被选拔的中国成员有机会到韩国进行数月强化培训，与韩国成员、泰国成员一同在韩国李孝利的舞蹈老师及著名音乐老师指点下进行集训。中国成员在享受各国音乐制作人和多家公司包装提携外，不仅能够保证在亚洲打开知名度，更是直接有机会在韩国、泰国、中国三国同时受到关注，成为中国女孩子的骄傲。

    DR公司的尹登龙社长是韩国娱乐圈元老级的人物，也是第一批认为韩流应该走出国门的制作人之一，BABYVOX之所以可以再亚洲地区得到认可，享有很高人气与尹社长当年独到的眼光不无关系。当年也是他看好rain的潜力，在RAIN还一次都没有出过国的情况下，与RAIN签下代理协议，率先将他带到中国，那时，尹社长出资为rain在中国做过SHOWCASE歌友会等宣传。rain也曾经说过，如果不是因尹登龙社长，自己就不知道外国是什么样子，很感谢尹社长让其走出韩国，到海外见世面。

    经过10年对中国以及东南亚国家娱乐市场的而把握和研究，也经过多次失败的教训，DR，终于要再次进军中国市场。而这一次他们杜绝了单方面的填鸭式推广，而是与两家具有经验的经纪公司联手打造新的少女组合。

    挑选中国成员到韩国去培训，很多人可能都觉得这是个极好的机会，也有可能通过加入这支组合而迅速窜红。但尹社长不这么看，韩国方面现在最担心的就是中国成员是否能够挺过训练的难关。一般韩国艺人的训练又漫长又乏味，作为练习生，绝对没有人胆敢对老师或者是自己的公司提出“我什么时候可以出道”的疑问，因为只有公司觉得你的实力符合出道要求了才有这个可能。很多中国练习生都因为无法忍受韩国痛苦枯燥的训练，更因为等不及出道而中途放弃、半途而废。也有的即时经过了7、8年的训练，最终因为在训练中找不到方向，不肯继续提高而功亏一篑。

    韩国很多DANCER看过中国艺人的舞蹈表演后，都会给出不满意的评价，并且他们经常会诧异：中国那么大，人才那么多，为什么没有跳舞跳得好的歌手？依我看来，第一，中国国内对艺人的培训根本不严格。韩国的舞蹈练习是非常残酷的。从一大早要跳到晚上，无论老师在不在，练习生们都要坚持练习，而这种千篇一律的练习至少要持续几年。在培训期间老师的教导也很严格，经常会严格批评学生，给学员们很大的压力。而中国的老师大多以鼓励为主，以至于不少艺人稍微有些进步便沾沾自喜了。第二，中国的公司经纪人或艺人的制作人水平有限，本身素质不够高，大部分也没见过太多世面，在国内公司基本都以入行的时间来评价经纪人的资格。而真正懂得制作的懂得艺人培训的并不多，特别是对舞蹈水平的要求就更不用说了。在韩国艺人哪个动作跳得有问题，感觉哪里不妥，经纪人甚至比艺人本身还清楚，一般韩国的经纪人对歌手的音乐呵舞蹈都相当熟悉，甚至哪个拍子做什么动作都烂熟于心，只有这样才能平时辅助老师严格要求艺人。以至于艺人上台后动作也不至于走样。说实在的，目前国内所谓曾经在韩国培训过舞蹈的中国艺人或者组合，在我看来没有什么跳得好的，充其量是蒙蒙外行罢了。即使舞蹈由韩国人编排，也接受了韩国的短期培训，但是到了中国的舞台上就全走样了。也许大家会说，观众们又没有那么专业，怎么看得出来呢？差不多就得了。是的！在中国也许那就还算不错了，甚至已经有不少观众在喝彩了。但和韩国

艺人站在一起比较就知道自己的差距。当然就流行音乐在中国的发展来说，中国本身比韩国要慢上很多年，相信中国有这么多人才，在今后改变培训体制和制作环境的趋势下，中国艺人终有一天会赶超亚洲其他国家艺人的水平！

    韩国的孩子们是很习惯这种高强度的训练过程的，她们大多数不会受到太多外界因素的干扰，都是从小进入培训的状态，几年的训练过程对于他们来说是必经之路，没有人会想要走捷径。因为他们都知道，即时运气好提前出道或者有捷径可走，真正成为艺人之后，很可能因为自己实力不行而被娱乐圈淘汰，这种结果在韩国的演艺环境下简直是一定的。但生活在中国的眼看着身边不少朋友多多少少都参加过一两次中国国内选秀就获得点廉价的小人气的孩子们，可能体会的是更多演艺圈的泡沫和浮华，对做艺人背后要付出的努力没有太多概念，人人都想着走捷径。

    那么也许，与韩国成员们一起训练，就成为考验这位脱颖而出的中国成员的一次好机会。残酷的训练和对其心理承受能力的磨练即将开始。即使被选去韩国培训，如果不努力，不能挨过严格的培训，不能达到其他成员同样的水平，这只组合的正式出道都有可能被耽搁。请相信，机遇只留给有准备的人和努力的人。也请相信，韩庚绝不是单单运气好才出名、成功，他的努力和坚持以及忍耐力和低调态度、包括他的家庭生长环境成就了他今天的成绩。

