下面，给出以下已知条件。

    1、快女20强突围赛第二场，选手曾轶可唱歌跑调。

    2、评委包小柏和沈黎辉在是否淘汰该选手的问题上产生第一次争议，包小柏称，这样的歌手晋级是对其他人的不公平。沈认为这样的创作型人才不可多得。曾轶可获得继续比赛的机会。

    3、曾轶可唱歌继续跑调，但稍令人安慰的是没有上次严重。

    4、曾轶可晋级，包小柏留下一句“她留我走”后，离场。

    先说一种我并不认可的推论——炒作。理由是，不需要。首先，包小柏不需要，他的资历和对当代乐坛的贡献有目共睹，他不需要以这样的行为搏出位。而他丝丝入扣的点评更把他和此前的杨二区别开来。其次，快乐女声不需要。更准确的说是不敢有这种企图。严格的审查和近乎苛刻的要求让今年的快乐女声几乎难产，这足以让主办方如履薄冰。现场的证据是，何炅在包小柏离场后迅速转移了观众视线，如是事先安排，断不应如此缺少过渡和说明。

     根据前述已知条件，我进行这样的推论。再次强调，我只根据已知条件进行推论，不做想象尤其是臆想。

    一、标准的不同应该是这场争论的焦点。包沈两人都是歌坛翘楚，其在各自领域的成就毋庸置疑。遗憾的是，英雄所见不同。纠结之处在于，好声音和好创作，哪一个是这个舞台的标准？

    从这个比赛的中文名字来看，快乐女声，显然声音条件是最重要的比拼。但从英文的翻译来看，叫做super girl，直译过来其实是超级女生，很模糊的一个名字，看不出标准。这也恰恰是这个比赛的一个软肋——规则不明晰。当你无法用有效的指向性极强的规则来约束时，争议就必然产生。

    二、不量化的评比难以给出有说服力的结论。包小柏在离场前的一轮评述中说，我很庆幸在选择你的问题上守住了防线（大意如此）。此时似乎已在暗示另一道防线失守。后来的事情说明他在曾轶可的问题上没能决定最后的结果。我的疑惑在于，如果我们还认为这是一个比赛的话，那么三位评委如何进行表决？简单多数还是一票否决？从来没有明确的说明。商量，商议，讨论，这样的字眼常常含有妥协的味道。尤其是在歌曲这个见仁见智的领域，这样的方式稍显业余。

    就我的理解，任何评选或比赛必须首先确认标准。比如高考录取的标准是分数，越位的标准是攻方接球时守方队员是否小于等于1人，赛跑的标准是必须站在同一条线后起跑。标准一旦确定，就必须遵守。比如我和姚明比扣篮，裁判不会因为我离篮筐太过遥远而特许我带个梯子。当然标准可以有漏洞，但必须明确。以高考为例，分数是它明确的标准。虽然它的漏洞在于将应试教育推上了一个顶峰，但不可否认的是，高考制度对于中国人才选拔的巨大作用。如果采用“不拘一格降人才”的方式，弊端显然会远较今日为甚。

    忽然想到国内有些评选很有趣，他们的标准是，你是否能够出席。出席就有奖，否则只能说抱歉。呵呵，也算是标准之一吧。

    韩愈的《师说》里有句话，“句读之不知，惑之不解”。意思是不懂断句的规则就不可能正确读书，解开疑惑。句读，就是规则。有这样的文字游戏：“下雨天，留客天，天留我不留”和“下雨天，留客天，天留我不？留！”是完全两种不同的表达。

    有意思的是，包小柏说，她留我不留。显然，包和沈，对句读的理解有不同。

    所以，血淋淋的现实常常一次次教育我们，公平永远是相对的。从我们接受教育开始，大概这样的观念就不断在被强化。文学创作也好，现实生活也罢，都在印证这样的结论。今年，吉林松原高考舞弊案震惊全国。脸红的是，那里是我的家乡。考场夺卷、舞弊器材、殴打监考、家长买场。这样的词语足以说明这一事件的恶劣。当然高考的不公平还不止于此。高考移民、各地录取分数差异极大等等，都在显示出这种选拔体制的无奈并引发公众的怒火。

