快乐的精灵女孩儿谢娜心想事成，一切顺意。

   也祝福所有的朋友在新的一年里幸福安康！

  上周，去年我担任导演拍摄的电视连续剧《纯真岁月》通过了审查，这就意味着这部戏很快可以和观众见面了。

  通过让人高兴，更令人高兴的是剧情一样打动了审片的人。

  拍这部戏很仓促，从答应接手到到达拍摄现场只有半个月的时间，因为在这之前的导演被投资方炒了鱿鱼，这样这部戏才找到我。

看了剧本，被里面人物的情感打动了，是一部红色版的《京华烟云》！接吧！

   到达剧组，创作班底和演员都等在那里，再一看几场戏的景都不符合我的要求，马上要求重新选景。其实不止这几场戏，很多景都不符合，但我不能总提要求吧；要求多了，投资方一样会把我开掉。

  要知道，现在是制片人中心制，导演只是一个打工的，导演是大爷的时代一去不复返了！你是导演，就得把戏拍好，保证质量，不能拖期和超预算，做一个合格的打工仔。

  不可回避的是，在拍摄中途，我的好友晓旭因病去世，也因为拍摄工作繁忙和不能脱身而没有去送她最后一程，我也拒绝任何采访，把手机关了，不接电话，和外界断绝联系；有记者专程跑到外景地临沂想采访我，我一样拒绝。

  当看到那天拍的几场戏的时候，还会想起那天得知晓旭去世消息的情形。

  戏里戏外，人的感情就是这样复杂和纠结。

  按照我的水平，如果早早进入这部情感大戏，一定比现在拍的更好。很忐忑和提心吊胆地开始拍这部戏！

  幸运的是，很快和创作班底从陌生到熟悉，再到默契，成为朋友！

  幸运的是，遇见了好的演员，陶虹、吴京安、何政军、高明、张少华、梁馨、牛犇、温玉娟、徐百卉、兰岚秦丽、杨紫等。

  尤其是吴京安，是那种很爱琢磨角色的人，他演的麦贤俊为了自己的深爱的人离开了部队，到了一个工厂；在工厂担任领导，他还是以部队的军纪管理企业，这就产生了新与“旧”的矛盾。难能可贵的是，他的家庭是由两个家庭组成的，在面对自己的感情和亲情上面，他又是那样坚忍。

  这样一个角色是不好把握的，演不好就会矫情和偏激。吴京安总是会提出很多问题，逼着你去想这个角色，然后拿出自己的方案。他也会认真甚至是较真地准备几个表演方案，在现场演给你看，我们再选择一个准确的表演方案。

  幸运的是，遇见了一个很好的投资方，在拍完这部戏的后期剪辑时候，初剪是五十二集，我给投资方提出：不能往剧里兑水，希望砍掉十二集，剪成四十集。

  这对于投资方来说是一个巨大的经济损失，这完全出乎意料，投资方同意了。

  审片子的时候，领导也提出了前半部分节奏有些拖，进戏慢。投资方又决定再剪掉两集，成为一部三十八集的电视连续剧！

  这也符合我对这部戏的期望。

  都说打工仔不好打工，但是这部戏让我觉得我是一个幸运的打工仔。

  因为写《记忆》，我的策划和出版社都希望我写写演宝钗的张莉。

  电视连续剧《红楼梦》的主要角色是宝、黛、钗、凤，《记忆》这本书里面演黛玉的晓旭、演王熙凤的邓婕都是独立成章的，不可避免地要写张莉。

  但是我和张莉虽然在拍完《红楼梦》和又在深圳大学同学两年，但毕业后就再也没有了联系，所以她的情况基本是不知道的。以前只是从晓旭那里可以得到张莉的零星消息，也没有找晓旭要她的联系方式。现在要找张莉就有些困难，还是从李耀宗、胡泽红那里找到了的电话号码。

   拿到之后，马上打过去，电话通了，一阵英语把我讲的云里雾里，难道号码错了？然后我又拨那个号码，又说号码不存在！我这个老土的人，这是第一次打国际长途，就遇见这种事情，真是让我沮丧透顶！

   后来还是委托在英国和在加拿大的朋友，给张莉留言。很快就接到了张莉的电话，她还是那么有礼数，表示只要对我写书有帮助，就义不容辞。

  和她聊完电话，当写到张莉的时候，我的心情非常复杂。

  在《艺术人生“红楼再聚首”》上，看到她从加拿大寄来的录像带，二十多年不见，一看那段录像就是一个很陌生的感觉；再在晓旭的追思会上，我们见面了，又是另外一个感觉：她和我一样长胖了。

宝黛钗凤，没有了黛玉。在晓旭的追思会上

  但那次见面时间匆匆，没有说什么我就走了！

  我和张莉在一起的拍戏的时候，因为我是急性子，年轻气盛，不喜欢她的慢性子，还不太喜欢她说话的那种语调，就经常冲她嚷。

  张莉脾气特别好，你怎么说她，她都只是笑笑，最多就是一句：欧阳，你怎么这样说呢？

 我就说她是有城府和有心计，就像宝钗！

 她还是只是笑。

  眼下我们人到中年，一起说起那些时候的事情，真的发觉那时自己是太不成熟了，说起这些心里真的很歉意。

  张莉反倒说：你说话直，不是故意要伤害谁，没什么！

  和她说起《艺术人生》里面播放的那段录像，她说当时她在开会，而第二天早上就要把录像带往国内寄，就抓住一个和她一起开会的生意场上的朋友给她录像；她的朋友不会拍，她说只要我在画面里面就好了，所以录完就拿走了。