    愿报名的每位女孩都深思熟虑，好好珍惜这次机会，祝每位报名的女孩们好运！

    今日（8月13日）看到韩国媒体报道的韩国女星李贞贤出演中国电视剧《孔子〉的新闻，不由发出感慨。多少韩国艺人在中国有点动静都要拿到韩国媒体宣传一番，与其说“宣传”，不如说“忽悠“。韩国新闻中报道李贞贤将加盟中国电视剧《孔子〉剧组，在剧中演女主角---皇后---南子一角。事实上，《孔子〉剧组一直希望有一位一线韩国女演员扮演此角色，剧组曾经列出候选名单：宋惠乔、金喜善、张瑞姬、金素妍、朴时妍等等。该角色只在三十多集的电视剧中出现三集，属于“客串“性质的角色，一共预计五日内拍摄完毕；戏分少之又少。且剧组要在8月14、15日左右在广东佛山进行记者发布会，对女演员的要求是必须来参加记者发布会的亮相才可以拍摄。剧组接触过金喜善方面，而金没有答应出演，朴时妍也因为在日程上无法参加记者发布会而无缘该角色。最终剧组找到了在韩国比较“闲”的李贞贤，出演该角色。放弃了“一线”女演员这一条件，而选择其“有空能来参加发布会”的条件，进行合作。

    原本此合作无可厚非，但韩国媒体却将其小题大做，称李贞贤要演女主角，请问韩国媒体：在三十多集电视剧中只出现三集的人物也敢称之为“主演"么？我想对韩国媒体说：在中国，这样的角色换以“客串出演“的描述相对来说更加恰当、“体面“些。

    由此警戒韩国媒体，不要把什么新闻都当作“大事件“，大惊小怪。缺乏事实根据，只根据艺人经纪公司的介绍就进行新闻报道实在欠妥。

    昨天快乐女声10进7落下帷幕，本年度最受争议的选手曾轶可被淘汰出局，未能进入七强。对此结果，很多人都是意料之中，她能进入十强已经是节目组对她莫大的提携和鼓励的结果。对于昨天的评选结果我没有太多要说的，昨天评委组将她选为“相对较弱“的选手我认为也是人心所向，客观公正的定夺。但是，高晓松老师力挺曾轶可之切，还是令我不得不产生些看法。

    还记得高晓松老师在比赛初期用“野路子“评价曾轶可的吉他演奏时，我非常佩服高老师点评的精辟和客观，之后的无论是快女对其他选手的点评还是《节节高声〉中对选手们的点评，我认为都非常专业、有水平，是个相当不错的好评委，并且他的点评中都带有他对音乐的直接看法，也可以从他的点评中体会作为音乐人多年来创作理念的积累和对音乐创作的执著。

    众所周知，高晓松是音乐人，也是创作健将，早年间也以歌手身份登台过，那时我们可能也会称他为创作型歌手。昨天高老师对曾轶可的点评，虽然再次向我们证明他自己是为非常尊重原创的音乐人，但我认为还是有点“过头“了。曾轶可不会唱歌，是个事实，会不会创作，需要专业人士来评价。作为专业老师，高老师一直在夸奖她的创作有“暗渡陈仓“的感觉，说她其实很会写歌。仔细看曾轶可的歌词，是很有生活的小情趣，也很真实，也很惬意，这些都是优点；但我想问：高老师所推崇的应该是她热爱创作的这份激情和她歌词部分的一些创作天赋吧，总不至于觉得她的曲写的好吧。因为在走音和颤音的传送下，我们的听觉已经很难判断她要写的旋律了，难道高老师耳朵专业到可以辨别曾轶可创作歌曲准确的音准么？还是高老师在听她完全不在调上的歌曲时，自己在心中默默“替“她谱曲，希望歌曲的走势是如何如何，在美好的想象中遮盖她的五音不全谱子呢？

    快乐女声不是选作曲家，创作人，而是选会唱歌，能唱歌，给观众带来享受的从大众中走出的女歌手，今后她们大部分也会通过这个平台去做歌手。而我想说，曾轶可无论如何做不了歌手。昨天高晓松老师激动地说，要担任曾轶可的制作人，为她出唱片。我就觉得有点过了。简直是对其他唱的好的，有才华的选手的侮辱。高老师口口声声说，她是青少年中热爱音乐的孩子中的榜样，她走了好像青少年就失去了勇敢创作的欲望一样。但是，您不知道，在您说这些话的同时，打击到了多少爱唱歌，会唱歌，有资格做歌手的候选人才，更有多少青少年听了您的话，不会唱歌，走调，左嗓子，完全没有节奏感的也都蠢蠢欲动想要来参赛了！不过也没准近期会有类似水平的自费歌手，闻讯即即投靠您，希望您能为他们打造。

    我很想知道您如何去制作一张五音不全、乐感全无，嗓音状态和吐词都差劲的歌手的唱片。而且高老师还在节目中公然表示力挺曾轶可，批驳包晓柏对曾轶可的评价。说盖房子曾轶可创作地基是有的，建筑材料上缺东西而已。姑且不说她的地基是否牢固，但高老师根本就是忽略“建筑材料“，忽略基本唱功，只是力挺她热爱“建筑“的一片痴情和没有建筑许可证也敢开工的创作精神。