    为何高考的不公平如此触动大众的神经？以作弊为例，寒窗苦读一朝题名的梦想失落是一种，眼见弊端无能为力的现实痛苦也是一种。但在我看来，如果超越了当事人的获利或伤害，这种公平失衡最大的弊端在于可能导致的人格培养的崩盘。我们希图利用12年的时间完成对孩子的基础知识教育和人生观、价值观的基本确立，即便知识未能学成至少也要立得下基本的信条。这就是我所说的人格培养，这在大学教育之前是要基本完成的。

    但是，高考舞弊恰成为人格教育的滑铁卢。这是最接近成人礼的一次考试，也是最可能将公平植入信念的地方。然而考场内外讨论的话题却是如何利用一切手段完成舞弊。当你听到一个孩子炫耀着自己作弊成功以及家长老师痛斥自己的孩子学生太老实的时候，我们的人格教育情归何处？当不当获利成为孩子们不以为耻的价值标准时，最悲观的预期是，正确的是非观就像成都公交车上的小铁锤，大火蔓延时，已经觅不得踪影。

    关于公平，还有两个事情可以讲。伊朗总统大选最近争论极大。这次投票公民参与率创历史新高，而在投票之后三位候选人都在第一时间宣布自己获胜。公布的结果的是内贾德连任，但穆萨维的支持者声称选举有舞弊行为并公开相关证据，于是又引发了一场骚乱。关系到国家的未来，公众有这样的过激反应似乎可以理解。还有一件事，发生快乐女声的舞台上。当一位女生被淘汰的时候，下面有观众高喊“不公平”。这种呼声当然不能左右结果，毕竟评委的标准、每年选秀目标的不同才是决定因素。

    总结一下，高考违纪和总统选举作弊必须严查。这是全社会的公平问题，关系到社会价值体系能否保全以及国家形象与国家发展能否如民所愿。一旦某件事情进入公众视野，它的公平性就会变得刚性极强，也因此会显得比较脆弱。因为众目睽睽之下，没人有资格、有可能触碰底线。至于快乐女声，实在是见仁见智的问题，公平常常只是意气用事,说说而已。

    一支歌如果打动人的话会有怎样的表现？我想流泪应该是其中一种吧。快乐女声的300强突围赛已经进行了三场，两百来支歌听下来，我基本没有被感动或打动——直到听到黄英的《映山红》。我最早对这首歌有印象是听刘欢的专辑《六十年代生人》。当时小小震动了一下，那是很有味道的旋律，很有功夫的歌唱。  

    百度一下才知道这是当年《闪闪的红星》的插曲，电影看过，但对这首歌着实没有什么印象，只记得小小竹排。而在百度中，你会发现唱过这首歌的大腕真的不少，刘欢、宋祖英、谭晶，还有谢东、黑鸭子组合等等。我都听了一下，也许是被雕琢的比较多，那些版本鲜有能打动我的。

    是震撼么？是穿透么？听到黄英唱这首歌时，我很难形容那是一种怎样的感受。先是寒毛乍起，继而额头渗出一层细汗，然后，竟然有泪水流了下来。

    这很奇怪，听一个你根本不认识的人唱歌，还是一首极具时代特征的老歌，然后你竟然被感动了。接下来，狠狠连听了十几遍这首歌。成都区的比赛中，在国外长大的巫启贤说他从黄英的歌声里听出了流浪的味道。突围赛的评委蓝波说听到这首歌，他“通了”。这些语言并不很华丽，但是切中肯綮。

    我始终并不认为超女和快女们的段位很高。看快乐女声，的确很快乐，因为这个舞台很亮丽，唱歌的人充满青春，比赛的设计很有趣。但是，真正段位高的声音，并不多见。好听，和段位高低是两个问题。就像那么多的主持人里，好声音比比皆是，段位高的无非凤毛麟角的几人。

    也许是和我听歌的兴趣点有关。我不喜欢那种嘈杂的表演方式，而是青睐那种安静的、踏实的歌唱。比如恩雅、王菲，比如周华健、齐秦。我不在意哪个歌手的面容，只在意她的声音是否足够有力量、足够触碰你的内心，哪怕就碰那么一下。所以，我的标准里，过去的超女快男里，只有张靓颖还算过得去。这次，则是黄英。我听了十几遍《映山红》，竟然到现在想不起黄英的模样，只记得她的歌声——段位极高的歌声。原来，老歌是可以这样唱的，同样可以把感动深入骨髓。