  后来“再聚首”播出后，很多人议论纷纷，说张莉的声音不对、眼神又怎么啦、角度又怎么啦等等，反正都是在猜；当然还有更多关于她的谣言，比如被包养和做了未婚妈妈等。

  张莉上网后在央视的网站上看到了那期节目也看到了自己录像，大惊：我的天啊，怎么拍成这样了？！

  我问她看这期节目是什么感觉，她说：你们聚会时候在流泪，我是一边看一边流泪！没有参加这个节目，真的很遗憾，挺后悔的。所以当得知晓旭去世，你们要开追思会的时候，我决定无论如何要回去参加追思会！

  我们慢慢回忆一起拍戏时候的一些事情，还有她的近况。

  时间把曾经发生的一切变成了一种记忆，时间也过滤掉了许多的不快，成为一种包括所有的回忆。

  我把这些都写进了在五月出版的书里！

  我在做电视戏曲片《王熙凤》的后期，看着女儿演的巧姐，就想笑也感叹：真快啊，女儿啊就这么长大了，眼看就要读初中了，我们也老了！

  是啊，我都老了，利用在做后期的间隙写《记忆》，写我眼中的王导、晓旭、邓婕、张莉还有那些红楼姐妹兄弟们，写和他们在一起的快乐时光。这本书比较有特点的地方是，在写到一件事情、一场戏、一个人的时候，会不断切入当事人的回忆，有些像记录片的形态－－一个事情，大家有当时各自真实的感受和看法。

  没有想到，我在写我眼中的朋友，我女儿也在写她眼中的我！

会“变脸”的老爸

我的老爸有时象小孩子一样逗，有时又象“法西斯”一样暴躁。他的“变脸”可是一绝。就像山里的天气，说下雨就下雨，说出太阳就出太阳。不信就跟我到两个地方去体会：

一个是电视剧的拍摄现场的老爸；还有一个是我的家里的老爸。

  现场可热闹了，工作人员都在有条不絮地准备着。副导演叔叔的一声开始，我爸就一心一意地看起监视器来。他先是微笑，突然，感觉演员表演不满意，他就皱起了眉头，忙叫“停”！然后快步走到演员面前，眉飞色舞地做起了示范，当再次实拍，演员的表演还是没有完成时，他的脸就会阴沉下来。有时他发现某个环节有问题，大吼一声“停”！就从导演椅上猛地站起来，指手划脚的急出一堆话，现场顿时鸦雀无声。看见老爸生气的样子，并不大的眼睛都急成小眯眼，工作人员忙去修改出差错的地方。我爸在工作现场是个拼命三郎，急起来样子很“凶”，许多工作人员都有“恐欧症”。

  听我老妈“揭发”，去年他在山东临沂拍电视连续剧《纯真岁月》时，一天拍群众场面，副导演赵天叔叔领着群众喊口号喊错了，老爸跳起来冲着赵天叔叔破口大骂，吓得赵天叔叔脸通红，眼泪在眼睛里打转。这场戏拍完后，老爸觉得刚才自己的态度太过份了，就想缓和一下。他笑嘻嘻的招手让赵天叔叔过来，赵天叔叔看见老爸的脸色变得如此光明，总觉得是个圈套，胆怯地摇头，死活不过去。没办法的老爸只有走过去，塞了一条烟给他算是赔礼了。赵天叔叔笑了：“导演，要不您天天都骂我一次。”

  不过说句心里话，老爸的急老爸的凶都是为了剧的质量，所以许多演员和工作人员都很敬畏他。你们瞧，老爸的头发都急白了许多。

  收工了，老爸伸伸懒腰，他一张扳着的脸终于“云开雾散”有了灿烂的笑。又和大家有说有笑起来；如果收工早，他会安排饭局和大家一聚。每天兜里都带足香烟慰劳和他一起工作的叔叔；谁生病了还带头关心。

  别说，私下里大家都很喜欢他。

 我的家里，有许三多，就是书多、剧本多、影碟也多。

  在家里的老爸和在外面的表现没啥区别，常和我妈急。

当然、都是一些芝麻大的小事。急起来的老爸气急败坏地走来走去，又挥拳头又跺脚，像小孩子似的非要争个输赢；老妈却在一旁不搭理他。

  过了五分钟，不，十分钟。老爸走到老妈面前又是赔礼又是道歉外带安慰，还笑嘻嘻地给我妈做保健按摩。

  不管老爸是对是错，总是错的，事情也总是这样收场的。

  老爸呀，尊敬的老爸，我与你生活了十多年，也经常给你提出抗议，你的“变脸”却依然如故。但、地球人都知道你是好同志。因为你的大度、你的宽容、你的善良，所以大家敬佩你。