     我突然想起10年前的一幕，99年，高老师曾经作为嘉宾被北大邀请参加北大一年一度最大的学生活动，十佳歌手大赛的决赛。当时高老师做的是表演嘉宾，要表演一首歌，而当年，作为北大校学生会文化部长的我恰巧和主持人滕兵一起主持这台晚会。在后台，我清楚地记得，高晓松老师听完了前面几个北大选手的演唱后非常感慨地对我说：“哎呀，他们唱的太好了，能把我的表演顺序往后调调不，找个唱的不是太好的唱完了我再唱吧，否则上去太丢人了。“当时我觉得高晓松老师好谦虚啊，对北大学生评价也很高。现在想来，原来高老师的唱功也是一般，唱歌就不是他的强项，创作是强项，所以当时在一堆唱的好的学生面前也会表现出不自信。那么我其实也能理解他力挺曾轶可的部分原因。因为曾轶可也不会唱歌，高晓松老师才觉得她是演唱上面的弱者，和高老师自己也算“同类“吧；帮曾轶可规划到创作人才中去点评，直接对她的演唱忽略不计了。

   我觉得高晓松没有炒作，他的评价一向非常随性和真诚，但是由于他的真诚，可能会误导不少孩子，也可能并不是培养教育曾轶可得好方法。当曾轶可有点哽咽的时候说了一句：“声音肯定会抖。“的时候，我就感觉到，她平时根本不认为自己声音抖，哭了才认为声音会颤抖，完全不觉得自己唱的不好。在离开舞台的时候，也没有表达任何自己会努力去加强唱功的态度。在曾轶可心中，有高晓松老师力挺，估计根本不用在乎唱的好与坏了。只要坚持创作就可以了。并且还说：不要因为自己走大家就不看快女了。这是多么自负的一个孩子说的话啊。

    高晓松老师既然说要做制作人，我想录音的时候还是会头痛吧，总不可能所有音都用机器修饰吧。另外，我觉得高老师‘喜欢又创作激情的青少年无可厚非，但也要考虑大众的感受吧，创作即使再精彩，演唱一塌糊涂，强奸大众的耳朵，怎么能够让大众买账去购买曾轶可的cd呢？

    除非，我有个主意，走另外一条邪星路线吧！韩国有个节目叫做《gag concert〉，其中有个一个固定人气很高的段子叫做“高音不可“，是故意讽刺那些唱不了高音的人，一个三人乐团，唱所有的歌曲时，每唱到高音部分就故意低八度演唱，或诚心走调演唱，创造出了非常搞笑的效果，成为韩国两年前最受欢迎的喜剧小品。之后这几个人居然就用“高音不可“的唱法出了专辑，并且很多商演邀请他们去表演“高音不可“。我想曾轶可的商业价值也许可以借鉴以上韩国搞笑组合的路线，走邪星表演路线“亦（轶）可。“

    最后说一句，高晓松老师在点评中虽然我认为有些太带个人色彩，但至少真诚；而黑楠简直是令人生厌的跳梁小丑，只是来寻找契机出位炒作的。他不真诚，随声附和的态度我不敢苟同，作为一个评委居然说自己来快女的目的之一是为了来挺“曾轶可“，又不是粉丝头头，太轻浮且无说服力了。而且说“曾轶可走，我不留。“这话不是套用包晓柏的语言么，嚼人家剩下的馍，有味儿么？也就是黑楠的浮躁和虚伪才让我们更觉得高晓松老师还是真诚可爱的。

    最后想对曾轶可说，尽管得到了很多老师的褒扬，但你，，，绝对不适合做歌手，也做不了成功的歌手，可以在高老师的调教下专心学习创作，也许有的可为，做艺人做歌手的话你需要全身上下，由内而外进行全方位的“大整容“。当然取悦于另类审美的小众，也许现在的你就足够了。

    前两天有新闻报道韩国女星李孝利在韩国与潘玮柏共同录制现代汽车的cm song广告歌曲，要正式进军中国。而第二天韩国媒体却大肆发布了“更正”进军中国说法的媒体群发稿件。题目也很有意思，大致有“李孝利无进军中国之意”，“李孝利只唱‘非’进军中国的广告歌曲”，“李孝利广告中国播放，不进军中国活动”等等。这一组“出尔反尔”内容完全相悖的新闻让网民们摸不着头脑，到底李孝利要不要进军中国呢。答案是这样的，李孝利没有正式进军中国活动的打算，而因以高价（据悉是20亿韩币，约合人民币1000万左右）的广告代言费接下了北京现代汽车的广告，广告主方面希望李孝利能够录制广告歌曲，并套拍广告和mv用于现代汽车的中国宣传。李孝利答应了广告主的条件，并与中国明星潘玮柏合作录制歌曲。但这并不代表李孝利就要进军中国了。

    据我所知，希望李孝利进军中国发展的人大有人在，但李孝利一直坚持不进军中国。理由如下：

1.早年间李孝利还是韩国人气组合finkl.组合成员的时候，曾经来中国举行过演唱会，但是反映平平，观众寥寥无几，甚至无人问津，几乎很少人知道这个历史；这让当时已经在韩国大红大紫的李孝利感到非常郁闷，受了刺激。从那以后就对进军中国市场产生了畏惧感和“非好感”。