    顺便说一句，很多人在舞台上唱英文歌，我很奇怪。作为歌者，对非母语文化的理解和表达其实是很大的困难，我发现很多唱英文歌的人甚至存在发音问题，更遑论，听歌的人对非母语文化的接受能力。我甚至觉得，选唱英文歌颇有点讨巧的意思，如果有这样的想法，不妨下次选首希腊语的，更酷，更曲高和寡。遗憾的是，那依然拿不到段位。

    今天听说了一件事。有一个孩子得了危重疾病，被救护车送往哈尔滨。期间，当地的交通广播电台发布了这个消息，并号召数十辆出租车前往救护车进入市区的道路，引领救护车去往医院。因为是听说，所以我不知道更为具体的情况。我深为这家电台的社会责任感而心生敬意，也为这些出租车司机放弃了自己的收入加入援助队伍而赞叹。

    然而很显然，这并不是一件值得赞赏尤其不是一件值得推广的事情。回应题目，那就是，越位了。

    这样的事情已经不是第一次了，不妨就以这次的事情为例。救死扶伤，谁的责任？医生。为救护车开路护航，谁的责任？交警。从社会分工的角度而言，既然分工，就是为了责权利的明确，就是为了体现并培养某一行业的专业性。显然，出租车司机在此事件中本不应当承担这样的非专业责任。

    而更令人苦恼的是，如果经过传媒之号召和渲染，这样的行为大有成为主流之势。比如，高考日，号召出租车送考，应者云集。我始终有这样的看法，高考是不是必须有很多利益主体做出牺牲的事件？拉载考生的出租车可以违章不处罚或后处罚，如果出了事故，谁来承担后果？社会车辆在考场周围不许鸣笛，如果恰逢雨天雷公咳嗽，我们管得了么？我们正在把一件本应由一个家庭或一个小集体承担的责任，最大化到整个社会。

    很多人会告诉我高考对于一个学生甚至一个家庭的重要性，但我要说的是，我们的孩子难道承受力已经如此之差？连一声喇叭都可能让他崩溃？我不相信，因为我知道，汶川地震的废墟里，有孩子打亮手电筒读书。在“偌大中国放不下一张平静的书桌”的年代里，依然大师频出。高考考场之外不鸣笛，应是一种来自道德的自我约束，而非那硕大醒目的规则。至少在我高考的时候（话说也并不遥远，也就是在上世纪的九十年代），没见过学校旁警车封路。

    我们太喜欢或者说太沉醉于任何事情都举全社会之力来解决，而忽视了专业力量的培养和利用。汶川地震时，灾区呼吁志愿者不要盲目赴川，原因是救灾需要专业的力量，就连心理辅导也不是谁都能胜任。热情，不是一切。

    说回来，对于赶去救助病人的司机来说，爱心可赞，勇气可嘉。但行为越位。本次事件中，救护车上氧气不足，有位司机买了两袋氧气给救护车送去。有人认为，如果不是这位司机的帮助，孩子的生命会受到更加严重的威胁。我赞同这样的说法，但我恰恰认为，没带足够的氧气，这是医疗部门的失职。放在足球里，这位司机属于反越位成功，很偶然。

    还是哈尔滨，当年有件事让我印象深刻。一个孕妇要生产，去往医院的车辆遭遇下班高峰。交通电台发布了这条消息，公布了这辆车的行车路线，号召其他车辆尽量不要进入这条街道，同时交警部门迅速清理出一条畅通的道路，最后母婴平安。这才是专业的力量。换了这次的事情，要是下班期间，几十辆出租车足以造成一场拥堵。如果出现意外，温情和善良就会走向反面——这样的假设令人后怕。