当然，我敢打赌，你今后还是改不了“变脸”。对吧？

  进入08年后，我的首要任务就是在做《王熙凤》的后期工作，非常紧张，我努力想把这部片子做好，算是我对川剧这门地方戏剧奉献的微薄力量。

  还有一个事情就是在写一本暂定为《记忆》的书。

  说到记忆，作为我本人来说，《红楼梦》是一个绕不开的记忆，而且是我人到中年后一段色彩丰富的记忆；这个记忆，也是我的家人、朋友，特别是参加过87版《红楼梦》所有人的一个美好记忆。

这是张玉屏收藏的1986年的挂历

  对于《记忆》这本书，我不想写成一个“名人”出书的形式――我不是一个名人和明星，只是因为我工作的特殊性而受到瞩目――我想把这本书写成一个我们这群人的一个集体记忆的书，希望这本书让我们记住我们年轻的时候幸运遇上《红楼梦》的日子。

  我们这群人没有什么隐私可以炒作，书里没法给大家看到爆炸性的事情，是尽量还原当时我们的单纯、质朴和理想，书里的内容是一些大家还没有看到的事情和记忆；通过这本书，我们要感谢那些对我们这群年轻人教育和引导的老师们。

   当我决定写这本书的时候，得到王扶林导演、编剧周岭、摄像李耀宗、张玉屏、邓婕、东方闻樱、胡泽红、郭宵珍、金莉莉、王忠信、周月、孙梦泉、沈琳、袁枚、陈剑月、候长荣、郑诤、高亮、吴晓东、陈洪海等朋友大力支持。

  尤其是王导，尤其可爱可敬。我的策划开始是想让他老人家口述，策划进行记录和整理，老爷子不同意，要自己写；让策划以E_MAIL的方式和他交流、沟通。

  让我意外的是，张玉屏居然保存着1986《红楼梦》的挂历和一些我自己都没有的照片，那本挂历跟新的一样，一下把我拉回到当时的情形里面。

这是我二十多年前写给张玉屏的信，她一直保存着，照片是我们一起拍电影《虹》的剧照

  摄影李耀宗保存着《红楼梦》的所有照片；我需要这些照片，但是他还不会发E_MAIL，为了给我照片，现在，也学着给我发邮件了。

  周岭和邓婕都很忙，但为了这本书，也开始积极准备；尤其是邓婕，她说她要好好想想那些事情，给这本书添彩加色；东方闻樱多少年了都回避谈论《红楼梦》，我一说到要写书，东方爽快地说“欧阳要写书，除了支持就是支持”，还要自己亲自写；周月拍完《红楼梦》之后不久就出国了，这次她敞开心扉谈起了为什么当时出国、出国后的情况，和自己不能超越尤三姐这个角色的苦恼，还有她现在宽容平和的心态；孙梦泉还是像一个善解人意的姐姐一样，叫我不要客气，有什么事情，她一定全力以赴；胡泽红更是一句“没有问题”，我感动的一塌糊涂；和金莉莉一起也第一次诉说了自己的遗憾还有我们一起拍摄《爱在雨季》时的辛苦甘甜……

  这里我还要向郭宵珍道歉，由于我在《鲁豫有约》节目中提起当年我和晓旭的恶作剧，因此引起她的不快；后来很内疚，发信息给她道歉和解释，她发来信息还是叫我“爱哥哥”，是因为我们结缘于《红楼梦》，就是有误会，也会因此烟消云散。

  《记忆》不是我们这群人的炫耀，是一种记录，记录我们成长的一本书，记录我们走过的日子。

   这本书的视角是以我的眼光看我们这群人，几乎包括了87版《红楼梦》所有主创人员。再说起那段日子的时候，我们都有了中年平和、平常的心态来看待自己曾经做过的事情，倒没有留恋，更多的是感谢和感恩。

   这本书激活了我们的记忆，这里也要感谢北京磨铁文化公司让我们有机会回忆起这些往事。

   说到感谢和感恩，当然离不开很多的观众。

   尤其有位观众朋友叫周宝明，按照年龄，他是我的长辈，是一位高级工程师。这位长辈因为喜欢我扮演的贾宝玉，费尽周折找到我，和我联系，在他工作之余专程从外地赶到成都来看望我。我要请他吃饭，他也谢绝，坚决要求他请我。央视的《讲述》栏目还专门到东北采访过他。