2.看到韩国艺人大举进军中国有的成功有的失败后，曾有媒体人士，公司同仁，业内同行等很多人都劝说李孝利进军中国；但李孝利依然坚持不去中国，甚至不去韩国以外的国家发展。因为这时的她已经是韩国的天皇巨星了。李孝利目前在韩国可以说是最一线的顶尖艺人，女星中地位和身价几乎无人可以和她作比。她在韩国就可以叱咤风云，吃得很饱，根本用不着进军海外。而李孝利更加理智的想法是：如果像其他韩星一样进军中国，万一失败，那么自己是得不偿失的。还是安心在韩国做一姐更爽。

    当然，有人会问，那中国投放的广告她怎么就接了呢？首先品牌是韩国品牌，且广告费的巨额也可以说名因为是在海外投放的广告，价钱上做了调整，比她在韩国接拍广告的费用更高。广告主还是煞费苦心说动李孝利拍摄一支进军中国的广告。而和中国明星合唱广告歌的日程也一拖再拖，尽管最终还是促成，但同台在中国演绎的机会应该很渺茫。所谓来中国发展，进军中国一般在韩国艺人印象中至少是要前往中国进行一系列宣传活动的。而在韩国都大牌到很少出席媒体的宣传活动的李孝利绝对不想来中国从零起步。

    很多希望李孝利来中国发展，经常想请李孝利来演出、拍戏、开演唱会的人，我想首先他们可能不一定了解李孝利在韩国不仅是很有名，而且是“最有名”；另外，可能他们从未遇到过韩国的一线大牌的诸多可怕的接待条件，她们的拒绝其实是提前拯救了你们呢！倘若她真的来了，我想，那一定是有一天天后李孝利本人自己想通了，主动想来。当然，那可能也就意味着，她在韩国的日子开始不好过了。

    还有，尽管李孝利带有一定的商业价值，她如果能在中国出现，还是会引起很大的关注，但如果是演唱会，还是要请主办方三思，我看过她的现场演唱会。绝对是视觉的享受和耳朵的煎熬。如果全部放假唱，演唱会的整体效果会是很精彩的，但如果是现场演唱，会是痛苦的折磨，她虽然在其他各个方面都是那么完美的，但还是不要唱歌的好，她的演唱让我想起现在的快女曾轶可。

    这样说来，其实大家也就不难推测，在中国转悠的那些所谓什么韩国的“天王天后”大部分是“好客”的中国人加冕的。

仁寺洞一直是我喜爱首尔城市中充满趣味的地方之一，这里既有韩国的传统文化，也有韩国年轻的时尚和艺术的灵感。如果你很久都没有体会到什么叫做放松和惬意，不妨到这儿走一走．看到那些印入眼帘的工艺品时，第一个想法不是购买它们或者拥有它们，而是尽情欣赏它们，和它们说说自己的心事，和它们交流对话。

在书香气浓重的茶屋和挂满纸灯的长廊，或者是在雨天的石板路尽头，可以找到一份安静。一场雨之后，鲜红的茶盏像滴了鲜血一样触目惊心，也触动了人们心中的遐想．

无论你是和朋友来，和爱人来，和长辈来，仁寺洞总有一种意境可以抚慰你。这一次，走进了一家叫做“月亮”的茶舍，狭长幽静的空间，淡淡泛黄的灯光下品一杯温暖中略带苦涩的“灵芝茶”，看着门口纸灯上隐约像古汉字的毛笔书写的韩文，有一种＂居舍＂的境界。这里人不多，大部分是懂得欣赏仁寺洞和需要静心的老顾客了，在这里忘了时间，忘了心事。

每周往返于首尔和北京之间，一路忙碌和风尘仆仆很难让自己的心情过滤沉淀，来这里洗刷自己浮躁的情绪，可以在宁静和安逸中思考人生的下一步旅途。在仁寺洞，我对人生有了下一步的计划和感悟。

仁寺洞的艺术一角---samzzi road

走进一家位于ｓａｍｚｚｉ　ｇｉｌ三层露天长廊旁叫做“ｂｅｔｗｅｅｎ　ｐａｇｅｓ＂的咖啡屋，韩文叫书签，对啊，两页书之间的不就是书签么，想的真好！像走进了韩国版的”雕刻时光“，有各种杂志和名著以及ｂｅｓｔ　ｓｅｌｌｅｒ在等着你品喝咖啡之余翻阅。还发现一种新的咖啡概念叫做”胶囊咖啡”，一小杯滴在咖啡上的“液体胶囊”调出你想要的咖啡味道，这种动手操作的过程更加诱人。

     每位女星的演艺生涯应划为三个步骤，一是婚前，二是婚后，三是产后。可别看低小宝宝们的大作用，他们才是明星妈妈赖以生存的摇钱树。

　　也许身为明星，就要从生活的各个方面为自己制造新闻，决不排除利用自己的亲情、爱情；而身为明星的子女，也许还在妈妈肚子里就要身负重任地成为明星爸爸、明星妈妈的摇钱树。之前说到“贾静雯寻女”，比起“贾静雯婚变”的主题来说，“寻女”的名堂更大，更容易换得同情，引发关注。而李湘怀孕，近日引起媒体关注，比起当年李湘的婚变来说也成为更加令人关心的话题。

　　纵观最近有关李湘的报道，除了怀孕还是怀孕。甚至她主持某活动都要用“孕妇李湘主持”为新闻点来炒作。人们关注明星的演艺活动，也关注明星的私生活，私生活中和老百姓们一样的结婚生子、生老病死这些环节在明星们身上都是格外新鲜。仿佛经历着凡人都会经历的人生大事件的他们，是和我们不一样的人。明星曝光他们的婚姻和怀孕情况也仿佛向世人交一份答卷一样。演艺圈的规律是：有绯闻的永远红过没有绯闻的，结婚、离婚的永远火过单身的，怀孕流产的永远是焦点中之焦点。