    至于媒体——好吧，让我们还是以足球来类比。放到足球场上，媒体应该就像裁判，或者是比赛监督，是为了防止越位发生的标尺——鼓励进攻，但切不可因为温情，鼓吹越位。

    可怕地事情在于，这青春有点变味。冷不丁获悉哈尔滨有赛区，赶紧询问，原来是在地面频道播出。那就上网看吧，找到一场50进30。失望着实有点大。

    离开哈尔滨好几年了，印象中哈尔滨电视台还是有几个不错的主持人的，可是这次的这个，实在不知道是哪路神仙。快乐的串场，活力迸发的语言，似乎都从这个舞台绝迹。倒是和青年歌手大奖赛的地方赛区极为相似，要是再有知识问答环节那就更绝了。

    说说舞台吧。如此惨淡的舞台设计给快乐女声的压抑是无以复加的，灰色的地面，毫无设计的大屏幕，都让观者疑似这是一个大学的联欢会而已。妙到毫巅之处在于，舞台台口还摆了一排盆栽花卉——好在不是只有黄的白的。目前很多电视台对于舞台设计的理解是相当滞后的，永远只会用一个方方正正的台，和三个对称的要命的景片。需知，舞台的对称不在于柳公权书法一样的工整，而在于整体的和谐。一个简单的雕塑甚至一束雅致的光，都可以平衡这个舞台，而不是主持人背板的对面必须有一片不知所云的板子搁在那里。至于用于背景的大屏幕，只要稍微用心一点，根据每一首歌设计与内容相关的视频哪怕是动态素材也足以提升整个舞台的感觉。然而，这个，真没有。还有，观众区的光永远是亮的，亮的刺眼。请问，哪位老师教的？轮廓光、点光、区域光之间到底该怎么与不同的节目相匹配？

    我相信在我做以上表述的时候，会有人一把鼻涕一把泪的说，没钱。呵呵，被我猜到了吧。我要说的是，我们做一个节目首先要想好你为什么要做？现在的电视台都进行成本核算，灯光、音响以及各种设备都要核算，但是，不要忘了，这是左兜进右兜。成本核算的目的是进行资源的合理配置，而不是完全不进行配置。那么，我们为什么选择做快女的地方赛区呢？我相信最初的高瞻远瞩一定是打造本地电视台的影响力。目标没错，关键是是否坚持并最终实现。如此高远的目标如果没有合理的计划相支持，必然会变味。看看广告，除了明显是贴片的那个音乐手机广告外，竟然还有医院的广告。（顺便说一句，长沙的50进30很好看，但是那辆设计的很有味道的大巴有个小问题。上面写着BEER&TEA，貌似这样的节目里不应有酒精饮料的表达，尽管这不是广告。）

    以上说明，这个包子的皮儿实在卖相很差。不过老话说“包子有肉不在褶上”，那下面说说包子馅儿。

    对于此类选秀节目来说，评委和选手是十足十的馅儿。我相当认真的听了前十位歌手的歌，居然没有一个在调上。整个前50名在调上的也寥寥无几。这是怎么选出来的前50？一个以300万人口为基数的城市，一个至少可以扩散到近4000万人口的赛区，这是为什么？踢球的找不出11个像样的，唱歌的也没有？我深表怀疑。好在还有一个王志心，让现场第一次有了自发的掌声，还不止一次。

    来看评委。我不知道评委选择的标准是什么，但至少有两届超女和一届快男可供参考。今年由于相关部门要求很严，杨二、柯以敏那样的评委是不大可能再出现了。但可以看看南京赛区的朱桦和包小柏。诲人不倦的态度至少让每一位选手可以做到保留尊严，可以让观众保留敬意。

    回到哈尔滨的赛场，韩国歌手作为评委的进入其实是一个创意，但这种创意是要冒很大风险的。首先，不是每一个歌手都适合做评委。朱桦在流行乐圈的名气并不是超高，但是其对于音乐的理解格外到位。其次，非母语评委的表达能力是最大的考验。这不是打分的比赛，这是需要评委秀的比赛。那些沁人心脾或者抓心挠肝的语言不经过五年八年的语言洗礼是不可能脱口而出的。遗憾也就在这里，这个创意没有达到预期的效果。