   我从来不敢说我有自己的粉丝，这位长辈我视为我的忘年交。

   友谊是不分年龄的，我希望通过我的博客和这本书结交到更多的朋友。

   朋友是一笔财富；记忆也是我们的财富。

   当年那场“红楼”电视盛宴带着浓浓的八十年代气息已经离我们远去，定格成我们永远的记忆。

  《王熙凤》杀青了，还没有来得及整理收拾自己的心情，想到今天是07年的最后一天，也是有很多话要说的。

  辞旧迎新，心情非常的快乐。

  所谓旧，只是相对于时间。

  马上要过去的07年，最大的感触是我给自己升级了――喜欢上了博客，可以写自己想写的、说自己想说的。

  也真的很感谢看我博客的朋友们，每次看见你们的评论，就是一种鼓励，让我能够一直坚持写下去。

  再次谢谢你们，也衷心祝你们在新的一年里心情快乐、身体健康、工作顺利！

  今天想说的是我喜欢方文山给周杰伦写的一些歌词，还有就是最近偶然看到的一本《关于方文山的素颜韵脚诗》的书。

  我当然不是80后，我也不再年轻，这并不影响我喜欢方文山的东西。

  他能把中国的一些古典诗词和韵脚糅合到流行歌曲之中，还很自然还很和谐，这是一种高手的做派。

  在看方文山写的韵脚诗的时候，我觉得有点儿和他比较相似，那就是我拍川剧《中国公主图兰多》和《王熙凤》的时候，也是希望把现在流行的音乐元素和传统戏剧的精髓结合在一起，希望做成一种川剧歌，拍片子我也动用很多的MV手法来拍，目的就是一个，希望现在的年轻人喜欢。

  在这个上面，方文山做到了；我还在努力。

  作为他的读者，我们可以任意地按照自己的心境去解读。

  喜欢方文山写的《兑现的礼物》：

  瓶身 是老式圆驼状的怀旧风  在玻璃表面物的残留中隐约还有午后的操场六年甲班对课文的 琳琅背诵

  杂货店 是早已在多年前就朝着黑白照片在移动

  这糖果的厚度让外面那些买不起我们回忆的人只能当观众……

  这城市的光合作用正在模糊任何一张想拥有回忆的脸孔

  《关于以下这些事》有：

冬天一直隐藏着一股 耿耿于怀的心事

纷飞的落叶泄漏它逐渐凋零的 嫉妒

到底星光灿烂的仲夏夜 是什么样子

  这是一个才子敏感的情怀，还有作为年轻人的青涩质感，比他给周杰伦写的歌词更有戏剧的张力，给人的想象空间很大；如果能够拍成影像，应该是一个记忆里面万花筒那样的风景。

  大家都说通俗歌曲是个没有文化含量的品种，对此我始终不以为然，因为生活和文化是多元化的，你去指责别人没有文化的时候你自己已经显得没有文化了；好的、能够传承下来、经得起时间检验的东西，一定是兼收并蓄、喜闻乐见、通俗易懂的，比如老舍。

   搞文化、写东西的人大家都想做大家，可这大家的出现，是要很多人的努力和做了铺路石才出现那么几个的，大浪淘沙、沙里淘金。

  所谓大家不是自封的，也不是炒作和宣传出来的，是自己不能掌控的；只要努力和自己喜欢就可以了；如果还有很多观众、听众喜欢，那就是更好了！

  我不深刻但也不浅薄，所以我说我喜欢方文山的韵脚诗。

  对于即将过去的07年，我用这个才子的文艺韵脚诗来结束：

  这莫非 亦或 直指人心的一种 禅

由东方闻樱做制片人的电视连续剧《戈壁母亲》最近在央视一套播出，我抽空看了几集，拍的相当不错；又看报道，说《戈壁母亲》创了央视新剧开播的收视新记录！

可喜可贺啊，东方！

东方有今天的成绩，一点都不出乎我的意料，因为在她十多岁的时候就一直在向这个目标努力。

我们是在拍《红楼梦》之前就认识了，认识的时候我们都才十多岁。

东方当时是武汉儿童艺术剧院的演员，到峨影拍摄电影《台岛遗恨》，在这部电影中东方扮演一个哑女，戏不是很多。

我那时也是峨影演员剧团的板凳演员，所以有时间去图书室看书。

每次去我都看见东方也在那里。见面的机会多了，我们就熟悉了，因为我们都是艺术青年和文学青年，都有自己的宏伟志向，也都有自己的烦恼――那就是作演员很被动，等着导演找自己去拍戏。

我对东方说：以后我要去做编剧。

为什么我要去做编剧？因为那时对于导演这个职业简直就是可望不可及的事情，导演这个工作不是每个人都能做的，所以我连想都没敢想。

东方说：我才不去做编剧，我要去做导演！做导演才是最主动的人。

十多岁的女孩子说自己要做导演，当场我就对她刮目相看。

我做导演真正的契机就是缘于和东方的这次聊天，这是后话。

到了《红楼梦》剧组，东方演探春。

探春是一个有政治襟怀的女孩子，这个角色很适合东方的性格。

但在生活里面，东方不仅像探春，还像王熙凤――泼辣、直爽、干脆、快语。

一直以来，我对东方是一种很敬畏的心理。

一是敬佩她的魄力、毅力、精力和忍耐力，要知道一个女性做制片人是需要去克服很多东西的，这些事情对于东方她从来咬牙不说，自己扛着，拍了很多好戏，比如《省委书记》还有现在的《戈壁母亲》。她在中国电视剧制作中心没有依靠这个平台，而是靠着自己的努力逐渐形成了一个品牌。