　　且不说李湘怀了龙凤胎，她就是怀了“兔唇女”、“弱智儿”、“聋哑人”，她也当之无愧是焦点。明星宝宝们还没出世的时候就被众多媒体报道，被大众关注；出生后还将接受世人的审视和关心。张柏芝复出在即，最有说服力的就是她抱着儿子到处招摇，向世人换来关切的目光。

　　小S怀孕期间到处走穴，以孕妇的形象频繁出席各种活动。去年也经常能在各种活动中看到挺着大肚子的翁虹的身影。而2005年4月，怀孕7个月的贾静雯身着大肚装为电影《企鹅宝贝》配音，将30万元台币收入囊中，贾静雯坦言“要先帮宝宝挣够奶粉钱”。是帮宝宝挣奶粉钱？还是宝宝在为明星妈妈赚钱、赚吆喝呢？这似乎倒也是个相辅相成的问题，只有妈妈更红，宝宝的奶粉钱才能更多。

　　韩国明星中，金喜善是为生育后复出考虑最多的一位，从她怀孕初期便不停地通过媒体曝光她的胎教内容，以及婴儿B超图片；之后在怀孕期间还不遗余力挺身接拍服装广告，并自然地通过个人博客透露自己怀孕、生育前的生活心得。孩子出生的消息也成了当时各媒体的头条新闻，所有的宣传都那么严密和到位，不失亲切、恰到好处。孩子出生了，金喜善会主动向媒体透露自己产后瘦了22公斤，还将宝宝脚丫的照片掷于网络，大呼宝宝脚丫最好看。这让人们不禁对这个孕妇敬而生畏。孕育新生儿对金喜善来说就是接拍了一部重要的作品，一定要演好，演精彩，获得高收视。因此看得出，并不是所有女星都标榜自己的结婚生子，某些女星相对低调地处理自己的婚姻和孕期，而有些女星则把怀孕当成聊资没完没了地做文章。

　　每位女星的演艺生涯应划为三个步骤，一是婚前，二是婚后，三是产后。我看每位女明星都应该给自己的婚姻找个策划人，为自己的宝宝请一个专职企宣，如此人生之大事怎能不敲锣打鼓以示众人？可别看低小宝宝们的大作用，他们才是明星妈妈赖以生存的摇钱树。

第一次穿韩服主持会议，还蛮隆重的！！！

                                   我和陈晓---杭州第一超级可爱美丽记者

首尔观光公社的孙美贤课长，我们当天一起主持了大会。她穿旗袍，我穿韩服；“换换中韩姐妹装”

     今天在浙江杭州，我应首尔观光公社之邀主持了“2009浙江-首尔友好交流会”，这次会议首尔市市长吴世勋先生也来到杭州参加。汇集了旅游界及政府、媒体人士小200人。主要针对浙江省与首尔市共同促进相互的旅游观光业为主进行说明。由于是首尔市厅和首尔观光公社共同主办的活动，我也有幸在会上就自己在首尔生活了八年的心得进行了pt发表。4月的杭州春风送爽，晚上到西湖边走了一圈，非常宁静惬意，饶有风情；而4月的首尔也是樱花烂漫，风景宜人，晴空万里，如诗如画。希望政府间类似的交流活动能够多多开展，让老百姓们真正能有机会到首尔领略首尔的迷人魅力。

   上周去了新加坡探班李承铉的电影拍摄，新加坡除了热，一切都那么充满魅力，是很充满吸引力的国家，希望这部戏能让大家喜欢上新加坡的美。除了美味的胡椒蟹以外，我品尝到的是闷热中游刃有余井井有条的凉爽；在这里有幸遇到姜育恒大哥，有幸遇到可棠，还有小同学孙涛：他们告诉我什么叫做“乐在其中”。我希望承铉也能更加理解生活中快乐和满足的意义。１３号该剧在新加坡开记者会，不久之后将前往上海取景继续拍摄。

和承铉在圣陶沙海滩...拍戏之余忙中偷闲

亚洲博物馆

city hall

ｏｒｃｈａｒｄ最大的ｓｈｏｐｐｉｎｇ　ｍａｌｌ

新加坡的日与夜，美丽的新加坡白天风光及夜晚景象都将在《星光灿烂》中一览无遗。

女明星嫁人，“八卦”自己的戏剧人生

　　如果继续有某位明星的爱情、婚姻、家庭大小事件娱乐了你，请不要太激动，不要被他们的婚变所“愚弄”。

　　贾静雯举行记者发布会寻女，哀求媒体帮助其找回被丈夫强行抱到美国的女儿，还洋洋洒洒写了一大篇给媒体的公开信，以次宣告自己婚姻的失败。四年前轰轰烈烈嫁入豪门的女演员贾静雯，成为媒体的焦点，成为世人瞩目的事件，人生也成了一段戏剧。而今爱情破碎，婚姻走到边缘，甚至连自己的女儿都被隔离了，有点可怜、可悲，但是她没有忘记自己是个演员，是个明星，于是在走投无路的时候向媒体伸出援助之手，想讨回公道。