    而作为专家型的评委，此时必须承担起外国评委没能担负起来的担子。可是，依然没能成功。我首先表明一个态度，学术成就绝不等同于学术权威，更不应衍生为评委的权威。口音先不说了，毕竟有个乡土气息在里面。但是，个性在哪里？个性不是冬天穿背心，而是在大家都穿背心的时候你加了一些很漂亮的纹身，或者背心上绘制一幅精致的画。遗憾的是，面对跑调已经从道里到道外又回来的选手，评委依然评价“你的音色很好，音准也不错……”。我做过老师，我知道正确的批评对学生意味着什么，更知道批评的技巧在于保护而非泯灭学生的自信。但是，这样的评价不是对选手的保护，这是虚伪，赤裸裸的虚伪。说真话，很难么？加一点难度，有技巧的说真话，很难么？

    皮儿难看，馅儿难吃。这包子真是没法吃了。

    可怜这变味的青春。

    严格的说，竖旗指的是招兵买马，指的是集训。但我更愿意把一支新球队的正式作战看做竖旗——拿猪头米酒祭旗总不如用一场胜利或轰轰烈烈的失败来祭旗更加过瘾。

    这两天流行竖旗，女排在漯河上路，国足在上海出发。顺便说一句，如果陈忠和不去国外尤其是土耳其执教一支俱乐部队的话，短期内恐怕我们再也不会看到“和平大战”。除非郎平重新执掌一支国家队，也许我们会迎来，呃，槟榔（斌郎）大战？唉，好词总是可遇不可求。

    对于竞技体育来说，新老交替是不变的规律，教练也如此。像弗格森那样的常任主帅可谓奇迹。对于中国足球来说，砍旗竖旗就更显得频繁而正常。要么以奥运为周期，要么以世界杯为轮回，2—4年必然重树大王旗。当然，也会有殷铁生这样的短命看守内阁偶露峥嵘。

    今天，高洪波在上海竖旗。第一战至少结果不错。虽然勒夫带来的是刚刚结束整个赛季已经渴望夏威夷阳光的队员，虽然中国队的场上队员是那么的让人半生不熟，至少，世界排名97的，平了世界排名第二的。当然，加了那么多“虽然”最为前缀，也想说一句，这没什么大不了的。中国足球的主帅历来有甫一竖旗，立刻高开的传统。比如当年霍顿于东亚四强赛之惊艳，米卢于亚洲杯之悲壮，还有朱广沪于德国一战之得意。真的，竖旗真的很容易，难的是红旗不倒，难的是红旗漫卷西风，难的是旌旗十万斩阎罗。

    今天的起兴有点长，其实我要说的重点不是足球。呵呵。

    今天想说说小说。我已经忘了毕业后多久才开始重新读小说的，大学四年读了太多小说，真的很累，尤其是捧起大部头的小说，想想还有那么多隐喻、背景等你去猜，就实在先颓了精神。前两天看一个帖子，楼主请大家帮忙找些好看的小说，我一看回帖，惊了一身冷汗——其中有车尔尼雪夫斯基的《怎么办?》，有纳博科夫的《洛丽塔》，有米兰昆德拉的《生命中不能承受之重》。还有好多现代派和后现代派的书。说实话，真不是那么容易看的。

    我不否认这些书是绝对的好书，至少这都是我当年学习时推崇之至的作家和作品。但对于非文学专业的人来说，这样的阅读实在沉重。因为，这样的小说是用来竖旗的，是用来树立某种权威的——无论是为了树立阅读者品味的权威还是树立作家和作品在文学史上的权威。这种权威隐藏在小说晦涩的文本背后，隐藏在颇具破坏力的叙述里和可以解剖灵魂到让人毛骨悚然的评论中。比如《白鹿原》里的蛾，比如《羊的门》里的傻子，比如《鲜血梅花》里的死亡。

    我一度深为这种沉重的阅读而不安。当你无法在阅读中获得快感，而是被某种太过深刻的意义牵引甚至陷入文字游戏的桎梏时，你的阅读已经了无乐趣甚至了无生趣。如果你不同意我的看法，请仔细读一遍《神曲》、《追忆逝水年华》后我们再来探讨。