对她的畏，就是她太强了，坚强到我这个男人汗颜的地步。

她管理剧组非常严格，不允许剧组有任何乱七八糟的事情出现；她很正，绝对看不得有污秽的事情在自己眼皮底下发生。

这么多年，我们也一直希望合作一把。

东方认为我拍戏已经比较成熟了，老窝在成都不是什么事儿，就想让我到北京弄一部戏。

她这种关心让我很感动！

大家都说我的博客总是在写过去式的事情，那我就写写最近发生的一个事情吧。

因为我的一个朋友鼓捣我，希望我写一本有关“记忆”的书，我苦于现在拍戏没有时间写，要写也只能等《王熙凤》拍完才行；而且“记忆”的容量太大了，我就让这朋友先给东方打电话，问问她是怎么看这个事情的。

我那朋友就打电话给东方，问她出演探春在她记忆里面占一个什么位置。

东方回答：不演探春还好，演完人家总说我是演员，是探春，不是制片人，因为他们心目中的制片人是很有学问的那种人；我是探春，人家就表示怀疑；还有，我最不喜欢说“红楼”了，都过去这么多年了，我现在是制片人！

朋友又问东方：探春这样的女性你演起来应该很容易，太像你的性格了。

东方说：我不喜欢自己是女性，我喜欢《三国演义》《水浒》。

这下把我朋友噎住了，回头转告他们的对话，当场我就暴笑。

东方就是这样一个人，快人快语；

也就是这样一个不喜欢自己性别的女人，拍摄了一部很好的关于女性的电视连续剧《戈壁母亲》，东方，真有你的啊！

作为演员，我知道我自身的条件，也知道贾宝玉就是我做演员的一个高峰，以后作为演员再也没有角色可以去超越自己，而且真正有合适我的角色也未必让我演的过瘾，所以我转行做了导演。

这一转行就是近二十年，差点忘了自己是演员出身的了。

有时候有朋友说：你哥子是演员哦，啥子时候还是演一下洒！

我就说：不演，都老了，演啥子戏哦！还有，我现在演啥子角色合适嘛？

人家说：老了就演贾宝玉的爹！

这不是挤兑我吗？

直到拍摄《密电风云》，因为客观的原因让我重操旧业做回了演员。

事情的起因也是因为演员而引起，就是《密电风云》的女主演李琳。拍摄中途我因公出国，不久就接到李琳的电话，她告诉我她接了电视剧《搭错车》，而且是女一号，戏份很重，这样就和《密电风云》拍摄的时间和外景地发生了冲突，希望和《密电风云》剧组解约。

我也是演员出身的人，知道演员遇到一个好戏和好角色不容易，虽然李琳是《密电风云》的女一号，可这部戏毕竟是一部男人的戏，她的戏份再重也是一个陪衬。基于这样的考虑，我当时就答应她解约。

我这边答应了李琳，又去说服投资方。

投资方当然不干了，因为他们考虑的东西比我还要多，主要还是考虑拍摄完成以后推广和卖片子的问题。李琳是有号召力的女演员，现在她走了，就给以后的卖片工作造成了一定的困难。

这怎么办？没有明星的戏缺少了卖点，自然对购片方和观众都失去了一定的吸引。

投资方这个时候又说话了：欧阳，你好歹也是演员出身嘛，你放走了李琳，那只有你再出演一下，才可以弥补这个损失！

现在是市场经济，我当然体会投资方的担心和希望，如果我还能够吸引观众、角色又适合我，那我再重操旧业也没得啥子关系！

回到剧组，我在几个角色中选来选去，最后选定了汉奸戚荣。

就是这个汉奸角色，我心理上还是有种恐惧感，毕竟自己已经差不多有二十年不演戏了，做了导演也更加理性化，做导演不就是对演员的演技挑刺的人吗？现在又做演员，行不行啊？

还有，我要是演不好，辜负了投资方不说，还让人看了笑话……越想杂念越多，杂念越多就越害怕。干脆豁出去得了，咬咬牙，上！

这下子好了，拍戏我指挥别人，做回了演员就得接受别人的挑剔，第一场戏拍了很多遍，都不过关，不是说我走路不对就是说我表情不到位，我真的不行了吗？心头七上八下得时候，看见监视器后面的执行导演和大家在偷笑，我才知道他们故意在整我。

“我到底可不可以，说一句嘛！”我问执行导演。

“可以！”

就这两个字，我心头的石头落了地，稍稍找回了一点自信。再拍戚荣的戏就越拍越顺了，甚至是到了拍摄现场，副导演才给我提词，演起来也顺手得很。

戚荣是反一号，二十集戏里面有十四集有他的戏，我是经常换上服装做演员，脱下戏服当导演，不断在演员和导演这两个角色中间切换，过瘾过瘾。

有朋友看到了《密电风云》中我扮演的戚荣，就打电话来邀请我演戏，一看剧本吧，角色还不错，想演，可是因为我也在拍戏，没有时间只好放弃。

一部戏就这样错过了，不但我自己觉得可惜，人家也还是不死心，后来又找我出演；巧得很，人家来找我的时候，刚好我的戏也开拍了，哈哈，这明摆着是机会在逗我啊？！

还有我也不是诸葛亮，凭啥子要人家三顾来请我？！

就给人家道歉，说：下次，下次，一定说话算数，我也不挑了！只要不是让我演贾宝玉的爹就行！

  去年出差到南京，因为陪伴的朋友有事情不能来，就自己出去溜达，想去中华门看看，又迷路了，就去问街边商店的服务员。服务员也就三十出头，非常热情给我指引；后来我又问起老南京的一些事情，她就摇头：不知道了，这些就得去问老人们了；可真正的老南京现在很难找到了，南京大屠杀把人杀得差不多了！