　　一般的老百姓婚姻发生问题，家庭发生矛盾的时候谁能随便召开记者会评理呢？只有明星们，他们的家庭悲喜被媒体“拨弄”，被世人关注，大众便是他们生活的见证人。因此，他们也开始知道利用媒体的力量，并开始和媒体联手来“折腾”单纯的老百姓们了。不过，经历了一次又一次婚变和分离，我们不禁习惯：明星的婚姻生活都不太安稳，蕴藏着不少危机，而明星离婚率也越来越高，除了粉丝就剩下看热闹的了。

　　明星也是人，他们成家立业也和其他人一样天经地义。但是，不知道是否因为她们职业的特殊性，大部分女艺人的结婚对象也大致分为了几类：一嫁豪门，二嫁圈内人士，三嫁其他等等。嫁入豪门的女名星，结婚时一般那都非常风光，成为媒体焦点，她们被关心夫君的出身，身价和婚礼的排场，她们的婚姻就像电视连续剧牵动着大众的心。贾静雯也许只是她们其中的一起案例而已。而嫁圈内人士的新闻则往往也能起到“娱乐大众”的效果。徐帆嫁冯小刚，马伊利嫁文章，刘嘉玲嫁梁朝伟，吴君如嫁陈可辛，王菲嫁李亚鹏，叶一茜嫁田亮，蒋雯丽嫁顾长卫，张柏芝嫁谢霆锋等等。甭管你是否觉得他们般配登对，她们都在有限的选择范围内找到了属于自己的另一半。

　　韩国也是如此，权相宇和孙泰英的结合从开始起就不被人看好，一开始便有人猜测他们“奉子成婚”，但孩子出生后，权、孙二人夫唱妇随分别同时接拍两部新电视剧，让人们的猜测不攻而破。韩国这些“违反速度,未婚先孕”而步入殿堂的艺人还有很多，金喜善也属于其中一位，而她恰恰也嫁入了豪门。媒体时刻关注她的婚后生活，金喜善也为了表明自己生活幸福时不时通过博客公布自己相夫教子的画面，和贾静雯的“求子记者会”相比显得格外幸福。

　　蔡林嫁歌手李承焕以婚姻失败告终却未对她的表演事业带去影响；蔡正安也结束了短暂的婚姻生活，重返荧屏，继续拍电视剧。而红极一时的沈恩晶也因原本是自己公司老板的丈夫离婚，这其中有一部分老公事业危机而产生的问题，二人离婚后，沈也照常拍戏，并被判不用替老公还债。

　　前不久在车中自杀身亡的韩国男演员安在焕与韩国著名女主持人郑善姬被报根本没有进行过婚姻申报，根本不是法律上的合法夫妻；后来还查出韩国还有几对夫妇的婚姻手续也不齐全，只是举行了婚礼，却并未领合法结婚证。如此现实并前卫的行动也揭示了明星婚姻的无奈，我不禁想说：这难道是韩国艺人们的有备无患吗？相比之下，贾静雯的婚姻显得颇无章法，无比被动。

　　如果继续有某位明星的爱情、婚姻、家庭大小事件娱乐了你，请不要太激动，不要被他们的婚变所“愚弄”。

     昨天去韩国首尔的世宗文化会馆采访了中国音乐剧《蝶》的两个女主人公谭维维和丁贝贝，也在韩国首次观看了这部音乐剧。之前因为在韩国演出前的宣传攻势很猛，因此身边的韩国朋友都纷纷抢着去买票要来看这部音乐剧，去年在韩国大邱活动第二届国际音乐剧节颁发的大奖，这部中国原创音乐剧真正走出了国门，获得了海外的认可。

    我看了谭维维主演的那场，无论从舞美、灯光、音响还是演员们的服装、演唱和表演上都透着专业和精致。在韩国看过很多很多的音乐剧，觉得音乐剧在韩国的市场非常成熟，很多有有名的传统剧都一直长期演出，并且有固定的演出剧场，尽管一波波更换主演，但是经久不衰，票房喜人。而中国的音乐剧能在韩国做到场场爆满作为中国人我也感到很骄傲，终于中国的舞台艺术在国外也扬眉吐气了。

   通过和业内人士的聊天以及和观众们的对话发现《蝶》主要吸引韩国人的是音乐部分，韩国人尤其喜欢剧中的《心脏》这个唱段，和韩国的音乐code有产生共鸣的部分，而凄美的剧情也引起韩国观众的兴趣。可见，《蝶》走出国门先来敲韩国的门是敲对了。

    《蝶》让我看到中国音乐剧的希望！

《该隐与亚伯》并无恶意

　　针对《该隐与亚伯》引起的纷争，记者采访了韩国KBS国际台的主持人马雪，作为一个了解中韩两国演艺生态的业内人士，马雪开门见山地指出：“当我观看《该隐与亚伯》时，就预料中国观众可能会不满。”她解释，在上海拍摄的这些戏份，其实是讲述了由苏志燮扮演的李楚仁来到中国进行医学交流却遭到陷害，又与由韩智敏扮演的女主角相识相恋，人生发生重大变故。马雪客观地指出：“编剧的意图可能只是想让男主角处于一个背井离乡的外国，然后在那里发生了巨大意外，为了突出剧情的矛盾和冲突，导致剧中出现了夸张、过火的场景和描述，在细节上处理不当，没有站在中国观众的立场上考虑问题，忽略了中国观众的感受。”