    如果我来为那位楼主竖旗，我情愿推荐《三国演义》和《水浒传》。如果你觉得没劲，还有很多好玩的，比如《咬文嚼字》——就是教你认字帮你纠错的小册子，有结集出版的。比如石康的《晃晃悠悠》——绝对比后来他编剧的《奋斗》好看。我不敢说我阅读了很多经典，但我始终认为很多经典不是那么容易给你带来乐趣的。就像当年我们曾经拼命地去看文艺片，并认定《红》《蓝》《白》才是经典，却遭遇看完《日瓦戈医生》后还要问老师“这片子完了？”的尴尬。于是，毕业后我狠狠看了整个系列的“古惑仔”，并在重看《阿甘正传》时依然感动。说了这么多，只是想做一个提醒——晦涩，绝不是评价一部作品好坏的重要指标。就像我看《读者》，从来都是先看里面的笑话。

    网络时代的好处就在于传播重归大众，包括阅读。它不再是树一杆让人难以靠近还不敢表现出畏难情绪的不倒红旗，而是让彩旗真正飘飘。网络小说很率性，一旦它真的打动人心，就不再需要研究者们的唾沫去推荐，而是直接体现为海量的点击和订阅。一旦它真的是一堆狗屎，连作者都会脸红的自动太监。

    推荐两本网络小说，一部《极品家丁》，一部《庆余年》。先做个提醒，网络小说有它的通病，就是选题和人物常常极为单一。主人公常常带有超能力，要么是特种兵退伍，要么就干脆就是从现代社会回到古代，客串一把无所不能的上帝。用这类小说的标准说法，就是“穿越”。其实，穿越小说的流行和当年大家追捧金庸的小说没有本质区别。

    但是，恰恰是这种相对单一的选题，却实现了大浪淘沙。作者的笔力和构思能力在读者要求每日更新的催促下依然是最重要的砝码。这两本书都属于主人公“穿越”的类型，但是很有趣、很感人、很有味道。前些日子坐地铁，旁边一个哥们在用手机看电子书，偷看一眼，竟是《极品家丁》。如果我没有记错的话，我曾经在《三联生活周刊》上看过起点中文网的广告，《庆余年》赫然列在第一位。呵呵，这种流行，一定有它的道理。

    避开沉重的阅读，我想，这也算是网络小说的竖旗时代吧。至于所谓“穿越”，也是有根可循的，《西游记》，难道不是么？

    在我看来，今年是中国影视作品突破的一年。仅仅是上半年，我们就已经看到了《我的团长我的团》、《潜伏》和《南京！南京！》当然，在这种突破中，我并不是非常在意表现手法和叙述能力上的进步，毕竟好莱坞和那些美剧已经调高了我们的胃口，这些影视作品能够进入我们的讨论本身已经说明了这方面的进步。

    难得的是叙事角度的进步或者说尺度的打开。《罗生门》和《罗拉快跑》是很多人的入门教材，我们从中学会了同一故事不同叙述的结果会大相径庭。而我们的难处在于，很多文学作品和影视作品的表达是主题先行的，是容不得有另外的角度的。

    先说《团长》。这是一部晦涩也很灰色的片子，如果没有最后的结尾恐怕会有人砸电视。从开始的猪肉炖粉条开始，我们就看到了一群根本不是兵的兵。说是兵，他们在抗战。说不是兵，他们在抢老百姓的东西，偷妓女的钱。然而，我们终于认真的看到了一段历史——远征。我的家人从一开始就迷糊，这些兵是哪个部分的？这段历史是真的还是假的？真的让人遗憾，我们竟然曾经如此忽略了一段可歌可泣的历史。在我们的印象里，我们没有让美国人训练过队伍，我们打仗从不退缩。然而，战争毕竟是人的战争，具体到人的时候，我们就不可能失掉人固有的怯懦和崩溃。所以，孟烦了一边懂得了冲锋要躲在后面，一边又被年轻学生的演讲所震撼——当然他在刻意以讽刺来消解这份震撼。

    我们好像视点过于集中了，还是说这个选题。远征军曾经意味着什么？是异国奔袭屡创日寇，是血洒疆场战功赫赫。然而，现实是残酷的。他们中的很多人回家后因为身份的问题落寞一生，甚至无法善终。更有很多人成为没有国籍的中国人，客死他乡。这是历史的无奈，却是个体的悲哀。所以，《团长》是勇敢的，它勇敢的触摸了那段历史，尽管，在触碰之后依然有很多人充满狐疑。