  听了她的话，我很震撼！

  关于南京大屠杀，我是从以前的电影《屠城血证》看到过、从资料上看到过，就已经让我心如刀绞、欲哭无泪、颤动，而亲耳听见一个南京市民这样说出这样的话的时候，除了震撼还庆幸：作为活着的我们，还记得那些血的历史！

  最近看完由美国导演BillGuttentag和DanSturman制作的记录片《南京》，再一次深深震撼，心情很久都不能平息：

  里面的一位老人诉说，他的妈妈被日本兵刺刀刺中，这还不算，日本兵还用刺刀刺中这位老人年幼的弟弟，刺刀一挑扔到了院子里面；他的妈妈流血不止，说不出话来，只是看着自己的儿子和听着需要哺乳的儿子的哭声，唯一能做到的就是看着自己的儿子，两行热泪不停地无声流泻着……说到这里，这位老人不断擦泪，哽咽着继续诉说着这些！

  我哭了，为母亲而哭，为手无寸铁的平民而哭！

  还有，一个女性被日本兵砍头，侥幸活了下来，脖子上的伤口让我捂上了眼睛；还有一位渔民，被日本兵刺伤，又被浇上汽油焚烧，被威尔逊大夫救了，但几天后这位渔民去世了；河里漂浮的遗体、各种姿势倒在地上遗体，他们的面孔让我们今天的人无法看清楚，但我们不能忘记；还有那许许多多无辜无奈无语站着的市民、像苍蝇拉屎一样对南京扔下炸弹的日本兵飞机，都定格在我的脑海里，久久挥之不去！

  人，就在战争的暴行前被肆意践踏；人性的光辉也在这一时刻闪光，一班有爱心的传教士、商人和医生，在这个时候，献出有限的力量，保护无辜的难民，约翰拉贝，这位被誉为“东方的辛德勒”，还记录了日本兵的没有人性的残暴，回到德国后他为了南京，向希特勒写报告，希望阻止日本兵在南京的暴行，却遭到审问，生活拮据，最后还是被他救过的南京市民凑够了上千元美金给他送去；还有威尔逊医生，他把拍摄的影片送到图书馆，希望更多人看到，奔走呼吁，说出南京大屠杀的真相！

  尤其是米妮沃琴在南京大屠杀中，抢救保护了众多的姐妹，在次年回到美国后就精神崩溃自杀身亡……

  这几位外国朋友保护抢救了二十五万南京市民和难民，我们应该永远记住死去的同胞和这几位外国朋友。

  在心疼、无语和煎熬之中看着《南京》，重温这段历史，看着我们民族血淋淋被欺辱的历史；当靖国神社前日本右翼分子高呼口号，叠化当年日本兵占领南京后在城墙上欢呼的镜头，我愤怒，我要问：日本右翼分子为什么不承认这段历史？！

忘记过去，就意味着背叛！

  在和平年代生活的我们，作为有良心的中国人，应该去看看这部电影，牢牢记住我们民族的历史――这里面有抗争和不屈，也有不堪回首！

  警笛长鸣，国耻不忘，让我们永远记住这些历史！

  拍完《红楼梦》之后，我就结婚，然后有了女儿，小日子也过得不错。

  一直觉着自己是做导演的，这么多年从演员到导演，都改行了这么久，脑子里还扭到自己是一个演过贾宝玉的人不放，实在是没得啥子意思的事情。

  在我女儿六岁多的时候，我想怎么着也得让她知道我做演员的时候还是演过一个不错的角色，就出去买影碟《红楼梦》。那时五六年前的事情，这部电视剧的影碟很少，去了音像店没有卖的，但老板认出了我，要我过几天去拿。过了几天，我去拿影碟。老板说《红楼梦》现在没有正版的，这套是盗版的，算我送给你的。

  把影碟拿回家里，我女儿在看的时候就指着贾宝玉问她：知道这是谁吗？

  她白了我一眼：是你！

  我逗她：喜欢吗？崇拜我吗？

  她摇头：不喜欢，像个女人！

  到现在她也没把《红楼梦》看完，我这当爹的那个郁闷啊没法说！

  后来我又带她到北京大观园，对她说去看看你老爸曾经战斗过的地方，我们在大观园逛了一会她就不想再看了，说是没得啥子意思！

  女儿可能是真不喜欢我演的贾宝玉，在学校和生活里面她从不说她的爸爸就是当年演贾宝玉的人，更不会对同学和老师说起这些，就是她在舞蹈比赛中获奖了也不给班主任说；我女儿的学校的家长会也一直是我爱人去的，她的学校和老师几乎没有人知道她是我的女儿。