　　对于相关报道和网友的指责，马雪认为剧中对中国上海也不乏正面描写：“在介绍上海的医院时都非常正面，大医院从装修到设备以及医生的素质都很优良，片中也出现了外滩、浦东机场等时代地标。在上海朱家角幽静、纯朴的水乡中，女主角自然地爱上了男主角。”另外，该剧还曾在福建土楼地区取景，剧中出现的特色建筑让人耳目一新，苏志燮在拍摄时，还和当地的孩子打成一片。“由此可见，韩国剧组并非恶意诋毁中国，如今中国网友的强烈反应，可能是剧组始料未及的。”

　　马雪强调，在不少韩国影视剧中，中国的都市风光都曾有很好的表现，比如《浪漫满屋》中展现了上海东方明珠的都市风貌和豫园的民俗风情，主角Rain还因此爱上了上海；《伊甸之东》中的香港、《花样男子》中的澳门都体现了中国港澳地区的繁华和发达，并没有恶意贬低中国。

　　韩剧仍在探索阶段

　　对于韩剧被批每况愈下、粗制滥造，马雪指出，韩剧的确遇到了瓶颈，它的起点很高，想要自我突破有一定难度，随着亚洲地区购片商的需求日益增大，韩剧难免会有一些急功近利的情况，“炒冷饭”的现象比较普遍，“只能说，韩剧处于一个需要不断进步、不断探索的阶段，每年仍会出现一两部让人称赞的好剧，中国观众应当稍安勿躁、静观其变”。

　　在内容方面，韩剧慢慢地从悲情剧转向现实题材的“职业剧”，比如去年大热的电视剧《ON AIR》堪称韩剧的转型之作，剧中通过韩剧的制作过程来表现韩国演员、经纪人、编剧、导演的生活现状，许多剧情很有现实意义。近日甚至有媒体称，目前闹得沸沸扬扬的韩国新人演员张子妍因被公司强迫“陪酒”而自杀的情况曾被该剧“未卜先知”。

　　观众“看不惯”韩剧有原因

　　但是，这些优秀电视剧往往没有被中国的电视台所引进，在中国，以中年妇女为主的晚间收视群体对于韩剧的印象仍停留在5年前，观众对于崔智友、裴勇俊、金喜善等韩国演员“念念不忘”，对于新星并不熟悉，“其实当年的‘韩流代表’也在力求转型，比如崔智友一直想摆脱‘眼泪女王’的头衔，宋承宪也试图凭借《伊甸之东》从小生转向硬汉等”。

　　马雪一针见血地指出，并不是韩国没有好剧，只是没有被引进，比如目前正在中国播出的《露露公主》其实是4年前的作品，有些在中国荧屏轮番重播的电视剧甚至是更早以前的，《露露公主》虽然有金贞恩等知名演员主演，但是在韩国的收视却惨遭滑铁卢，“由于韩剧是边播边拍的，在拍摄中可以根据观众的评价进行调整，一般现代剧中所采用的台词、服装等都是最新潮的，但是这样的剧在三四年后才被国内的电视台引进，时间上的脱节让新潮变成了过时，再加上一些文化差异，中国观众越来越‘看不惯’韩剧也情有可原”。

　　中国电视剧画面待加强

　　经常在中韩两国穿梭，对于两国电视剧的拍摄方式马雪也看在眼里，她表示：“韩剧因为是边拍边播，时间上非常紧凑，演员经常要没日没夜地赶戏，导演有着至高无上的权力，对演员要求相当严格，演员对导演则敬而远之，很少敢主动阐述想法。而在中国，导演非常尊重演员，双方可以畅所欲言，剧组的关系相当融洽亲密，合作起来比较自由。”

　　马雪给中国电视剧的拍摄提出了中肯的建议：“韩国摄制组在舞美灯光方面的技术稍微强一些。演员在荧屏中的形象全靠灯光，好的灯光师能够让画面赏心悦目，更能把演员拍得很漂亮，这也是韩剧总能捧出偶像演员的秘诀。”

　　此外，韩剧在服装、化妆等方面的要求也非常严格，几乎没有让演员自带衣服的情况，全部找厂商量身定做，“这也促成明星带动潮流，而并非演员跟着潮流走”。

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通常我们都拿“忧郁症”来解释艺人自杀原因，谁关心过她究竟为什么会得忧郁症吗？

　　“韩国演艺圈又死人了！” 朋友通知我韩国演员张紫妍自杀身亡时，我心情极为平静，少了安在焕死时的震惊和愤怒，崔真实死时的悲伤和惋惜，更不见了李银珠自杀后的难以置信和莫名其妙。抱着见怪不怪的心态，我拨通了一位韩国记者的电话。跟她切磋：“有明确死因么？没有的都归为忧郁症吧。”谁说不是呢？第二天所有韩国媒体报道中自杀原因大多被总结为这个关键词——“忧郁症”。

　　韩国自杀的艺人从李银珠， 女歌手UNEE，郑多彬，到安在焕，崔真实，直到最近自杀的张紫妍，仿佛间歇性症状一般刺痛着韩国媒体和海外媒体，牵动着大众的同情，悲哀和好奇。不但韩国演艺圈艺人自杀频率可以申请世界吉尼斯纪录，“忧郁症”也仿佛正笼罩着韩国的明星们。正常人无法理解他们为何寻死，为了给活着的人一个答案，媒体最简单明了的结论就是把他们轻生的动机貌似很科学地，很顺其自然地总结为“忧郁症”。