    《潜伏》显得更加聪明。这种谍战的选题一直没有远离导演的视野，从当年的《永不消逝的电波》，到后来人们热衷的川岛芳子的故事，都成为很多人的灵感来源。这一次，《潜伏》又成功了。从中有很多可以让我们延伸思考的细节。吴敬中后悔没有把穆连成搜刮干净，但是这件事的前提是，穆连成是汉奸。余则成在抓捕一个正在计划逃跑的国民党高官时，理由是什么？是贪赃，是枉法。戴笠也在告诫那些发战后财的官员们收手，他不能容许这样的行为。如果我们换个角度的话，李涯是真正做到了“忠于领袖”的，他在溃逃的最后一刻还要执着的领导“黄雀行动”。他们不会坐视失败，内部系统的腐败并不能影响他们坚持最初的理想。这也是《潜伏》中透露的另外的信息，一种注定失败的“忠诚”。

    说了这么多，《南京！南京！》似乎已经不用再赘言了。它的独特视角已经被很多评论家说过。在面对这样一个难以把握的选题时，陆川勇气可嘉。

    历史常常是当代史。但是，它不会是只有一种解读的当代史。 

    看来收视的压力让所有人都兴致索然了，当然除了很多追了《越狱》好几年的粉丝们。呃，还有中国的广告商——你说MACHEAL开着那辆车去FOX RIVER还是去偷SYLLER呢？反正怎么想都不是什么好彩头，这车你还会买么？

     上周是美剧迷们的苦日子。《越狱》终结篇，《lost》也走完了第五季，2010才会回归。相比之下，《lost》很耐看，100多集跟下来我没有感觉视觉疲劳。它关于信仰、宗教、神秘、边缘科学，当然还有仇恨和爱。你想到的元素几乎无一例外的在这里呈现，犹如现代版的《哈姆莱特》。

     困难的是，当你发现这是一个极好的片子时，你已经无法自拔了。延伸开去，你会关注今年的艾美奖会有多少个奖项被《lost》团队拿走，会关注那些在片中死去的演员是剧情需要还是另有片约。

    于是，你会发现，这段时间里你已换了老板、娶了老婆，甚至需要考虑孩子选哪家幼儿园了。当然，也可能会在考虑自己的遗产分配问题后彻底从这个世界上lost。

    网上把写不完的小说叫“太监了”，很通俗的比喻。追看的读者常常会留言：“孩子，我是等不了了，等你看到这部小说结局的时候记得打印出来烧给我……”

    所以，看美剧（泛指一切好看且善于拉长战线的剧种）要慎重，当你发现自己很有可能坚持不了几年就要见上帝的时候，务必停止对美剧的追逐——以防还要立下遗嘱，要求自己的孩子给你烧块硬盘。

    牛X小说的结尾是马克吐温欧亨利式的，言已尽而意无穷。但是那是小说的技巧，是美剧的魅力，最起码也是“家祭无忘告乃翁”的豪放。放在自己身上体验一下，绝对有点受不了。

    要不，你就得盼着导演换成中国的，第二部绝对让你把胃液吐干净。要不，你就得盼着播出方换成中国的，一晚上给你播10集，俩仨晚上你就可以照常洗洗睡了。要不，你就得盼着它压根就是中国足球，连家祭这个仪式感极强的时节里都让你想不起来。

    相信这是所有“马队”支持者最黯淡的一天，毕竟很多人从知道意甲开始，就熟悉并追捧着这个名字。看台上无数的标语写着保罗的名字，镜头反复的切给41岁的马尔蒂尼，他的每一次触球哪怕仅仅是一脚解围都会让圣西罗球场掌声雷动。

    我不是意大利的球迷，更不是AC米兰的拥趸。所以马队的离去对我而言远不如当年另一个“马”——马拉多纳的离去让我心碎。不过，榜样的力量是无穷的。马队是米兰的旗帜，也是气质，这样的说法应该成立。当年与利物浦经典的冠军杯决赛，是谁率先为米兰站了出来？是马队。遗憾的是，马尔蒂尼遇到了被上帝抚顶的杰拉德。