  这几年由于重拍《红楼梦》等原因又把我推到了一个热点上，学校和老师知道后就希望我去参加家长会什么的。

  我女儿回来对我说了，我说：还是让你妈妈去！

  女儿说：老师说要你去！

  我说：我不去！你又不崇拜我，我去干啥子！？

  女儿回答：我不崇拜你，人家崇拜你，所以你要去哈！

  我也不知道女儿这样是好还是坏，因为现在的孩子都崇尚自我，讲究个性，这样才会有所作为。

  作为父亲，当然想给她更多的东西，呵护她，为她的以后着想。在她比较小的时候，我导的一部戏里有个孩子的角色，我很想让女儿来演。若是放在别人孩子身上，那是巴不得的事情，可我女儿居然拒绝了我，让我很纳闷，把我搞得有些不舒服。我和我爱人经常在外工作，原打算借着她出演这个角色我们全家可以团聚一下，没想到她根本不给我面子。我这女儿也太有性格了嘛！又想想，那也好，不靠父母靠自己，是有志气的好娃娃！

  当她年龄大一些的时候，私心里我还是想看看女儿是不是有表演天赋，就让她在《回到拉萨》里面演了一个只有一场戏的小角色。感觉还可以。所以我就鼓动她继续挖挖自己的艺术潜力，至少在我导演和担任制片的戏里可以客串一下。嘿，女儿对我的话不理不睬！

   在拍《士官不是官》的时候，我半真半假问她：有个角色，如果你要演，我就多写一些戏，不演就算了！

  她还是不说话。

  在我打算找其他孩子来演时，我爱人悄悄告诉我：人家雯鑫（我女儿的名字）把那个角色的台词都背顺溜了，你不要她演，会伤害孩子的！

  这太出乎我的意料了，心里一阵狂喜！

  拍我女儿的戏，拍的比较顺畅，这又重新点燃了我对她做演员的希望，但我知道演艺这条路不好走，女儿也不能一辈子在我的呵护下成长！

  我们父女俩就是在这种矛盾中合作着，我真正的用意是让我女儿多经历一些事情，丰富一下她；现在的拍戏，只是玩票性质。

  再拍《我的未来不是梦》的时候，给我家雯鑫的角色就不是那么本色了，让她演了一个残疾孩子，比较完成了这个角色，我给她的表演打六十分！

  这次我拍戏曲片《王熙凤》，女儿大胆问我：爸，有没有我合适的角色？

  我说：有，王熙凤的闺女巧姐儿。

  她说：好，我要演！

  女儿的话就是圣旨！

   我让她看剧本，她说看了。又问：全部看完了？女儿回答我：我只看有我的戏的那部分！把我气得：好的不学，就学了这个？看剧本得全部看，再钻研自己的巧姐儿这个角色！

   巧姐儿的戏都是利用周末周日拍的，这样不会影响她的学习。

   这周他们班上排课本剧，我女儿居然做了总导演。

   她问我：爸，总导演是干吗的？

   我又逗她：就是可以指挥手下干活的人！

   女儿说这样很不地道，怎么总要手下的人干活呢？

   她现在还不明白这个工作的特殊性。

   我也趁机问她：是不是有做演员的打算？

   她不点头也不摇头。

   我说：如果你长大之后要做演员就要做好思想准备，这条路对于一个女娃娃来说非常不容易；除非是你老爸做了一流导演，那你的星路就四通八达了！所以，从现在开始你就为你老爸争取做到一流导演而祈祷吧！

  晓旭去世的时候，除了我受到的非议比较多之外，还有一个人比我还要委屈，那就是演晴雯的安雯。

   春节晓旭出家时，就有人别有用心、凭空捏造，说安雯攻击晓旭，说晓旭出家是为功利；晓旭去世之后，更有人说是安雯气死了晓旭；甚至说，安雯当年因为拍摄《红楼梦》时和晓旭争演林黛玉而产生矛盾，这口气一直没有咽下去，所以连03年的“红楼二十年再聚首”也没有来。

  这种无中生有的谣言极大的伤害了安雯。所以，这个特别有个性的女性才会在记者面前痛哭。

   安雯原名叫张静琳，拍完《红楼梦》之后改名叫安雯，但到现在我还是叫她张静琳。张静琳是京剧大师张君秋的关门弟子，这很牛掰。也许有这方面的原因吧，张静琳一直比较骄傲，这种骄傲不是那种看不起人的骄傲，而是身为一位京剧演员在事业上发展顺利的骄傲。

  在剧组我和她接触比较多，因为她演晴雯，晴雯和宝玉的关系很亲密，自然就比别人更了解她；角色里的这种朋友关系也延续到了生活里，我们成为了很好的朋友。

  她说她和我演对手戏很舒服，有交流和互动，在一些细节处理上我们可以彼此刺激对方。

  在曹雪芹笔下的晴雯最为动人的场景是晴雯撕扇和晴雯补裘，这两个经典片断也成为张静琳演绎晴雯最为出彩的两场戏，撕扇的任性、娇蛮而又纯真被张静琳演绎的淋漓尽致；晴雯补裘更是被她演绎的惹人怜爱又饱含深情。