　　张紫妍死前留下了一封长达12页A4复印纸的亲笔信，被媒体公开了一句话：“我是一个柔弱的力量微不足道的新人演员，我想走出这样的痛苦。”

　　这句遗言背后的潜台词就是“我得了忧郁症！”在韩国媒体用“忧郁症”猜测，拿“忧郁症”解释艺人自杀原因时，我想问：谁关心那根本的原因了？她究竟为什么会得忧郁症呢？

    最近警方开始公开她的遗书内容了，大家把矛头转向了韩国演艺圈的“潜规则”，我想说，有的“潜规则“是被逼得，有的是自愿被“潜”的。张紫妍如果是“潜规则“的受害者，那么如果是我，我更想知道“潜规则“的受益者都是谁。

   艺人与经纪公司的关系变化一向是媒体“捕风捉影”的焦点。经纪公司作为艺人演艺生活的重要一环肩负着不轻的责任，而每当艺人由于种种原因与原公司解约时，媒体与大众的天平就很难确定该偏向哪边。

　　萧亚轩与经纪人陈香君提前解约，再次掀起了媒体热议的高潮。究竟是艺人“忘恩负义”、“白眼狼”，还是公司“压榨”艺人、拿艺人当“摇钱树”？之间微妙很难用一句话说清，但是凭借我在韩国娱乐圈和媒体的了解和观察以及亲身经历，艺人经纪约的变化中有着各种因素，而归根结底还是“利益”的问题。

　　纵观韩国2007年到2008年演艺界的艺人合约变化和一些合约“斗争”，不少在演艺生涯中已经走到一线艺人行列、有广泛认知度和人气、有不错的商业价值的红星，慢慢地正从与大公司签约，在演艺经纪利益上分账的基本形态走入自立门户，自己当老板的新形态。

　　Rain离开了培养他的JYP公司自立门户成立了JTUNE公司，成为了公司最权威的股东；而张东健不久前也结束了与前公司的合作自立门户；宋慧乔离开了韩国拥有演员最多的娱乐公司sidus HQ，与经纪人建立了新公司；尹恩惠也在多次与前公司的解约纷争后，最终自己开了公司；李准基去年年底也与之前的经纪公司结束了法律纠纷，自己成立了公司。而韩国早年间的一些叱咤风云的偶像艺人们也都在这几年纷纷自立门户，比如神话组合六人中五人自行开公司；H.O.T组合的Tony也早早就开了自己的公司并成功签约了不少新人；神话组合的Andy也开始培养新人接班。这些都是自我价值的一种扩充和延续，也是保证艺人自我最大利益的选择。

　　我个人认为没有任何一个艺人和任何一个公司是一定要携手走一辈子的。也许发展初期，对艺人的发展有帮助的公司是最好的公司，但是等到艺人有一定赚钱的能力时，艺人便会考量该公司为自己带来的利益。当艺人对外的光耀和实际的收入不成正比的时候，艺人们往往有蠢蠢欲动的想法。比如韩国的SM公司一般与艺人签订10年以上的合约，在这期间对艺人投入大量的培训和制作投资，为了对投入回收，公司一定会减小艺人分成的比例。因此看似风光的韩国明星，也有一部分是过着用他们的收入偿还投资成本的生活。只有投入还清，才有收入可分。

　　而一些很大牌的明星，公司签他们就不一定有钱可赚。金喜善所属公司尽管并非是金喜善本人做老板，但她在利益分成上占有强大的优势；留在神话原所属公司的唯一一位神话成员申彗星也在公司有着很强的话语权，不仅拥有股份还是利益的绝大多数享有者。

　　谁能抗拒利益的诱惑？谁又能对谁做出无条件的付出呢？这就是为什么很多人用“有奶便是娘”来批评艺人对公司的不忠，用“太黑了”来形容公司对艺人利益的分配。

　　韩国一位资深的娱乐公司老总曾经问我，你觉得什么样的经纪人是最好的经纪人？我回答：“和艺人相亲相爱，互相信任，互相尊重，又能掌控艺人的？”这位老总摇摇头对我说：“错，真正的好经纪人是能让艺人赚钱的经纪人。”听罢，我茅塞顿开。

　　如果说长长久久一辈子都在一起手牵手合作的艺人和经纪人是我们应该歌颂的“和谐模式”的话，那么张娜拉和她的爸爸，李英爱、章子怡和她们的亲哥哥，赵薇、李宇春和她们的嫂子，韩国歌手太真儿和他的儿子ERU……这样的“亲属组合”才是真金不怕火炼，永远的拍档。

      今年1月开始，除了kbs韩国国际广播电台的《韩流冲击波》、《明星有约》和《韩国语讲座》外，我成为了北京人民广播电台中韩双语音乐节目《韩国音乐舞台》节目的主持人和制作人，这是北京人民广播电台首次推出的中韩双语节目。每周六、日上午9：00-10：00，北京人民广播电台中波AM774为您播出。这里有最新的韩国音乐！！！

     本周开始，可以通过 http://www.netfm.com.cn/hgmusic/ 在线收听各期节目，喜欢韩国音乐的朋友们不容错过！！！