    运动场上，老将永远是个话题。马尔蒂尼、巴雷西、巴乔、维亚利、因扎吉、皮埃罗……真让人奇怪，意大利不仅盛产帅哥，更盛产老帅哥。这个赛季的因扎吉和皮埃罗像疯了一样，奔四张的人看上去就和正在上大学的半大小子一样精力旺盛。想起了马克莱莱。有人曾经问他，那个场上的马克莱莱真的是你么？他说，不，那是我的弟弟。有人问起火箭队的穆托姆博多大年龄。回答是，他的号码就是他的年龄。拜托，大叔背后的号码是55号。

    遗憾的是，这样的例子似乎难以复制到中国体育尤其是中国足球当中。我的印象里，中国足球很少有能焕发第二春的球员。郝海东算是一个吧。据他自己说，他没有不良嗜好，喝酒最多喝一个杯底的啤酒。于是，他成了韩国人最惧怕的中国前锋。还有这样的例子么？大家帮忙找吧。

    案例这么少，看来说明了一定问题。中国足球以大打小早就不是什么新鲜事，新鲜的是以大打小也打不过。高洪波那天代表教练组表态，说到本届国家队的终极目标时，停顿了有一个世纪，才狠下心来把南非世界杯说了出来。全运会几乎每一届都要有点风波，十运会上山东队的年龄门时间沸沸扬扬。本赛季中国篮球也因为年龄惹出了祸事。

    我不知道昨天沉浸在马队退休的离愁别绪里的球迷是不是愿意，愿意中国也出这样一个马，不是网络小说里意淫的种马，而是能够让我们至少能看他十几二十年奔跑的汗血宝马。

    2：3。罗马人有些没有情趣，但毕竟是为了自己的欧战资格，无可厚非。2：3，马尔蒂尼稍显失落，但这无非就是落在瓷器上的一点灰，吹吹就没了痕迹。

    可是，我们的“马”呢？不用吹，压根就没有痕迹。

    最近很忙，于是很少有时间看球。冠军杯半决赛前信誓旦旦要看两回合，结果一分钟都没看成。可能也是年龄大了，少了很多狂热。看看次日的新闻、视频集锦竟然也就满足了。

    有意思的是网上的帖子。一直都很奇怪，我们的身边竟有如此多的铁杆球迷，对不起，更标准的说法似乎叫死忠球迷。看看巴萨和切尔西比赛之后的网上跟帖，你会吃惊的发现，几乎没有中间立场，全部是非此即彼的旗帜鲜明。更令人吃惊的是，在这种针锋相对的辩论中，文风却如此一致——粗口遍地。动辄问候对方球迷的亲人，动辄建造语言厕所。

    我的一个朋友在研究网络暴力问题，我相信这应是网络暴力的一种。不知他有没有给出解决这种暴力的方法。据说英国有的死忠球迷都听不得对头球队的名字，听到就要向地下吐痰。这种破坏公共卫生的举动当然不好，但是至少显得直接。但在网络上随口吐痰实在不敢恭维了——按照一种关于网络的传统说法，你不知道另一台电脑前坐着一个人还是一条狗。换个角度说，那些在网络吐痰的文字作者，是学生？白领？教师？公务员？从文风来看，最有可能的职业是缺少教养的混混。老刘说是“粪”青，说轻了。

    隐匿在屏幕背后，我们似乎找到了足够放纵的理由。可以意淫，可以撒泼，可以肆无忌惮的向未知但是真实存在的对手拍砖，当然，还要骂骂咧咧的拍砖。与之相比，工体的京骂就可爱多了，至少骂在明处，骂的坦荡，甚至还能骂出点精神。

    观察网络的发展，很重要的一点是意见表达的多元化，但这种多元化似乎在现阶段更多的体现为一种暴力的狂欢。吐痰的死忠们，和地震之后的那个QQ“脑残女”有本质区别么？后悔没好好学外语，过阵子去外国网站看看那的死忠吐痰不，要是全世界的死忠都吐痰，我就死了这条瞎操心的心了。