  都说文如其人，戏如其人，这话一点都没说错！

  张静琳在《红楼梦》剧组拍戏的时候就非常有个性，戏拍完就走，有她的戏就来，很少和其他人接触。然而，和大家接触少并不代表她的人缘差。大家对她的这种独来独往的性格慢慢习惯了，知道她没有什么城府，是个性使然。

  拍完《红楼梦》之后，张静琳去了日本，回国后嫁给了曾写过《黄土高坡》《血染的风采》等歌曲的著名音乐人苏越，慢慢的她自己也开始写剧本，做制片人。

张静琳归国结婚之后，我们很少联系。她有我的电话号码，有事情她会打电话给我。几年前，她有一个戏想让我去演，因为时间冲突我们没有合作成功，很是遗憾。

  再次见到她，是有一年在湖南举行的金鹰节开幕式，我们一起演唱了《红楼梦》的插曲。

  我们身处一南一北，见一面也挺不容易，但我时常会想起这个有性格的人。还有，我和她的发展轨迹差不多，现在都是做幕后的，我也一直想找机会与她合作。

晓旭病逝那段时间，正值她的新戏《为你燃烧》播出。当她面对媒体，说不想拿晓旭说事儿时，我绝对相信这是她的心里话；关键张静琳也是一个亲佛信佛的人，她怎么可能那样说晓旭？

  张静琳不是那种爱嫉妒别人的人，更不是一个张扬跋扈的人，更不是一个有心计的人。她喜欢，就会表现出喜欢，不喜欢她就不会接近。

  但她的致命缺点也正是她太有性格，太真了。

  恰恰因为有了这样的性格，她才能把她的爱憎透过晴雯传递了出来。

  晴雯是怡红院里宝玉的红颜知己，宝玉最终没能保护好晴雯；

  张静琳是我的好朋友，我也见不得有人伤害她！

《红楼梦》插曲《晴雯歌》：

霁月难逢 彩云易散
心比天高 身为下贱
风流灵巧招人怨
寿夭多因毁谤生
多情公子空牵念
风流灵巧招人怨
寿夭多因毁谤生
多情公子空牵念
心比天高 身为下贱

   昨天到北京，情绪起伏很大，就像我的朋友说的那样：欧阳的情绪今天在坐过山车！

  是的，我的情绪在坐过山车，起伏大到了我在离开北京的时候不愿再说话。这个起伏主要是见到了晓旭的父亲陈强老先生，还见到了晓旭的妹妹晓阳和晓旭的姑姑。

  这是我今年第二次见到老人家。

  第一次见到老人家是在晓旭的追思会上，在追思会上我没有对老人家说什么“我们都是你的儿女”之类矫情的话，我只说了一句：老人家，保重！

  晓旭走了，我们活着的人都要好好活着，健康快乐地活着，活在当下很重要。

  大半年过去，失去好友的隐痛还在，我也一直不愿去打扰老人家。老人家现在已经七十多岁，我担心我的问候会引来他们失去女儿的悲痛。

和晓旭的父亲、晓旭的姑姑（左一）、晓旭的妹妹晓阳（右一）

  但昨天见到老人家（晓旭的妈妈没有来）精神不错，他说到晓旭语气肯定平稳，从始至终他没有掉泪，真是一位很坚强的父亲。

  他说他以前的脾气是很大的，因为家里人都吃素，只有他一个人没有信佛，要吃荤，难免就会发生矛盾。于是，老人家就会嚷嚷着要吃肉，就会和陈妈妈闹。这一闹吧，两个老人家就都生气了，这个时候晓旭就会说：妈，爸是和你开玩笑呢，是不是，爸？

  晓旭就用这种平和宽容改变着自己的父亲，她深知老小的意思。从那以后，家人吃素，老人家就不再闹了，就自己到外面吃自己想吃的东西。

老人家说和晓旭住在一起后，晓旭在很多方面改变了他，闺女成了他的老师。现在家里的客厅，他就写了一个匾：师友晓旭斋。

对外是师友小叙斋，对家人这个匾就是师友晓旭斋了！很睿智的老人家！

老人家不但睿智也很幽默，在晓旭的影响下虽然他还吃荤但现在不吃活的了――就是那种现杀现卖的，老人家说“吃活的没有什么错，大家都要吃个新鲜。我现在不吃活的了！”说到现在的应酬，老人家说应酬当然是要吃好的，这好东西就是海鲜，吃海鲜当然要吃活的，人家的生活水平到那儿了！

这话把我逗乐了！

  随即心又沉了下来，老人家说晓旭走了之后，晓旭卧室的灯一直开着。

  晓旭的妈妈说晓旭还会回来，就对着空屋说：晓旭，你回来，就闪一闪！有时那个灯就会闪一下。有次这个灯不闪了，晓旭的妈妈就哭了，说晓旭不高兴了，不回来了！

  老人家就说晓旭的妈妈迷信，那个灯是因为接触不良所以才闪的。 

  晓旭给很多人留下了她自身美丽的闪光点，更给家人留下了许多的记忆，这些记忆都是快乐的。

  07年眼看着就要过去，对于07年的记忆，晓旭的离去在07的生活里面是怎么也绕不过去的。

  生活还要继续，让我们像晓旭父亲那样都坚强健康的活着吧！